课外古诗词诵读《竹里馆》《春夜洛城闻笛》（素养进阶教学设计）语文新教材统编版五四学制七年级下册

第三单元 《课外古诗词诵读》教学设计 第一首诗《竹里馆》 1.准确、流利、有感情地朗读并背诵《竹里馆》这首古诗。 2.结合注释和工具书，理解诗句的基本意思，并能够在脑海中勾勒出诗歌所描绘的画面。 3.通过品味诗句中的景物描写和人物活动，感受诗歌清幽宁静的意境，体会王维在诗中传达出的宁静、淡泊、闲适的心境。 4.初步感知王维田园诗的独特魅力。 教学重点： 1.通过反复诵读和想象，理解诗句内容，感受诗歌的画面感。 2.透过诗歌平淡质朴的语言，品析“独坐”、“明月”等意象，感悟诗人寄寓其中的宁静淡泊之情。 教学难点： 1.领会诗人在幽居独处时，与自然景物（明月）精神相通、物我合一的闲适与超脱的内心世界。 2.初步掌握通过品味诗歌意象来把握意境、理解诗人情感的诗歌鉴赏方法。 【活动】以“竹”为媒，入境古诗 提问：竹子就是中国古典诗词中备受青睐的意象。它挺拔修长，四季常青，虚心有节，常常被诗人用来寄托自己的情怀。那么，在你的阅读积累中，知道哪些古诗词里写到了竹子呢？你又能想起哪些描写竹子的经典诗句？ 学生回答举例： “竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。”——苏轼《惠崇春江晚景》 “咬定青山不放松，立根原在破岩中。”——郑燮《竹石》 “不用裁为鸣凤管，不须截作钓鱼竿。”——白居易《题李次云窗竹》 引导：从这些诗句中我们可以发现，诗人笔下的竹子，有的映衬着桃花江水，展现春天的生机；有的扎根破岩，象征坚韧不屈的品格；有的在风中摇曳，表现自然的力量。可见，竹子不仅可以描绘景色，更能寄托诗人的情感与志向。 【过渡】今天，我们将走近一位酷爱写竹的诗人，他被后人尊称为“诗佛”。在他清雅的笔触下，竹子不再是喧闹春景里的点缀，也不是与狂风抗争的斗士，而是陪伴他独处的知音。这位诗人，就是唐代的王维。 【走近作者】 王维（约701年—761年），字摩诘，号摩诘居士，祖籍山西祁县。唐朝诗人、画家。 王维精通诗、书、画、音乐等。以诗名盛于开元、天宝年间，尤长五言。其诗多咏山水田园，与孟浩然合称“王孟”，有“诗佛”之称。存诗400余首，代表作有《相思》《山居秋暝》等。著有《王右丞集》《画学秘诀》等。 【背景资料】 《竹里馆》收录于《王右丞集笺注》，为《辋川集》二十首中的第十七首，当作于王维晚年隐居蓝田辋川时期。 王维早年信奉佛教，思想超脱，加之仕途坎坷，四十岁以后就过着半官半隐的生活。正如他自己所说：“晚年惟好静，万事不关心。”因而常常独自坐在幽深的竹林之中，弹着古琴以抒寂寞的情怀。诗人是在意兴清幽、心灵澄净的状态下与竹林、明月本身所具有的清幽澄净的属性悠然相会，而命笔成篇的。 任务一：朗读品鉴·初步感知 1.听音频，感受感受诗情律动。 （1）朗读要求： ①朗读的节奏要舒缓平稳，每拍停顿均匀，建议采用“二三”式节奏停顿。 ②“里”“啸”“照”押韵清晰，朗读时要将读得圆润饱满，增强诗歌的音乐美感‌。 ③注意气息连贯，避免断句生硬，做到“气情声”统一。 （2）朗读指导示例 竹里馆 唐·王维 独坐/幽篁里，弹琴/复长啸。 深林/人不知,明月/来相照。 2.活动：朗读展示 活动安排：通过反复练习和合作朗读，能够读准字音、掌握诗歌的节奏与停顿，做到流利、有感情地朗读，并在展示中体会诗歌的意境美。以同桌为单位，两人合作台进行朗诵展示。 （1）活动要求： ①根据自己的理解，自由朗读《竹里馆》，尝试读准字音，初步把握节奏。 ②同桌合作，互相听读，纠正字音。 ③按照两人商定的形式，完整朗读《竹里馆》。 （2）评价标准 ①读音完全正确，无任何错误。 ②节奏舒缓自然，停顿恰当，符合诗歌韵律。 ③声音能准确传达宁静、闲适的意境，有感染力。 ④两人配合自然，形式有新意。 任务二：疏通文意·破译诗境 1.默读全文，结合注释解释下面重点字词的含义，并讲诗句翻译成白话文。 学生独立思考3分钟后，小组成员讨论3分钟，并将答案整理在纸上。 （1）独坐幽篁里，弹琴复长啸。 幽篁：幽深的竹林。篁，竹林。 啸：撮口发出长而清脆的声音，类似于打口哨。 译文：独自一人坐在幽深的竹林里，一边弹琴，一边高歌啸声。 （2）深林人不知，明月来相照。 深林：指“幽篁”。 相照：射我，意思是明月来陪伴我。 译文：在这片幽深的竹林里,没有人知道(我在这里)，只有明月来(与我)相伴。 2.诗题《竹里馆》中的“馆”可能指的是什么？结合诗句说说你的理解。 学生根据自己的理解举手回答问题。 教师展示竹里馆的示意图，让学生感受整体的氛围。 参考答案： “馆”指建在竹林中的屋舍，是诗人隐居时的居所。“独坐幽篁里”中的“幽篁”即幽深的竹林，说明这个地方环境清幽，远离尘世。 3.诗人独自坐在竹林里做了哪些事情？从中可以看出诗人怎样的性情？ 学生阅读诗句，并圈出关键字。 提示：想象一下在竹林里弹着琴抬头看着天上的月亮，此时作者有可能想的是什么？ 学生结合作者的自身经历思考后回答。 参考答案： 诗人独自坐在竹林里做了三件事：‌独坐‌、‌弹琴‌、‌长啸‌。 从这些行为可以看出诗人‌高雅闲适、超凡脱俗、宁静淡泊‌的性情。 【活动：探究关键词】 4.分析“独坐幽篁里”中的“独”字的妙处，表现了诗人怎样的状态？ 活动安排：4人为一小组，通过小组合作探究，深入品味“独坐幽篁里”中“独”字的丰富内涵，理解诗人借助这一字眼所传达的心境与人格追求，并学习炼字赏析的基本方法。 默读诗句“独坐幽篁里”，圈出关键字“独”。 提示： 字面理解——“独”是什么意思？诗人独自一人，周围环境是怎样的？ 情感体悟——独自一人时，诗人做了什么事？（弹琴、长啸）这体现了他怎样的心情？ 联系全诗——后文说“深林人不知，明月来相照”，没有人陪伴他，但有谁来了？这个“独”字和“明月”是什么关系？ 讨论完成后，小组代表分享本组讨论结果。 教师补充讲解。 参考答案： “独”即“独自”，开篇即描绘诗人一人独坐于幽深竹林之中，为全诗奠定了‌清幽、静谧、孤寂‌的基调‌。通过“独”字，展现了诗人‌宁静、淡泊、超然物外‌的精神状态，反映出其‌高洁脱俗、不与世俗同流合污‌的人格追求‌。“独”字贯穿全诗，与后句“深林人不知，明月来相照”形成巧妙呼应——虽无人相伴，却有明月相照，暗含‌以自然为知己‌的闲适与自在。‌ 5.“弹琴”和“长啸”是诗人两种行为描写，诗人为何在幽静的竹林里“弹琴”又“长啸”？它们在诗中起到了什么作用？ 关闭教室的灯光，让学生安静，播放一段古琴的旋律。 提问：安静的环境下琴声的给你什么感觉？ 引导学生回答：安静的环境会让环境显得更加的空旷。 引导学生理解：因为有声音的存在，才让人更强烈地感觉到声音停止后或声音之外的巨大静谧 引导思考：诗人一个人待在竹林里，没有人看他表演，他为什么还要弹琴、长啸？他是弹给谁听的？ 引导学生体会：这是自我抒发，是内心情感的自然流露，不是表演给别人看的。 参考答案： “弹琴”与“长啸”都是古代文人抒发情怀的方式。“弹琴”代表高雅的艺术修养，而“长啸”则是魏晋名士常见的放达之举。 以声衬静，“弹琴”与“长啸”以有声写无声，在幽深的竹林里，弹琴和长啸的声音反而更加凸显出竹林的幽静。 6.诗的最后两句“深林人不知，明月来相照”主要运用了什么手法？分析该句的表达效果。 提问：明月本来是无情的自然景物，但诗人用了哪个词让它变得有感情？ 引导学生说出：拟人。 提问：诗人明明是一个人，无人相伴，他却写月亮‘来’照他。这表达了他对月亮怎样的情感？ 学生举手回答，教师引导小结。 参考答案： 这里使用了拟人的手法，把倾洒着银辉的一轮明月当成心心相印的知己朋友，显示出诗人新颖而独到的想象力。全诗的格调幽静闲远，仿佛诗人的心境与自然的景致全部融为一体了。 任务三：解诗探秘·赏写法 【活动：难点探究】 1.诗中描写了哪些自然景物？人物活动有哪些？作者是怎么描写这些景物和人物活动的？ 活动安排：4人为一小组，梳理诗中描写的自然景物和人物活动，分析作者描写这些景物和人物的角度与特点，初步体会王维诗歌的语言风格。 个人任务：圈画出诗中出现的所有自然景物，圈画出诗中描写的人物活动。 讨论任务： 我们找到了哪些景物？作者用了什么词来形容它们？（幽篁、深林、明月） 对人物活动，作者有没有详细描写“怎么坐”“弹什么曲”“啸声如何”？ 小组代表回答问题，结合学生发言，归纳总结本诗的描写特点。 参考答案： 诗中描写的景物有：幽篁（竹林）、深林、明月。对普照大地的月亮，用一个“明”字来形容其皎洁，并无新意巧思可言，是人人惯用的陈词。 人物活动：独坐、弹琴、长啸。既没有描绘其弹奏舒啸之状，也没有表达其喜怒哀乐之情；对琴音与啸声，更没有花任何笔墨写出其音调与声情。 【活动：举一反三】 2.阅读全诗，结合自己的理解，简要分析“竹”这一艺术形象在诗中的作用。 提问：这首诗题目是《竹里馆》，诗中哪些词句与“竹”有关？ 学生回答：学生关注“幽篁”“深林”两个词语。 引导思考：古人常说“宁可食无肉，不可居无竹”。竹子在中国文化中常常象征着什么？你们能想起哪些赞美竹子的诗句？ 学生举例回答。 教师补充讲解：竹文化是中国劳动人民在长期生产实践和文化活动中，将竹子形态特征总结成一种做人的精神风貌的传统文化现象，其内涵包括虚心、气节等特质，被列为“岁寒三友”及“四君子”之一，象征顽强生命、高风亮节等人格追求。 参考答案： 诗中的“竹”以“幽篁”“深林”的形态呈现，是幽深茂密的竹林。这片竹林与明月、夜色共同营造了幽深静谧的氛围。 在中国古典文化中，“竹”历来是君子的象征，竹的“清幽”与诗人的“淡泊”相互辉映，共同塑造了一个特立独行、自在放旷的形象，表现出诗人醉心美好自然、厌弃纷杂俗世的志趣。 【活动：心境揭秘】 3.这首诗看似写景，实则抒情。分析诗人表达了怎样的心境和人生追求？ 引导思考： 诗人享受这样的独处，不愿被人打扰，这反映了他对生活怎样的态度？ 维晚年过着“半官半隐”的生活，信奉佛教。这能帮助我们理解他的追求吗？ 学生思考后，举手回答自己的想法，教师补充讲解。 参考答案： 诗人通过对月下独坐、弹琴长啸、明月相伴等场景的描写，传达出一种‌宁静、淡泊、超然自得‌的心境。 他不求世人理解，只愿与自然为伴，在清幽的竹林中安放灵魂。这反映了王维晚年“半官半隐”的生活态度，以及受禅宗影响后追求心灵澄净、物我两忘的人生理想。诗中虽有“人不知”的孤寂，但更有“月相照”的慰藉，展现了一种内在丰盈、精神独立的高雅境界。 【课堂寄语】 当我们在课堂上一次次走进那片幽深的竹林，你是否也仿佛听到了那若有若无的琴声，是否也感受到了那轮明月洒在身上的清辉？王维用二十个字，为我们建造了一座永恒的精神家园。在这里，“独坐”不是孤独，而是与自己对话的珍贵时光；“人不知”不是遗憾，而是挣脱世俗眼光后的自在与轻盈；“明月来相照”更不是偶然，而是人与自然最深情、最默契的相拥。愿你们在未来的人生路上，也能像王维一样，在喧嚣中守护内心的那片竹林，在孤独时抬头看见属于自己的那轮明月——因为真正的富足，从来不在外界的掌声里，而在你内心的清音与光明中。 你有什么收获？ 1.理解了诗句的基本意思，并在脑海中清晰地勾勒出月夜幽林的诗意画面。 2.掌握了古诗朗读的基本技巧，能够用舒缓的语速、轻柔的语调读出诗歌宁静闲适的韵味。 3.透过诗歌的景物与活动，读懂了诗人宁静淡泊、超然自得的心境，以及回归自然、物我两忘的人生追求。 1.背诵并默写全文，注意字迹工整、无错别字。 2.如果“竹里馆”是一个旅游景点，请你为它写一段80字左右的导游词，向游客介绍这里的特色和意境。要求：语言优美，能引导游客体会王维诗中的意境。 第二首诗《春夜洛城闻笛》 1.有感情地朗读并背诵诗歌，掌握七言绝句的节奏和韵律。 2.借助注释与工具书，理解诗歌大意，梳理诗歌从“闻笛”到“思乡”的情感脉络。 3.通过联想与想象，描绘诗歌画面，品味“暗”“满”等词语的表达效果,体验笛音的悠扬和对故乡的深切思念。 4.学习诗人由音乐引起感想，抒发感情的的写法。 教学重点： 1.品味关键词语“暗”“满”“折柳”的妙处，理解诗歌内容。 2.通过反复诵读，梳理诗歌从“闻笛”到“思乡”的情感脉络，领会诗歌主旨，体会诗歌蕴含的思乡怀亲之情。 教学难点： 1.理解“折柳”典故的深意，领会笛曲《折杨柳》唤起乡愁的过程。 2.探究诗中“以声衬静”艺术技巧在诗中的巧妙运用，体会这种手法对表现诗人漂泊寂寞心境和思乡之情的独特作用。 【展示】陕西省西安市灞桥区席王街道柳巷村灞河河床内的灞桥遗址 讲解：“霸（或作灞）桥在长安东，跨水作桥。汉人送客至此桥，折柳赠别”，“折柳”一词寓含“惜别”之意 。我国“折柳送行”的习俗最早见于我国第一部诗歌总集《诗经》里的《小雅;采薇》：“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”。古时柳树又称小杨或杨柳，因“柳”与“留”谐音，可以表示挽留之意。离别赠柳表示难分难离、不忍相别、恋恋不舍的心意。 提问：你知道“折柳送别”吗？ 过渡：古人折柳赠别，其寓意丰富多元，主要源于谐音文化、柳树的自然特性及民间信仰。具体包括以“柳”谐“留”表达挽留之情，借柳树易活之性寄托随遇而安之愿，凭柳枝辟邪之能祈求旅途平安，以及借柳条柔长、春柳盎然之态象征情意绵长与春意常在。 【走近作者】 李白（701-762），字太白，号青莲居士，唐代诗人。他善于从民歌、神话中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂色彩，是屈原以来最具个性特色和浪漫精神的诗人。李白爽朗大方，爱饮酒作诗，喜交友。有《李太白集》传世。李白的代表作有《望庐山瀑布》《行路难》《蜀道难》《将进酒》《早发白帝城》等。 【背景资料】 本诗选自《李白集校注 》卷二十五（上海古籍出版社1980年版）。洛城，即洛阳。这首诗是唐玄宗开元二十二年（734）或二十三年（735）李白游洛城时所作。洛阳在唐代是一个很繁华的都市，时称东都。当时李白客居洛城，大概正在客栈里，偶然听到笛声而触发故园情，因作此诗。 任务一：朗读品鉴·初步感知 1.听音频，感受感受诗情律动。 （1）朗读要求： ①读准字音，注意“洛”“折”“散”等字的正确读音，不添字不漏字。 ②按照七言绝句“二二三”或“四三”的节拍进行停顿，使声调和谐。 ③通过轻重缓急的处理，展现诗歌含蓄深沉的意境美，把握诗人由闻笛而触动乡愁的心理变化过程。 （2）朗读指导示例 春夜洛城闻笛 唐·李白 谁家/玉笛/暗飞声， 散（sàn）入/春风/满洛城。 此夜/曲中/闻折（zhé）柳， 何人/不起/故园情。 2.活动：朗读展示 活动安排：通过反复练习和聆听，能够读准字音、掌握七言绝句的节奏与停顿，做到流利、有感情地朗读并尝试背诵。以个人为单位，依次上台进行朗诵展示。 （1）活动要求： ①自主练习2分钟，可轻声诵读或默读揣摩。 ②读准“洛”“散”“折”等字的读音，不添字、不漏字、不读错字。 ③站姿端正，目光注视观众，声音洪亮，语速适中。 （2）评价标准 ①字音准确无误，节奏停顿精准。 ②情感饱满自然，能传达出思乡的深沉意境。 ③语调变化丰富，轻重缓急处理得当。 ④仪态大方，声音洪亮，与观众有交流。 任务二：疏通文意·破译诗境 1.默读全文，结合注释解释下面重点字词的含义，并讲诗句翻译成白话文。 学生独立思考3分钟后，小组成员讨论3分钟，并将答案整理在纸上。 （1）谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。 玉笛：笛子的美称。 暗飞声：声音不知从何处传来。 满：此处作动词用，传遍。 啸：撮口发出长而清脆的声音，类似于打口哨。 译文：独不知谁家的玉笛吹出悠扬的笛声，随着春风飘扬，传遍整个洛阳城。 （2）此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。 闻：听；听见。 折柳：指《折杨柳》，汉代乐府曲名，内容多叙离别之情。 故园情：怀念家乡的情感。 译文：就在今夜，听到哀伤的《折杨柳》曲调，谁不会萌发思念故乡的深情。 2.诗歌题目中的“春夜洛城闻笛”包含了哪些信息？你能从中读出什么？ 学生默读诗题，运用圈画法，在纸上写下题目中包含的关键信息（时间、地点、事件等）。 学生举手发言，分享自己的思考结果。 参考答案： 题目“春夜洛城闻笛”明示诗人因闻笛声而感发，题中“洛城”表明是客居，“春夜”点出季节及具体时间。告诉我们这首诗写于一个春天的夜晚，地点是洛阳城（洛城），事件是诗人听到了笛声（闻笛）。 补充讲解：题目是诗歌的眼睛。这首诗的题目包含了时间、地点、事件三要素，告诉我们：在一个春天的夜晚，诗人客居洛阳城中，忽然听到了笛声，由此引发了内心的情感。我们可以初步推测，这首诗与“闻笛”和“思乡”有关。 【活动：小组合作探究】 3.诗中写的是谁在吹笛？诗人有没有看到吹笛的人？“暗飞声”中的“暗”字，这个字妙在何处呢？ 活动安排：4-6人为一个单位，小组合作，理解诗中“吹笛人”的模糊性，品味“暗”字的精妙之处，培养合作探究与语言品析的能力。 朗读诗句“谁家玉笛暗飞声”，圈画出关键词。 围绕两个探究任务展开讨论： （1）诗中写的是谁在吹笛？诗人看到吹笛人了吗？ （2）“暗”字妙在何处？从不同角度思考。 小组代表发言，教师适时板书学生回答中的亮点，引导学生相互补充完善。 参考答案： 诗中没有明确写出是谁在吹笛，“谁家玉笛暗飞声”说明诗人并不知道笛声来自哪家，也没有看到吹笛人。“暗”字写出笛声悄然传来，隐隐约约，增添了夜晚的静谧与神秘感。 ①“暗”字写出笛声在夜色中隐隐约约、断续飘来之感，既照应“春夜”背景，又与“谁家”照应，增强神秘感与孤寂感，使人如临其境。 ②“暗”暗示这声音仿佛专为羁旅之人而送，不经意间触发思乡之情，体现主观情感投射于客观事物； ③“暗飞”二字连用，“飞”使无形笛声具象化，有轻盈远扬之势。 【活动：循声探“满”】 4.笛声是怎样传遍整个洛阳城的？诗中哪个字最能体现这一点？分析这个字的表达效果。 通过层层设问引导学生深入思考： 笛声是借助什么传播的？诗中用了哪个动词？ 笛声传播的范围有多大？诗中哪个字告诉你的？ 如果把“满”换成“到”或“传”，好不好？为什么？ 学生思考后，同桌讨论2分钟后举手回答。 参考答案： 笛声随着春风飘散，传遍了整个洛阳城。诗中“满”体现了笛声传播之广。 “散入春风满洛城”中的“满”字运用夸张手法，化无形的笛声为可弥漫的实体，生动描绘了笛声随春风传遍洛城的动态过程，‌既突出了笛声的悠扬、穿透力与夜的宁静，也烘托了诗人闻笛后浓郁的思乡之情‌。 【活动：炼字探微】‌‌ 5.笛声是怎样传遍整个洛阳城的？诗中哪个字最能体现这一点？分析这个字的表达效果。 提示：“散”字写出了笛声怎样的状态？这个字运用了什么手法？有什么表达效果？ 学生回答：“散”有均匀、遍布之意，写出笛声的扩散状态。 学生举手发言，分享自己的思考成果，其他同学认真倾听，可举手补充或提出不同见解。 参考答案： “散”是均匀、遍布。将抽象的笛声具象化为可随风飘散的实体，赋予其动态感与空间流动性。表现笛声从某处悄然发出，随春风均匀扩散，营造“无东无西，无南无北”的弥漫感。 6.“此夜曲中闻折柳”为何是“折柳”这支曲子触发了诗人的乡愁？“折柳”在唐代文化中具有怎样的象征意义？ 学生根据课前导入的内容回答，其他学生补充纠错。 参考答案： “柳”谐“留”音，故折柳送行表示别情。因此，《折杨柳》曲成为惜别怀远的象征，诗人听到此曲，自然联想到离别与家乡，从而触发乡愁。 诗的主旨是思乡之情，这种思乡之情是由听到的“折柳”的曲调引起的。可见，“折柳”是全诗关键，也是“闻笛”的题义所在。 7.最后一句“何人不起故园情”运用了什么修辞手法？有何表达效果？ 学生思考后举手回答，教师引导学生小结。 表面是疑问——“谁会不思念故乡？”实则表达的是‌确定无疑的情感‌：每一个听到《折杨柳》笛声的游子，都会被深深触动。 反问不需回答，却比直述更有力，使思乡之情喷薄而出。 参考答案： 运用了反问的修辞手法。“何人”一词将诗人个人的思乡之情扩展到天下所有游子的共同心声，使情感更具普遍性和感染力。反问的语气加强了思乡的感情，有一唱三叹的美学效果。 任务三：解诗探秘·赏写法 【活动：难点探究】 1.结合自己的理解，分析诗中的笛声是如何一步步引出思乡之情的？请梳理诗人的情感脉络。 活动安排：4-6人一个小组，梳理诗歌从“闻笛”到“思乡”的情感脉络，理解笛声在情感发展中的线索作用，培养整体把握诗歌结构的能力。 围绕探究任务展开讨论： （1）逐句分析：每一句诗在情感发展中扮演什么角色？ （2）圈画关键词：找出最能体现情感变化的词语。 （3）绘制情感曲线：用简单的图示或箭头表示情感的变化过程。 参考答案： 诗人的情感脉络清晰分明：首句写笛声悄然响起（闻笛），次句写笛声弥漫全城（渲染氛围），第三句写听出是《折杨柳》曲（触发点），末句直抒胸臆表达思乡之情（情感高潮），笛声是引子，《折杨柳》是桥梁，最终通向对故乡的思念。 【活动：写法探究】 2.这首诗是如何运用“以声衬静”的手法来表现诗人情感的？ 教师讲解：在一个非常安静的夜晚，如果有人轻轻敲了一下桌子，你会觉得声音特别响，对吗？这就是“静”让“声”更突出。反过来，声音也能衬托出环境的静。 提示：“笛声”和“春夜的静”之间有什么关系？ 学生思考后举手回答，教师补充讲解。 参考答案： 诗歌以悠扬的笛声反衬春夜的寂静。正是因为夜深人静，笛声才显得格外清晰，才能“满洛城”；而春夜的静谧，又让诗人独处异乡的孤寂感更加突出，使思乡之情愈发浓烈。这种“以声衬静”的手法，强化了诗歌的意境和情感的表达。 【课堂寄语】 一千多年前的那个夜晚，李白在洛阳城里听到了不知何处飘来的笛声，那支《折杨柳》的曲子，像一根无形的线，牵动了他心中最柔软的地方——故乡。其实，每个人的生命里，都有这样一个“闻笛”的时刻：也许是一首歌、一个味道、一个画面，在不经意间，唤醒我们对某个人、某个地方的深深思念。希望同学们在未来的某一天，当你们离家远行时，也能想起今天读过的这首诗，想起李白用笛声告诉我们：乡愁，是我们与故土之间永远不会断的线。愿你们带着这份诗意，去感受生活，去珍视那些让你心动的瞬间。 你有什么收获？ 1.品味了“暗”“散”“满”等关键词的妙处，掌握了炼字赏析的基本方法。 2.理解了“折柳”这一文化意象的内涵，懂得了“柳”谐音“留”的惜别之意。 3.探究了“以声衬静”的艺术手法，理解了声音如何反衬寂静、强化情感。 1.默写《春夜洛城闻笛》全诗，注意书写工整、格式正确。 2.假设李白有微信，他在写下这首诗的当晚，发了一条朋友圈。请你帮李白设计这条朋友圈的内容，包括：一句适合发朋友圈的诗句；配上一段话（50字左右），表达他此时的心情；想象一下，会有哪些朋友点赞或评论？（至少写出两位唐代诗人及其可能的评论） 2 / 2 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $