内容正文:
将军令
初中音乐八年级下册
第六单元华夏之音(二)
粤教花城版(2024)
单元导入:华夏之音(二)
第六单元主题
本单元聚焦中国传统民族器乐,探索华
夏音乐文化的瑰宝
单元曲目
包括《将军令》《小放驴》
《九九归一》《鸭子拌嘴(选段》等经典作品
学习目标
了解民族器乐的演奏形式和音乐特征,感
受传统音乐的魅力
核心素养
培养审美感知、文化理解和音乐表现能力
《将军令》导入
什么是将军令?
历史渊源:源于唐朝皇家乐曲,流传至今一千多年
音乐表现:表现古代将军升帐、出征、战斗的威武场面
演奏形式:有四川扬琴、浙江古筝、苏南吹打等多种版本
历史渊源:千年古曲
唐代起源:
明清传承:
在明清时期流行于民间
用于戏曲伴奏和节庆仪仗
源于唐王朝皇家乐曲,
用于军中发令和庆典
现代发展:
1957年年四川扬琴艺术家李德才整理定型,
成为经典曲目
国际传播:
被改编为歌曲《男儿当自强》,
走向世界舞台
四川扬琴版曲式结构
散板引子
慢板段
模拟擂鼓三通,渲染战斗即
将开始的紧张气氛
庄严稳重的旋律,
描写将军升帐时的
威风凛凛
鼓点!
快板段
急板
快速的十六分音
符,表现将士雄
姿勃勃的情景
连续不断的节奏,
气势剧烈紧迫
音乐要素分析
十六分
节奏特点
旋律特征
句句双式重复旋法
低八度音衬托,增强力量感
音浪跌宕起伏,层次丰富
核心节奏型:十六分音符密集进行
节奏变化:由慢到快,逐步加速
节拍变化:从4/4拍转为2/4拍
力度变化
引子:强而有力,营造紧张氛围
慢板:稳重有力,体现威严
快板:力度加强,气势增长
急板:宏大连绵,推向高潮
浙江古筝版《将军令》
改编背景
乐江等派大师王 之于1957年,编自《汰查十三套》合奏曲,1958-196一年间多次修改完善
曲式结构
第一段:号角声混合脚步声和马蹄声
第二段:将军运筹帷幄的形象
第三段:军队积极备战的气势
第四段:整装待发的场面
第五段:部队出发迎敌
第六段:沙场厮杀,奋力激战
尾声:得胜回营的壮观场面
左手按弦
右手摇指
技法特色
长摇:模拟拉弦乐器的连续音
快四点:快速的勾托抹托组合
点指:双手食指快速交替轮抹
苏南吹打版《将军令》
乐曲特色:用两支大呐吹奏旋律,配以大锣大鼓,
渲染威武雄壮的气派,并用招军长鸣以壮声势
乐队编制:粗吹锣鼓含大呐、笛子、大鼓、锣、钟;
细吹锣鼓含笙、号筒、十面锣、海锣
音乐效果:粗吹锣鼓和细吹锣鼓交替出现,
音色和力度富有层次和对比;
鼓号齐鸣,气势宏伟,振奋人心
应用场景:戏曲开场音乐、摆阵场面伴奏、民间节庆表演
苏南
互动环节一:聆听与感受
任务一:完整聆听
播放《将军令》完整录音,请同学们闭上眼睛,感受乐曲的整体情绪
问题思考
1.这首乐曲给你什么样的感受?
2.你能想象出怎样的场景?
3.乐曲可以分为几个部分?
小组讨论
以四人小组为单位,讨论上述问题,记录你们的发现
互动环节二:分段赏析
引子段聆听
慢板段聆听
任务:听引子段,感受鼓点节奏
提问:这段音乐描绘了什么场景?
关键词:擂鼓、紧张、战斗前夕
任务:听慢板段,感受庄严旋律
提问:这段音乐展现了什么?
关键词:升帐、威严、将军出场
快板段聆听
急板段聆听
任务:听快板段,感受速度变化
提问:这段音乐表现了什么?
关键词:出征、雄姿、浩浩荡荡
任务:听急板段,感受高潮气氛
提问:这段音乐表现了什么?
提问:这段音乐推向了怎样的效果?
关键词:决战、激烈、高潮
互动环节三:乐器辨识
听音辨乐器
片段1:这是什么乐器?
A.扬琴
B.古筝
C.哩呐
D.锣鼓
片段2:这个乐器的音色特点是?
A.清脆明亮B.低沉浑厚
D.铿锵有力
C.嘹亮悠扬
C.嘹亮悠扬
片段3:这段音乐可能来自哪个版本的《将军令》?
A.四川扬琴版B.浙江古筝版C.苏南吹打版
举手抢答请同学们举手回答,说出你的理由
互动环节四:节奏模仿
节奏练习
教师示范《将军令》的核心节奏型:十六分音符xxxxx XX
学生模仿
请同学们用手掌拍击节奏:-先慢速练习,确保准确-再逐步加速,感
受紧张感-最后分组比赛,看哪组最整齐
身体律动
用身体动作表现节奏:-擂鼓:双手重重拍击大腿-出征:踏步前进
决战:快速摆动双手
互动环节五:版本对比
三个版本的对比
版本|演奏形式|音乐特点|情绪表达
四川扬琴版|扬琴独奏|威武雄壮|庄重肃穆
浙江古筝版|古筝独奏|刚柔相济|激昂豪迈
苏南吹打版|吹打合奏|气势宏伟|热烈奔放
讨论问题:
1.三个版本给你的感受有什么不同?
2.你最喜欢哪个版本?为什么?
3.不同版本分别适合什么场景?
文化拓展一:《将军令》与戏曲
戏曲中的应用
《将军令》原为戏曲中的开场音乐,常用于:
-戏曲开场前渲染气氛-
为摆阵、出征等场面伴奏-表现将军威武形象
将军上台
相关戏曲
京剧、昆曲、川剧等传统戏曲中都有使用,
配合锣鼓点,增强戏剧张力
现代影响
戏曲电影、电视剧中也常用此曲牌,成为表
现武场戏的标志性音乐
文化拓展二:《男儿当自强》
歌曲背景
香港作曲家黄沾根据《将军令》改编创作,
电影《黄飞鸿》主题曲,由林子祥演唱
音乐联系
主旋律直接取自《将军令》,保留了中国传统
音乐的精髓,融入了现代流行音乐的节奏
文化意义
展现了中国传统音乐的强大生命力,成为传承
弘扬民族文化的经典案例,让更多年轻人认
识和喜爱传统音乐
文化拓展三:民族音乐传承
非遗保护
《将军令》作为传统音乐作品,需要我们共同保护和传承
传承人
四川扬琴传承人:李德才、李小元等
浙江筝派传承人:王邑之、项斯华等
传承方式
-学校音乐教育:让传统音乐走进课堂
-专业院校培养:培养民族音乐人才
-社会推广活动:让更多人了解和喜爱
我们的责任
学习传统音乐,了解民族文化
尊重传统,勇于创新
鉴赏指南:如何欣赏《将军令》
第一:听节奏
第二:听旋律
第二:听力度
第三:听力度
注意节奏的变化:
由慢到快,逐步加速
感受鼓点的力量:模
仿战鼓,营造紧张氛围
关注旋律的重复:
句句双式旋法
感受旋律的起伏:
音浪跌宕,层次丰富
体验力度的对比:
从稳重到激昂
感受情绪的变化:
从紧张到热烈
第四:想象场景
闭上眼睛,想象古代战场
感受将军的威武和军队的气势
知识问答:你掌握了多少?
问题1:《将军令》源于哪个朝代?
A.汉朝B.唐朝
问题2:四川扬琴版《将军令》有几个段落?
A.三个B.四个C.五个D.六个
问题3:浙江古筝版《将军令》的改编者是?
A.李德才B.王之C.项斯华D.黄沾
问题4:歌曲《男儿当自强》取材于哪个版本的《将军令》?
A.四川扬琴版B.浙江古筝版C.苏南吹打版
问题5:《将军令》主要表现什么场面?
A.庆典场面B.战争场面C.宴会场面D.祭祀场面
C.宋朝D.明朝
课堂总结
本节课我们学习了
1.《将军令》的历史渊源和传承
2.四川扬琴版、浙江古筝版、苏南吹打版三个版本的特点
3.乐曲的曲式结构和音乐要素
4.传统音乐与现代文化的结合
核心素养提升
审美感知:感受民族音乐的美
文化理解:了解中华优秀传统文化
音乐表现:理解音乐的表现手法
课后作业
作业一:聆听练习
作业二:资料查阅
作业三:创意表达
再听一遍《将军令》,
尝试用语言描述每个
段落给你的感受
选择你最喜欢的版
本,用绘画、
文字或音乐表现你对
《将军令》的理解
查找其他中国传统器
乐曲(如《十面埋伏》
《春江花月夜》),
了解其背景和特点
拓展阅读:相关曲目推荐
《十面埋伏》
类型:琵琶大曲
特点:描绘楚汉相争的战争场面
欣赏点:强烈的战斗氛围
《春江花月夜》
类型:民族器乐曲
特点:描绘江南春夜的美景
欣赏点:优美的旋律和意境
《十面迴述
《春江花月夜》
《赛马》
《百鸟朝凤》
琵明
类型:二胡独奏曲
特点:描绘江南春
夜的美景
欣赏点:快速的节
奏和奔放的旋律
类型:二纳独奏曲
特点:描绘草原赛马
特点:模拟百鸟鸣叫
欣赏点:精湛的演奏
技技巧
如古筝
深度思考
1.为什么《将军令》流传千年依然深受人
们喜爱?
2.传统音乐如何在现代社会焕发新的生
命力?3.作为中学生,我们应该如何
传承和弘扬民族音乐?
讨论:结合本节课所学知识
联系生活实际
小组讨论,每组选代表发言
感谢聆听
传承民族音乐,弘扬中华文化
$