第21课《古代诗歌五首——登幽州台歌》教学设计-2025-2026学年统编版语文七年级下册

登幽州台歌

陈子昂

【教学目标】

1.理解诗歌内容，把握诗人“孤独悲慨”的情感。

2.通过意象分析与时空对比，体会诗歌苍茫深沉的意境。

3.结合背景，理解诗人怀才不遇的苦闷，并思考诗歌中蕴含的普遍生命感悟。

【教学重点】

1.理解诗歌内容，把握诗人“孤独悲慨”的情感。

2.通过意象分析与时空对比，体会诗歌苍茫深沉的意境。

  【教学难点】

结合背景，理解诗人怀才不遇的苦闷，并思考诗歌中蕴含的普遍生命感悟。

【教学方法】

  朗诵法、任务驱动法、讨论法、问答法

【教学课时】

    1课时

一、情境导入

同学们，请暂时闭上眼睛，想象一下：你独自一人，登上了一座空旷的高台。眼前，是望不到边际的荒原；头顶，是浩瀚无垠的苍穹。风声呼啸而过，四周寂静无人。此时此刻，天地间仿佛只剩下你一个。你的心中，会涌起一种怎样的感受？（预设：孤独、渺小、恐惧）

一千多年前，一位名叫陈子昂的诗人，就曾真实地身处这样的情境。他登上了古老的幽州台，并将那瞬间奔涌的、无法遏制的感慨，化作了短短四句诗，却震撼了千古人心。这就是我们今天要学习的《登幽州台歌》。

诗人陈子昂是唐代文学家，初唐诗文革新人物。他倡导汉魏风骨，反对齐梁以来柔靡的诗风，是一位有抱负、有锋芒的诗人。这究竟是怎样的一首歌？它为何有如此穿越时空的力量？让我们一起来倾听这位有才情的孤独者的千古一叹。

 

二、朗读感知，体会诗歌的韵律美

要求：教师范读，学生听准字音，初步感受诗歌的节奏与气韵，并思考本诗的情感基调。

出示标注清晰节奏与轻重音提示的诗句：

前/不见/古人，（“前”字稍拖长，开启时间追溯）

后/不见/来者。（“后”字对应，语气沉缓）

念/天地/之/悠悠，（“悠悠”二字声音绵长，读出空间的辽阔感）

独/怆然/而/涕下！（“独”字重读，“怆然”“涕下”一字一顿，沉痛有力）

 明确：情感基调是深沉、惆怅、孤独、悲伤的。

 

三、文体知识补充

《登幽州台歌》属于古体诗中的“歌行体”，其与近体诗（又称

格律诗）的主要区别：古体诗形式自由，不严格受格律约束；近体诗则需严格遵守平仄、对仗、句数、用韵等格律规则。

以《登幽州台歌》为例：其句式长短错落（前两句五言，后两句六言），不讲究平仄对仗，押韵自由（“者”“下”押仄声韵），情感奔放直抒，体现了古体诗自由抒怀的特点。而近体诗则更注重形式工整、声律和谐。

   

四、发挥想象，描述画面

     1.发挥想象，用散文化的语言，描述你品读到的作品情境。

示例：诗人独自站在高高的幽州台上，面对广阔的原野和辽阔的天空，却看不到一个能赏识人才的君主、获朝廷重用的贤臣，不禁思绪万千，悲伤落泪。

2.读这首诗，就像看到了一幅画。如果让你来画这幅画，你会画什么？会突出这些景、人怎样的特点？

预设：我画的天是灰蒙蒙、望不到边的，地是空空荡荡的荒原，因为这样能显出天地很大、很空的感觉。我在荒原上画了一个破旧的高台，台上有个很小的人影，他背着手仰着头，好像在看着很远的地方。

点拨：正是这种天地的‘悠悠’（广阔无尽），和人物的‘独’（孤独一人），让画面充满了诗人那种无人理解的寂寞和悲凉。