20世纪艺术大师——马蒂斯（教学设计）-2025-2026学年人美版（2012）美术五年级下册

20世纪艺术大师——马蒂斯 教学设计 教学内容 （1）本节课的主要教学内容是认识 20 世纪艺术大师马蒂斯，了解他的艺术风格与生平故事，学习他用剪纸创作的表现手法，并尝试完成一幅马蒂斯风格的剪纸作品，同时感受他执着追求艺术的精神。 （2）本节课主要介绍了马蒂斯作为野兽派画家的身份，晚年因疾病改用剪纸创作的原因，他的剪纸作品《王者之悲》《常春藤与花》在色彩（鲜明对比）和造型（简洁抽象）上的特点，以及剪纸与传统中国剪纸的区别（造型简单、色彩夸张），还有剪纸创作的步骤（构思、选色、剪形、粘贴）等知识点。 （3）通过学习本节课，我能够用自己的语言描述马蒂斯作品的艺术特点，评价其作品的美感；掌握马蒂斯剪纸的基本创作方法，完成简单的剪纸作品；更能从马蒂斯晚年带病创作的故事中，学习到做事要有恒心、不满足过去、勇于创新的精神。 教学目标 （1）审美感知：初步感知马蒂斯作品中造型简约、色彩鲜明大胆的艺术风格，理解 “野兽派” 的艺术特点，感受其剪纸作品带来的色彩美与造型美。 （2）艺术表现：能用简洁的语言描述马蒂斯剪纸作品的艺术特点，尝试运用剪纸的基本表现手法（如造型设计、色彩对比运用）进行简单的艺术表现。 （3）创意实践：在欣赏与学习的基础上，尝试结合个人创意，运用马蒂斯式的剪纸表现手法创作一幅具有个人风格的作品，发展动手能力与艺术表现力。 （4）文化理解：了解马蒂斯一生对艺术执着追求的精神，对比中外剪纸艺术的不同特点，初步形成对 20 世纪艺术流派的文化认知，激发对艺术创新的兴趣。 教学重点 （1）理解马蒂斯 “野兽派” 艺术风格的核心特征（造型简约夸张、色彩鲜明对比），结合其晚年带病坚持剪纸创作的经历，学习他 “执着探索、突破自我” 的艺术精神，培养艺术审美态度与创作坚持的品质。 （2）掌握欣赏马蒂斯剪纸作品的方法（从色彩对比、造型抽象化角度分析），并运用其 “造型概括、色彩强烈” 的艺术手法进行创意剪纸实践，发展美术表现与审美转化能力。 教学难点 （1）对马蒂斯剪纸中抽象造型（如形态简化、夸张变形）的多元解读与艺术价值判断。需引导学生从形式（线条、块面）与内涵（生命张力、精神表达）双重视角，结合《王者之悲》《常春藤与花》等经典作品，分析 “野兽派” 造型语言的突破（如摒弃写实、强化装饰性），并通过对比传统剪纸造型，建立对艺术抽象性的审美认知。 （2）运用马蒂斯 “以剪代笔” 的艺术思维进行剪纸创作，实现技法与创意的融合表达。需突破单纯模仿剪刻步骤的局限，引导学生结合自身生活经验（如校园、自然场景），在色彩对比、构图疏密中融入对马蒂斯 “艺术即生活” 理念的理解，完成从技法习得向 “有温度的创意实践” 转化。 教学方法 讲授法、作品鉴赏法、演示法、实践操作法、小组讨论法 教学准备 （1）多媒体设备（用于展示马蒂斯作品图片及相关资料）。 （2）马蒂斯剪纸作品资料（含生平简介、作品图片等打印资料）。 （3）剪纸工具材料（彩纸、剪刀、胶水、画纸等）。 教学活动及主要语言 一、导入 （教师微笑着展示马蒂斯晚年创作的剪纸图片，画面中老人坐在轮椅上专注地用剪刀裁剪彩色纸张，背景散落着红、黄、蓝等色纸片）提问：“同学们观察图片，这位艺术家坐在轮椅上，手里握着剪刀在做什么？他周围的彩色纸片像什么？” （学生观察后举手：“他在剪纸！”“那些纸片像彩虹碎了一样！”“他好像身体不舒服，但还是在工作！”） （教师温和点头，引导学生聚焦画面动态：“是的，他就是法国艺术大师亨利・马蒂斯。晚年因疾病缠身，他无法再站着作画，却将剪纸变成 ‘会呼吸的艺术’—— 剪刀在他手中像画笔一样，能‘画’出跨越病痛的生命力 。今天我们就来解开这位 ‘用剪刀画画的人’ 的艺术密码！板书课题：《20 世纪艺术大师 —— 马蒂斯与剪纸艺术》”） 二、讲授新知：走进马蒂斯的艺术世界 （1）初识马蒂斯：从 “画家” 到 “野兽派” 的觉醒 （教师分发 “马蒂斯艺术生涯时间轴”资料卡，带领学生快速浏览关键节点：1905 年首次参展、1908 年确立“野兽派” 风格 ）“请大家在时间轴上找到‘1905 年’，思考：为什么马蒂斯的画作会被评论家称为‘野兽派’？（停顿 3 秒）小组讨论时，注意对比教材第 4 页‘传统绘画’与‘马蒂斯作品’的色彩差异。” （学生快速对比后讨论热烈：“传统画里的花是粉色的，马蒂斯的画里花是红色和绿色！”“他的人物像被拉长了，线条很粗！”） （教师手持对比图片展示：“传统写实画追求‘像不像’，而马蒂斯要的是‘像不像没关系，感觉对不对’。他用最直接的色彩（如红色像火焰、蓝色像夜空）和最粗犷的线条（如粗黑边勾勒动物轮廓）表达内心。这就是‘野兽派’—— 不是画里有野兽，而是用‘野兽般的原始力量’打破规则！”） （2）晚年创作的秘密：当画笔遇见剪刀 （教师展示病床照片与剪纸工具的实物对比：“马蒂斯晚年为何放弃画笔？我们看教材第 5 页‘生命倒计时’的故事 ——1941 年他患肠癌后，右手握不住画笔，左手却能剪出生命的形状。”） （学生轻声朗读后提问：“老师，他怎么用左手剪纸？” 教师微笑解答：“这正是奇迹所在！他在病床上练习左手剪纸，从最初的‘歪歪扭扭’到后来的‘流畅自如’，就像重新‘长出了一只画笔’！”） （教师补充：“马蒂斯说：‘我发现了一种新的表达方式，像一个孩子第一次用剪刀时那样自由’。这种‘以退为进’的创造力，让剪纸成为他艺术生涯的‘第二春’。”） （3）赏析巅峰之作：色彩与造型的 “马蒂斯法则” ① 解剖《王者之悲》的色彩密码 （教师放大展示剪纸 《王者之悲》局部 ，画面中黑色轮廓内，白色人形（大卫）被红色火焰、蓝色背景环绕）“请用手盖住背景，观察：黑色线条像什么？红色块和白色块为什么‘打架’？” （学生模仿动作：“黑色像骨头！红色像血！白色像衣服！”“它们在抢位置！”） （教师引导：“马蒂斯故意让色彩‘打架’，但最终达成和谐 ——红色代表大卫的愤怒，蓝色代表悲伤，黑色是命运的轮廓。这种‘矛盾中的平衡’，正是大师的智慧！”） ② 解码《常春藤与花》的生命力 （切换至动态投影，展示剪纸中叶片的卷曲方向：“注意看常春藤的叶片，有的朝左卷，有的朝右卷，这像什么？”） （学生观察后回答：“像在跳舞！”“像风吹过！”） （教师总结：“马蒂斯用 ‘非对称构图’让静态剪纸动起来 ——黄色花在绿色叶间旋转，蓝色线条像藤蔓缠绕，让我们仿佛听见‘叶子沙沙响’。这就是他说的‘艺术是永恒的，它的生命不会因时间流逝而停止’。”） ③ 色彩游戏：色块拼图大挑战 （出示打乱的 《王者之悲》剪纸碎片 ，学生小组合作比赛拼出原图）“小组合作完成拼图，注意观察：哪些色块相邻会产生最强对比？（红 + 绿、蓝 + 黄）” （学生分组竞赛时，教师巡视：“第 3 组发现蓝色和黄色拼在一起像天空和太阳，非常棒！”） （教师揭示：“这种‘对比色共生’的技巧，就是马蒂斯留给我们的‘色彩咒语’！”） 三、实践创作：剪出马蒂斯的 “色彩宣言” （1）四步创作法升级版 ① 主题脑暴：每组领取 “灵感盒”（内含动物、植物、人物卡片 ），抽取主题卡片后讨论：“如果抽到‘老虎’，用什么颜色搭配最有马蒂斯风格？”（如红 + 黑、黄 + 蓝） ② 工具实操：教师演示 “剪刀三指握法”（拇指食指夹剪刀，中指顶辅助），强调 “剪直线时手腕转 45 度，剪曲线时剪刀尖随线条‘画圆弧’”。 ③ 色彩组合：提供 “对比色卡”（红 - 绿、蓝 - 橙、黄 - 紫），引导学生用 “单色剪主体+对比色剪背景”（如黑纸剪黄太阳 ，蓝纸剪白云）。 ④ 立体粘贴：用胶水在作品背面涂 “小方块”（避免溢出），将剪纸层层叠加 ，如《常春藤》可剪多层叶片营造厚度。 （2）创意拓展：姓名剪纸挑战 （学生选择创作：A 类‘动物剪纸’、B 类‘植物剪纸’、C 类‘姓名首字母剪纸’）教师巡视时个性化指导：“第 2 组同学剪的‘马’字，用了黄 + 黑对比，很有冲击力！但注意把‘竖折’处剪得圆润，像马蒂斯作品里的线条。” 四、评价与传承：让艺术精神扎根课堂 （1）三维度评价体系 色彩维度：“是否用了对比色？（红 + 绿 / 蓝 + 黄）” 造型维度：“轮廓是否简洁有力？（粗黑线加分）” 创意维度：“是否有独特的组合？（如‘剪刀 + 胶水’拼贴新形象）” （学生互评时，第 4 组评价：“我们喜欢小明的《虎啸》，黄色和黑色对比像火焰，符合‘野兽派’的热烈！”） （2）教师升华：从剪纸到人生 （展示 “马蒂斯语录” 投影：“人生的终极目标是获得平静，艺术让我做到了。”）“同学们，马蒂斯的剪纸告诉我们：艺术不是复制世界，而是重新创造世界。当你用剪刀剪出色彩时，不仅是在学习技巧，更是在传递‘即使身处困境，也要热爱生活’的信念！” （3）课后延伸：艺术观察日记 “请在生活中寻找‘马蒂斯式色彩’——超市里红苹果和绿叶子的对比、夕阳下黄天空与蓝远山的碰撞，用文字或照片记录‘发现色彩的瞬间’。” $