第5课 故乡•情深 教学设计-2025-2026学年苏少版初中美术九年级下册

第5课 故乡•情深 科目 美术 年级 九年级下册 核心素养目标 审美感知：识别故乡题材作品的造型、色彩、构图等美术元素，感知不同艺术形式传递的故乡情感，提升审美判断能力。艺术表现：掌握故乡元素提炼与艺术转化方法，运用综合技法创作主题作品，实现情感与形式的统一。文化理解：了解故乡地域文化与民俗内涵，增强故乡认同感与文化自信。创意实践：挖掘个人故乡记忆，融合传统与现代创意，设计具有个人风格的作品，提升创意与实践能力。 教学重难点 教学重点：掌握故乡元素的提炼方法与综合艺术表达形式，结合个人体验挖掘核心故乡元素，运用至少两种美术技法完成主题作品，实现“情感—元素—艺术”的有效转化。教学难点：突破“元素堆砌、情感空洞”的问题，将抽象的故乡情感转化为具体美术形象，通过技法与构图传递细腻情感，让作品兼具个性化与感染力。 教学过程——主要思路 （一）情境导入：情感唤醒，引出课题 内容涵盖不同地域的故乡元素——江南水乡的白墙黛瓦、北方村落的青砖小院、西部古镇的石板街巷，搭配舒缓的民谣《故乡》，同时穿插教材中吴冠中《江南水乡》、李可染《万山红遍》的作品局部。视频结束后，教师以开放性提问引导交流：“视频中哪些画面让你联想到了自己的故乡？提到故乡，你脑海中最先浮现的是什么？是特定的风景、熟悉的物件，还是难忘的人？” 邀请4-5名学生分享个人故乡记忆，教师耐心倾听并适时回应，如“你提到的故乡老槐树，承载着很多童年回忆，这是很珍贵的情感载体”“故乡的特色美食，藏着最朴素的烟火气，也藏着你对故乡最深的眷恋”。待学生分享完毕，教师顺势引出课题：“故乡是每个人心中最温暖的港湾，不同的人对故乡有不同的记忆与情感，而艺术家们则用画笔、剪刀、相机等工具，将这份情感定格为永恒的艺术。今天我们就一同走进教材，探索《故乡•情深》的艺术表达，用美术的方式诉说我们对故乡的热爱。” 设计意图：九年级学生情感丰富且细腻，对“故乡”主题有着切身的生活体验，通过直观的视觉与听觉素材，能快速唤醒学生的故乡情感，调动已有生活体验。开放性提问为学生提供了表达内心感受的平台，打破课堂沉默，拉近师生距离，同时自然引出课题，为后续教材赏析、情感转化与创意实践铺垫坚实的情感基础，契合九年级学生情感细腻、乐于表达的特点。 （二）新知讲授：案例赏析，技法探究 1. 教材经典作品赏析：解读故乡情感的艺术表达 教师聚焦教材核心作品，逐一展开赏析，结合师生互动深化学生认知，落实审美感知核心素养。首先展示吴冠中《江南水乡》作品，引导学生自主观察、思考并发言：“请大家仔细观察这幅作品，作者用了哪些美术语言表现江南故乡的特点？画面的色彩、线条有什么特色？这些美术语言传递出怎样的情感？” 学生自由发言后，教师补充讲解、总结：“吴冠中先生用简洁流畅的线条勾勒出白墙黛瓦的轮廓，线条灵动自然，没有多余的细节堆砌，却精准捕捉了江南水乡的建筑特色；色彩以黑白灰为主，搭配淡淡的青色，营造出江南水乡清新、温婉、静谧的氛围。这幅作品既展现了故乡的地域风貌，又传递出作者对江南故乡深深的眷恋之情，让我们感受到‘极简笔墨藏深情’的艺术魅力。”同时引导学生圈画教材中对该作品的描述，结合画面细节强化理解，体会美术语言与情感传递的关联。 接着展示李可染《万山红遍》作品，提问：“这幅作品与《江南水乡》的风格有什么不同？作者通过色彩与构图，传递了怎样的故乡情感？”组织学生分组讨论2分钟，小组代表发言后，教师点评、总结：“《万山红遍》以浓烈的红色为主色调，搭配厚重的笔触与饱满的构图，展现了故乡山河的壮丽与磅礴，传递出作者对故乡山河的热爱与自豪之情。两幅作品风格迥异，说明不同地域的故乡，其艺术表达风格也各不相同，而情感基调则决定了美术语言的选择——温婉的情感适配简洁淡雅的笔墨，炽热的情感则需要浓烈厚重的色彩来承载。” 最后展示教材中青少年创作的故乡主题作品，如剪纸《故乡的老戏台》、拼贴《童年记忆》，提问：“这些青少年作品运用了哪些美术形式？它们与经典作品相比，在情感表达上有什么不同？”学生发言后，教师引导总结：“这些作品运用了剪纸、拼贴等贴近我们生活的技法，题材聚焦于个人熟悉的故乡场景与物件，情感表达更直白、真挚，更具个性化。这也告诉我们，故乡题材的创作不一定要追求宏大叙事，身边的小场景、小物件、小回忆，同样能传递深厚的故乡情感，每个人都能找到属于自己的故乡表达形式。” 设计意图：以教材经典作品为核心，通过设问引导学生主动观察、思考与表达，避免教师单向灌输，充分发挥学生的主体作用。赏析过程中兼顾经典作品与青少年作品，让学生理解故乡情感表达的多元性，既学习专业的美术语言，掌握赏析方法，又树立“个性化表达”的意识，同时渗透文化理解核心素养，让学生体会艺术作品中承载的家国情怀。 2. 故乡元素的提炼方法：从生活到艺术的转化 教师结合教材提示与学生分享的故乡记忆，讲解故乡元素的分类与提炼方法：“故乡元素包罗万象，我们可以将其分为四类：一是自然风景，如山川、河流、树木、田野、湖泊等；二是人文建筑，如老房子、桥梁、戏台、寺庙、老街等；三是民俗风情，如传统节日、地方戏曲、特色美食、民俗活动等；四是情感载体，如老物件、亲人、童年场景、家乡方言等。” 随后展示《故乡元素分类图表》，直观呈现四类元素及对应案例（如自然风景：故乡的小河、村口的老槐树；人文建筑：奶奶家的老平房、镇上的古桥；民俗风情：春节贴春联、家乡的庙会；情感载体：妈妈织的毛衣、童年玩过的弹珠），帮助学生梳理思路，明确提炼方向。教师强调：“提炼故乡元素时，关键是选择最能代表故乡特色、最能承载个人情感的核心元素，避免元素堆砌，比如提到故乡，你最先想到的是老槐树，那老槐树就是你的核心元素，可以围绕它展开创作，融入相关的场景与回忆，让作品更有情感张力。” 为了让学生更好地掌握提炼方法，教师结合具体案例示范：“比如我的故乡在江南小镇，最具代表性的元素是青石板路、乌篷船和白墙黛瓦，我就可以提炼这三个核心元素，舍弃与故乡特色关联不大的内容，再将这些元素与我童年在青石板路上玩耍的回忆结合，就能形成有情感、有特色的创作素材。”之后邀请3-4名学生发言，分享自己心中最能代表故乡的核心元素及选择理由，教师逐一引导优化，如“你提到故乡的羊肉汤，这是特色美食，可以作为核心元素，再搭配故乡的老街建筑，让元素更丰富，情感更具体”“你选择的老水井，承载着全村人的回忆，是很好的情感载体，可以加入打水的场景，让元素更生动”。 设计意图：九年级学生虽有丰富的故乡记忆，但在将生活体验转化为艺术素材的过程中，容易出现元素杂乱、抓不住重点的问题。通过分类讲解、图表展示与案例示范，将抽象的“元素提炼”转化为具体可操作的方法，降低学生的理解难度，帮助学生梳理创作思路，为后续创意实践奠定基础，同时培养学生的观察能力与提炼能力，落实创意实践核心素养。 3. 综合艺术表现技法：适配故乡情感的多元表达 结合教材内容与学生实际，教师重点讲解三种适合九年级学生的综合艺术表现技法，兼顾技法的实用性与创新性，满足不同学生的创作需求，落实艺术表现核心素养。 第一种技法：剪纸与拼贴结合。教师展示教材中剪纸《故乡的老戏台》作品，讲解：“剪纸是我国传统民间艺术，线条简洁、风格质朴，适合表现故乡的建筑、民俗等元素；拼贴则可以利用废旧纸张、布料等材料，丰富作品的肌理与层次感，两者结合，既能体现传统艺术的魅力，又能展现创意。”随后现场示范基本操作：先在纸上画出故乡元素的轮廓（如老房子），用剪刀裁剪下来，再用废旧的牛皮纸、彩纸拼贴出背景（如天空、小路），最后用马克笔添加细节，强调“裁剪时要注意线条流畅，拼贴时要注重构图协调，让元素与背景融合，传递出故乡的氛围感”。 第二种技法：创意绘画。教师讲解：“创意绘画可以结合水彩、马克笔、彩铅等多种工具，既可以具象表现故乡的场景，也可以抽象表达故乡的情感。比如用柔和的水彩表现江南水乡的温婉，用厚重的马克笔表现北方村落的厚重，用明亮的色彩表现童年记忆中的故乡。”同时展示学生优秀创意绘画作品，引导学生观察：“这幅作品用渐变的色彩表现故乡的晚霞，用简洁的线条勾勒出故乡的田野，没有复杂的细节，却传递出对故乡的思念之情，大家可以借鉴这种‘以简驭繁’的方式，用绘画表达自己的故乡情感。” 第三种技法：摄影与文字结合。教师说明：“对于擅长观察、喜欢记录的同学，可以用摄影的方式捕捉故乡的瞬间，比如故乡的老建筑、特色美食、亲人的笑容，然后在照片旁边配上简短的文字，文字可以是对故乡的描述，也可以是自己的心声，让照片与文字相互呼应，增强作品的情感感染力。”展示优秀摄影文字作品，强调：“摄影时要注意构图，突出核心元素；文字要简洁真挚，避免冗长，让文字成为照片的补充，共同传递故乡情感。” 讲解完毕后，教师补充：“这三种技法只是参考，大家可以根据自己的兴趣与特长，选择一种或多种技法结合，也可以尝试将传统技法与现代创意结合，比如在剪纸作品中加入马克笔涂鸦，让作品更具个性化，关键是让技法服务于情感表达，让作品传递出你对故乡最真实的感受。” 设计意图：九年级学生美术基础参差不齐，部分学生擅长绘画，部分学生偏好手工，单一的技法讲解无法满足所有学生的需求。通过讲解多种综合技法，兼顾不同学生的特长，给予学生充分的选择空间，同时结合示范与优秀作品赏析，让学生直观了解技法的运用方法，降低创作难度，引导学生将技法与情感表达结合，避免“重技法、轻内涵”的问题，落实艺术表现核心素养。 （三）创意实践：动手创作，表达深情 1. 布置实践任务：结合本节课所学，挖掘个人故乡记忆，提炼核心故乡元素，运用至少一种综合艺术技法，创作一件主题鲜明、情感真挚的故乡题材作品。作品要求：主题明确，能体现故乡特色与个人情感；技法运用恰当，画面构图协调；具有个性化表达，避免抄袭；可以搭配简短的文字说明，阐述作品的创作思路与情感内涵。 2. 分组创作：将学生分为6-8人小组，小组内成员相互交流自己的创作思路，分享故乡记忆与提炼的核心元素，相互提出建议，如“你选择的故乡老桥，可以加入桥下的流水，让画面更生动”“你的剪纸作品可以增加一些民俗元素，体现故乡的文化特色”。小组交流结束后，学生自主开始创作，教师巡视指导，全程关注每一位学生的创作情况，及时解决学生遇到的问题。 3. 个性化指导：针对不同层次的学生，采取差异化指导策略。对于基础较好的学生，鼓励其大胆创新，尝试多种技法结合，挖掘更深层次的故乡情感，避免作品流于表面；对于基础薄弱的学生，帮助其梳理创作思路，指导其提炼核心元素，示范技法的基本操作，如“你可以先画出故乡的核心元素，再用简单的拼贴技法装饰背景，慢慢完成作品”；对于创作思路不清晰的学生，引导其回忆故乡的具体场景、物件或人物，帮助其确定创作方向，如“你可以围绕奶奶家的院子来创作，画出院子里的老槐树、石桌，传递你在院子里的童年回忆”。 4. 问题反馈与调整：巡视过程中，教师及时发现学生创作中存在的共性问题，如元素堆砌、情感表达不明确、技法运用不恰当等，集中进行讲解与示范，帮助学生调整作品。例如，针对“元素堆砌”的问题，强调“要聚焦核心元素，舍弃无关元素，让作品主题更突出”；针对“情感表达不明确”的问题，引导学生“加入个人熟悉的细节，让作品更有温度，比如在作品中加入自己童年玩耍的场景”。同时，鼓励学生在创作过程中不断调整思路，根据自己的感受完善作品，大胆表达自己对故乡的情感。 设计意图：创意实践是本节课的核心环节，旨在让学生将所学知识与技能转化为实际创作能力，表达对故乡的情感。分组交流能促进学生相互学习、相互启发，拓宽创作思路；个性化指导能兼顾不同层次学生的需求，帮助每一位学生都能顺利完成创作，增强学生的自信心；全程巡视指导能及时发现问题、解决问题，避免学生走弯路，确保创作任务顺利推进，同时落实创意实践与艺术表现核心素养，让学生在动手实践中体会创作的乐趣，深化对故乡的情感。 （四）作品展示与评价：交流互评，深化情感 1. 作品展示：搭建“故乡情深”作品展示平台，将学生的作品整齐展示在教室的展示区，同时邀请学生依次上台，介绍自己的作品，包括创作思路、提炼的故乡元素、运用的技法以及作品所传递的情感，如“我的作品用剪纸技法表现了故乡的老戏台，戏台是故乡人聚集的地方，承载着我童年的回忆，我希望通过这幅作品，表达对故乡民俗文化的热爱与思念”。 学生介绍完毕后，教师给予肯定与鼓励，如“你的作品线条流畅，情感真挚，将故乡的老戏台表现得淋漓尽致，让我们感受到了故乡的民俗魅力”“你用摄影与文字结合的方式，捕捉了故乡的瞬间，文字简洁动人，传递出对故乡深深的眷恋，非常有创意”。 2. 互评环节：组织学生进行小组互评与全班互评，引导学生从“主题表达、元素提炼、技法运用、情感传递”四个方面评价作品，提出合理的建议。教师给出评价指引：“请大家认真欣赏每一幅作品，思考这幅作品的核心元素是什么，技法运用是否恰当，是否传递出了故乡情感，然后用简洁的语言说出自己的看法，既要肯定作品的优点，也要提出合理的改进建议，比如‘这幅作品的色彩很柔和，很好地表现了江南水乡的温婉，但如果能加入一些细节，比如乌篷船，会更有特色’。” 小组互评结束后，邀请各小组代表分享互评结果，说说本组认为优秀的作品及理由，同时分享本组作品存在的问题与改进方向。全班互评环节，鼓励学生大胆发言，交流自己的看法，相互学习、相互借鉴，如“我很喜欢这幅拼贴作品，它用废旧材料表现了故乡的老街，既环保又有创意，情感也很真挚”“这幅绘画作品的构图很协调，但色彩可以更丰富一些，更好地传递出故乡的生机与活力”。 3. 教师评价：教师结合学生的作品与互评情况，进行总结性评价，既要肯定全体学生的努力与进步，表扬优秀作品与有创意的表达，也要指出学生创作中存在的共性问题，并给出具体的改进建议。同时，引导学生体会每一幅作品背后的故乡情感，强调“没有最好的作品，只有最真挚的情感，只要大家用心创作，用美术语言表达出对故乡的热爱，就是最优秀的作品”。 教师补充：“从大家的作品中，我看到了不同地域的故乡特色，看到了大家对故乡的思念与热爱，也看到了大家的创意与成长。这些作品不仅是一件美术作品，更是大家对故乡的深情告白，希望大家能永远铭记故乡的模样，传承故乡的文化，无论走到哪里，都不要忘记自己的根。” 设计意图：作品展示与评价环节，既能让学生展示自己的创作成果，增强自信心与成就感，也能让学生在互评中相互学习、相互借鉴，拓宽审美视野，提升审美判断能力与评价能力。教师的评价与引导，既能帮助学生发现自身的优点与不足，明确改进方向，也能深化学生对故乡的情感，落实审美感知与文化理解核心素养，让学生在交流中体会故乡情感的多元表达，升华本节课的主题。 （五）课堂拓展：延伸情感，传承文化 1. 文化拓展：教师结合教材内容，拓展介绍故乡文化的传承与发展，讲解：“故乡的文化不仅体现在建筑、民俗、美食中，还体现在传统技艺、方言、民间故事等方面，这些都是我们宝贵的文化财富。比如江南的剪纸、北方的皮影、徽州的徽派建筑，都是故乡文化的重要载体，需要我们去传承与弘扬。” 随后展示不同地域的故乡文化案例，如徽州古村落的建筑特色、陕西的秦腔民俗、江南的苏绣技艺，引导学生思考：“作为新时代的青少年，我们应该如何传承和弘扬故乡文化？”邀请学生发言，分享自己的想法，如“我们可以主动了解故乡的历史文化，向身边的人介绍故乡的特色”“我们可以用美术的方式记录故乡的文化，让更多的人了解故乡的美”“我们可以保护故乡的老建筑、老物件，留住故乡的记忆”。 2. 实践延伸：布置课后实践任务，引导学生将课堂学习延伸到生活中：一是继续完善课堂创作的作品，将其送给家人或朋友，分享自己的故乡记忆与情感；二是利用课余时间，用美术的方式记录故乡的文化元素，如拍摄故乡的老建筑、绘制故乡的特色美食、剪纸表现故乡的民俗活动，制作一份“故乡文化手账”；三是主动了解故乡的历史故事与传统技艺，与家人、同学分享，传承故乡文化。 3. 课堂小结：教师总结本节课的内容，强调：“本节课我们通过赏析经典作品，学会了提炼故乡元素，掌握了综合艺术表现技法，并用自己的双手创作了故乡题材的作品，表达了对故乡的深情。故乡是我们心灵的港湾，故乡的文化是我们的精神根基，希望大家能永远热爱故乡、铭记故乡，用自己的方式传承故乡文化，让故乡的美永远延续。” 最后，播放歌曲《故乡的云》，在舒缓的旋律中，引导学生再次回忆自己的故乡，深化对故乡的情感，结束本节课。 设计意图：课堂拓展环节，旨在将课堂教学与生活实际结合，拓宽学生的视野，深化学生对故乡文化的理解，培养学生的文化传承意识，落实文化理解核心素养。课后实践任务能让学生将课堂所学知识与技能运用到生活中，延续课堂情感，进一步强化对故乡的热爱与认同，同时培养学生的实践能力与创新能力，实现“美术学习源于生活、用于生活”的教学理念。 （六）板书设计 故乡•情深 一、核心素养：审美感知、艺术表现、文化理解、创意实践 二、故乡元素：自然风景、人文建筑、民俗风情、情感载体 三、表现技法：剪纸+拼贴、创意绘画、摄影+文字 四、创作要求：主题明确、情感真挚、技法恰当、个性表达 五、文化传承：铭记故乡、传承文化、表达深情 1 / 2 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $