我的音乐网页-发声练习 （教学设计）-2025-2026学年初中音乐人教版九年级下册

我的音乐网页-发声练习 教学目标 立足审美感知，培养发声审美判断力；强化艺术表现，提升科学发声能力；渗透创意实践，激发发声表现创新；深化文化理解，传承声乐艺术文化，落实素养育人目标。 教学重 难点 重点：掌握胸腹式联合呼吸法，做到气息平稳、发声连贯，把握音准与节奏；难点：协调气息与发声的配合，克服喉头紧张，实现声音高位置安放与情感融合。 教学准备 教师准备：课件 学生准备：预习课本了解的内容。 教学过程 任务一：情境导入，唤醒发声兴趣（核心任务：激发参与热情，感知科学发声的重要性） 教学实施：教师创设“我的音乐网页——发声展示馆”情境，出示网页界面模拟图，告知学生本节课所有发声练习成果都将汇总到“个人发声档案”，最终生成专属音乐网页，作为九年级音乐学习的成长纪念。随后，教师进行两组对比演示：第一组用随意喊唱的方式演唱简单音阶，声音单薄、气息杂乱；第二组用科学发声方法演唱同一音阶，声音饱满、连贯流畅。演示结束后，提问学生：“两组演唱的声音差异明显，大家更喜欢哪一种？为什么？结合自己平时唱歌的经历，说说你遇到过哪些发声难题？”引导学生自由发言，分享自己唱歌时气息不足、跑调、喉咙干涩、高音唱不上去等问题。之后，教师小结：“科学的发声方法能让我们的声音更动听、更持久，还能保护嗓子，今天我们就通过一系列任务，解锁发声技巧，完善我们的音乐网页发声档案。” 设计意图：结合“我的音乐网页”主题，创设贴近九年级学生心理的情境，让抽象的发声练习变得具象可感，激发学生的参与兴趣和归属感。通过对比演示，直观呈现科学发声与随意发声的差异，引导学生主动发现自身发声问题，明确本节课的学习目标，为后续任务开展奠定情感和认知基础，同时契合审美感知核心素养中“初步判断声音美感”的要求。 任务二：基础铺垫，掌握呼吸核心（核心任务：学会胸腹式联合呼吸法，筑牢发声基础） 教学实施：首先，教师明确本任务目标——掌握胸腹式联合呼吸法，做到吸气深沉、呼气平稳，为发声提供充足动力。第一步，开展“呼吸体验小游戏”：让学生双手放在腰腹部位，先做自然呼吸，感受呼吸时身体的变化；再引导学生模仿“闻花香”的动作，缓慢吸气，感受腰腹像气球一样向外扩张，肋骨打开，肩膀保持放松，不耸肩；随后，模仿“吹蜡烛”的动作，缓慢呼气，感受腰腹逐渐收缩，气息均匀送出，持续时间尽量延长。教师巡回指导，纠正学生“耸肩吸气”“浅呼吸”“呼气过快”等错误动作，对动作规范的学生及时表扬，并邀请其示范，同时在“音乐网页”虚拟档案中为其点亮“呼吸小能手”勋章。 第二步，进行呼吸专项练习：采用“数数字”练习，吸气后，均匀呼气，从1数到10，要求声音平稳、不中断，气息不急促；再逐步提升难度，从1数到15、20，循序渐进锻炼气息的持久度。之后，结合简单的音程，进行“音程呼吸练习”，教师弹奏C—E—G—E—C音阶，学生吸气后，随琴演唱，每个音保持3—4拍，做到气息连贯，声音不发颤。练习过程中，教师强调：“呼吸是发声的生命线，吸气时要‘沉’，呼气时要‘稳’，腰腹始终保持一定的张力，就像拉满的弓弦，为声音提供持续的动力。” 第三步，小组互评：将学生分成4—5人小组，每组轮流展示呼吸练习成果，其他组员观察其动作是否规范、气息是否平稳，并用简单的语言进行评价，教师进行总结点评，针对共性问题再次示范讲解，确保每位学生都能基本掌握胸腹式联合呼吸法。完成本任务后，引导学生在“我的音乐网页”中记录自己的呼吸练习感受，标注自己的进步与不足。 设计意图：遵循“由浅入深、循序渐进”的原则，通过生活化的小游戏和专项练习，将抽象的呼吸原理转化为可感知、可操作的动作，降低学生的学习难度。小组互评环节，既能让学生相互学习、共同进步，又能培养学生的倾听能力和评价能力，契合艺术表现中“主动参与实践、提升技能”的要求。同时，结合“音乐网页”记录环节，让学生直观看到自己的成长，增强学习自信心，落实创意实践中“主动记录、反思提升”的素养目标。 任务三：技巧突破，规范发声方法（核心任务：协调气息与发声，掌握正确的发声技巧） 教学实施：本任务是本节课的重点，围绕“气息与发声的配合”展开，分为三个子任务，逐步突破发声难点。 子任务1：打开喉咙，放松喉头。教师先示范正确的喉咙打开动作，引导学生模仿“打哈欠”的状态，感受喉咙自然打开、软腭上抬的感觉，告知学生：“喉咙打开是发声的关键，就像打开了声音的‘通道’，能让声音更通透、更饱满，避免声音卡在喉咙里。”随后，进行专项练习：学生保持打哈欠的状态，发出“a”音，从低音到中音，缓慢过渡，感受喉咙的放松状态，教师用手轻触学生的喉头，提醒其避免喉头紧张、上提。同时，播放正确与错误发声的对比音频，让学生聆听差异，自主调整喉咙状态。对于喉头容易紧张的学生，教师进行个别指导，引导其通过深呼吸放松身体，再进行发声练习。 子任务2：找准发声位置，实现声音高位置安放。教师讲解：“科学的发声需要将声音安放在头腔共鸣位置，这样的声音更明亮、更有穿透力，还能减少嗓子的负担。”示范如何寻找头腔共鸣：引导学生闭上眼睛，用手指轻触眉心部位，发“m”音，感受眉心部位的震动，这就是头腔共鸣的位置；再逐步过渡到“a”“o”“e”等元音，保持头腔震动的感觉，演唱简单的音阶，要求声音连贯、明亮，不生硬。练习过程中，教师强调：“发声时，气息从腰腹送出，经过喉咙，到达头腔，形成共鸣，嘴唇要放松，吐字要清晰，避免用嗓子‘喊唱’。” 子任务3：气息与发声的协调练习。结合前两个子任务的内容，进行综合练习：首先，采用“哼鸣练习”，学生吸气后，用鼻子发出“m”音，保持头腔共鸣，气息平稳送出，从低音到中音再到高音，缓慢过渡，感受气息与发声的配合；随后，进行“元音练习”，演唱“a、o、e、i、u、ü”，每个元音演唱3—4拍，要求气息连贯、声音饱满，头腔共鸣明显，喉咙放松；最后，结合简单的旋律片段，进行发声练习，教师弹奏九年级下册教材中相关的简单旋律，学生随琴演唱，注重气息与旋律的配合，做到音准准确、节奏稳定，声音连贯有质感。 练习过程中，教师巡回指导，对学生的错误动作和发声问题及时纠正，比如对于气息不足导致声音中断的学生，提醒其加强呼吸练习；对于喉头紧张的学生，引导其放松身体、打开喉咙；对于发声位置不准确的学生，再次示范，帮助其找准头腔共鸣位置。同时，鼓励学生大胆尝试，不怕出错，及时肯定学生的进步，在“我的音乐网页”中为完成子任务的学生点亮“发声小达人”勋章。 设计意图：将发声技巧分解为三个子任务，层层递进，逐步突破教学重难点。通过示范、对比、个别指导等方式，帮助学生规范发声动作，掌握喉咙打开、头腔共鸣等核心技巧，协调气息与发声的配合，提升艺术表现能力。同时，注重学生的个性化差异，针对不同学生的问题进行针对性指导，落实“以生为本”的教学理念，契合审美感知中“感知声音美感、提升审美判断”的要求。 任务四：巩固提升，融入情感表达（核心任务：熟练运用发声技巧，实现技巧与情感的融合） 教学实施：本任务旨在让学生将所学的发声技巧运用到实际演唱中，实现“唱得准、唱得美、唱得有感情”，同时进一步完善“我的音乐网页”发声档案。 第一步，选取教材中的发声练习曲目，结合九年级学生的声乐基础，确定练习曲目（如简单的合唱片段、民歌片段或教材配套发声练习曲），先由教师范唱，范唱时注重情感表达，引导学生感受歌曲的情绪（如欢快、舒缓、激昂），讲解歌曲的情感内涵，告知学生：“发声技巧是基础，情感表达是灵魂，只有将技巧与情感结合，才能让歌声更有感染力。” 第二步，分段练习：将曲目分为2—3段，逐段进行练习。第一段，重点练习音准、节奏和发声技巧，确保每个音符演唱准确，气息连贯，发声规范；第二段，在掌握技巧的基础上，引导学生融入情感，根据歌曲的情绪调整声音的强弱、快慢，比如欢快的歌曲，声音要明亮、轻快，气息流动要快；舒缓的歌曲，声音要柔和、饱满，气息要平稳、绵长。练习过程中，教师引导学生聆听伴奏，感受旋律的起伏，调整自己的演唱状态，做到“声随情动、情随乐出”。 第三步，小组合作练习：将学生分成小组，每组选取一段曲目进行排练，小组内分工合作，有的负责主唱，有的负责和声，有的负责指导组员的发声技巧，共同打磨演唱效果。教师巡回指导各小组，帮助小组解决演唱中遇到的问题，比如和声的配合、情感的表达、发声的规范等，鼓励小组创新演唱形式，比如加入简单的肢体动作、朗诵等，丰富演唱效果。 第四步，展示评价：各小组依次上台展示演唱成果，其他小组进行评价，评价重点包括：发声技巧是否规范、音准节奏是否准确、情感表达是否到位、小组配合是否默契。教师进行总结点评，肯定各小组的优点，针对存在的问题提出改进建议，同时邀请表现优秀的小组或个人再次展示，为其在“我的音乐网页”中点亮“情感表达小能手”勋章。展示结束后，引导学生自主录制自己的演唱片段，上传到“我的音乐网页”发声档案中，记录自己的学习成果。 设计意图：将发声技巧与实际演唱结合，让学生在实践中巩固所学知识，实现技巧与情感的融合，提升艺术表现能力和审美感知能力。小组合作练习，培养学生的团队协作能力和创新能力，契合创意实践核心素养的要求；展示评价环节，既能让学生相互学习、共同进步，又能增强学生的自信心和表现力，同时通过上传演唱片段到“我的音乐网页”，让学生感受到学习的成就感，激发后续学习的动力。 任务五：拓展延伸，完善网页档案（核心任务：总结梳理知识，丰富音乐网页内容，深化文化理解） 教学实施：首先，引导学生回顾本节课的学习内容，总结自己掌握的发声技巧、遇到的问题及解决方法，用简单的语言进行梳理，然后在“我的音乐网页”中填写“学习总结”板块，记录自己的收获与成长。随后，开展拓展活动：介绍声乐艺术的相关文化，比如不同民族的发声特点、经典声乐作品的背后故事，结合九年级下册教材中的相关内容，引导学生了解发声练习与声乐艺术的关联，理解科学发声不仅是一种技巧，更是对声乐文化的传承与弘扬，深化文化理解核心素养。 接下来，布置拓展任务：让学生课后搜集自己喜欢的声乐作品，分析作品的发声特点和情感表达，录制一段自己演唱该作品的片段，上传到“我的音乐网页”中，丰富网页内容；同时，鼓励学生每天坚持5—10分钟的发声练习，巩固本节课所学技巧，定期更新自己的“发声档案”，逐步提升自己的发声能力。此外，引导学生相互浏览彼此的音乐网页，进行留言互动，分享学习经验和心得，形成良好的学习氛围。 最后，教师进行课堂总结：“本节课我们通过一系列任务，掌握了胸腹式联合呼吸法、喉咙打开、头腔共鸣等发声技巧，学会了将技巧与情感融合，完善了我们的音乐网页发声档案。发声练习是一个长期坚持的过程，希望大家课后能够坚持练习，不断提升自己的声乐素养，在音乐的世界中感受美、表达美、创造美，让我们的音乐网页更加丰富、更加精彩。” 设计意图：总结梳理环节，帮助学生巩固所学知识，形成系统的认知；拓展延伸环节，不仅能让学生进一步巩固发声技巧，还能拓宽学生的音乐视野，深化对声乐文化的理解，落实文化理解核心素养。通过完善“我的音乐网页”、课后拓展练习和互动交流，激发学生的学习主动性和持续性，让发声练习延伸到课堂之外，实现“课内外结合”，同时契合创意实践中“主动创造、分享交流”的要求，促进学生核心素养的全面发展。 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $