第二单元第1课 壁上风神-【宅心仁猴原创课件】八年级美术下册课件+教案(人美版·新教材)
2026-03-17
|
5份
|
74页
|
190人阅读
|
1人下载
精品
资源信息
| 学段 | 初中 |
| 学科 | 美术 |
| 教材版本 | 初中美术人美版八年级下册 |
| 年级 | 八年级 |
| 章节 | 1 壁上风神 |
| 类型 | 课件 |
| 知识点 | - |
| 使用场景 | 同步教学-新授课 |
| 学年 | 2026-2027 |
| 地区(省份) | 全国 |
| 地区(市) | - |
| 地区(区县) | - |
| 文件格式 | ZIP |
| 文件大小 | 446.18 MB |
| 发布时间 | 2026-03-17 |
| 更新时间 | 2026-06-24 |
| 作者 | 宅心仁猴美术课件 |
| 品牌系列 | - |
| 审核时间 | 2026-03-17 |
| 下载链接 | https://m.zxxk.com/soft/56869143.html |
| 价格 | 20.00储值(1储值=1元) |
| 来源 | 学科网 |
|---|
摘要:
该初中美术课件以“相映生辉的中外绘画”为主题,聚焦壁画艺术,从敦煌莫高窟壁画切入,涵盖壁画定义、类型、色彩构图、技法及中西方天顶画对比等内容。课堂导入通过“老画师与小徒弟”故事引导学生整理绘画种类,逐步构建从基础认知到深度赏析的学习支架。
其亮点在于以情境化叙事贯穿教学,结合视频观看、连连看互动及临摹实践,通过敦煌壁画色彩与构图赏析培养审美感知,临摹乐伎形象提升艺术表现,中西方天顶画对比增强文化理解。学生能深化艺术体验与文化认同,教师可依托丰富资源与活动设计提升教学效果。
内容正文:
参考答案
一、填空题
1. 岩洞、山崖 2. 甘肃 壁画、雕塑 飞天
3. 故事画、供养人像 4. 敦煌莫高窟壁画、北京法海寺 5. 沥粉贴金
二、选择题
1.B 2.B 3.C 4.B 5.C
三、连线题
1. 佛像画—佛、菩萨、弟子等神像;经变画—佛经中的极乐世界与佛教道理;故事画—佛教小故事、历史传说(连环画形式);供养人像—出钱开窟画壁的人物形象
2. 工艺型壁画—拜占庭镶嵌画、马赛克、陶瓷壁画;雕刻型壁画—石窟浮雕、画像石、画像砖;绘画型壁画—敦煌壁画、文艺复兴时期壁画
四、判断题
1.× 2.√ 3.× 4.√
五、识图题
1. 佛像画、经变画、故事画、供养人像(按图对应即可)
2.
六、简答题
①见证古代文明;②中国古代美术的巅峰宝库;③民族文化自信的重要来源;④人类共同的文化遗产;⑤培养文物保护的敬畏与责任(答出3点即可)
学科网(北京)股份有限公司
$从前有座山
山里有座
窟
窟里有位老
画
笙徙弟
看的什么画
看画
师父,弟子眼力
尚浅,请同窗好
壁
画
友们一同相助
你能把相同
版i
画
类型的绘画种类整
画
理到一起吗?
版
油画
壁
画
师父寄语
阿墨,你学识尚且不足,不必心急。从今日起
研习这三大画种,便是你近期最重要的功课。绘画
是中西方文化交融碰撞的生动见证。近日功课,我
们就以这三大画种为依托,通过中外作品的对比赏
析,一同品读相映生辉的中外绘画。师父希望你能
从一名懵懂小徒弟,成长为真正的绘画小能手!
3
油彩韶光
木刻乾坤
壁上风神
中级
学徒
高级
学徒
初级
学徒
相映生辉
的中外绘画
”人美版八N下·第正
单元
Ch i nes
a n d
Fore i g n
p a
g
人美八下·第二
大观念(大概念)
中外绘画在历史发展中既有鲜明的民族特色,又在交流互鉴中不断创新,共同构成了
人类艺术的宝贵遗产。
单元课时
小问题
学习任务
壁画艺术的魅力何在?中
●
敦煌莫高窟壁画:
壁上风神
外壁画有哪些共性与差异
●
了解壁画的基本特征:
●
中国传统壁画技艺。
中国油画如何在吸收西方
了解不同的色彩要素:
油彩韶光
传统的基础上实现民族化
●
了解不同的油画用笔方法;
●
从水粉、丙烯入手,尝试进行色彩风景写生。
版画艺术如何通过材料与
●
欣赏不同类型的中外版画,了解绘画语言:
木刻乾坤
技术实现独特的艺术表达
●
了解多种木刻刀法:
●
创作一幅木刻版画作品。
是!师父弟子置范课
定会用心学习!
随师同感
上丹青的魅力
3
bi
第二单元相映生辉的中外绘画
壁
shang
风神
主讲人·宅心仁猴
Dunhuang Grotto Murals
得A
思戆并回答以下
些古老的画,都画在了什处地方
I
岩洞、
史前绘画主要绘制
于岩洞墙壁上,是
画面内容大多
先人留下的宝贵艺
术遗产
壁上风神 学习单
一、填空题
1. 壁画是人类历史上最早的绘画形式之一,原始社会的人类主要在______、______刻画图形。
2. 敦煌莫高窟位于我国______省,其集______、______、建筑三种艺术形式为一体,其中敦煌莫高窟壁画中最著名的艺术形象是_____。
3. 敦煌莫高窟壁画主要分为佛像画、经变画、______、______四类。
4. 中国传统三大壁画分别是_________、山西永乐宫壁画和______壁画。
5. 法海寺壁画的特色技法是______。
二、选择题
1. 敦煌壁画经典的构图形式是( )
A. 三角构图 B. 长卷式构图 C. 对称构图 D. 散点构图
2. 以下属于湿壁画代表作品的是( )
A. 敦煌莫高窟散花飞天 B. 米开朗琪罗利比亚女先知
C. 法海寺水月观音 D. 永乐宫朝元图
3. 敦煌壁画的色彩体系以青、黄、黑、赤、( )五色为核心
A. 紫 B. 绿 C. 白 D. 蓝
4. 西方穹顶画最负盛名的代表作品是米开朗基罗的( )
A. 《最后的晚餐》 B. 《创世纪》 C. 《蒙娜丽莎》 D. 《大卫》
5. 绘画型壁画分为干壁画和( )两种类型
A. 工艺型壁画 B. 雕刻型壁画 C. 湿壁画 D. 镶嵌壁画
三、连线题
1. 将敦煌壁画的类型与其具体内容连线
佛像画 佛经中的极乐世界与佛教道理
经变画 出钱开窟画壁的人物形象
故事画 佛、菩萨、弟子等神像
供养人像 佛教小故事、历史传说(连环画形式)
2. 将壁画分类与代表作品连线
工艺型壁画 石窟浮雕、画像石、画像砖
雕刻型壁画 敦煌壁画、文艺复兴时期壁画
绘画型壁画 拜占庭镶嵌画、马赛克、陶瓷壁画
四、判断题(对的打√,错的打×)
1. 干壁画是颜料与墙体混合碳化,保存更持久牢固。( )
2. 敦煌莫高窟建在沙漠的原因是古代这里是丝绸之路要道。( )
3. 中国藻井的艺术风格注重写实立体和透视空间感。( )
4. 敦煌壁画的颜料主要来源于孔雀石、朱砂、赭石等天然矿物。( )
五、识图题(共23分)
1. 请在下图中标注出敦煌壁画的四种类型
A:________ B:________ C:________ D:________
2. 对比中西方天顶画,完成表格。
六、简答题
简要说明保护敦煌莫高窟壁画的意义(至少答出3点)
学科网(北京)股份有限公司
$
《壁上风神》教学设计
子课题
壁上风神
授课教师
XXX
授课年级
八年级
驱动问题
壁画艺术的魅力何在?中外壁画有哪些共性与差异?
教材分析
《壁上风神》是人美版八年级下册第二单元第一课,通过赏析敦煌莫高窟壁画、中西方天顶画等经典作品,了解壁画的类型、特征、传统技艺,探究中外壁画的共性与差异,同时渗透壁画保护与传承的理念,是培养学生美术核心素养,提升文化理解与审美感知能力的重要载体。
学情分析
八年级学生已具备基础的美术鉴赏能力,接触过中国画、西方油画等基础画种,但对壁画这一绘画形式的认知较为浅显,对中外壁画的特征、技艺及文化差异理解不足,且缺乏对文化遗产保护的系统认知。学生好奇心强,乐于参与互动探究与实践创作,引导其深入理解壁画艺术,树立文化传承与保护意识。
教学目标
· 知道:壁画的定义与发展起源,敦煌莫高窟壁画的基本知识以及壁画艺术的分类,中外壁画颜料来源及法海寺沥粉贴金技艺。
· 理解:敦煌莫高窟壁画的色彩、构图特征,中外壁画的共性与差异,中西方天顶画的艺术特点及差异成因,壁画保护与传承的重要意义。
· 能做:精准辨别敦煌莫高窟壁画的类型,分析中西方天顶画的差异,临摹敦煌壁画经典形象,掌握基础的壁画线条与色彩表现方法。
(教学目标可以根据学校要求选择一种哦~)
核心素养目标
· 审美感知:识别壁画的艺术类型与特征,感知敦煌莫高窟壁画的色彩美、构图美,体会中西方壁画的艺术审美差异,提升对壁画艺术的审美鉴赏能力。
· 艺术表现:通过临摹敦煌壁画经典形象,运用线条、色彩表现壁画的艺术特点,掌握基础的壁画临摹技巧,提升艺术表现能力。
· 创意实践:结合敦煌壁画的元素与技法,尝试进行简单的壁画形象创作,探索传统壁画艺术的现代表达,培养创意实践能力。
· 文化理解:敦煌莫高窟壁画的文化价值,探究中外壁画的文化差异,树立文化自信与文化遗产保护、传承的意识。
教学重难点
重点:掌握壁画的定义与艺术分类,了解敦煌莫高窟壁画的种类、色彩与构图特征,辨别中西方天顶画的艺术差异。
难点:领悟敦煌莫高窟壁画的文化内涵与艺术魅力,理解中西方壁画及天顶画差异的成因。
教学方法
作品欣赏法、情境教学法、问题引导法、讲授法、实践临摹法
教学过程
环节一:导入(情境+问题导入)
教师活动
1. 以师徒对话的情境引入,展示壁画、油画、版画作品,让学生对画种进行分类整理,区分出不同的艺术类型,引入单元主题。
2. 设置单元情境,徒弟“阿墨”的成长历程引出本单元的阶段教学,引入第一阶段《壁上风神》。
3. 提出问题:“远古人类没有纸和笔,会把画画在哪里?”结合视频资料引导学生思考壁画的起源,展示史前岩洞、山崖绘画图片。
4. 总结学生回答,给出壁画的定义:壁画是墙壁上的艺术,原始社会的人类在洞窟上刻画各种图形,以记事表情,是人类历史上最早的绘画形式之一。
学生活动
1. 参与画种分类活动,认真辨别壁画与其他画种的区别,快速融入课堂情境。
2. 积极思考教师提出的问题,结合生活常识与美术知识回答,对壁画起源产生探究兴趣。
设计意图:通过情境创设与画种分类建立美术知识衔接,以趣味问题激发学生探究欲,引导学生初步感知壁画的起源与定义,为后续探究奠定基础。
环节二:新授(任务一:敦煌莫高窟壁画)
教师活动
(1) 敦煌莫高窟基础认知闯关
1. 播放敦煌莫高窟相关视频(飞天动画),提出问题:“动画形象来自哪里?”引导学生明确答案为敦煌莫高窟壁画。
2. 开展“最强大脑”知识闯关活动,提出问题(结合PPT图片):
①敦煌莫高窟位于哪里?
②莫高窟最著名的形象是什么?
③敦煌莫高窟集哪几种艺术形式为一体?引导学生回答并明确答案:
①甘肃省;②飞天;③壁画、雕塑、建筑。
3. 提出问题:“艺术宝库为何建在沙漠里?”结合丝绸之路背景视频资料进行讲解:
古代敦煌是丝绸之路要道,来往商人、僧侣多,拜佛祈福、开窟造像者众多。
(2) 敦煌莫高窟壁画种类
1. 开展“壁画找朋友”活动,展示不同类型敦煌壁画,让学生将类别相同的壁画连线,分为佛像画、经变画、故事画、供养人像。
2. 逐一讲解壁画种类特征:
· 佛像画:画佛、菩萨、弟子等神像,是敦煌壁画最常见内容;
· 经变画:将佛经中的极乐世界、佛教道理转化为绘画,通俗易懂;
· 故事画:描绘佛教小故事、历史传说,形式如连环画;
· 供养人像:描绘出钱开凿洞窟、绘制壁画的人,即莫高窟“金主”。
(3) 敦煌莫高窟壁画的色彩与构图
1. 展示《五百强盗成佛图》《鹿王本生图》等故事画(结合视频资料),引导学生观察构图形式,总结出长卷式构图的特征,讲解该构图是极具东方美学和叙事智慧的艺术形式。
2. 展示敦煌莫高窟第112窟等壁画局部,讲解敦煌壁画的五色体系(青、黄、黑、赤、白),展示《狩猎图》《降魔变》等作品的色彩搭配,让学生感知敦煌壁画色彩绚丽大胆、和谐典雅的特点。
学生活动
1. 认真观看视频,参与知识闯关活动,独立思考并作答,快速掌握敦煌莫高窟基础常识。
2. 参与壁画分类连线活动,主动辨别不同类型壁画的特征。
3. 观察敦煌壁画作品,主动总结构图特征,感知壁画色彩搭配的美感。
设计意图:以趣味闯关、连线互动的形式激发学生学习兴趣,让学生直观掌握敦煌莫高窟基础知识;通过作品观察与特征总结,引导学生理解敦煌壁画的种类、色彩与构图特征,提升审美感知能力,为后续中外壁画对比奠定基础。
环节三:新授(任务二:了解壁画的基本特征)
教师活动
(1) 壁画艺术的分类
1. 开展“连连看”活动,展示不同类型壁画作品,让学生将相同类型的壁画连线,分为工艺型、雕刻型、绘画型。
2. 逐一讲解壁画分类特征及代表:
· 工艺型:用材料拼接、镶嵌、烧制等工艺制作,代表:拜占庭镶嵌画、马赛克、陶瓷壁画;
· 雕刻型:在石头、砖、金属上雕刻而成,代表:石窟浮雕、画像石、画像砖;
· 绘画型:直接用颜料在墙面或岩壁上绘制,代表:敦煌壁画、永乐宫壁画、文艺复兴时期壁画。
3. 进一步讲解绘画型壁画的细分:干壁画、湿壁画,展示敦煌莫高窟《散花飞天》(干壁画)、米开朗琪罗《利比亚女先知》(湿壁画),讲解二者区别:
· 干壁画:颜料在干燥、坚固的基底上绘制;
· 湿壁画:以粗灰泥涂层为基底,抹灰磨光、刷浆后绘制,颜料与墙体混合碳化,更持久牢固。
(结合视频资料了解干壁画与湿壁画的区别、赏析西方文艺复兴时期的湿壁画)
(2) 中外壁画的颜料来源
1. 提出问题:“创作壁画的颜料从哪里来?”展示孔雀石、珊瑚、雄黄、琥珀、蓝铜矿、红朱砂、玛瑙、砗磲、赭石等天然矿石图片,讲解中外传统壁画颜料多来源于天然矿物、宝石等。
2. 让学生感知传统颜料的材质特点。(结合视频资料)
(3) 中西方的“天花板艺术”对比
1. 分别展示中国藻井、西方穹顶画作品,讲解二者定义:
· 中国藻井:石窟、寺庙等古建筑的天花板天顶画,以彩绘或雕刻为主;
· 西方穹顶画:绘制于教堂穹顶、拱顶的天顶画,以湿壁画为主。其中最负盛名的当属米开朗琪罗为梵蒂冈西斯廷教堂天顶绘制的壁画。
2. 发放学习单,让学生结合视频与教材资料,完成中西方天顶画对比表格,随后讲解并明确答案:
3. 讲解中西方天顶画差异的成因:
①建筑不同(中国木构建筑vs西方石质穹顶);
②文化观念不同(中国重吉祥寓意vs西方重宗教叙事);
③艺术追求不同(中国重装饰美、意境美vs西方重空间与立体感)。
4. 拓展——结合视频资料了解敦煌藻井中的“三兔共耳”。
学生活动
1. 参与壁画分类连连看活动,辨别不同类型壁画的制作方式与特征。
2. 认真观看天然矿物图片,了解中外传统壁画的颜料来源。
3. 观看中西方天顶画作品,结合视频与教材完成对比表格,主动思考并分析二者差异,理解差异形成的原因。
设计意图:让学生直观掌握壁画的艺术分类;结合实物图片让学生了解传统壁画颜料来源,丰富知识储备;通过对比表格与原因分析,引导学生探究中西方天顶画的艺术差异与文化根源,提升文化理解与审美辨析能力。
环节四:新授(任务三:中国传统壁画技艺)
教师活动
(1) 中国三大壁画
介绍展示山西永乐宫壁画、敦煌莫高窟壁画、北京法海寺壁画作品,讲解中国三大壁画的地位:山西永乐宫壁画:元代壁画翘楚;
敦煌莫高窟壁画:世界级瑰宝;
北京法海寺壁画:明清宫廷壁画代表。
(2) 法海寺壁画——沥粉贴金技艺
1. 详细介绍北京法海寺壁画:位置(北京西郊翠微山南麓法海寺大雄宝殿)、地位(明代壁画最高水平)、代表形象(水月观音)、核心技法(沥粉贴金)。
2. 讲解沥粉贴金技艺的定义与步骤:沥粉贴金又称沥粉堆金,是中国传统建筑彩画工艺,分两步:沥粉:将研细的土粉掺入米汤和熟桐油,挤在描好的图案上形成隆起花纹;
贴金:在隆起的粉线上涂胶,粘贴金箔。
3. 展示沥粉贴金技艺步骤图(勾线→上色→沥粉→贴金),播放法海寺壁画相关视频,让学生直观感受技艺细节。
(3) 壁画的保护与修复
1. 通过视频资料了解敦煌莫高窟壁画的历史故事。
2. 提出问题:“保护壁画有何意义?”
3. 引导学生小组讨论,随后总结壁画保护的六大意义:
①历史意义(见证古代文明);
②艺术意义(中国古代美术巅峰宝库);
③文化意义(民族文化自信重要来源);
④科学意义(古代工艺与保护技术研究样本);⑤世界意义(人类共同文化遗产);
⑥教育意义(培养敬畏与责任)。
4. 强调:真正的保护不仅是珍惜,更要读懂、传承,渗透文化遗产保护的理念。
(4) 创意实践——敦煌壁画临摹
1. 布置临摹任务:尝试临摹敦煌壁画中的乐伎等人物形象,明确具体要求:
大小:人物高度不低于15厘米,构图饱满;
造型:准确临摹人物的姿态、手势、衣纹飘带;画面:线条流畅清晰,突出敦煌壁画的色彩特征。2. 提供敦煌壁画临摹参考图,巡回指导学生临摹,针对线条、色彩、造型问题进行个别讲解。
(5) 展示与评价
1. 作品展示:邀请学生将临摹作品贴在展示板上,简要介绍自己的临摹思路与技法运用。
2. 评价环节:设置三个奖项进行评选,分别为壁上生花奖(色彩表现优秀)、飞天新韵奖(造型与线条优秀)、匠心摹古奖(临摹还原度高),通过学生互评与教师点评结合的方式,肯定优点,指出改进方向。
(6) 拓展——壁画与数字创作
展示敦煌壁画数字创作作品,讲解传统壁画艺术的现代数字表达形式,让学生了解壁画艺术的创新传承方式。
总结:通过师徒对话完成本课内容。
学生活动
1. 认真倾听中国三大壁画的介绍,记录法海寺壁画的基础信息与沥粉贴金技艺的步骤,观看视频感受传统技艺的魅力。
2. 观看敦煌壁画视频,参与小组讨论,思考壁画保护的意义,树立文化遗产保护意识。
3. 参考临摹素材,按照要求进行敦煌壁画人物临摹,遇到问题主动向教师请教,认真完成创作。
设计意图:通过介绍中国三大壁画与传统技艺,让学生感受中国传统壁画的艺术魅力与工艺价值;引导学生树立文化遗产保护意识;通过临摹实践让学生将所学知识转化为艺术表现能力。
教学反思与改进
本节课以师徒情境结合趣味互动展开教学,学生参与度较高,能基本掌握壁画基础常识、敦煌壁画特征及中外壁画差异,也能完成敦煌壁画临摹任务,初步建立文化遗产保护意识。沥粉贴金技艺无动手体验,理解较浅;中外壁画对比环节时间紧张,深层思考不够的问题。
作业设计
1、 基础作业
简单临摹敦煌壁画中的飞天局部形象,要求线条流畅,突出飘带的动感。
二、拓展作业
用彩笔手绘一幅简易的敦煌藻井图案,要求构图对称,运用2-3种敦煌经典配色。
板书设计
壁上风神
1. 敦煌壁画:飞天
2. 壁画分类:工艺、雕刻、绘画
3. 天顶画:藻井(中)VS穹顶画(西)
4. 技艺:沥粉贴金
学科网(北京)股份有限公司
$
《相映生辉的中外绘画》 大单元课程设计
学科
美术
年级
八年级(下)
单元主题
相映生辉的中外绘画
大观念
(大概念)
中外绘画在历史发展中既有鲜明的民族特色,又在交流互鉴中不断创新,共同构成了人类艺术的宝贵遗产。
基本问题
艺术家如何运用壁画、油画、版画的独特艺术手法表现时代与文化内涵?如何理解传统艺术的交流与融合?
单元概述
本单元整合三大艺术门类,引导学生从经典赏析走向实践创作。通过探究干壁画与湿壁画、油画的色彩三要素与笔法、木刻版画的刀木之美,学生将系统掌握不同艺术形式的技法特征。通过壁画临摹、色彩风景写生、木刻创作等实践活动,让学生在动手创作中感受传统艺术的魅力,思考艺术与时代、文化的关联,树立文化自信与遗产保护意识。
课标要求
· 审美感知:通过赏析中外经典壁画、油画、版画作品,感知作品的材质肌理、色彩构图、技法特征与艺术风格;
· 艺术表现:临摹传统壁画,能独立完成色彩风景写生;熟练运用刻刀技法,创作木刻版画作品;
· 创意实践:借鉴壁画、油画、版画的艺术手法,融合本土文化元素进行创作,尝试传统艺术形式的创新应用;
· 文化理解:理解中外壁画、油画、版画与时代背景、地域文化的关联,树立传统艺术遗产保护意识,增强文化自信与跨文化理解能力。
单元评价要点
· 知道与表达:
1. 能知道壁画的分类和主要技法。
2. 能知道油画的基本用笔方法和光与色的表现方式。
3. 能知道版画的主要类型及制作方法。
· 掌握与运用:
1. 能运用美术语言赏析、评述中外壁画、油画、版画佳作。
2. 能用工笔的线条临摹中国传统壁画。
3. 能掌握油画的用笔、构图和上色方法,绘制一幅水粉或丙烯风景作品。
4. 能运用丰富的木刻刀法创作木刻版画作品。
· 理解与交流:
1. 能理解中西壁画、油画、版画的差异和共性,理解文化的交流与融合。
2. 能理解中国传统壁画和版画具有源远流长的历史及其为世界美术做出的贡献。
单元作业
1. 从中外经典壁画、油画、版画作品中选一幅写300字赏析,分析其技法与文化内涵;
2.独立完成一幅敦煌壁画飞天形象临摹稿,要求线条流畅、造型准确;
3. 完成一幅油画或丙烯色彩风景写生作品,重点表现光影与色调变化;
4. 创作一幅木刻版画小品,至少运用2种刻刀技法。
学情分析
学生已具备基础的美术欣赏能力和简单的素描、色彩技法,对传统绘画与西方油画有初步认知,但对中外壁画的类型、技法差异,油画的色彩三要素与笔法,版画的创作流程缺乏系统了解,多数未接触过木刻版画实践。学生好奇心强,乐于参与动手实践和小组合作,但在精细技法操作和深度理解艺术形式与文化内涵的关联上存在欠缺,需提升审美鉴赏与实践创作能力。
单元设计思路
本单元分为三课。第一课《壁上风神》,通过带领学生赏析敦煌莫高窟、法海寺等中国传统壁画与西方经典壁画,分辨干、湿壁画等类型与技法差异,了解壁画与文化的关联,同时开展壁画简单形象临摹实践,让学生掌握基础技法,体会壁画的审美与文化价值。第二课《油彩韶光》,以油画为桥梁,衔接壁画的色彩表达,学习色彩三要素、光影运用与油画笔法,通过色彩风景写生实践,让学生掌握油画的色彩表现能力,理解中外油画的艺术特征差异。第三课《木刻乾坤》,从版画的历史与类型入手,引导学生认识木刻、石版等版画的视觉特征,重点讲解木刻版画的刻制与拓印技法,通过分步练习与主题创作,让学生掌握版画基础技能,同时结合本土文化元素设计创意作品,思考传统版画的当代创新路径。三课相互关联、层层递进,让学生在艺术赏析与实践创作中,感知传统艺术的魅力,理解传统艺术的当代价值,有效增强文化自信,提升美术核心素养。
单元架构
学习阶段
小问题
学习任务
第一阶段
壁上风神
壁画艺术的魅力何在?中外壁画有哪些共性与差异?
· 敦煌莫高窟壁画;
· 了解壁画的基本特征;
· 中国传统壁画技艺。
第二阶段
油彩韶光
中国油画如何在吸收西方传统的基础上实现民族化?
· 了解不同的色彩要素;
· 了解不同的油画用笔方法;
· 从水粉、丙烯入手,尝试进行色彩风景写生。
第三阶段
木刻乾坤
版画艺术如何通过材料与技术实现独特的艺术表达?
· 欣赏不同类型的中外版画,了解绘画语言;
· 了解多种木刻刀法;
· 创作一幅木刻版画作品。
学科网(北京)股份有限公司
$
相关资源
由于学科网是一个信息分享及获取的平台,不确保部分用户上传资料的 来源及知识产权归属。如您发现相关资料侵犯您的合法权益,请联系学科网,我们核实后将及时进行处理。