第六单元 放飞梦想-选唱 我相信 教学设计-2025-2026学年人教版初中音乐九年级下册

第六单元 放飞梦想-选唱 我相信 科目 音乐 年级 九年级下册 核心素养目标 本课围绕音乐学科四维核心素养展开，审美感知上引导学生感受歌曲激昂的旋律与励志的情感，培养健康审美情趣；艺术表现上指导学生掌握正确演唱技巧，能有感情完整演唱歌曲；创意实践上鼓励学生结合自身梦想改编歌词、设计表演形式；文化理解上结合歌曲创作背景，体会励志音乐传递的精神力量，引导学生树立积极的人生态度，将音乐审美与个人成长结合。 教学重难点 教学重点：掌握歌曲的旋律走向和节奏特点，准确演唱歌曲中的连音、反复记号及高低音转换，理解歌词内涵，能以饱满、坚定的情感完整演唱歌曲。教学难点：把握副歌部分高音区的发声技巧，做到气息稳定、音色明亮且不喊唱；理解歌曲情感递进，将自身梦想融入演唱，实现技巧与情感的有机结合，展现歌曲的励志力量。 教学过程——主要思路 （一）情境导入，唤醒情感，铺垫素养 教师以“梦想”为核心话题，创设沉浸式情境，提问：“同学们，九年级的你们即将告别初中生活，奔赴人生新的征程，在这段成长路上，有没有一句口号、一段旋律，能给你们坚持下去的力量？当你们面对迷茫、挫折时，是什么支撑着你们继续前行？” 引导学生自由发言，分享自己的梦想、成长中的困惑以及激励自己的话语或音乐，教师适时给予肯定和引导，拉近与学生的距离，营造轻松、真诚的课堂氛围。 随后，教师播放《我相信》的原版音频，要求学生闭上眼睛聆听，思考两个问题：“这首歌曲带给你怎样的听觉感受？旋律和歌词中，哪些地方让你感受到了力量？” 音频播放结束后，邀请学生分享聆听感受，教师总结：“这首歌曲旋律激昂、节奏明快，歌词充满自信与力量，就像一束光，照亮我们追逐梦想的道路，它就是我们今天要学习的歌曲——《我相信》，让我们一起走进这首励志之歌，感受它的魅力，唱响我们的梦想。” 设计意图：九年级学生正处于青春期，面临升学压力和成长困惑，以“梦想”为话题导入，能快速引发学生的情感共鸣，贴合单元“放飞梦想”的主题。通过聆听歌曲，初步感知歌曲的情感基调与音乐特点，为后续的审美感知和艺术表现奠定基础；同时，引导学生结合自身经历分享感受，培养学生的表达能力，让音乐学习与生活体验紧密结合，落实文化理解素养中“音乐与个人成长关联”的要求。 （二）新知探究，解析要素，夯实基础 1. 歌曲背景与歌词解析 教师简要介绍歌曲的创作背景：《我相信》由杨培安演唱，最初是为广告创作的歌曲，创作过程十分仓促，却凭借激昂的旋律和励志的歌词，一经推出便广泛传播，成为无数人追逐梦想、克服困难的精神动力，它传递着“自信、勇敢、坚持、奋进”的信念，与我们九年级学生的成长历程高度契合，鼓励我们勇敢面对挑战，相信自己、相信未来。 接着，教师出示歌词，引导学生分组朗读歌词，要求学生读出歌词的语气和情感，思考：“歌词中反复出现的‘我相信’，表达了怎样的情感？‘我相信我就是我，我相信明天，我相信青春没有地平线’，这句话对你有什么启发？” 学生分组讨论后，每组派代表发言，教师补充总结：“‘我相信’反复出现，是一种坚定的自我肯定，表达了对自我、对未来、对青春的无限信心；歌词中‘青春没有地平线’运用隐喻的手法，告诉我们青春充满无限可能，只要我们心怀梦想、勇敢前行，就没有无法抵达的远方。” 随后，教师引导学生再次朗读歌词，结合自己的梦想，读出坚定、自信、激昂的情感，体会歌词中蕴含的励志力量，让学生在朗读中理解歌词内涵，将歌词情感与自身成长结合，为后续演唱时的情感表达做好铺垫。 设计意图：了解歌曲创作背景，能帮助学生更深刻地理解歌曲的情感内涵，避免演唱时的情感空洞，落实文化理解素养；通过朗读、讨论歌词，引导学生挖掘歌词中的励志元素，结合自身梦想体会情感，既培养了学生的文本解读能力，也让学生在情感共鸣中树立积极的人生态度，同时为审美感知和艺术表现搭建桥梁。 2. 旋律与节奏解析 教师播放歌曲伴奏，引导学生跟随伴奏轻声哼唱，感受歌曲的旋律走向和节奏特点，提问：“这首歌曲的旋律可以分为几个部分？每个部分的旋律有什么不同？节奏上有哪些特点？” 学生哼唱后，教师结合乐谱，逐一解析歌曲的旋律与节奏。 首先，解析旋律：歌曲采用C大调，整体旋律昂扬向上，分为主歌、副歌、间奏三个部分。主歌部分旋律相对平缓，以中低音区为主，节奏舒展，用于铺垫情感，讲述成长中的思考与坚持；副歌部分旋律跳跃性强，音域升高，进入高音区，旋律激昂有力，是歌曲的情感高潮，集中表达“我相信”的坚定信念；间奏部分旋律简洁明快，起到过渡作用，让情感得以缓冲，为下一段演唱做好准备。 其次，解析节奏：歌曲为四四拍，速度适中，约108BPM，节奏规整且富有动感，主歌部分节奏以四分音符、八分音符为主，相对舒缓，贴合歌词的叙述感；副歌部分加入附点节奏和切分节奏，增强了歌曲的力量感和感染力，让“我相信”的呐喊更具冲击力。教师结合具体的节奏片段，带领学生拍打节奏，感受附点节奏和切分节奏的特点，纠正学生的节奏偏差，确保学生能准确把握歌曲的节奏。 此外，教师重点指出歌曲中的音乐记号：连音记号要求演唱时声音连贯、流畅，不能生硬停顿；反复记号提示学生注意演唱的重复部分，保持情感的连贯性；高低音转换处（如主歌到副歌的音域提升），要注意气息的衔接，避免音准偏差。教师结合乐谱，逐句示范，引导学生跟随练习，夯实音乐基础知识。 设计意图：旋律与节奏是歌曲的核心要素，解析旋律与节奏，能帮助学生从理性层面理解歌曲的音乐特点，落实审美感知素养；通过拍打节奏、跟随示范练习，让学生掌握歌曲的节奏规律和音乐记号，为后续的演唱技巧训练奠定基础，同时培养学生的音乐感知能力和专注力。 3. 演唱技巧指导 结合歌曲的特点和教学难点，教师重点进行演唱技巧指导，尤其是副歌部分的高音演唱技巧，分步骤引导学生练习，确保学生能掌握正确的演唱方法，避免喊唱、跑调等问题。 首先，气息训练：教师讲解腹式呼吸的方法，告知学生腹式呼吸是歌唱的基础，演唱时通过横膈膜的下降使腹部扩张，增大肺活量，为高音演唱提供充足的气息支持。带领学生进行气息练习：吸气时，腹部放松扩张，感受气息下沉；呼气时，腹部缓慢收缩，气息均匀送出，保持气息稳定。练习时，教师引导学生双手放在腹部，感受腹部的起伏，反复练习，帮助学生掌握腹式呼吸的技巧，为高音演唱做好准备。 其次，高音演唱技巧：针对副歌部分的高音（如“我相信我就是我”中的高音），教师示范正确的演唱方法，强调：“演唱高音时，不要用喉咙用力喊唱，要放松喉部，运用头腔共鸣，将声音放在面部前方，让声音自然流动，同时保持气息稳定，腹部发力支撑，让高音既明亮又饱满。” 教师逐句示范，带领学生先降低调门练习，感受头腔共鸣的感觉，再逐步提升调门，反复练习，纠正学生的错误演唱方式，对于演唱困难的学生，进行个别指导，帮助其找到正确的发声方法。 再次，情感与技巧的结合：教师强调，演唱歌曲不仅要掌握技巧，更要融入情感，主歌部分演唱时，声音要柔和、真挚，传递出成长中的坚定与思考；副歌部分演唱时，声音要饱满、有力，充满自信，将“我相信”的坚定信念传递出来，做到“以情带声、声情并茂”。教师逐段示范，引导学生跟随练习，感受不同部分的情感差异，调整演唱的语气和力度，让技巧与情感完美结合。 最后，细节处理：针对歌曲中的连音、附点节奏等细节，教师再次强调，连音演唱要连贯流畅，附点节奏要准确把握，高低音转换要自然衔接，避免生硬停顿；同时，引导学生注意歌词的咬字吐字，做到清晰、准确，让听众能清晰听到每一句歌词，感受歌词传递的力量。 设计意图：演唱技巧是艺术表现素养的核心，针对教学难点，进行针对性的技巧指导，能帮助学生突破高音演唱的难关，掌握正确的演唱方法，提升演唱能力；气息训练和细节处理，能让学生的演唱更加规范、流畅，同时培养学生的音乐表现力；引导学生结合情感演唱，让演唱不再是单纯的技巧展示，而是情感的传递，落实艺术表现素养的要求。 （三）巩固练习，分层提升，强化素养 1. 分层练习，兼顾差异 考虑到学生的演唱基础存在差异，教师设计分层练习任务，让不同基础的学生都能在练习中获得提升，增强自信心。 基础层：针对演唱基础较弱的学生，要求其掌握歌曲的旋律、节奏和歌词，能准确、完整地演唱歌曲，重点练习主歌部分的演唱，确保音准、节奏正确，气息稳定，先跟随伴奏轻声哼唱，再逐步加大音量，教师进行个别指导，纠正其音准和节奏偏差，帮助其建立演唱自信。 提高层：针对演唱基础中等的学生，要求其在准确演唱歌曲的基础上，融入情感，把握主歌与副歌的情感差异，做到主歌柔和真挚、副歌激昂有力，尝试运用头腔共鸣演唱高音，让声音更饱满、更有穿透力，教师引导其调整演唱的语气和力度，提升演唱的表现力。 提升层：针对演唱基础较强的学生，要求其在掌握演唱技巧和情感表达的基础上，尝试加入自己的演唱风格，如在副歌部分加入轻微的强弱变化，或者在间奏部分加入简单的和声伴唱，丰富歌曲的演唱形式，同时鼓励其带领基础较弱的同学练习，发挥示范作用。 练习过程中，教师巡回指导，及时发现学生的问题，给予针对性的建议和纠正，对于表现优秀的学生，及时给予表扬和鼓励，激发学生的学习积极性；对于演唱困难的学生，耐心指导，帮助其克服困难，确保每位学生都能在练习中有所收获。 设计意图：分层练习兼顾了学生的个体差异，体现了“因材施教”的教学原则，让不同基础的学生都能找到适合自己的练习目标，在练习中获得成就感，增强演唱自信；同时，鼓励基础较强的学生发挥示范作用，培养学生的团队协作能力，落实艺术表现和创意实践素养的要求。 2. 小组合作，展示提升 将学生分成若干小组，每组4-6人，要求小组内成员分工合作，共同练习歌曲，可结合自身特点，设计小组的演唱形式，如小组齐唱、领唱+齐唱、男女对唱等，同时可以加入简单的动作、表情，增强演唱的感染力，将歌曲的励志情感传递出来。 小组练习过程中，教师巡回指导，引导小组内成员相互配合、相互帮助，针对小组内存在的问题，如音准偏差、情感表达不到位、分工不明确等，给予针对性的指导和建议，帮助小组完善演唱方案。例如，对于领唱的同学，指导其把握演唱的语气和情感，发挥引领作用；对于齐唱的同学，指导其保持声音的整齐、和谐，气息统一。 练习结束后，各小组依次上台展示演唱，其他小组认真聆听，进行评价，评价重点围绕“音准、节奏、情感表达、演唱形式”等方面，说出优点和不足，教师进行总结评价，肯定各小组的亮点，如演唱整齐、情感真挚、演唱形式有创意等，同时指出存在的问题，如高音演唱不够稳定、情感表达不够饱满等，并给予改进建议，引导学生相互学习、共同提升。 对于表现突出的小组，教师给予表扬和鼓励，颁发“最佳演唱小组”“最具创意小组”等荣誉，激发学生的团队荣誉感和学习积极性；对于表现有待提升的小组，教师给予鼓励，引导其借鉴优秀小组的经验，改进自身的不足，增强自信心。 设计意图：小组合作练习，能培养学生的团队协作能力和沟通能力，让学生在合作中相互学习、共同进步；展示环节为学生提供了展示自我的平台，提升学生的演唱表现力和自信心，落实艺术表现素养；通过相互评价，培养学生的审美评价能力，落实审美感知素养，同时让学生在评价中学会欣赏他人、尊重他人。 3. 创意实践，拓展延伸 结合创意实践素养的要求，教师引导学生进行创意实践活动，鼓励学生结合自身的梦想和成长经历，对歌曲进行简单的改编，让歌曲更贴合自己的心声，同时培养学生的创新思维和实践能力。 创意任务设计：让学生分组改编歌词，将“我相信”后面的内容替换成自己的梦想和追求，如“我相信我能考上理想的高中”“我相信我能实现自己的梦想”“我相信努力就能有收获”等，同时可以调整歌曲的演唱形式，加入简单的和声、动作，或者结合舞蹈、朗诵等艺术形式，丰富歌曲的表现形式。 活动过程中，教师巡回指导，引导学生大胆创新，结合自身的特点和梦想，进行歌词改编和形式设计，鼓励学生发挥想象力和创造力，对于改编有创意、形式新颖的小组，及时给予表扬和指导，帮助其完善创意方案。例如，引导学生结合朗诵，在歌曲开头加入一段关于梦想的朗诵，增强歌曲的感染力；或者引导学生加入简单的和声伴唱，让歌曲的层次感更丰富。 创意实践结束后，各小组依次展示自己的改编作品，分享自己的创作思路和梦想，教师进行总结评价，肯定学生的创意和努力，强调：“音乐是表达情感、传递梦想的载体，通过改编歌曲，我们不仅展现了自己的创意，更表达了对梦想的追求，希望大家能将这份自信和勇敢融入生活，勇敢追逐自己的梦想。” 设计意图：创意实践活动，打破了传统的演唱教学模式，让学生从“被动学唱”转变为“主动创作”，培养学生的创新思维和实践能力，落实创意实践素养；通过改编歌词，让学生将自身梦想与歌曲结合，进一步深化对歌曲情感内涵的理解，同时增强学生的自我认同感和自信心，实现音乐教学与个人成长的深度融合。 （四）情感升华，总结延伸，践行素养 1. 情感升华，传递力量 教师引导学生回顾本节课的学习过程，提问：“通过本节课的学习，你对《我相信》这首歌曲有了怎样更深的理解？你从歌曲中获得了怎样的力量？” 邀请学生分享自己的收获和感悟，教师总结：“本节课，我们不仅学会了演唱《我相信》，更感受到了歌曲传递的自信、勇敢、坚持的力量，它告诉我们，每个人都有自己的梦想，只要我们心怀信念、勇敢前行，不畏困难、勇于拼搏，就一定能实现自己的梦想。” 随后，教师播放《我相信》的合唱版本，引导全体学生起立，跟随音乐，以饱满、坚定的情感完整演唱歌曲，将自己的梦想和信念融入歌声中，唱响对未来的憧憬和追求，让学生在歌声中感受力量，坚定信念，实现情感的升华。 教师补充：“九年级的你们，即将面临中考的挑战，也即将开启人生新的旅程，希望你们能将《我相信》传递的精神力量融入生活，相信自己、相信未来，勇敢面对困难和挫折，以积极乐观的态度追逐梦想，不负青春、不负自己，让青春在拼搏中绽放光彩。” 设计意图：情感升华环节，让学生回顾学习收获，深化对歌曲情感内涵的理解，将音乐情感转化为自身的精神力量，落实文化理解素养；全体合唱，让学生在集体氛围中感受团结的力量，增强集体荣誉感，同时进一步强化演唱技巧和情感表达，落实艺术表现素养，让音乐的育人价值得到充分体现。 2. 课堂总结，拓展延伸 教师对本节课的内容进行总结：“本节课，我们围绕《我相信》这首歌曲，学习了歌曲的旋律、节奏和演唱技巧，理解了歌曲的情感内涵和创作背景，通过分层练习、小组合作和创意实践，提升了自己的音乐素养和演唱能力，更感受到了梦想的力量和音乐的魅力。” 同时，布置课后拓展任务：① 熟练演唱《我相信》，可以录制自己的演唱视频，分享给家人和朋友，传递励志力量；② 结合自己的梦想，完善本节课的歌词改编作品，尝试与家人、同学合作演唱；③ 搜集其他励志类歌曲（如《追梦赤子心》《逆光》等），聆听并分析其音乐特点和情感内涵，下节课分享自己的聆听感受。 教师强调：“音乐是陪伴我们成长的伙伴，希望大家在课后能继续感受音乐的魅力，多听、多唱、多创作，将音乐融入生活，让音乐成为自己追逐梦想、克服困难的力量，同时也希望大家能保持自信、勇敢前行，用努力和坚持实现自己的梦想，放飞青春、成就自我。” 设计意图：课堂总结帮助学生梳理本节课的学习内容，巩固学习成果；课后拓展任务，延伸了课堂教学，让学生在课后继续提升音乐素养，培养自主学习能力和创新实践能力；搜集励志歌曲，拓宽了学生的音乐视野，进一步深化对励志音乐的理解，落实审美感知和文化理解素养，实现“课内外结合”，让音乐教学真正服务于学生的成长。 （五）教学评价，多元反馈，促进成长 本节课采用多元评价方式，结合过程性评价和终结性评价，全面评价学生的学习情况，促进学生的全面发展，评价内容涵盖四维核心素养的各个方面。 1. 过程性评价：在课堂导入、新知探究、巩固练习、创意实践等环节，教师通过观察学生的参与度、发言情况、练习态度、合作表现等，及时给予评价和反馈，对于积极参与、认真练习、勇于创新的学生，给予表扬和鼓励；对于参与度不高、练习不认真的学生，及时引导和提醒，帮助其调整学习态度，确保每位学生都能积极参与课堂学习。 2. 终结性评价：通过小组展示、创意实践展示、课堂演唱等环节，评价学生的演唱技巧、情感表达、创意能力等，重点评价学生是否能准确演唱歌曲、是否能融入情感、是否能掌握高音演唱技巧，以及创意实践作品的创新性和合理性，对学生的学习成果进行全面反馈。 3. 学生自评与互评：在小组展示结束后，引导学生进行自评和互评，自评时，让学生反思自己的学习过程、演唱表现和收获不足；互评时，让学生相互评价，说出优点和不足，学会欣赏他人、尊重他人，同时提升自身的审美评价能力。 设计意图：多元评价方式，能全面、客观地评价学生的学习情况，既关注学生的演唱技巧和知识掌握，也关注学生的情感态度、合作能力和创新能力，落实四维核心素养的评价要求；通过自评与互评，培养学生的反思能力和审美评价能力，促进学生的自我提升和全面发展。 1 / 2 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $