2026届高考语文专题突破：论述类文本精选12类试题强化训练

2026届高考语文专题突破：论述类文本精选12类试题强化训练 姓名：___________班级：___________学号：___________ 比附·比较 阅读下面的文字，完成小题。 材料一： 中国古代究竟有没有逻辑？这是一个争论不休的老问题。 一方面，不少逻辑学家断然否认中国古代有西方意义上的逻辑。比如，殷海光指出：中国古代之所以难以产生逻辑，是因为孔子主义形成的道德专制支配着中国历史文化，桎梏了精神的发展。他还严格区分了“学”与“术”，以此说明中国古代在逻辑学上没有“学”而只有“术”，辩论中有时应用的逻辑之“术”，绝对不是逻辑的本身。 另一方面，自近代以来，在西方强势文化的冲击下，一些对西方逻辑不甚了解的学者却硬要在中国古代文化中找出西方逻辑的等同物，以说明中国也“古而有之”。还有一些对西方逻辑较为了解的学者，同样把西方逻辑作为参照系，以它为规范来“翻新”中国古代逻辑。例如，梁启超、胡适、章士钊都是用西方逻辑去理解和解释《墨经》和名家的名辩思想，“化己为他”使得中国的义理体系变成了西方传统逻辑的编排。 无论是“古而有之”还是“化己为他”，在张东荪看来，都属于比附，“比附的特点便是不顾整个系统及个体在此系统中的地位和作用，脱离整个语境，只顾求同”。他倡导比较研究要由求同为主的比附，走向以求异为主的精当比较，要在全面深入了解被比较对象差异的基础上，找到中国古代逻辑的独特性，真正做到知己所短，汲取他者之长。 基于平等的比较文化观，张东荪认为逻辑是文化的产物，不同的社会历史、政治、语言、价值观、科学观决定着不同的逻辑。比如，西方传统的形式逻辑依赖语言的主语谓语区分和词性划分；而中国古人不注重词性划分，主语和谓语界限模糊，语法和句式也没有明确的规则，当然也没有逻辑意义上的命题。由此发展出来两种不同的逻辑形态：西方学者希望通过纯粹抽象的途径，建立关于一般存在和世界本质的、偏向形而上学的“本体论”；而中国古人更偏向“泛象论”，因万物之然而各定以名，因名而见理，因理而有秩序。比如，《易经》强调观物取“象”，因“象”而名；儒家强调定名必须合乎“象”，“理”会于“象”内；墨家的“类”也不是西方逻辑强调的“类别”，它是根据“象”的相近或相似，而非依据事物属性分类。 张东荪带来的启迪是：对中国古代有无逻辑的裁定与研究，必须坚持以大逻辑观来观照。事实上，广义的逻辑不仅包含形式逻辑，也包含后来发展起来的非形式逻辑。非形式逻辑的研究对象是具体的“论证”，而非抽象的“推理形式”。它广泛探讨与论证相关的各个因素，如语言中的预设、隐含前提、喻证等，力图为人们分析、评估他人论证以及亲自建构有说服力的论证，提供行之有效的方法。从这一界定来看，中国古代逻辑有别于严格的西方形式逻辑，而相当于现代西方的“非形式逻辑”。 （摘编自张斌峰《中国古代究竟有没有逻辑？》） 材料二： 追问“中国古代有没有逻辑”，首先要明确，“逻辑”既可指推理规律，也可指对推理规律的研究。我认为中国古代有逻辑，最有代表性的就是有关推类的论述。 “推类”一词最早可上溯至后期墨家：“推类之难，说在类之大小。”（《墨子·经下》）。其后，“推类”广泛存在于中国古代认知与行动的各个领域，例如治理决策、对外谈判、哲学论证等等。对推类实践展开经验研究，可从以下两方面进行： 在研究对象上，发掘存在于中国古代认知与行动各个领域中的推类实例。中国古人在语言表达层面上已发展出一系列相对固定的推类标识语——“推类言之”“推类以知”“以此类推”等。借助这些标识语，我们可通过科技手段尽可能搜集各大古籍数据库中包含推类的实例，再对其进行提取、重构和分析。 从研究方法上说，重点是通过分析这些实例来阐明推类的逻辑性质。研究者虽然普遍认为类同原则是推类必须遵守的基本准则，但均未深入探讨类同原则究竟如何在推类过程中发挥作用。在我看来，可以引入“类同原则工作机制”来回答这个问题。 虽然古代文献记载了极为丰富的推类实例，但就概括类同原则的工作机制、阐明推类的逻辑性质而言，只需选取典型的推类实例即可。通过对典型实例的研究，至少可提炼三种基本的类同原则工作机制： 援理：由类别到个体，推断个别对象具有同类之理所反映的属性。 贯通：由个体到类别，将个别对象具有的某种属性贯通到其类别。 引例：由对象到对象，推断其他对象与举例的对象拥有同样属性。 从西方现代逻辑的视域看，“援理”相当于从一般到个别的演绎推理，“贯通”相当于从个别到一般的归纳推理，而“引例”则相当于从个别到个别、从一般到一般的类比推理。由此可见，就逻辑性质而言，推类并不等同于任何一种特定的推理类型，它是指中国古人在类同原则的引导下，通过援理、贯通、引例等方式的综合运用来推出结论，从而实现其推理目的。所以说，推类应理解为中国古代对于推理规律的一般性研究。 （摘编自晋荣东《推类与我所理解的中国逻辑》） 1．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．依殷海光的看法，虽然中国古人在辩论中能够使用逻辑的方法，但这并不能表明，中国古代已经建立了逻辑的学术体系。 B．“古而有之”和“化己为他”两种做法，都主张“中国古代就有逻辑”，并借助西方逻辑对中国古代逻辑进行具体阐释。 C．张东荪认为不同的文化可以造就不同的逻辑，在诸多文化要素中，语言对于塑造中、西不同逻辑形态所起的作用十分重要。 D．两则材料都对“中国古代有没有逻辑”作出回答，前者是从“大逻辑观”的角度，后者是从“对推理规律的研究”的角度。 2．根据材料内容，下列说法正确的一项是（   ） A．对于“中国古代究竟有没有逻辑”，梁启超与殷海光的观点截然不同，但两人都是以西方逻辑为参照系，倾向于片面“求同”。 B．西方逻辑依据事物的属性来划分“类别”，而墨家的“类”指向相近或相似的事物，使用“推类”逻辑时必须跨越不同的类别。 C．对推类开展经验研究应做到“博”，尽可能占有更多的实例；在阐明推类的逻辑性质时又要做到“精”，选取有代表性的实例。 D．材料二指出，中国古人在“推类”时有一系列相对固定的标识语，这可以反驳材料一说的中国古人“没有逻辑意义上的命题”。 3．下列各项，能够体现“援理”的类同原则工作机制的一项是（   ） A．夫人，物也，虽贵为王侯，性不异于物。物无不死，人安能仙？（《论衡》） B．臣闻求木之长者，必固其根本……思国之安者，必积其德义。（《谏太宗十思疏》） C．埏埴以为器，当其无，有器之用。凿户牖以为室，当其无，有室之用。故有之以为利，无之以为用。（《老子》） D．圣人以治天下为事者也，必知乱之所自起，焉能治之……譬之如医之攻人之疾者然，必知疾之所自起，焉能攻之。（《兼爱》） 4．根据材料一的观点，材料二对中、西逻辑的关联分析，属于“比附”还是“比较”？请说明理由。 5．荀子《劝学》写道：“故木受绳则直，金就砺则利，君子博学而日参省乎己，则知明而行无过矣。”有人认为这只是比喻，毫无逻辑可言。请结合材料批驳这一观点。 读书批注 阅读下面的文字，完成小题。 材料一： “横云断岭法”是中国山水画的传统技法（脂批中同时出现了横云断岭法、横云断峰法，二者意同），意在表现山峰的高峻，就用烟云笼断其腰部。金圣叹将此法应用到《水浒传》的评点之中。这种方法在《红楼梦》行文中多有应用。如第四回贾雨村正在看“护官符”，没有看完，忽听传点，人报：“王老爷来拜。”贾雨村忙出去迎接，然后才又回来和门子谈薛蟠杀人一案。对此脂批说：“横云断岭法，是板定章法。”又如第六回刘姥姥意在向凤姐“打秋风”，凤姐已明白，便“忙止住刘姥姥”，让她不必说了。一面便问：“你蓉大爷在哪里呢？”脂批又道：“惯用横云断岭法。”在叙一件事时，如果单叙此事，累赘在所难免。中间突然插叙一事，再回头写，就如同画山时以云霞锁其腰，非常有效地拓展了文本的叙事空间。同时故意用含糊的插叙方式，如例中言王老爷来拜但并没有说为何事，言凤姐说已知道，把刘姥姥的意思交给读者，使读者透过烟云模糊的行文领会文意，无形中更给读者以审美的愉悦和思考的快乐。 脂批中也同样提到了山断云连法，但所指与“横云断岭法”并不等同，请试论之。“山断云连法”也是中国山水画的常见艺术表现手法。如果要画山的高耸，就用烟云在其山腰处截断，以更加显示其高。宋代郭熙、郭思言：“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。” 《红楼梦》第十四回凤姐见迎亲送客上的一个人说睡迷了晚了点，正欲罚她，王兴媳妇来了，后荣府的四个执事人进来，后又有张才家的进来回事，等处理完这些事后凤姐转回来说：“明日他睡迷了，后日我也睡迷了……”脂批道：“接得紧，且无痕迹，是山断云连法也。”脂砚斋此处意指：凤姐点卯这个情节被打断后，经过巧妙衔接，又自然叙述起来。中间情节在行文上是必需的，通过山断云连的手法，既交代了这些情节，又为前一事件设置了悬念。等叙述完插入情节后又继续，使读者在长时间的期待和猜测后得到满足，这样就完成了作者与读者的双向交流，同时避免了行文的木讷呆板。“横云断岭法”主要是为了避免大段叙事时可能形成的累赘，所以插入的情节无需仔细交代。但两者在行文上所用的手法是相同的，只不过目的不同罢了。 峰峦全露，又用烟云截断。这是中国山水画的一个传统画法。峰峦用重笔画出，又用烟云萦绕其间使山变得朦胧，不会一览无余。甲戌本第二十八回，和尚曾说金锁须和玉结合，宝钗得等到有玉的人才能结为连理，所以宝钗总远着宝玉。脂砚斋作批说：“峰峦全露，又用烟云截断，好文字。”本回里，王夫人和薛姨妈的谈话已全部道出“金玉良缘”一事，为以后宝黛钗的悲剧埋下了伏笔。可由于宝钗总远着宝玉，读者仍不能确定以后事态的走向。这样，文本中便有了多层次的不确定性，留给了读者更多的想象空间。 （摘编自侯楠《从脂批看中国山水画法在<红楼梦>行文中的应用》） 材料二： 脂批中多处都有“横云断岭”或“横云断山”的批注，这是作者有意造成的情节转换，而这种情节上的转换往往由次要人物的打岔来完成。例如，前文提及的刘姥姥，她除了能对贾母等人的人物形象进行反衬，以及串联主要人物之外，还能打岔。第五回末写的是贾宝玉梦游太虚幻境，第六回开始则是贾宝玉“初试云雨情”，这时作者笔锋一转，开始接入刘姥姥一进荣国府的一系列事件。此处用“横云断岭法”，将前五回繁华热闹截住，另叙一贫穷之家，令观者眼光一换。此回开头，宝玉是主要人物，他主导的情节到“初试云雨情”已意味将尽，再继续下去可能会令读者疲倦，这时作者以次要人物刘姥姥来完成打岔，让读者突然眼前一亮，产生新的阅读兴趣。 第二十七回开始，作者的笔墨一直都在主要人物身上，及至写到宝钗扑蝶，已成功完成对宝钗形象的一次“翻新”。谁知作者笔锋一转，利用次要人物坠儿和红玉打岔：“宝钗也无心扑了，刚欲回来，只听滴翠亭里边贼嘁喳喳有人说话……宝钗在亭外听见说话，便煞住脚往里细听，只听说道：‘你瞧瞧这手帕子，果然是你丢的那块，你就拿着；要不是，就还芸二爷去。’又有一人说话：‘可不是我那块！拿来给我罢。’”前文写宝钗扑蝶何等闲雅，在宝钗的人物形象塑造过程中晕染出灿烂的一笔，而作者忽然利用次要人物红玉和坠儿将主要人物宝钗的线索截断，至此引入新的情节单元，这样做既自然而又能给读者带来新意。 当然， 。在第二十四回末，书中本来在写贾芸得到了种树的差事，“贾芸接了，看那批上银数批了二百两，心中喜不自禁，翻身走到银库上，交与收牌票的，领了银子”，下面突然用宝玉打岔，“如今且说宝玉，自那日见了贾芸，曾说明日着他进来说话儿。如此说了之后，他原是富贵公子的口角，那里还把这个放在心上，因而便忘怀了”。庚辰本在此处有双行夹批道：“至此便完种树工程……二者又为避难法。若不如此了，必曰其树其价、怎么买、定几株，岂不烦絮矣。”此处脂批所说的“避难法”之避难，是打盆的结果，打岔是避难的手段。作者正是通过用主要人物宝玉的打岔来转换情节，并达到避难的目的。 （摘编自高珊《论<红楼梦>人物的主次配合》） 6．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．贾雨村看“护官符”时插入接待王老爷的情节，与林冲在沧州遇到店小二插入二人相识过程都属于横云断岭法。 B．材料一认为“山断云连法”与“横云断岭法”都可避免行文的呆板，而二者相比，前者的插入部分对情节的交代较为仔细。 C．材料一提到的“峰峦全露，又用烟云截断”，可以使文本具有多层次的不确定性，从而留给读者更多想象空间。 D．材料二中提到的各种打岔的人起到的作用就是“断”，使情节出现转换，这样做既自然而又能给读者带来新意。 7．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（   ） A．材料一在提及相关写作技法时，均关联山水画法进行阐释，让读者对小说技法形成直观而具象的认知。 B．两则材料列举有关《红楼梦》内容的多则例子，并谈及对《水浒传》的评点，可见文中介绍的技法为中国古典小说传统手法。 C．材料一运用了比较法辨析概念，如“横云断岭”与“山断云连”，两种技法有别，但两个手法的目的却是一致的。 D．同为介绍《红楼梦》所用技法，材料一借云与山的关系、云对山的作用来谈，材料二借人物的主次关系来谈。 8．下列选项中填入材料二最后一段横线处的句子，最恰当的一项是（   ） A．主要人物打岔也常常出现 B．主要人物也可为次要人物打岔 C．打岔都可以起转换情节的作用 D．打岔的方式多种多样 9．请结合文本内容，解释材料二中加点词“避难法”指的是什么。 10．有些学生读书时囫囵吞枣、不求甚解，老师为了帮助他们改变习惯，请他们试着做批注。请结合材料，谈谈可以从哪些方面做批注。 核心分歧 阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 人工智能可以自动生成“艺术品”，这已是不争的事实。在人工智能时代，传统的艺术定义和艺术问题需要重新审视。我们比较人类的诗意行为和人工智能生产行为的不同，总结中西思想中关于人类诗意行为的描述，笔者认为，人类诗意行为有以下特性： 诗意行为有辩证性。亚里士多德在叙述“技艺”（Tekhne）与“科学”的区别时指出，技艺既有偶然性也有必然性，这是因为制作的产物并非自然物，其目的不在于自身，但是在制作过程中，必须遵循一定的规则，所以又有必然性。这可以被视作艺术行为辩证法的最早说法。随着技艺分化为技术与艺术，艺术行为的辩证性逐渐体现为更多方面，确定性与不确定性、个性与普遍性、具体性与抽象性、想象与实在、否定与肯定等。技术则逐渐试图消除自身的辩证性，特别是那些不确定的地方，以便于生产行为的可控性。人工智能艺术是自动生产行为，这种行为是从功能和结果上对人类诗意创造行为的模拟，两者本质上是根本不同的。相反，生产行为要求绝对的可控——“健壮性”（robust）和行为过程的透明化，要试图消除任何不确定性和辩证性，人工智能艺术生成并不需要蕴含否定性、批判性以及对控制的反抗。而人类诗意行为则是辩证的、不是完全可控的。 诗意行为有真理性。海德格尔非常重视对人类行为的探讨，这一点在其对诗意行为的论述中表露无遗。他认为，作诗行为的核心功能是为本真存在（真理）提供在场之处。作诗为真理提供了存在方式。而生产行为则是对事物和人的摆置，作品成了商品，真理被遮蔽了。阿多诺在论述文化工业时，也指出工业化生产的文化产品，其内在核心是可复制性和可交换性，不具有真艺术的真理内涵。人工智能艺术生成的本质是生产活动，而不是一种诗意行为。在这种生产行为中，从生成阶段看，几乎没有人类参与，所以不可能给人类带来任何精神和文化的提升。而在欣赏阶段，虽然人类可以欣赏，但是由于其作品只是一种商品，只是艺术形式的拼接，不具有任何真理内涵，所以这种欣赏的价值也极其有限。 诗意行为有自由性。诗意行为一定是和自由联系在一起的，这种自由，不仅是精神性的，也是在行为本身中体现出来的。人类的艺术行为之所以备受重视，正是因为其自由，这种自由在创作阶段和欣赏阶段皆有体现。康德认为，审美判断是想象力与认识官能的自由游戏。席勒进一步突破了康德的自由的内在限制，认为艺术的本质就在于自由游戏冲动。中国思想中，自由的基础是天人合一、身心合一。受道家思想影响，一种身心合一的“逍遥游”成了中国艺术的最高追求，如观看山水画卷时，观者应该卧游山林之中，在这种自由体验中，人实现天人合一的最高状态。然而在人工智能艺术生产中，人的创作阶段的自由性被剥夺，在欣赏阶段，自由性最多也只是一种康德意义上的人的审美内心的自由机制，这种机制类似于人类在欣赏自然美时的审美态度，缺乏文化和交往价值。 综上所述，我们看到，如果说人类的诗意行为的本质包含了辩证性、真理性、自由性的话，那么机器的生产行为实际上是去除了人类的这些诗意特质。因为生产需要实现可控化、可量化、统一性的生产，辩证性、自由性与可控性相矛盾。行为美学重视人的诗意化生存，因为这是人类与其他生物、机器在行为上的最重要区别之一，人之所以不能被人工智能完全替代，并不意味着人工智能不能像人一样生成产品、实现各种行为功能，而在于人工智能无法像人一样诗意地去创造、诗意地去欣赏。 （摘编自陶锋《生产与创造：人工智能时代的行为美学研究》，有删改） 材料二： 生成式人工智能技术的发展，正为艺术领域带来一场深刻的变革。这场变革不仅体现在创作工具的拓展，更体现在对艺术生产关系的重塑上。艺术创作正从传统认知中艺术家个体的“闭门造车”，日益转向一个由技术、创作者以及广大人民群众共同参与的协作过程。在这种新模式下，一件艺术作品的诞生不仅融合了数据、算法、个人巧思与集体智慧，其内涵也在持续的社会互动中进一步丰富与重构。因此，理解人工智能时代艺术创作的核心，关键在于把握其从“个体表达”走向“社会协作”的本质转型。 从社会学视角看，艺术创作的社会属性原本就根植于其发生过程之中。普通人在消费文化产品时并非被动接受，而是通过“盗猎”式的日常实践，创造性地使用和改造它们。这说明，观众的解读、反馈与再传播，一直是艺术作品社会意义生成不可或缺的一环。然而，在传统创作——观看模式下，这种社会互动往往是隐性、滞后且难以量化的。生成式人工智能的介入，则将这种协作从幕后推至台前，使其成为一种显性、即时且规模化的技术实践。人工智能时代的社会协作，其内涵和形式均发生了质变，主要体现在三个层面。 第一，协作基础的数据化。人工智能艺术创作的起点，是海量的训练数据。例如，Stable Diffusion等图像生成工具，其“创作能力”源于对包含数十亿图像与文本描述的公共数据集（如LAION-5B）的学习。这意味着，任何一件人工智能生成作品的背后，都凝聚着无数匿名创作者过往的智慧与劳动。这种基于数据共享的协作，构成了一种全球尺度的创作基础，使得每一位使用者都站在了集体智慧的肩膀上。 第二，协作过程的互动化。生成式人工智能工具极大地降低了艺术创作的技术门槛，使公众能够以“提示词工程师”的身份直接参与创作。近年来，在小红书、抖音等社交平台上，围绕特定人工智能模型和提示词形成了独特的“风格社群”。用户们分享、迭代彼此的提示词，共同推动某种“AI美学”（如赛博朋克风、国风水墨风）的流行与演变。在这个过程中，艺术创作不再是艺术家独立完成作品后等待观众的反馈，而是在与观众的即时互动、修改和传播过程中动态生成。这种“共时性创作”，使得艺术家、技术平台与海量用户之间构成了一个紧密的创意网络。 第三，分布式的创作主体。传统的艺术创作主体是单一的艺术家，而在人工智能时代，这一主体正演变为一个“分布式创作主体”。它涵盖了提供初始创意的艺术家、开发算法的工程师、贡献训练数据的公众以及参与互动生成的普通用户。例如，一些前沿的数字艺术项目，其最终呈现形态由社区成员通过投票共同决定，作品的版权和收益也由参与者共享。在这种模式下，创作的权利与责任被分散到网络的各个节点，每一位参与者都在不同程度上扮演着创作者的角色。 （摘编自张小龙《人工智能时代艺术创作迎来社会化转型》，有删改） 11．下列关于材料内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．亚里士多德认为技艺的辩证性体现在制作产物是自然物，目的在于自身却又需要遵循规则。 B．人工智能艺术生成作为生产活动，其作品缺乏真理内涵，人类欣赏这类作品并无任何价值。 C．中国思想中艺术的最高追求是受道家影响的“逍遥游”，自由的基础是天人合一、身心合一。 D．生成式人工智能使艺术创作的社会互动从显性变为隐性，从即时变为滞后，而且难以量化。 12．下列对材料行文思路的分析，不正确的一项是（   ） A．材料一开篇由人工智能生成“艺术品”的现象切入，提出需重新审视传统艺术定义的问题，进而从辩证性、真理性、自由性三方面阐释人类诗意行为的特性。 B．材料一采用了对比论证的手法，将人类的诗意行为与人工智能的生产行为逐项进行对比，最后总结两者的本质区别，强调人类诗意创造与欣赏的不可替代性。 C．材料二以艺术创作从“个体表达”走向“社会协作”为核心论点，从协作基础、协作过程、创作主体三个层面逐层展开，阐释人工智能对艺术生产关系的重塑。 D．材料二先指出生成式人工智能带来的艺术变革，再从社会学视角追溯艺术创作的社会属性，最后具体分析人工智能时代社会协作的质变表现，逻辑层层递进。 13．根据材料内容，下列推断不正确的一项是（   ） A．技术与艺术从技艺中分化后，技术更追求可控性以消除不确定性，而艺术则保留并发展了辩证性这一特征。 B．海德格尔与阿多诺对艺术的认知有共通之处，都强调真艺术应具备真理内涵，而非单纯的商品或生产产物。 C．小红书等平台的“风格社群”，体现了人工智能时代艺术创作协作过程的互动化与创作主体的分布式特征。 D．人工智能无法完全替代人类，因为其不能像人类一样生成具有实用功能的产品，只能模拟艺术形式的拼接。 14．材料一认为人类诗意行为具有“自由性”，请结合材料简要概括这种“自由性”的具体表现。 15．两则材料对人工智能与艺术的关系认知不同，请结合材料简要分析二者的核心分歧，并谈谈你对这种分歧的理解。 图文编辑 阅读下面的文字，完成小题。 人类生活于天地之间，仰视苍穹浩渺无垠，俯察大地辽阔无际。每天昼夜更替，每年寒暑变迁。日月星辰，东升而西落；星宿月亮，昼隐而夜明。恒星布列，井然有序：银河伸延，终始不移……这一系列自然现象，自古便引起了人们的注意和探究的兴趣，并促使人们试图探明其中的奥秘。 人为万物之灵，具有极强的思维能力。在时间上，可以追溯到往古的往古，以至于无穷；又可以思虑及将来的将来，亦至于无穷。在空间上，可以扩张至某有限空间外之外，以至于无限广阔；又可以缩小到某有限空间内之内，亦至于无限细微。在这无穷无限的时空中，人们的思维或以他们已掌握的知识、理念为基础，试图对天文的真相作出某种合理的外推；或以他们的主观臆想为前提，作随心所欲的猜测。在探究上述自然现象的奥秘时，古人从各自的基础或前提出发，阐发了丰富多彩的理论，撰写了中国古代天文学思想的瑰丽篇章。 中国古代天文学思想包含宇宙论、天体论、天象论等，体现了古人对天文学的认识。宇宙论是从整体角度研究宇宙构造和演化的理论；天体论是关于日、月、星辰、陨石等天体的性质、生成、形状与大小等的讨论；天象论则是关于月相、月影、日月食等天象形成的理论，以及关于异常天象的观念等。由于所依据的出发点、观念和思想方法等存在差异，对于上述种种论题，古人差不多都给出了各不相同的解说。 而对于上述每一论题的不同论说之间的争辩，是司空见惯之事。这些论争有的甚至颇为激烈。其中有些论题，随着人类天文历法知识的丰富，或有公认的客观标准可供判别，使得不同论说得以分出是非优劣。 也有不少论题由于缺乏客观标准，形成了几种论说长期并存的局面。而在这些并存的论说中，往往有一种居于主导地位。如浑天说、日月星辰的地生说、潮汐的日月生成说、异常天象的天人感应说等，这些学说反映了中国古代天文学思想的总体发展水平。当然，每一种论说自身，又都经历了从比较原始、粗糙到逐渐完善的发展过程，这一过程表现为对原有缺欠的修正、对原有论说的深化等。 中国古代天文学思想与天文历法同步发展，与哲学思想密切相关，又与社会政治有关。出于政治的需要，某些天文学论题的阐发被加上政治色彩，确定了某些天文学思想的官方性质，即由官方加以肯定与保护、而其他的天文学思想则被否定与排斥。天文学思想还与中外科技文化的交流有关，域外传入的天文学思想被吸收，或者直接形成一个独立的流派，丰富了中国天文学思想的内容。 以上是关于中国古代天文学思想的简要说明，下面我们拟分章予以详细介绍。而关于人们对天文历法自身的认识，因其具有全局性的意义，故先在前言中作些讨论。 天文学在中国古代占有特殊重要的地位，历代统治者无不予以高度的重视。这是由天文学所具备的科学性质，及与之有关的、独特的社会功能决定的；又是由中国古代根深蒂固的天人相关思想与天文学在实践中所起的关键作用决定的。《易·系辞下》指出：“古者包牺氏之王天下也，仰则观象于天，俯则观法于地。”《史记·天官书》又载：“太史公曰：自初生民以来，世主未尝不历日月星辰。及至五家、三代，绍而明之。”所谓“观象于天”或“历日月星辰”，实有二义：一是观天象以授人时，二是观天象以见吉凶。这二者即是天文学的两大社会功能，它们都与治理社会、巩固统治密切相关。 战国时期的荀况提出“天行有常”的观点，认为一年四季变化、一月和一日长短的客观尺度，是那样的有信、有准。于是天行有常，含有一种秩序的、典范的神圣意义。人们发现，依据这些客观的时间尺度，调节、安排生产和生活的节律，是那样的有理、有效。于是敬天顺天、顺时施政的观念油然而生，成为统治者和被统治者共同接受的理念。又因为日月星辰的运行，时而出现人们认为反常的或异常的现象，如日月食、彗星的突然出现等，这势必引起人们的疑惑和恐惧。在尚未能够解释这些天变真正原因的古代，对正常天象奉若神明的古代，人对于天变的含义颇费猜测，多以为天变是对人事的吉凶有所预示，并试图以此作为自己行动的指南。既然天象具有如此重要的意义，于是观象就成为了一种极其重要的工作，顺应天象行事也就成为一种神圣的理念。 《易》曰：“观乎天文以察时变。”这里所谓“时变”，指四时节候之变，又指阴阳吉凶之变。古人认为通过对天文的观测、研究，来了解、掌握这些“时变”，进而采取相应的修德、改过等举措，便可以达到治理天下的目的。 中国古代天文学观象以授人时和观象以见吉凶的两大功能，是推动中国古代天文学向前发展的两大杠杆。所以，古人对于这两大功能本身的大量论述，其背后蕴含的宇宙观、自然观和政治观，共同构成了中国古代天文学思想中具有全局意义的重要组成部分。它们也应是天文学思想的不可或缺的内容，不仅体现了古人对宇宙和自然的理解与敬畏，也深刻反映了天文与哲学、政治、社会的复杂互动，展现了中华文明独特思维方式和智慧结晶。在本书绪论中，我们将对其作进一步的介绍。 （摘编自陈美东《中国古代天文学思想·前言》） 16．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．中国古人关注各类天文现象，对其中的奥秘产生兴趣，并且试图探明天文真相、从而阐发出丰富多彩的理论。 B．当某些天文学论题被赋予政治的色彩，它们便会变得更具权威性和说服力，其他天文学思想则会被否定与排斥。 C．在中外科技文化的交流中，域外传入的天文学思想融合了中国天文学思想，甚至形成独立流派，丰富了其内容。 D．在古代天文学著作中，古人对天文学的两大社会功能都逐一进行了论述，展现了中华文明独特思维方式和智慧结晶。 17．根据材料内容，下列说法不正确的一项是（   ） A．在探究自然现象的奥秘时，人们的主观臆测、随心所欲阻碍了天文学理论的发展。 B．因为缺乏天文历法知识或公认客观标准，某些有争辩的论说一时分不出是非优劣。 C．由于正常的或反常的天象都具有重要的意义，中国古人积极观象并顺应天象行事。 D．要想达到治理天下的目的，除了观乎天文以察时变，还要采取修德、改过等举措。 18．根据原文内容，对下面的文字理解不正确的一项是（   ） 自古论天者多矣，而群氏纠纷，至相非毁。窃览同异，指之典经，仰观辰极，傍瞩四维，睹日月之升降，察五星之见伏，校之以仪象，覆之以晷漏，则浑天之理，信而有征。 （摘自《隋书·天文志》） A．古代学者对天文学思想的论争有时很激烈，甚至互相指责诋毁。 B．天文学思想在发展与完善的过程中，能够吸收前人的理论成果。 C．我国古代对天文学的研究，很注重实际观测和校验方法的运用。 D．隋代的“浑天之理”值得相信，只因为其能够被晷漏反复验证。 19．作者在这篇“前言”中列举了中国古代天文学的相关理论，这样写有什么用意? 20．《中国古代天文学思想》这本书需要在“前言”中插入一幅图，假如你是图文编辑，你将选择下面哪一幅图?请简要说明你选择的理由。 伪仪式感 阅读下面的文字，完成小题。 材料一： “生活需要仪式感”这句耳熟能详的口号，逐渐成为青年的生活依托。近年来，仪式感作为网络流行语在日常生活中逐渐流行，青年对仪式感的追求也越来越热烈。然而，在生活仪式化的进程中，青年过多追求多元形态的“伪仪式”，注重其所带来的“伪参与感”与“伪获得感”，贪图一时享乐，通过仪式所获得的仪式感脱离物质基础或情感需要，导致仪式过后的精神迷惑与情感痛苦，造成了“伪仪式感”。 “伪仪式”在各种商业营销中涌动，外表呈现着一定的迷惑性，其本质与内容相割裂。虚假、无益处是“伪仪式”的两大特征。作为商家设立的消费圈套，“伪仪式”旨在增加青年的消费冲动，提升青年的消费欲望。当经济实力无法支撑时，青年在虚荣心的驱使下，就容易选择不同程度的伪装，利用“伪仪式”来满足自身对美好人生的完美化塑造。 仪式被“物化”，变成青年进行自我情感伪装的工具。青年的情感交流往往通过亲情体悟、爱情品味、友情呵护这些渠道来分享，他们迫切希望获得他人的认可。抖音作为青年分享生活的网络视频平台，相关热搜时常被“秋天的第一杯奶茶”“冬天里的十根烤肠”等“伪仪式感”话题占据。这些通过视频平台不断流行的人造仪式，将示爱与仪式直接挂钩，萌生了“连杯奶茶都不给你买的人，肯定不爱你”等匪夷所思的爱情价值观。青年拥有奶茶、烤肠等特殊社交符号，似乎就能达成真实的情感寄托，伪装出自我的理想状态。 仪式形式化严重，成为青年进行自我形象伪装的手段。自我形象能有效反映青年的内在规定性，展现青年的样貌、体态与气质。良好的形象塑造能为青年增添社交回报，让青年占据社交主动地位。“吃饭前必拍照”“旅游必网红景点”“发朋友圈必P图”，这是青年聚餐、旅游、社交时所追求的仪式感。适当的仪式追求有利于青年获得参与感与满足感，但是青年在网红景点、网红美食与网红审美的影响下，在摆拍、打卡、P图上所花的时间过多，容易产生不良情绪体验。这种行为无疑是犯了重形式轻内容的错误。 （节选自赵平、冯惠芳《青年“伪仪式感”的本质透视、主要诱因及祛“伪”之策》，有删改） 材料二： 在数字经济时代，对资本利润的无限追求是消费主义价值观的显著特征，资本与媒介的合谋助长了消费主义思潮的蔓延和发展。消费主义思潮的视觉诱导、符号魅惑和算法推荐等悄然改变着青年的消费观念和消费行为，误导着青年对美好生活的理解，使其深陷消费主义的“伪仪式感”泥淖。 首先，消费主义视觉诱导使青年沉迷感官刺激。青年的价值观念和行为选择必然会受其所处的文化环境的影响，当前，一些青年将仪式物化的行为在很大程度上源于消费主义的视觉诱导。消费主义是资本逻辑在消费领域异化的产物，具有拜金和拜物的特征，其将幸福感异化为消费行为本身。为了促进商品销售，消费主义让许多本没有关联的事物建立起一种意义上的链接，千方百计地通过视觉包装刺激青年的消费欲望。比如，只有拥有璀璨夺目的钻戒才代表获得永恒的爱情，只有收到浪漫的“草莓塔”才代表被人宠爱。这些巧妙植入的仪式感画面对青年形成了较大的视觉冲击，使一些青年沉浸在虚幻的表象中乐此不疲，以至于消费并非出于真正的需要，只是为了感官上的满足和愉悦。 其次，在消费主义符号魅惑下，青年易迷失自我价值。在鲍德里亚看来，资本主义社会的“消费逻辑被定义为符号操纵”，消费的根本目的在于获取商品所承载的符号意义而不是使用价值。仪式感本来是个体的实践和感悟，是一种私人语言。但有些青年通过在社交媒体中刻意进行仪式表演，将其变为一种公共语言来行使社会交往的功能。当前，一些青年呈现的“伪仪式感”，主要是在多维焦虑的驱动下想博得他人对自己的关注和认可。消费主义宣扬通过消费凸显自己的身份地位并获得生命存在的意义，这在无形中孕育和催生了青年焦虑从众的心态，也意味着青年会通过选择具有独特设计理念和迎合他者眼光的商品来强化群体归属和情感能量，通过商品的符号消费来确证自身的价值和能力。 再者，消费主义算法推荐下，青年会固化行为习惯。信息时代，被消费主义包装的商品之所以能够被青年接受，算法在其中承担着至关重要的作用。消费主义算法推荐下消费话语极具隐匿性，其依据数据代码分析出用户的消费选择特征，精准研判、分发与用户消费需求相契合的信息，真正做到了消费话语和日常生活的无缝衔接，使青年深陷消费主义景观之中，潜移默化地实现了对青年“伪仪式感”的影响，从而达到流量变现的根本目的。 算法加持下的消费主义特别重视对青年非理性消费心态的催化和利用，深刻影响着青年的消费行为与生活方式。大数据记录着青年的购买记录、搜索记录、生活习惯等，通过算法分析青年的消费数据和隐含的消费意愿而形成的用户数字画像，客观上为消费主义洞悉青年的仪式感需求提供有力支持。一方面，在消费主义算法推荐下，定制化体验充分满足青年所追求的标新立异、与众不同的个性化。另一方面，在消费主义算法推荐下，“520”“1314”等人造消费节日轮番轰炸，刺激着青年在特定节日狂热的消费欲望，在这种虚拟狂欢的背后，实则是让青年在潜移默化中“遵循享乐主义，追寻眼前的快感，培养自我表现的生活方式”，使其投于不切实际的“伪仪式感”中。一些青年长期迷失于这种虚构的消费“乌托邦”，逐渐变得浮躁和庸俗，甚至出现信仰缺失、精神迷惘等现象。消费主义算法操控下的网络媒体对青年的价值误导，正在消解和腐蚀青年的价值观念，导致青年脱离现实生活，陷入虚拟世界无法自拔。 （节选自党俏俏《消费主义思潮影响下青年“伪仪式感”的透视及纠治路径》，有删改） 21．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．青年在生活仪式化进程中，因过度追求多元形态的“伪仪式”，会产生脱离物质基础或情感需要的“伪仪式感”。 B．“伪仪式”具有虚假和无益处的特征，青年在经济实力不够时，为了满足虚荣心，常借助伪仪式来塑造完美人设。 C．消费主义强行将商品与特定意义进行链接，通过视觉包装刺激青年的消费欲望，使其获得感官上的满足与愉悦。 D．在消费主义符号魅惑下，青年通过消费商品的使用价值来确证自身价值，将私人化的仪式感转变为公共语言。 22．根据材料内容，下列说法正确的一项是（   ） A．青年通过“秋天的第一杯奶茶”等社交符号完成情感寄托，表明人造仪式已成为当代青年情感交流的主流。 B．青年在网红景点打卡、发朋友圈必P图等行为，犯了重形式轻内容的错误，易导致产生不良情绪体验。 C．算法推荐在伪仪式感的形成中起到了推波助澜的作用，它通过精准分发契合需求的信息，固化了青年的消费习惯。 D．只要青年能够意识到消费主义算法操控的危害，就能避免迷失于虚构的消费“乌托邦”，从而建立正确的价值观。 23．下列选项中，最能体现材料二中“消费主义符号魅惑”的一项是（   ） A．某青年为了在朋友圈展示自律人设，每天在健身房只拍照不运动，并配文“汗水不会骗人”。 B．某博主在测评新款手机时，详细介绍了其处理器性能、续航能力及性价比，推荐粉丝按需购买。 C．某大学生在毕业典礼上，身着租来的学位服与室友在校门口合影留念，记录四年同窗情谊。 D．某白领购买昂贵的限量版联名咖啡杯，并非为了饮水，而是为了在办公桌上彰显其独特的审美品位。 24．结合材料一，简要概括青年“伪仪式感”中“伪”的具体体现。 25．阅读下面的文字，结合两则材料，分析该同学陷入伪仪式感误区的原因，并提出纠治建议。 高三学生小明为了激励自己，购买了算法推荐的网红全套文具，每天晚自习前都要花费20分钟进行桌面美学布置，并拍摄精美的沉浸式学习照片上传朋友圈。虽然获得了大量点赞，但他常感到精神疲惫，且实际复习进度缓慢。 相通主张 阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 地图作为一种图形与符号语言，深刻地反映了人类社会的政治制度、自然、社会与人文景观。作为文化思维的产物，地图不仅表达作者的思想意图，而且反映作者对生活空间的感知和时代的需求。 西晋时期的裴秀总结出制图的六个原则，阐述的就是现代绘制地图不能缺少的基本技术要素：比例尺、方位和距离，以及因地形起伏、倾斜和曲折而带来的距离误差如何加以改正的方法。该理论对中国传统制图学的影响延及一千五百多年，直至19世纪清朝末年绘制的某些地图仍在使用这种制图原则和方法。裴秀虽然在“制图六体”中提出了制图时应订正地形与此间方位的原则，却没有规定视图的方位。无论汉唐之际，还是宋元以来，无论官方绘制的地图，还是出自坊间私刻，地图的方位从来都不固定。地图的方位恰恰反映了制图者的文化观念，各种地图对地理关系所采用的不同表现方式，透视的方向，载量的取舍，既代表那个时代的科学技术水平，也反映那个时代的思想和天下观。 中国地图采用不同的方位，是绘制地图的人从使用目的出发的方位观。郑若曾在《筹海图编》中说：“视图，近者在下，远者在上。”中国传统的沿海图通常有两种视觉方向，地图中陆地在上是从船上望向陆地，服务于沿海航行；大洋在上则用于在陆地上观察，以备海防，完全依据使用者需要观察的方向来绘制和区分。 古代中国人的地图从表面上看，似乎不如西方人的地图那么精确，但是中国人的地图体现了相当明确的务实性。古代朝廷只需要了解所辖地域的疆界，相邻地区和各级官府的名称、等级、数目和治所的相对位置，并不需要精确的地理坐标。还有一些地图的编绘是为了国人阅读史书时了解不同时代的国家建政和政区建置的变化，甚至将古今人物事迹也写在图上。所以，对中国人编制地图的实用性与精确度的评判只有从过去两千多年中国社会体制的管理需要上去认识才能理解。12世纪刻绘的《禹迹图》，因采用裴秀“制图六体”理论为依据的“计里画方”制图法绘制，其海岸线的轮廓，黄河、长江的形态，均与实际情况相当接近。18世纪清朝康熙时期依据大地测量，绘制出按经纬点控制的《皇舆全览图》也十分准确，只不过深藏内府，直至19世纪中叶才逐渐为世人绘图所采用。或可认为中国王朝对地图的“实用主义”，在某些方面限制了中国制图学后期的发展。 中国人的地图大多没有编制者、画师或刻工的名字，也不注记绘制的年代。而20世纪以前西方地图的绘制和刻印多系制国家或世代相传，除使用目的之外，更有许多是专为私人收藏而制。所以，西方地图不但要说明怎样绘制，而且还常常写明呈献的对象，因此往往镌刻绘者、刻工和出版者的名称及日期。也许正是由于收藏重于使用，因此西方人的地图着意于地图的装饰。而中国人的地图，则很少有类似的装饰。 中国地图的种类、式样、风格与内容表达了中国社会和文化独具的特性，也显示出了中、西文化上的差异。 （李孝聪《读解古代中国地图的“意境”》，有删改） 材料二： 我们如果分析目前中国传统舆图①的研究成果，就会发现以往的研究难以证明中国古代地图的主流是“科学”的。“科学”虽然不是中国古代舆图绘制所追求的目标，也绝不是中国古代地图的主流，中国古代地图的主流应当是“非科学”的。那么，应当如何评价中国传统舆图呢？ 在近代以来盛行的“科学主义”的背景下，有学者认为，那些“非科学”的，用图形加上大量文字的中国传统地图，在“世界地图学史上的地位和作用”应是微不足道的，是非主流的。这种观点得以达成的基础就是普遍认为朝向“科学”的发展是“好”的。但问题在于“科学”真的就“好”的吗？或者只有“科学”是“好”的吗？ 从中国古代地图学史的角度来看，在漫长的历史中，中国古代地图的绘制技术并没有太大的变化，可以说这种绘制技术对于中国古代而言已经满足了大部分的需求，因此虽然从现代“科学”的角度而言，中国古代地图似乎是“落后”的，但明末、清代康雍乾时期传入的西方“科学”的绘图方法并没有被中国接受，那么就当时的中国人而言，这些“科学”地图应当并不是那么“好”，至少看不出“好”在哪里。或者说其中的“好”不为当时社会所接受。那么，可以说，就当时中国社会而言，我们现在认为是“好”的“科学”，在那时似乎并不那么“好”。换言之，“科学”本身应当是中性的，其好与坏的价值判断是基于社会文化等因素。 进一步而言，以往对于“科学”的价值判断不仅是建立在“科学主义”的基础上，而且还是建立在“线性史观”和“西方中心论”的基础之上的，具有“成者王侯败者贼”的意味。我们既然要“科学而正确”地去理解西方的世界地理知识系统，那么为什么不能“科学而正确地”理解我们中国自己的世界地理知识系统，而不是用“科学”的世界地理知识系统来理解我们中国自己的“世界地理知识系统”呢？ 我们不能因今天“科学”地图占据了主导，而否定我们中国古代地图自身的传统和价值。作为研究者我们必须要有世界的眼光，但世界的眼光不是认为世界的发展具有一致性，认为当前占据主导的那些所谓原则和价值取向具有“普适性”，甚至用它们来研究历史，而是要认识到历史的发展具有多元性，应以同情的眼光来研究历史。认识到这一点，我们应当可以彻底摆脱从“科学”角度看待中国古代地图绘制技术给我们带来的各种压力，对于中国传统舆图的评价应当放置在中国文化的背景之下。 （成一农《“科学”还是“非科学”————被误读的中国传统舆图》，有删改） 【注】①舆图：中国古代对地图的称谓，多指疆域图。 26．以下对原文内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．裴秀“制图六体”涵盖了现代绘制地图不可缺少的基本数学要素，提出了改正距离误差的方法，对中国传统制图学影响深远。 B．汉唐时期及宋元以来的传统地图没有采取固定的视图方位，不同的方位选择可以体现制图者从使用目的出发的方位观。 C．明末、清代康雍乾时期传入的西方制图法没有被中国接受，这表明中国传统地图的“实用主义”导致中国制图学发展停滞。 D．研究者应当以世界的眼光、同情的眼光来研究中国古代地图，将其放在中国文化的背景之下，肯定其自身的传统和价值。 27．根据原文内容，下列说法不正确的一项是（   ） A．中国传统沿海图中“陆地在上”是指从船上望向陆地，“海洋在上”则是在陆地上观察海面，这体现了传统制图的务实性。 B．《禹迹图》“与实际情况相当接近”，《皇舆全览图》“十分准确”，可见中国古代地图的精确度可以媲美西方地图。 C．有学者认为“非科学”的中国传统舆图是“微不足道的”，这种看法应是受到了一定时期占主导地位的学术观点的影响。 D．延续千年的中国制图传统既能够体现中国古代地图价值的独特性，也可以反映世界地图学史发展进程的多元性。 28．以下表格总结了中西方地图的特点，请根据材料在横线处填入恰当的内容，每处不超过5个字。 比较维度 中国地图 西方地图 根本性质 都是_____________的产物，反映时代的思想和需求。 绘制目的 服务于____________、海防、行政管理、历史阅读等具体目的。 除使用目的外，有许多是专为私人收藏而制。 方位观与准确性 依据使用者需要观察的方向来绘制。不追求精确地理坐标。 采用大地测量等“科学”的绘图方法，按______控制。 形式与署名 很少标注编制者、年代；很少有装饰。 常写明编绘者、刻工、出版商名称及日期：着意于地图的装饰。 29．有学者用“科学”标准否定中国古代地图的价值，材料二反驳这一标准的理由是什么？请结合材料简要说明。 30．《拿米主义》一文批驳了“闭关主义”“送来主义”等倾向，主张“要运用脑髓，放出眼光，自己来拿”。在对待本土文化和外来文化的问题上，以上两则材料与《拿来主义》有哪些相通的主张？请结合材料简要分析。 混融美学 阅读下面的文字，完成下面小题。 材料一： 现行技术条件下，不断有新的关于文艺发展态势的论题和命名出现，归根结底，是源于当下文艺场涌现出的无限丰富的实践活动，及其充满活力的内在发展状态。如近来引发热议的新大众文艺，所表征的既是文艺与媒介性质的关系，也是文艺与大众生活的关系，大众通过广泛参与实质性地介入文艺实践活动的全过程，并分享他们对来自生活世界的美的自由想象。 不同于成体系、分流派的界定方式，今天的文艺形态更像是多幅图层的叠合，能够自由跨越传统与现代、高雅与通俗的界限，摹画出高度糅合的美学图景。尤其是在数字空间中，这一混合状态更为明显，但若仅将其理解为混合，难免不足——混合意味着无序，难以涵容不同文艺形态之间的动态协同。事实上，大众主导下的混融文艺形态，及其开放、渗透、动态的美学特征，恰恰是时代的叙事需求和美的呼唤。例如（甲）。 不同艺术门类从18世纪末开始相互分离，极力追求各自专属的美学风格，加深彼此界线。但这一封闭边界在今天明显模糊化，包括文学在内的艺术类别不再追求清晰区分，而是在多种元素的借鉴与交换中呈现混融状态。这一状态的凸显，与现代社会多媒介共存的生态格局密不可分。尤其在数字技术支持下，不同媒介载体呈现一体化趋势，演变为集合性的多功能媒介系统，使文艺门类、元素、风格的替换和搭配更简单便捷。从海德格尔强调的作品与物质属性的关联，到基特勒关注的技术媒介物质性，媒介在艺术品中的作用愈发明显，且不断将自身属性内化进艺术品。 譬如，网络文学的百万字体量、跳切式段落，无不嵌合着互联网无限、流动、去中心化的结构特性。当不同媒介产生交叉式间性作用时，其属性和风格会产生新的突变。如（乙）。数字虚拟空间更具整合性力量，能打破文艺形态边界，将不同媒介形式积聚融通。图像、声音、文字等符号进入这一空间后，先转化为二进制代码，再实现再语境化组合，抹除了物质性区隔，使元素组合变形异常顺畅。对大众而言，数字技术让组合式创作变得容易，文艺创作的专业能力被平均化，大众可便捷组合素材，进行视频混剪、电影解说、表情包制作等创作。他们能将生活体验和想象即刻转化为文艺作品，且借助数字媒介的传输特性，这些作品能永久保存、引发共鸣，甚至带动文艺风潮。大众也由此从观众转变为观看与创作的双重主体，将真实生活和个人体验推向文艺场域重要位置。 大众的普遍参与让文艺实践衍生出更强文化势能。数字空间中，不同背景的参与者在线聚集，文艺门类互融互通，新形式持续加入，美学话语相互碰撞，整体景观生动庞杂。对此，我们需以整体性视角处理，将这种审美经验概括为“混融美学”。 “混”指向不同事物并置，“融”意味着联通与融合，混融美学具有开放、多样、模糊、不确定的性质。不同于杂乱状态，文艺元素的组合并非任意堆砌，而是经由力的作用有序调用。文化场域中的力来自政治、商业、技术、审美、情感五个维度，它们动态协作，共同影响文化走向。审美确保混融状态的整体和谐，人的感性审美愉悦作为内在标准，规定异质元素的有机关联；媒介技术提供混融前提，市场机制驱动创新，情感决定风格共鸣度，政治维持价值平衡，五重逻辑共同作用催生了文艺混融。 混融美学呈现相对平等的对话关系，形成去层级化结构，这与中国传统美学的和合思想深层共鸣。高雅艺术下沉、通俗文化升格，传统作品借数字技术重构，新兴文艺形式汲取传统意蕴，二元框架转化为相互渗透的生成性关系。正如（丙）。 （摘编自韩传喜《混融美学：朝向数字空间的新大众文艺》，有删改） 材料二： 当前，关于新大众文艺的讨论十分热闹，大体上集中于“主体论”“形态论”“媒介论”几个方面。在主体方面，论者大多意识到了主体之新。“新大众文艺的根本之‘新’就是人民大众正在以前所未有的规模和深度参与着文学艺术的生产传播，进而改变和塑造着一个时代的文艺形态。”这种前所未有的参与并非仅仅意味着数量级的改变——当数量增长到一定程度,将会发生质的变化，简而言之，文艺的生产逻辑正在发生根本性转变。大众不再是单向度的接受者，而是以创作者、传播者、评判者的多重身份深度介入文艺实践时，传统的创作与接受的边界正在变得含混。事实上，关于这一点，本雅明早已做了预言。在他写于1934年到1935年间传播最广的名篇《机械复制时代的艺术作品》中说：“今天，任何一个处于劳动过程中的欧洲人原则上都有机会发表劳动经验、抱怨、新闻报道或诸如此类的文章。这样，作者与读者之间的区别就变得模糊不清了，这一区别成了功能性的，视具体情况而定。读者随时都可能成为写作者。作为行家——在极端专业化的劳动过程中，他必然好歹是个内行，即便这只局限于某个微不足道的领域——他就有可能成为作者。在苏联，可以将劳动诉诸笔端，用文字来表现它，成了从事劳动所必需的技能之一。从事文学的基础不再是专业化的培训，而是综合技术的培训，这样，文学就成了公共财富”。由此可见，文艺的大众化是一个持续演进的过程。在中国也是如此。在本雅明做出这一判断的同一时期甚至更早，当“革命文学”论争发生之时，文艺的大众化就蕴含其中，背后隐藏的是艺术平权、艺术民主化的政治命题。 正是因为有如此庞大的主体涌入，文艺的形式得到了前所未有的拓展，过去我们并不认为属于“文艺”范畴的事物随着标志性作品的出现跻身于文艺，为文艺带来新的生产消费群体的同时也开拓了新质，比如（丁），这确实是文艺的新兴形态。更不要提短视频、微短剧、脱口秀等已经成为今天文艺生活的常态。当然，传统文艺样式比如文学也出现了许多新的变化，劳动者文学、素人写作就是其中一例。 （摘编自岳雯《经验及其创造的——数字时代“新大众文艺”的审美重塑》，有删改） 31．下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是（    ） A．新大众文艺中，大众的广泛参与打破了传统文艺边界，使文艺形态呈现出开放渗透的混融特征。 B．数字技术让文艺创作无需专业能力，大众可随意组合素材完成创作，进而带动新的文艺风潮。 C．混融美学与中国传统美学和合思想完全一致，均强调不同元素的平等对话与相互渗透。 D．文艺大众化始于本雅明提出相关预言的时期，其核心是让原本小众的文艺形式走向大众。 32．根据材料内容，下列对两则材料论证方法的分析，不正确的一项是（    ） A．材料一列举网络文学、视频混剪等实例，具象化论证了媒介与文艺混融的关联，让论证更具说服力。 B．材料一引用海德格尔、基特勒的相关观点，为“媒介在艺术品中作用日益凸显”的论断提供了理论支撑。 C．材料二将当下新大众文艺与“革命文学”论争时期的文艺对比，突出了当下文艺大众化的独特性与开创性。 D．两则材料均采用总分式论证思路，先总述核心观点，再分角度展开阐释，论证脉络清晰。 33．下列依次填入文中（甲）（乙）（丙）（丁）处的论据片段，不恰当的一项是（    ） A．《红楼梦》通过对贾史王薛四大家族兴衰的细致描摹，以严谨的叙事结构和鲜明的人物形象，构建了一个完整的古典社会生活图景，成为古典文学的巅峰之作。 B．河南卫视“奇妙游”系列，通过舞蹈、屏幕、灯光、音效、赛博人物、虚拟现实场景等有效地组合在一起，营造出了在历史与现代之间无限穿梭的奇妙之感。 C．博物院中的《千里江山图》是静观审美对象，承载着中国古典绘画艺术的美学价值。现代舞剧《只此青绿》将其改编为动态展演，让更多人以沉浸式姿态体验其美学精神。 D．《黑神话：悟空》与《哪吒之魔童闹海》就将游戏与动画从小众圈层带到大众的眼前，即使非游戏玩家、非动画爱好者在这股势不可挡的风潮面前也要承认。 34．请结合两则材料，简要分析二者在论述风格上的主要不同。 35．材料一提出的“混融美学”，倡导传统与现代、高雅与通俗的渗透共生。请结合材料内容和现实生活，谈谈这一美学理念在高中语文相关经典篇目及当下文艺实践中的具体体现。 评介思路 阅读下面的文字，完成小题。 材料一： 曹雪芹留给世人的，不仅有“满纸荒唐言”的《红楼梦》，还有一部险些失传的风筝技艺专著《南鹞北鸢考工志》（以下简称《考工志》）。这两部作品看似无关，却以“风筝”为纽带，串联起他对传统手艺倾注的心血，以及对清代文人生活美学的独特感悟。 《考工志》是曹雪芹晚年为帮助好友于叔度而作。据吴恩裕先生1943年发现的抄本记载，于叔度因家道中落而贫病交加，曹雪芹见他擅长绘画却无以为生，便提议“为风筝谱，使有所业”，手把手教他扎糊风筝的技艺，还写下《考工志》，记录技法，助其谋生。这部书稿在清亡后便湮没无闻，直到20世纪40年代，才由藏家献出抄本，经吴恩裕、周汝昌等学者考证，确认是曹雪芹遗作，填补了清代风筝技艺文献的空白。谈起古代流传下来讲风筝的书籍，人们以往常提及宋代的《宣和风筝谱》。它介绍了风筝画面内容分类，对于如何制作风筝，则付诸阙如。《考工志》则按照骨架结构和扎糊方法，共介绍了43种风筝，而且每一种风筝都有具体的彩绘图、骨架图等，即便是完全没有基础的人，也能根据提示来制作风筝。 清代北方的风筝流派繁多。宫廷风筝以“华丽繁复”见长，如故宫藏的“龙形风筝”，缀满珍珠宝石；民间风筝则以“质朴鲜活”为特色，如杨柳青年画风格的“胖娃娃风筝”。而曹雪芹的风筝，独辟蹊径地走出了文人化的道路。曹雪芹的风筝绘画，完全是“文人画”的风格。 曹雪芹制作的风筝有极高的艺术性。在众多图案造型中，曹雪芹极爱燕子造型，并运用传统的绘画、晕染、上色等方法，创制出“扎燕风筝”，体现了传统文人的审美趣味。曹雪芹还将风筝制作成蝴蝶、蝙蝠等动物的样子，借此表达吉祥、福禄之意。在色彩上，曹雪芹常用红、黄、绿等艳丽之色，将风筝与春天的大地、天空融为一体，贴合草长莺飞、万物回春的景象。他还从民间神话、戏曲、典故中提炼了风筝的形象。比如“雀屏中选”，就出自历史典故“窦毅择婿”。相传北周大将窦毅在为自己的女儿择婿时，想到一个非常独特的方式，即在门屏上画两只孔雀，求婚的人如果能射中孔雀的眼睛，就把女儿许配给他。求婚者虽然有数十名之多，但只有后来做了唐高祖的李渊用两支箭射中了孔雀的两只眼睛，最终与窦毅的女儿结为姻缘。曹雪芹据此制作出的风筝上画有孔雀、牡丹、白头翁等，借助孔雀的美丽高贵、牡丹的雍容大度、白头翁的白头偕老来点出这一故事，让历史典故与风筝艺术完美地结合起来。 如果说《考工志》是曹雪芹风筝技艺的“实践录”，那么《红楼梦》就是风筝意象的文学化表达。曹雪芹的风筝，不仅是技艺与文学的结合，更承载了清代文人的精神世界。在清代，放风筝从“儿童游戏”升格为“文人雅事”，与品茗、赏画、作诗并列，成为文人寄托情感、安放心灵的方式。而曹雪芹的风筝，正是这种雅事的体现。 （摘编自于德峰《曹雪芹的风筝》） 材料二： 作为一种民间艺术形态，风筝在文人士大夫阶层中，很长时间都被视为供人娱乐消遣的雕虫小技而不被重视，对风筝的典籍记载以及学术研究亦很少见。古代中国唯有的两本风筝图谱，《宣和风筝谱》已经失传，曹雪芹所著的《南鹞北鸢考工志》原稿流落日本，直至1943年，孔祥泽等人才借阅、誊抄一部分回来。《潍坊风筝》一书将公众熟知的游艺之物以人类学的视角观之，是一名人类学者对我国文化的自觉认识，向读者们展开了一幅关于潍坊风筝前世今生的历史画卷，具有很强的现实意义。 潍坊地区的世家文化和书画之风形成了潍坊风筝中的城派风筝，他们制作的风筝用料讲究、制作精良、具有极强的文人气息，与专业画师配合完成，观赏价值大大高于实用价值。而流行于民间的杨家埠木版年画与潍坊风筝的制作紧密结合，其视觉形象充满了人民对生活的美好向往，适应民众精神需求，形成了主要由农民制作的乡派风筝。 在历史发展过程中，雅俗文化并不是两条毫不相干、各自发展的平行线，二者经常交叉、相互渗透和借鉴，以不断发展各自的文化艺术。潍坊风筝的发展亦不例外，该书指出，第一，乡村土地的流转使得一部分原本以制作风筝为副业的农民开始转化为职业风筝制作的城市居民，单一收入让他们不断借鉴雅文化而进行改良和创新。第二，消费市场的变化也使得“雅”“俗”文化定义、审美观念发生改变，双方互相借鉴、转换、融合，雅俗的边界逐渐模糊。第三，工业化进程中，杨家埠传统风筝印画结合的方式成为亟须保护和传承的技艺，城、乡两派传承人开始走向统一。 在《潍坊风筝》中，作者特别关注到风筝的视觉造型，风筝的造型往往承载着人们对美好生活的向往。通过对风筝图像造型的阐释，建构起一套关于潍坊的信仰、民俗等组成的地方性知识。其中，神话传说和民间故事类风筝承载起人与自然、神灵的交流。刘海戏金蟾寓意着财富、子嗣兴旺。老鼠娶亲尤其具有潍坊特色，人们通过帮助老鼠娶亲而祈求来年的丰收，来表达一种万物和谐的乐观心理。而动植物风筝往往有一种驱邪纳吉的功能或传达一种吉祥寓意。动植物风筝往往与民间故事相关，如蝴蝶表达了潍坊地区民众对忠贞爱情的美好想象，作者对人们为何创作蝴蝶样式的风筝做了溯源，为读者讲述了一段可歌可泣的爱情故事，正是这样可以引起人们共鸣的故事，拓展了该类风筝的传播和销售渠道。 （摘编自褚玥《风筝的文化书写》） 36．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．《考工志》与《宣和风筝谱》同为古代风筝图谱，前者侧重记录技法，后者侧重介绍风筝画面内容分类。 B．不同于宫廷风筝的“华丽繁复”和民间风筝的“质朴鲜活”，曹雪芹的风筝以鲜明的文人画风格独树一帜。 C．在历史发展过程中，潍坊风筝因农民收入的单一、消费市场的变化以及技艺保护和传承的需要，走向雅俗融合。 D．蝴蝶风筝承载了潍坊民众对忠贞爱情的美好想象，其背后的故事能引发人们共鸣，此类风筝的销售渠道得以拓展。 37．根据材料内容，下列说法正确的一项是（   ） A．《考工志》是曹雪芹为帮助好友于叔度谋生而作，这一写作初衷决定了该书的内容和体例安排。 B．《红楼梦》中黛玉说人们放大雁风筝是去晦气的情节，可以与材料二中动植物风筝有驱邪纳吉功能的观点相呼应。 C．城派风筝有专业画师参与制作，其艺术价值显然高于乡派风筝；而乡派风筝因适应民众需求，实用性反而更强。 D．《考工志》与《潍坊风筝》虽时代与侧重不同，但都介绍了风筝的不同分类，并系统阐释了其背后的文化观念。 38．请根据材料一内容和对《红楼梦》的整本书阅读，在下面文段的横线处补写出恰当的语句，每处不超过20个字。 风筝在古代被称为“纸鸢”“纸鹞”等，最初用于军事侦察和信息传递，逐渐演变为休闲娱乐活动。到了清代，当曹雪芹的风筝将技艺与文学结合，承载起清代文人的精神世界，放风筝从娱乐消遣的游戏________，风筝成为雅俗共赏的文化传承。在曹雪芹眼中，放风筝是“寄情”的方式。《红楼梦》中，黛玉放风筝时剪断风筝线，说把“病根都放了去”，正是这种“以鸢寄情”的延伸：风筝线的“断”，________。曹雪芹不仅在《红楼梦》中运用风筝意象表达情感，________，让险些失传的风筝技艺得以流传下来。 39．两则材料均提及《宣和风筝谱》和风筝造型，但作用不同。请结合材料，将下面的表格补充完整。 内容 材料一中的作用 材料二中的作用 《宣和风筝谱》 ①_______ 提及其失传现状，衬托《考工志》抄本流传的珍贵性，也为后文阐述《潍坊风筝》的文化意义作铺垫。 风筝造型 以燕子、蝴蝶、蝙蝠、孔雀等不同造型的风筝为例，体现曹雪芹风筝制作的艺术性，他能融合文人画技法与审美，借动物造型表达吉祥寓意，关联历史典故，实现技艺与文学融合。 ②_______ 40．两则材料分别评介了《考工志》和《潍坊风筝》，给我们阅读此类民俗知识的专业著作提供了评介思路，请梳理思路要点。 毕业话剧 阅读下面的文字，完成小题。 材料一： 从传统上说，隐喻一直是最重要的修辞手法。隐喻把一种事物比作另一种事物，如“我的爱像一朵红红的玫瑰”，这里玫瑰不是指花，而是指一种极美丽、极宝贵的东西。如此说来，隐喻便是认知的一种基本方式；我们通过把一种事物看作另一种事物而认识了它。理论家们称“我们赖以生存的隐喻”为基本隐喻，比如“人生是一次航行”。这种比喻手段形成了我们对世界、对人生的思维方式：我们在生活中总是努力要“达到某一点”，总要“找到我们的道路”，要“知道我们正走向哪里”，要“面对前进道路上的障碍”，等等。 隐喻一直被认为是语言和想象的基础，是因为它符合认识过程的规律，而不是没有根基和华而不实的，但是它的文学力量还是要依赖它的不协调性。华兹华斯的名句“孩子是成人的父亲”，让你不得不停下来想一想，然后它会使你以一种新的观点去看不同年龄之间的关系：它把这个孩子与他自己将来变成的那个男人的关系比作父亲与孩子的关系。因为隐喻可以传达细微复杂的见解，甚至可以传达一种理论，所以它最有理由成为修辞手法。 （摘自乔纳森·卡勒《文学理论入门：修辞、诗学和诗歌》，有删减） 材料二： 作为一个现实主义的作家，海明威总是将抽象的事物、深刻的含义，借助隐喻的手法进行集合化或整合化的表现，这就使得故事充满了情感的张力与感染力。《老人与海》中的隐喻主要有如下三类： 一是主人公形象的隐喻。主人公圣地亚哥，是一个斗志昂扬、头脑灵活的“硬汉”，同时也是一个生活贫穷、霉运缠身的悲剧英雄。如果是用世俗的眼光来评价圣地亚哥，他的确不能算是成功，但是作为一个渔夫，用捕鱼来证明自己的存在是最恰当的。他认为“这正是我生来该干的行当”。这种看似固执的想法，让圣地亚哥抵御住了连续84天没有捕到一条鱼的困厄：生活上的贫穷和被人们认为是厄运象征的精神压力。在第85天，他钓到了一条大马林鱼，这是一条比他的船还要大的鱼，身长十八尺，体重一千五百磅。经过两天一夜的搏斗，他终于制服了这条鱼。在这期间他想起了自己年轻时与黑人掰手腕的事情，也表现出了对这条鱼——他此时的对手以最大的尊重：“鱼啊，只要我不死就要同你周旋到底。”此时，捕鱼已经不是一个生存的手段，而是圣地亚哥用以证明自己的尊严与价值的载体。同时，圣地亚哥是海明威自身经历的缩影，他的脆弱与沧桑正是海明威当时被质疑其创作能力的真实写照。这也促使海明威下决心创作一部小说，反击现实的质疑。果不其然，《老人与海》在问世后，他得到了普利策奖，第二年又获得了诺贝尔文学奖。 二是大海形象的隐喻。大海是小说中的另一个主角，它和圣地亚哥相伴相生，是圣地亚哥实现人生价值、获取生命尊严的重要场所。这个“场所”给予他并不充足的生存条件，却也带来不可预测的危险。正如人生中的许多经历，大海时而仁慈、时而凶险，变化莫测。从84天一无所获到突然钓到巨大的马林鱼，正暗合“塞翁失马，焉知非福”的哲理。圣地亚哥在大海上捕鱼，同时也如同猎物般接受自然的考验。物竞天择、弱肉强食的法则在此彰显，大海在此隐喻的是强权者。它本身是凶狠的，而在更广袤的自然面前，它必须变得更加凶残才能生存。 三是马林鱼和鲨鱼的隐喻。书中主要出现了两类鱼：马林鱼和鲨鱼。马林鱼的隐喻可从正反两面理解。正面象征理想与信念，反面则是对手与劲敌。在茫茫大海中，圣地亚哥与马林鱼惺惺相惜，视其为值得尊敬的对手：“鱼啊，我爱你，而且十分尊敬你。可是今天天黑以前我一定要把你弄死。”他把大马林鱼的鱼骨带回后，所有渔夫为之震惊，对圣地亚哥肃然起敬。对圣地亚哥而言，这个强劲对手已成为他勋章上的荣耀，其价值由此得以体现。 鲨鱼则象征邪恶、贪婪与残暴。它们径直朝小船游来，意味着圣地亚哥必须开始新的“战争”。然而圣地亚哥对鲨鱼的态度与对马林鱼截然不同。他奋力搏斗，用桨打击、刺戳，尽管最终鲨鱼吃光了大鱼可食的部分，但他始终坚信：“但人不是为失败而生的，一个人可以被毁灭，但不能被打败。”这句话后来被视为“硬汉”精神的核心标志。 海明威对隐喻的运用极其精炼，其著名的“冰山理论”使小说在简洁叙述之下蕴含深厚寓意，充分体现“文以载道”的文学追求。他结合社会现实与个人经历，通过隐喻手法创作出一部意蕴深厚的作品，为文学史贡献了宝贵的文学精神与人生哲学。 （摘自杨莉《隐喻的魅力——论〈老人与海〉的象征性语言特点》，有删减） 材料三： 2025年末电影《得闲谨制》上映，该影片以极小的切口讲述一群百姓守护家园的故事。电影中的人名、地名、台词使用了大量隐喻，一方面有些隐喻的使用值得观众反复体会，另一方面一些过于密集的隐喻金句，产生了反效果。 当观众沉浸于故事情节和人物的情感流露时，屡屡被这些突兀的、需要停顿咀嚼的语句“唤醒”，从而打断了观影情绪，当影片急于通过台词来概括和升华每一个悲怆时刻，反而压缩了观众自主感受与思考的空间。其实，如果导演再自信一点，应该相信通过镜头画面、符合人物身份的语言、细节情节的铺垫可以实现深层表达；如果创作者能对观众的理解能力更有信心，实在不需要用过于密集的隐喻金句来确保思想传达到位。 （摘编自金力维《“莫得闲”何以铭》，有删改） 41．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．材料一指出隐喻是重要的修辞手法，也是认知世界的基本方式，能通过事物间的关联形成特定思维模式。 B．材料一陈述隐喻通过脱离现实基础的想象，构成了不协调性，能够引发思考并传达复杂见解，增强文学效果。 C．材料二认为海明威的“冰山理论”与其隐喻运用方式密切相关，体现了其作品简洁与含蓄相结合的特点。 D．材料三认为《得闲谨制》的一些隐喻金句，因为过于密集且不一定符合人物身份，产生了反效果。 42．下列对材料相关内容的分析和评价，不正确的一项是（   ） A．材料一以“人生是一次航行”等例子，重点阐述了基本隐喻在引导人思维方式层面所起的作用。 B．材料二中“大海”意象具有双重性，它既是圣地亚哥实现尊严的场所，也代表强权与自然法则的残酷。 C．材料二中马林鱼和鲨鱼的隐喻代表了正反两面，前者象征理想与信念，后者象征邪恶、贪婪与残暴。 D．材料三体现了作者的批判性思维，既谈到了隐喻的双面效果，又通过假设论证对电影提出了建议。 43．下列作品中的隐喻运用与解释，不正确的一项是（   ） A．《峨日朵雪峰之侧》中，“雪峰”“巨石”不仅是自然景观的写照，也隐喻着坚韧不屈的生命意志。 B．《红楼梦》中“元春”四姐妹，名字谐音“原应叹息”，隐喻四姐妹的令人叹息的悲剧结局。 C．《雷雨》中的“雷雨”天气现象，隐喻了封建家族内部压抑已久、终将爆发的毁灭性能量。 D．《老人与海》中圣地亚哥是作者真实状态的隐喻，圣地亚哥的捕鱼过程隐喻了作者的创作过程。 44．材料二在分析《老人与海》的隐喻时，采用了怎样的论证结构？请简要分析。 45．学校文学社拟创作以“奔赴下一站”为主题的毕业话剧，为让作品更具深度与感染力，需合理运用隐喻修辞。请你结合三则材料，给剧本创作者一些建议。 构建方式 阅读下面的文字，完成小题。 材料一： “文章华国”是中华民族自古以来的文化传统。中国古代文学是中华传统文化中极具活力的部分，深刻且生动地体现着中华美学精神，其中最鲜明地体现中华民族审美理想的文体首推诗歌。从《诗经》《楚辞》到唐诗宋词，再到明清散曲，长达三千多年的中国古典诗歌史像一条奔流不息的文学长河。我们观察这条千姿百态的“长河”，可真切感悟中华文化的诗性之美。 韵律之美，体现了中华文化的诗性之美。至迟在公元前6世纪，中国最早的诗歌总集《诗经》就已基本编定。《诗经》中的诗歌主要是四言诗，节奏结构大都是“二二”。到了汉代，五言诗和七言诗开始兴起。五言诗虽每句诗只增加了一个字，却是由三个节拍构成的，其常见的节奏结构是“二二一”或“二一二”。与四言句相比，五言句在句式上要灵活。七言诗的节拍数增加到四个，不但较大地增加了意义的容量，而且在句式上也更灵活多变。五言和七言成为古体诗歌的主要句式，发展至今。 中国古典诗歌的一大特征体现于诗歌的平仄格律。古人早就将汉字的四种声调归纳为平、仄两类，于是“四声”的问题转化为“两声”的问题，非平即仄，非仄即平，这就有可能在诗歌写作中交错运用两类声调，从而达到声调铿锵的效果。古代诗人摸索这种规律的过程是漫长而艰苦的。在汉末《古诗十九首》中，还很难找到声调上完全合律的句子。到了南朝，以沈约为代表的诗人从理论上探讨了此问题。南朝后期的一些诗人，便能写出平仄基本合律的五言诗。到唐代，中国诗歌的平仄格律基本定型。 五、七言诗的格律中还有对仗。《周易》《尚书》中已有对仗出现。汉魏六朝诗人在对仗方面已经达到较高的水准。从初唐开始，诗人们运用对仗手段已经驾轻就熟。到了盛唐的杜甫、晚唐的李商隐等人，对仗的手法变化无穷，已经超越格律的要求而成为精益求精的艺术追求。现在常见的对仗是“宽对”，仅要求上下句对应词语的词性相同，而无需严格遵循意义关联，比“工对”有了更大的表达空间。总之，包括句式、平仄与对仗在内的诗歌技巧融会贯通，从整体艺术风貌上形成了五、七言诗歌的韵律之美。 意象之美，也体现了中华文化的诗性之美。中国古典诗歌在表现手法上不重写实而重写意，这是因为艺术家们最重视的不是反映外部世界（包括自然与社会）的状貌与姿态，而是表现内心世界的意念与情思。比如，山水田园诗本来完全可以处理成叙事性或描述性的作品，但在唐代最负盛名的山水田园诗人王维、孟浩然的诗中，往往以抒情手段虚化了即目所见的景象，他们诗中的山水田园其实是宁静心境和淡泊志趣的外化。因此，中国古代文学艺术所追求的最高艺术境界是营构主观意象的生动。中华民族对意象之美的追求在古典诗歌中达到了很高的境界。 中华先民崇尚观物取象、立象尽意，擅长借助具体的形象来把握事物的抽象意义。《周易》的卦象、汉字的象形都是这种思维方式的体现。孔子与弟子子贡、子夏之间有两段对话。子贡曰：“贫而无谄，富而无骄，何如？”子曰：“可也。未若贫而乐，富而好礼者也。”子贡曰：“《诗》云‘如切如磋，如琢如磨’，其斯之谓与？”子曰：“赐也，始可与言《诗》已矣，告诸往而知来者。”子夏问曰：“‘巧笑倩兮，美目盼兮，素以为绚兮。’何谓也？”子曰：“绘事后素。”曰：“礼后乎？”子曰：“起予者商也！始可与言《诗》已矣。”宋代谢良佐评曰：“子贡因论学而知诗，子夏因论诗而知学，故皆可与言诗。”这说明，诗歌更有利于通过具体情境的描述来领悟普遍的抽象道理。 中华先民还常常用谐音这座桥梁形成意象，用具体形象更委婉地道出思想情感。温庭筠《新添声杨柳枝词》“井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋”中“烛”是“嘱”的谐音，“围棋”是“违期”的谐音；由于“柳”“留”谐音，诗词中描述古人在送别之时往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。 由于诗歌的思维方式是直觉的而非分析的，诗歌的语言是模糊多义的而非明晰单一的，诗歌的意义是意在言外而非意随言尽的，所以更能担当起思考并理解人生真谛的重任。南朝钟嵘在《诗品》中说：“若乃春风春鸟，秋月秋蝉，夏云暑雨，冬月祁寒，斯四候之感诸诗者也。”此语既概括了中国古典诗歌的发生动因，又说出了中国古典诗歌的基本特征，即那些传诵千古的诗歌都是由意蕴深长的意象构成的。意象之美，是中国古典诗歌艺术感染力最重要的因素之一。 （摘编自莫砺锋《简论中华文化的诗性之美》） 材料二： 物象一旦进入诗人的构思，就带上了诗人主观的色彩。这时它要受到两方面的加工：一是经过诗人审美经验的淘洗与筛选，以符合诗人的美学理想和美学趣味；二是又经过诗人思想感情的化合与点染，渗入诗人的人格情趣。 一个物象可以构成意趣各不相同的许多意象。例如“孤云”带着贫士幽人的孤高，杜甫《幽人》“孤云亦群游，神物有所归”；“停云”却带着对亲友的思念，陶渊明《停云》“霭霭停云，濛濛时雨”。同一个物象，由于融入的情意不同，所构成的意象也就大异其趣。 诗人在构成意象时，可以夸张物象某一方面的特点，以加强诗的艺术效果，如“白发三千丈”。也可以将另一物象的特点移到这一物象上来，如“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”。这些诗都写到“心”，心本来不能离开身体，但李白的“愁心”却托给了明月，杜甫的“故园心”却系在了孤舟上。这些意象都具有了“心”原来并不具备的性质。 诗人在构成意象时，还可以用某一物象为联想的起点，创造出世界上根本不存在的东西。比如火炬是明亮的，但“漆炬迎新人，幽圹萤扰扰”中的“漆炬”这一意象非常新奇，阴间的一切都和人间颠倒着，黑色的灯笼可象征着死亡循环的延续。 （摘编自袁行霈《中国古典诗歌的意象》） 46．下列对材料一相关内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．《诗经》以四言诗为主，汉代五言、七言诗兴起后，四言诗便被取代，五言、七言成为古体诗主要句式并发展至今。 B．南朝沈约等诗人从理论上探讨平仄规律，南朝后期诗人已能写出基本合律的五言诗，这为唐代平仄格律定型奠定了基础。 C．“宽对”仅要求上下句词性相同，无需考虑意义关联，比“工对”更自由，是唐代诗人追求的最高对仗境界。 D．王维、孟浩然的山水田园诗虚化实景，将心境志趣外化，证明山水诗只能以写意手法营造意象、传递情感。 47．下列选项，最不适合作为论据来支撑材料二第2段观点的一项是（   ） A．“明月松间照”中“月”是清雅静谧的象征，“月有阴晴圆缺”中“月”却承载着离别缺憾的情思。 B．“桃之夭夭，灼灼其华”中“桃花”象征新婚喜悦、生机盎然，“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”中“桃花”暗含物是人非的怅惘。 C．“采菊东篱下，悠然见南山”中“菊”是淡泊隐逸的象征，“待到秋来九月八，我花开后百花杀”中“菊”彰显豪迈刚烈的气魄。 D．“天街小雨润如酥”中“雨”是滋润万物的代表，“斜风细雨不须归”中“雨”体现出“雨”细密的特点。 48．根据原文内容，在下面文段的横线处补写适当的语句，使文段语意完整连贯，内容贴切，逻辑严密，每处不超过12个字。 “文章华国”是中华民族的文化传统，中国古典诗歌在从《诗经》到明清散曲的千年传承中，成为体现中华审美理想的核心文体，其诗性之美集中体现为两方面：一是________，由句式演进、平仄交错、对仗锤炼等技巧融会而成；二是意象之美，核心是________。正如孔子弟子借《诗》句“告诸往而知来者”、由论诗而悟学所示，通过提供________，诗歌能够帮助我们提高理解抽象道理的能力。 49．结合两则材料，简要概括中国古典诗歌意象的构建方式。 50．某中学拟开展“古典诗歌意象之美”主题研学活动，请结合两则材料观点，设计三项具体研学任务，并简要说明设计理由。 论述策略 阅读下面的文字，完成小题。 燃放烟花爆竹庆贺新年是中华民族的传统节日习俗，作为老百姓喜闻乐见的一种娱乐方式，已经流传了千余年之久，也已经成为我国传统民俗和文化的重要组成部分。但长久以来，人们对于烟花爆竹的历史却知之甚少，似是而非的误解颇多。 烟花爆竹虽然并称，但是相比于烟花，爆竹的历史更加悠久。爆竹也被称作爆（炮）仗、炮竹、鞭炮等，“爆竹”保守估计应该有一千五百年左右的历史，它最早是“烧爆竹子”的意思。现存最早记载燃烧竹子风俗的史料来自南北朝时梁人宗懔的《荆楚岁时记》，其中记荆楚过年风俗曰：“正月一日……鸡鸣而起，先于庭前爆竹、燃草，以辟山臊恶鬼。”由此猜测爆竹习俗的起源与流传，应该与楚人崇巫事鬼神的习俗密不可分。 也有一种说法认为爆竹、燃草的仪式起源于古时的庭燎。所谓庭燎，《周礼》中言：“凡邦之大事，共坟烛庭燎。”在古代，国家若有军国重务，统治者们要夜间议事，则在宫廷院内燃起巨大的火炬，称之为庭燎。《诗经》中用“夜未艾，庭燎之光”来赞美君王的勤政。 爆竹的真实起源或已难探实，但其燃烧时的爆裂声却像优美的音符，给人们带来了许多快乐，所以过年燃烧爆竹的传统就此传了下来。到了唐代，新年燃爆竹已成为流行的风俗，唐人编写的《四时纂要》中说：“元日备新历日，爆竹于庭前以辟。”唐朝人还发明了燃放爆竹的新玩法，即将一根长竹竿从头点燃，逐节燃烧，可连续发爆破之声，称之为“爆竿”。此外，唐朝人使用爆竹更加普遍，爆竹不但在过年时燃放，平时也可以拿来驱妖避邪。 唐代的爆竹还是天然竹子，以火药为原材料制作的爆竹仍不见踪影，这和火药的发明时间有很大关系。当今学界比较通行的观点认为“火药出现于唐末、五代之际”，在宋代得到了长足的发展和应用。和普遍认知不同，火药因“对安全性、可靠性要求较高”最早是应用在军事上，民用火药的发展相对滞后。所以在北宋文献中，绝大多数时候提到的“爆竹”仍是天然竹子，如王安石那首著名的《元日》诗：“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏”。 既然北宋已经走进了火药时代，不少人想当然地认为那时已经出现了火药制成的爆竹。但此时出现这种爆竹的可能性不高，因为当时还没有可供燃放的引火线。靖康元年，金兵围困东京，宋朝大臣建议选拔善射者，“各授以火箭二十只、常箭五十只，每一火盆内烧锥十个，供二十人射者”。东京是北宋首都，在保卫战中应该使用全国最先进的火药武器，但是仍不见使用有引火线的火器。从此可见，北宋时引火线尚未发明。但两宋之交战事不断，火药武器技术更新进步甚快，仅仅三十多年后，装备有引火线的火药武器便出现在了战场上。南宋绍兴三十一年（1161年），宋金爆发了采石之战，宋军使用霹雳炮大败金军。这种霹雳炮由火药制成，使用药线引爆，是能散出烟雾的炸弹。到此时，引火线终于现身，学者据此推断“我国在北宋末年，最迟在南宋初年，已经发明并使用了引火线引燃火器”。结合现有史料和两宋之际火药武器的发展历程，推测现代爆竹的雏形在两宋之交已经出现是没有问题的。 南宋的内外形势稳定了之后，社会逐步繁荣，用火药制成的爆竹（爆仗）也逐渐发展成熟。那时的爆竹和今天已无甚差别，造型也很精美。在当时的生产力条件下，火药、纸张、药线等皆不易得，即便临安城内也只有皇帝和达官贵族才能用得起。会稽毗邻临安，得风气之先，所以能在除夕爆竹时偶尔燃放爆仗，但在远离都城的广大区域见不到也用不起爆仗，仍然继续着千百年来烧竹子的老传统。 在爆仗逐步走向城市乡村之际，烟花也登上了历史的舞台。烟花也被称作烟火、焰火、礼花等，和爆竹生来是为驱除邪祟不同，烟花一开始就是为娱乐而生的，其历史相对简单。但长久以来，由于人们误读文献造成的对烟花发展史的错误认识又甚于爆竹。单以诗词论，误解者就数不胜数，如辛弃疾著名的词作《青玉案・元夕》：“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”，也被误解为放烟火，其实是描写元宵花灯的。 对诗词的误解尚容易辨明，但有些史料的迷惑性极强，则颇费气力去判别。《东京梦华录》中言及烟火，常被用来证明北宋末年已经有了烟火，其中言道：“烟火大起，有假面披发，口吐狼牙烟火，如鬼神状者上场……皆假面异服，如祠庙中神鬼塑像。”不少人以此烟火即如今之烟花，其实细细琢磨可知，当时施放烟火取的是其烟雾茫茫之景，并未见如今烟火“火树银花”五彩缤纷的特点。上述“烟火”既非火药制成，与今之烟花自然风马牛不相及。此外，当时也有以火药之类原料制成的“烟火”，但也和今之烟花不同。这些史料皆不能证明北宋已经出现了成熟的烟花产品，和爆竹一样，真正的烟花出现在南宋孝宗时期。根据吴自牧《梦粱录》记载，南宋初年时烟花产品已经比较成熟，皇宫大内每逢节庆必然燃放烟花，如除夕时会燃放一种“烟火屏风”。过元宵时赏过花灯，压场的大戏便是烟花表演。到了南宋后期，一些烟火产品已经十分精妙，深受人民喜爱。 伴随着烟火技术的进步，加之和只能发出霹雳声响的爆仗相比，绚丽奇幻的烟花更能得到人们的青睐。根据周密《武林旧事》记载，南宋临安城的烟火行业发展很快，已经出现了专门的烟火艺人，街市上也有了卖烟火的小商贩。但随着历史的发展，它们逐渐融入古人的生活，成为节日庆贺时必不可少的事物。南宋之后，烟花爆竹的制造工艺愈加精湛，流通市场也日渐扩大，到明清时期，其技术、品种已经和今天相差无几，更是走进城镇乡村，成为千家万户节庆时不可或缺的娱乐用品了。 （摘编自李根利《烟花爆竹的起源与早期发展》） 51．下列对原文相关内容的理解和分析，正确的一项是（   ） A．爆竹最早出现在南北朝时期，它的起源与楚人崇巫事鬼神的习俗密切相关。 B．北宋时期火药已广泛应用于军事和民用，当时已经出现用火药制成的爆竹。 C．受当时生产力的制约，南宋广大地区除夕仍延续着千百年来烧竹子的传统。 D．南宋临安城的烟花行业虽然发展迅速，但普通百姓仍无法接触到烟花产品。 52．下列对原文相关内容的分析和评价，不正确的一项是（   ） A．文中引用《荆楚岁时记》《诗经》等文献，体现了爆竹文化的深厚历史渊源，增强了论证的权威性。 B．烟花的历史虽远不及爆竹那么悠久，但人们对其发展史的误解又超过爆竹，这与误读文献密切相关。 C．文章以火药和引火线技术的发展为线索，清晰地梳理了爆竹从燃烧天然竹子到火药制品的演变过程。 D．全文侧重考证烟花爆竹的起源，对其在历史长河中的发展仅一笔带过，体现了详略得当的写作特点。 53．根据原文内容，在下面文段的横线处补写出恰当的语句，每处不超过15个字。 爆竹起源于燃烧竹子以驱邪的习俗，唐代仍以天然竹子制作，称为“爆竿”。________，宋代开始尝试将其用于爆竹，但受限于________，真正的火药爆竹并未出现。直到南宋初年，引火线技术成熟后，________。 54．请结合文本内容，分析“爆竹”在发展过程中的功能转变，并简要说明其反映的社会文化心理。 55．本文在论证“烟花出现于南宋”这一观点时，采用了先破后立的论述策略，请结合文本简要分析。 发言提纲 阅读下面的文字，完成小题。 书法作为中国独特的艺术形式和文化现象，由汉字的书写进入艺术之境，这在世界文化史上是独树一帜的。中国的书法在黑与白、点和线的千变万化中，完成了人的精神创造和情感抒发，而它所具备的精神内涵，与中华优秀传统文化是一脉相承的。 书法必须以汉字为基础，这是中国人的基本认知。但是，每个人都会写汉字，不代表每个人都是书法家。那么，它与日常汉字书写的区别在哪里呢？平时写汉字，重在意义的传达，而书法中的汉字，重点不在字，而在写。换句话说，书法关注的是对字形的塑造，核心不是“写什么字”，而是“怎么写字”。书法家关注的是以什么样的笔法、结构、墨色等，把人们精神中那种不能用语言说明和穷尽的一种情感的、观念的、意识的甚至无意识的心灵隐微表达出来。 事实上，书法家的贡献就在于将整个中华民族所共有的语言符号，通过创造性的书写，转化为极具个性化的艺术符号，使文字的书写中包含了情感和精神的意味。我们不断练字，实际上就是在练习把自我生命和精神融入点画的能力。因此，书法不单是实用的，更是艺术的，不单是视觉的，还是心灵的。宗白华充分肯定了书法艺术的美学地位，认为中国人可以以中国书法风格变迁为基础来划分中国艺术史，就像西洋艺术史根据建筑风格的变迁来划分一样。他还指出，中国的乐教衰落之后，书法取而代之，起到了补充的作用，它在中国人的精神生活当中起到了类似于音乐的作用，即所谓“无声之音”。 从汉字书写发展出的书法，之所以能成为一门艺术，不仅是因为它的形式法则和造型特征，更是因为其内蕴的独特文化和哲学思想。 书法与中华优秀传统文化的内在精神息息相关，它与传统宇宙观有一种暗合的性质。传统宇宙观是“气化”的宇宙观。基于阴阳气化哲学的宇宙论，更强调事物之间的连续性和整体性。书法的构成本身，就契合了宇宙的构成：纸为白，字为黑，一阴一阳；纸白为虚，字黑为实，虚实相生。 在中国书法中，秩序和自由、理智和想象、节制和力量，这些相反相成的原则，通过相反相成的点线形象，通过直线和曲线的反复和对比，通过柔韧的、流动的、自然的线条表现出来，成就了中国书法的真正魅力。书法在最具实用性的文字书写中，升华进入了艺术的领域，它以生命的美的形式，成为形而上的宇宙秩序和生命的象征。 中国的哲学传统重视生命、体验和妙悟，西方的哲学传统重视数理、理性和知识。西方圣哲极力向外探求知识，强调外在的逻辑推演，故长于思辨；中国圣哲提倡反求诸己，强调内在的生命超越，故重视亲身体证。在中国哲学传统影响下产生的中国书法审美，也是一种表现生命精神的艺术。宗白华说：“中国哲学是就‘生命本身’体悟‘道’的节奏。‘道’具象于生活、礼乐制度。‘道’尤表象于‘艺’。灿烂的‘艺’赋予‘道’以形象和生命，‘道’给予‘艺’以深度和灵魂。”在古代书法理论中，书法得以成为“书道”，就是要以书达道，以书体道。 今天，随着书法的艺术价值、审美价值更加凸显，它作为一种独立的艺术形式也越来越受到人们的喜爱。不仅如此，它所具有的特殊的育人功能，对于青少年的健康成长、审美素养的提升以及人格的完善都有着深远的影响。 由于毛笔书写从日常生活中的剥离以及一段时期书法教育的缺位，当前大众书法审美的水平亟待提升。只有学校教育、社会教育和家庭教育共同发力，营造出良好的书法育人环境，才能逐步提高整个民族的书法审美素养。面向年轻一代开设书法课，并不是要恢复书法的实用功能，而是旨在通过习书过程，体会书法的审美价值、文化价值和育人功能。在练习书法的过程中，书法对青少年潜移默化的作用，首先在于秩序感的培养。从涂鸦之迹到慢慢写成规范端正的字迹，这就是儿童从无序状态进入有序状态必然要经历的过程。在这一过程中，他逐渐习得了文明社会所要求的基本心理品质和文化素养。具体来说，书法创作的过程中要入静、专注。枯燥的书法习练需要恒心和毅力，这有助于培养一个人的坚定意志力，引导他入静而专注。这些潜移默化的训练，可以在青少年身上逐渐扎根。从这个角度来讲，推动中小学书法教育，就是帮助年轻一代从体会书法之美到领会中华审美风范，传承中华文化基因。 不仅如此，书法在人品与书品的关联上，也有着丰富的资源和深厚的传统。字如其人，心正笔正，要创造一流的书法艺术，必须成就一流的人格。艺术价值高低的判定，要看艺术创造中所蕴含的艺术家内心修养的高度。当越来越多的书法笔墨进入当代人的生活，必定会有越来越多的人通过汉字自信、书法自信进一步坚定文化自信，进而坚守中华优秀传统文化立场，增强做中国人的志气、骨气和底气。 （摘编自崔树强的《中国书法的审美价值与文化内涵》） 56．下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是（   ） A．作为一门独特艺术的中国书法，具有丰富的精神内涵，与中华优秀传统文化一脉相承。 B．书法家通过创造性转化使书法成为能让文字书写包含情感和精神意味的个性化艺术符号。 C．书法与传统“气化”宇宙观暗合，纸白字黑的对比契合宇宙论中阴阳、虚实的哲学理念。 D．书法的“书道”思想源于中国哲学，强调通过外在的逻辑推演实现对宇宙秩序的体悟。 57．下列对材料相关内容的理解和评价，正确的一项是（   ） A．书法是从字的书写发展而成的，勤于练习，掌握技法，就能写好书法，成为书法家。 B．中国传统哲学影响下的中国书法审美注重对生命精神的表现，而西方哲学对此并不关注。 C．书法创作蕴含相反相成的原则，又以其艺术和审美价值的彰显，日益为大众所青睐。 D．书品与人品有着密切的联系，书品见人品，字如其人，因而通过书法可识别一个人的人品。 58．下面一段文字谈论了书法跟日常汉字书写之间的关系，根据文本内容，在横线处补写恰当的词句，每处不超过6个字。 每个人都会写汉字，不代表每个人都是书法家。书法写作与日常汉字书写有根本的区别，我们平时写汉字在意的是_______，而书法家关注的是_______。书法作为一门独特的艺术，蕴含着中国人最基本的美学思想和艺术灵感，越来越受到人们的喜爱，不仅如此，它还具有_______，对于青少年的审美素养的提升以及人格的完善都有深远的影响。 59．材料中两次引用美学家宗白华的观点，分别有什么作用？请结合材料简要概括。 60．学校学生会将成立“书法社”，你作为宣传委员，需在招新宣传会上重点宣讲加入社团的意义，请结合材料内容列出发言提纲。 试卷第1页，共3页 试卷第1页，共3页 学科网（北京）股份有限公司 答案详解 1．B 2．C 3．A 4．（1）材料二发掘存在于中国古代认知与行动各个领域中的推类实例，在此基础上开展比较研究，未脱离整个语境，不属于比附。（2）材料二既指出“推类”与西方逻辑的关联，但是更明确其是“类同原则下援理、贯通、引例的综合运用”，强调自身特质，符合张东荪“以求异为主”的比较主张。 5．这种说法错误在于：（1）这句话体现中国古代“将道理蕴含在意象中”的“泛象论”。逻辑是文化产物，应立足差异，平等看待，不能用西方偏重形而上学的“本体论”否定中国古代的“泛象论”。（2）荀子更看重“论证”的说服力而非抽象的“推理形式”，所使用的比喻论证可以为构建有说服力的论证提供行之有效的方法，与现代西方的“非形式逻辑”有相通之处。（3）这句话运用了中国古代推类中的“引例”机制，以“木受绳则直、金就砺则利”类比君子修身的道理，形成了有效的论证，能够体现中国古代逻辑的特质。 【导语】这组选材聚焦学界热议的“中国古代有无逻辑”核心命题，兼具理论反思与实证建构：材料一梳理过往研究的误区，提出以大逻辑观研究中国逻辑的思路；材料二则落脚推类研究，佐证中国本土逻辑的存在。文本清晰展现不同研究路径，启发读者跳出比附误区，关注中国逻辑的本土特质。 1．本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。 B.“都主张……并借助西方逻辑对中国古代逻辑进行具体阐释”错误，“古而有之”的论者，受限于对西方逻辑的知之甚少，没有能力“借助西方逻辑对中国古代逻辑进行具体阐释”。在这一点上，他们不同于“化己为他”的论者。 故选B。 2．本题考查学生分析概括作者在文中的观点态度的能力。 A.“两人都是……倾向于片面‘求同’”错误，梁启超以西方逻辑解读中国名辩思想，属于片面“求同”；殷海光以西方逻辑为标准否定中国古代有逻辑，核心是“求异”，并非“倾向于片面求同”。 B.“必须跨越不同的类别”错误，根据材料一，墨家的“类”基于事物相近似、相似性；根据材料二，推类可以跨越不同类别，但“必须跨越”的表述过于绝对，不符合“推类”灵活、宽泛的特点。 D.“这可以反驳……”错误，材料一“没有逻辑意义上的命题”，指中国古代语言缺乏固定语法和主谓划分，无法形成西方形式逻辑的命题；材料二“推类标识语”只是某种固定的表达句式，与西方形式逻辑的命题有着明显的差异。二者概念不同，强调的内容也不一样，不能构成反驳。 故选C。 3．本题考查学生理解文中重要概念的含义的能力。 “援理”的定义是“由类别到个体，推断个别对象具有同类之理所反映的属性”。 A.符合：先界定“人”属于“物”的类别，再依据“物无不死”的类理，推出“人不能成仙”的结论，是类别到个体的推理。 B、D项属于“引例”：是由对象到对象的类比推理。 C.属于“贯通”：是从个体属性归纳出类别共性的推理。 故选A。 4．本题考查学生对多个信息进行比较、辨析的能力。 （1）材料二没有脱离中国古代逻辑的语境，而是发掘推类实例、立足自身文本展开研究，不是不顾系统、只求相同的比附。 （2）材料二在对照西方逻辑时，既看到相似之处，更明确推类是类同原则下援理、贯通、引例的综合运用，突出中国逻辑的独特性，符合以求异为主、精当比较的主张。 5．本题考查学生对文中信息进行分析、运用的能力。 （1）这句话体现中国古代泛象论思维，逻辑是文化的产物，应立足差异、平等看待，不能用西方本体论逻辑否定中国泛象论逻辑。 （2）荀子的比喻论证重视论证的说服力，而非抽象推理形式，符合广义的非形式逻辑，是有效的论证方式。 （3）这句话运用推类中的引例机制，以木受绳直、金就砺利类比君子修身，依据类同推出结论，是典型的中国古代逻辑，并非无逻辑。 6．A 7．C 8．B 9．“避难法”指的是在叙事过程中，通过情节转换（如用人物打岔），来避免写没有必要的、难以表现的内容，不致因延续原来的情节而产生繁琐、累赘之感，从而使行文更简洁流畅。 10．①识别叙事手法：如批注“横云断岭法”“山断云连法”等在文本中的具体体现（如插入内容、情节转换处）。 ②探究写作目的：批注插入内容的目的（如避免累赘、设置悬念、拓展叙事空间等）。 ③解读文本效果：批注手法对读者的影响（如引发思考、带来审美愉悦等）。 【导语】这两篇文章以山水画技法切入，打通画论与小说文法，清晰辨析《红楼梦》多种叙事技法，角度新颖，条理分明，兼具学术性与可读性，为古典小说文本解读提供了清晰的新路径。 6．本题考查学生对材料相关内容的理解和分析的能力。 A.“都属于横云断岭法”错误，根据材料一“横云断岭法”指的是“用含糊的插叙方式，如例中言王老爷来拜但并没有说为何事”，而林冲在沧州遇到店小二插入二人相识过程交代的并不含糊，无需读者猜测。 故选A。 7．本题考查学生根据材料内容，进行判断、推理的能力。 C.“目的却是一致的”错误。“山断云连法”的目的是使读者在长时间的期待和猜测后得到满足，这样就完成了作者与读者的双向交流，同时避免了行文的木讷呆板。“横云断岭法”的目的是避免大段叙事时可能形成的累赘。两者在行文上所用的手法相同，而目的不同。 故选C。 8．本题考查学生语句复位的能力。 B.前两段讲“次要人物（刘姥姥、坠儿、红玉）截断主要人物的线索”，形成“次要对主要”的打岔；横线后则是“主要人物（宝玉）截断次要人物（贾芸）的线索”，正好构成“主要对次要”的打岔，更贴合题目《论〈红楼梦〉人物的主次配合》中“主次配合”的核心主题。 故选B。 9．本题考查学生理解重要概念含义的能力。 “避难法”是《红楼梦》借助人物打岔实现情节转换的叙事手法，核心是避开繁琐冗余、无需细写的内容，让行文简洁流畅。 材料二中贾芸领银子承接种树差事，若继续详述买树、定价、栽种等细节，会显得烦絮拖沓。作者便用宝玉打岔，中断原有情节，不再交代种树工程的具体过程，既省去不必要的笔墨，又避免行文累赘。 这种手法和横云断岭法一脉相承，以人物打岔为手段，主动规避难写、多余的叙事内容，让情节转换自然，提升阅读节奏与美感。 10．本题考查学生探究问题，解决问题的能力。 ①识别叙事手法，在情节插入、转换处标注 “横云断岭法”“山断云连法” 等，明确技法运用。 ②探究写作目的，批注插入内容是为避免叙事累赘、设置悬念，还是拓展叙事空间。 ③解读文本效果，标注手法带来的阅读体验，如引发思考、带来审美愉悦、留下想象空间等。结合《红楼梦》脂批思路，在关键处批注手法、目的与效果，能读懂行文匠心，深化理解，养成精读习惯。 11．C 12．D 13．D 14．①诗意行为的“自由性”不仅是精神性的，也在行为本身中体现出来； ②这种自由在创作阶段和欣赏阶段都有体现。 15．分歧：材料一认为人工智能艺术是“生产行为”，去除了辩证性等特性，本质上与人类艺术创造不同，价值有限；材料二认为人工智能推动艺术创作从“个体表达”转向“社会协作”，是艺术领域的深刻变革，丰富了艺术的内涵与创作形态。 理解：①材料一聚焦人类艺术创作的本质特性（诗意性），强调人工智能缺失辩证性等三种核心特性；材料二关注艺术创作模式与生产关系的重构，肯定人工智能带来的创新价值。 ②材料一警示艺术不能丧失人文核心，材料二认可技术对艺术的推动作用。 【导语】这两篇材料围绕人工智能与艺术的关系展开探讨。材料一从哲学美学角度，强调人类诗意行为的辩证性、真理性和自由性，认为AI艺术缺乏这些特质；材料二则从社会学视角，指出AI技术推动了艺术创作从个体表达转向社会协作，重塑了艺术生产关系。两文分别从不同维度揭示了AI时代艺术面临的变革与挑战。 11．本题考查学生理解分析文章内容的能力。 A.表述错误。原文为“制作的产物并非自然物，其目的不在于自身，但是在制作过程中，必须遵循一定的规则”，亚里士多德认为技艺的产物并非自然物，其目的不在于自身，但需要遵循规则。 B.“人类欣赏这类作品并无任何价值”错误。材料一提到人工智能艺术作品的欣赏价值“极其有限”，而非毫无价值。 D.“从显性变为隐性，从即时变为滞后”错误。材料二指出“这种社会互动往往是隐性、滞后且难以量化的。生成式人工智能的介入，则将这种协作从幕后推至台前，使其成为一种显性、即时且规模化的技术实践”，生成式人工智能使社会互动从隐性、滞后变为显性、即时。 故选C。 12．本题考查学生分析文章结构和思路的能力。 D.“再从社会学视角追溯艺术创作的社会属性”错误。材料二只提出“从社会学视角看，艺术创作的社会属性原本就根植于其发生过程之中”，并未追溯艺术创作的社会属性，而是直接指出传统模式下社会互动的特点，再分析AI时代的变革。 故选D。 13．本题考查学生根据材料内容判断推理的能力。 D.“因为其不能像人类一样生成具有实用功能的产品，只能模拟艺术形式的拼接”错误。材料一“人之所以不能被人工智能完全替代……在于人工智能无法像人一样诗意地去创造、诗意地去欣赏”，强调AI不能替代人类是因为无法诗意地创造与欣赏，而非“不能生成实用产品”。 故选D。 14．本题考查学生筛选整合信息，归纳概括要点的能力。 ①结合“诗意行为一定是和自由联系在一起的，这种自由，不仅是精神性的，也是在行为本身中体现出来的”可知，诗意行为的“自由性”不仅是精神性的，也在行为本身中体现出来； ②结合“正是因为其自由，这种自由在创作阶段和欣赏阶段皆有体现”可知，这种自由在创作阶段和欣赏阶段都有体现。 15．本题考查学生探究问题提出见解的能力。 分歧：材料一认为“人工智能艺术是自动生产行为”，“缺乏文化和交往价值”，“逐渐试图消除自身的辩证性”，本质上与人类艺术创造不同；材料二认为生成式人工智能技术正在重塑艺术生产关系，推动艺术创作从“个体表达”转向“社会协作”，“其内涵和形式均发生了质变”。 理解：①材料一认为人类诗意行为具有不可替代的辩证性、真理性和自由性，强调人工智能艺术与人类诗意行为的本质差异，缺乏这三种核心特性；材料二强调人工智能时代艺术创作的社会化转型，认为这种新模式丰富了艺术创作的内涵和形式。 ②材料一更注重艺术的本质和价值，警示艺术不能丧失人文核心；材料二更注重艺术创作的过程和社会影响，认可技术对艺术的推动作用。 16．A 17．A 18．D 19．①反映了中国古代天文学思想的丰富性与多样性；②帮助读者了解中国古代天文学思想的概貌；③有助于读者把握《中国古代天文学思想》这本书的主要内容。 20．示例：选择日晷。①日晷是通过观测太阳投影变化来计时的工具；②它能划分时间，可以有效帮助人们安排日常生活；③它最能体现“观天象以授人时”的中国古代天文学思想。 【导语】本文作为《中国古代天文学思想》前言，梳理论述了中国古代天文学思想的丰富内涵、发展特征与核心价值，厘清其与历法、哲学、政治的关联，点明“观象授时”“观象见吉凶”两大社会功能。行文逻辑清晰，由理论概貌到功能意义，层层递进，既介绍学科内容，又揭示其文化与社会价值，为读者搭建起认知框架。 16．本题考查学生对文本相关内容的理解和分析的能力。 B.“它们便会变得更具权威性和说服力”错误，原文仅提及出于政治需要给部分天文学论题阐发加政治色彩、确定其官方性质，并未提及会因此“更具权威性和说服力”，属于无中生有；且“其他天文学思想则会被否定与排斥”表述绝对，原文是“由官方加以肯定与保护、而其他的天文学思想则被否定与排斥”，限定了“官方”层面，选项遗漏该限定条件。 C.“域外传入的天文学思想融合了中国天文学思想，甚至形成独立流派”错误，原文表述为“域外传入的天文学思想被吸收，或者直接形成一个独立的流派”，是域外思想要么被吸收、要么独立成派，并非“融合中国天文学思想后形成独立流派”，曲解文意。 D.“古人对天文学的两大社会功能都逐一进行了论述”错误，原文是“古人对于这两大功能本身的大量论述”，“大量”不等于“逐一”，选项偷换概念，且“在古代天文学著作中”的范围限定在原文中无依据。 故选A。 17．本题考查学生分析概括作者的观点态度的能力。 A.“人们的主观臆测、随心所欲阻碍了天文学理论的发展”错误，原文仅提及古人探究天文奥秘时，会以主观臆想为前提作猜测，并由此阐发出丰富多彩的理论，并未提及这种主观臆测阻碍了天文学理论发展，属于无中生有、过度推断。 故选A。 18．本题考查学生根据文本内容进行判断推理的能力。 D.“只因为其能够被晷漏反复验证”错误，原文引文提及验证浑天之理的方式有“仰观辰极，傍瞩四维，睹日月之升降，察五星之见伏，校之以仪象，覆之以晷漏”，晷漏只是其中一种验证手段，选项以偏概全，遗漏了其他验证方式。   故选D。 19．本题考查学生分析文章内容、概括写作用意的能力。 ①作者列举宇宙论、天体论、天象论等理论，这些理论是中国古代天文学思想的核心构成，直观反映出中国古代天文学思想内容的丰富性与多样性，契合原文中“古人差不多都给出了各不相同的解说”的特点； ②文中简要阐释各理论内涵，如“宇宙论是从整体角度研究宇宙构造和演化的理论”，能帮助读者快速了解中国古代天文学思想的整体概貌，建立初步认知； ③前言作为书籍总领，列举这些核心理论，能让读者提前把握《中国古代天文学思想》一书的核心论述内容，为后文“分章予以详细介绍”做好铺垫，助力读者把握全书主要内容。 20．本题考查学生结合文本内容进行图文匹配、阐述理由的能力。    紧扣原文核心主旨：先锁定文本中关于中国古代天文学思想的核心观点（如本文“观象以授人时”“观象以见吉凶”两大功能）； 分析图片内涵/功能：解读所选图片的器物属性、实际用途、文化寓意； 建立图文关联：将图片的功能/寓意与原文核心观点对应，结合文本语句阐述契合点，做到图文相融； 条理化表述：分点说明选择理由，先讲图片本身特征，再结合原文谈契合性，逻辑清晰。 比如，日晷是古人观测太阳投影计时的工具，对应文本中“仰观天象”的核心观测行为，是古代天文观测的实物见证。日晷的计时定节功能，精准契合文本“观天象以授人时”的核心社会功能，体现了天文学指导生产生活的实用价值。日晷是“观天象以授人时”这一核心思想的直接象征，能让读者快速把握文本核心观点，适配前言配图的认知引导作用。 21．D 22．C 23．D 24．①感受虚假：注重“伪参与感”与“伪获得感”，造成仪式后的精神空虚。 ②本质虚假：外表具有迷惑性，但本质与内容割裂，缺乏真实的情感或物质基础。 ③情感伪装：将仪式“物化”为工具，通过特定的社交符号（如奶茶、礼物）来伪装情感寄托和理想状态。 ④形象伪装：仪式形式化严重，通过摆拍、打卡等手段伪装自我形象，重形式而轻内容。 25．（1）原因分析：①小明过度追求“桌面美学”和朋友圈点赞，属于形象伪装，犯了重形式轻内容的错误，导致不良情绪体验。②小明购买“网红文具”是受算法推荐的诱导，陷入了符号消费的魅惑，试图通过商品符号确证自我价值。 （2）纠治建议：①认知层面：认清“伪仪式”本质，意识到学习价值源于内在的知识获取而非外部的符号表演。②行为层面：抵御算法诱导，减少形式化的摆拍与打卡，回归真实、高效的学习实践本身。 【导语】这篇阅读材料聚焦当代青年“伪仪式感”现象，从消费主义视角进行深度剖析。材料一揭示“伪仪式”的物化本质与形式化特征，材料二则从资本逻辑切入，分析算法推荐如何助推消费异化。两则材料形成互补，共同构建了“现象-诱因-影响”的批判框架，对青年亚文化中的符号消费与价值迷失具有警示意义。 21．本题考查学生理解和分析文章内容的能力。 D.“青年通过消费商品的使用价值来确证自身价值”错误。根据材料二第三段“消费的根本目的在于获取商品所承载的符号意义而不是使用价值”，可知青年是通过消费商品的“符号意义”来确证自身价值。 故选D。 22．本题考查学生根据文本内容进行判断、推理的能力。 A.“表明人造仪式已成为当代青年情感交流的主流”错误。材料一仅提及此类现象在社交平台流行，并未将其定义为“主流”，无中生有。 B.“易导致产生不良情绪体验”错误。材料一中指出“适当的仪式追求有利于青年获得参与感与满足感”，根据原文“在摆拍、打卡、P图上所花的时间过多，容易产生不良情绪体验”可知，只有“所花的时间过多”才容易产生不良体验。 D.“只要青年能够意识到消费主义算法操控的危害，就能避免迷失于虚构的消费‘乌托邦’”错误。“只要……就能……”说法绝对化，材料二强调消费主义算法对青年价值观的潜移默化影响，仅靠“意识危害”并不足以完全避免迷失。 故选C。 23．本题考查学生理解文中重要概念的含义的能力。 材料二指出“消费主义符号魅惑”表现为青年通过消费商品所承载的符号意义来确证自我价值，而非关注使用价值。 A.体现的是形象伪装，属于材料一所述“自我形象伪装”； B.强调商品使用价值，与符号消费无关； C.属于真实的情感纪念仪式； D.购买限量版咖啡杯并非为了实用，而是为了“彰显审美品位”，即通过商品符号意义塑造自我形象，符合“符号魅惑”的特征。 故选D。 24．本题考查学生筛选整合信息，归纳概括要点的能力。 ①结合“注重其所带来的‘伪参与感’与‘伪获得感’”“仪式过后的精神迷惑与情感痛苦”，可知青年的仪式感受虚假，无真实获得感且仪式后精神空虚。 ②结合“外表呈现着一定的迷惑性，其本质与内容相割裂”，可知伪仪式的本质虚假，与内容脱节无真实支撑。 ③结合“仪式被‘物化’，变成青年进行自我情感伪装的工具”，可知青年将仪式物化，借社交符号伪装情感寄托与理想状态。 ④结合“仪式形式化严重，成为青年进行自我形象伪装的手段”“犯了重形式轻内容的错误”，可知青年让仪式形式化，借摆拍等伪装形象，重表轻里。 25．本题考查学生对文中信息进行分析、运用的能力。 （1）原因：①结合“仪式形式化严重，成为青年进行自我形象伪装的手段”，小明布置桌面、拍学习照发圈是自我形象伪装，重形式轻内容，进而产生精神疲惫。②结合“消费主义算法推荐下，青年会固化行为习惯”，小明购买算法推荐的网红文具，陷入消费主义符号魅惑，试图靠商品符号确证自我价值。 （2）建议：①结合伪仪式脱离实际的特点，小明要认清伪仪式本质，明确学习价值在于内在的知识获取。②结合算法的诱导性，小明要抵御算法推荐的诱导，减少形式化行为，回归真实的学习实践。 26．C 27．B 28． 文化思维 沿海航行 经纬点 29．①“科学”本身应是中性的，不应脱离中国社会文化等因素对古代地图作价值判断。②“科学”标准建立在西方中心论的基础上，对所有的社会与文化不具有普适性。 30．①强调“运用脑髓”，立足本土特色和自身需要。②倡导“世界的眼光”，主动选择外来文化，“自己来拿”。③警惕“送来主义”，反对盲从外来标准、全盘西化。④避免因“闭关主义”、盲目排外而限制本土发展。 【导语】这篇阅读材料通过对比中西方地图文化，展现了地图作为文化载体的多元价值。材料一从历史视角揭示了中国传统地图的“实用主义”特质，强调其服务于社会管理的务实性；材料二则批判了以“科学主义”标准否定中国传统舆图的倾向，主张从文化语境理解其独特性。两则材料共同反对文化霸权，倡导尊重本土文化传统，同时保持开放视野，这与《拿来主义》“取其精华，去其糟粕”的文化立场形成呼应，体现了文化评价应避免单一标准的历史观。 26．本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。 C.“这表明中国传统地图的‘实用主义’导致中国制图学发展停滞”说法绝对，材料一指出“或可认为中国王朝对地图的‘实用主义’，在某些方面限制了中国制图学后期的发展”，选项将原文中限制发展的可能性表述绝对化为必然停滞。 故选C。 27．本题考查学生分析概括作者在文中的观点态度的能力。 B.“中国古代地图的精确度可以媲美西方地图”以偏概全，材料一虽提及《禹迹图》和《皇舆全览图》精度较高，但明确指出“古代中国人的地图从表面上看，似乎不如西方人的地图那么精确”，选项以个别案例概括整体，忽视了中国古代地图在精确度上与西方的差异及材料对“非科学”主流的界定。 故选B。 28．本题考查学生理解文章内容以及进行图文转换的能力。 ①处，结合“作为文化思维的产物，地图不仅表达作者的思想意图，而且反映作者对生活空间的感知和时代的需求”可知，地图作为文化思维的产物，反映时代的思想和需求，所以可填“文化思维”。 ②处，结合“地图中陆地在上是从船上望向陆地，服务于沿海航行；大洋在上则用于在陆地上观察，以备海防”“古代朝廷只需要了解所辖地域的疆界，相邻地区和各级官府的名称、等级、数目和治所的相对位置”“还有一些地图的编绘是为了国人阅读史书时了解不同时代的国家建政和政区建置的变化，甚至将古今人物事迹也写在图上”可知，中国地图的绘制是服务于沿海航行、海防、行政管理、历史阅读等。 ③处，结合“18世纪清朝康熙时期依据大地测量，绘制出按经纬点控制的《皇舆全览图》也十分准确”可知，西方采用大地测量等“科学”的绘图方法，按经纬点控制。　 29．本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。 ①价值判断层面：“科学”本身是中性的，其好坏取决于社会文化需求。中国传统制图技术虽不“科学”，但满足了当时社会实际需要，不能用现代标准评判为落后。 ②理论基础层面：以“科学”为唯一标准，是建立在科学主义、线性史观、西方中心论之上，带有偏见，并非客观公正，对所有的社会与文化不具有普适性。 30．本题考查学生理解文章内容，筛选并整合文中信息的能力。 ①都主张立足自身、理性思考。材料立足中国古代社会需求评价地图，反对用西方“科学”标准简单否定，正如《拿来主义》强调“运用脑髓”。 ②都主张自主选择、不盲从外来。材料认为西方绘图法未必适合中国，反对西方中心论，对应“放出眼光，自己来拿”。 ③都反对盲目崇外、全盘照搬。材料批判以“科学”否定传统，警惕用单一标准评判本土文化，类似反对“送来主义”。 ④都主张正视传统、不盲目排外。既肯定中国地图的实用价值，又不否认西方技术，主张在自身文化背景下合理借鉴，实现文化自信与开放兼容。 31．A 32．C 33．A 34．①材料一偏重理论建构，论述严谨思辨，从概念界定（混融美学）、形成逻辑（五重力量）、核心特征（去层级化、和合共鸣）等方面层层递进，理论性强； ②材料二偏重现象阐释与案例佐证，引用权威观点（本雅明预言），结合历史与当下文艺现象，语言通俗，说服力强。 35．①古典经典的现代表达，契合“高雅与通俗渗透”的理念。《离骚》《登高》等古典诗文，如今常被转化为流行旋律、短视频解读等形式，既坚守了古典文学的高雅意蕴，又以大众喜闻乐见的方式传播，让经典走出书本、贴近生活； ②经典文本的跨域演绎，践行“传统与现代融合”的主张。《红楼梦》《水浒传》等经典，被改编为影视剧、舞台剧等文艺形式，在保留核心情节与精神内核的基础上，融入现代审美与媒介技术，实现了传统文学与当代文艺形态的混融； ③大众对经典的参与式解读，彰显“开放共生”的混融特质。围绕《乡土中国》等篇目，学生及大众通过制作读书分享视频、撰写感悟短文、绘制可视化解读作品等方式参与创作，打破了“专业解读”的壁垒，让经典解读呈现出多元开放的混融形态。 【导语】这篇阅读材料围绕数字时代的“混融美学”展开，从理论和实践两个维度探讨了新大众文艺的特征。材料一以理论建构为主，系统阐述了混融美学的内涵、媒介基础和文化逻辑，强调数字技术对文艺形态的变革作用；材料二侧重历史溯源，通过本雅明的理论预言和当代案例，论证文艺大众化的演进过程。两则材料共同呈现了当下文艺实践从专业创作向大众参与的范式转变，以及传统美学边界消解后的新生态。 31．本题考查学生理解和分析文章内容的能力。 B.“数字技术让文艺创作无需专业能力”错误。材料一说“文艺创作的专业能力被平均化”，并非“无需专业能力”，曲解文意。 C.“混融美学与中国传统美学和合思想完全一致”错误，材料一仅言“深层共鸣”，并非“完全一致”，程度失当。 D.“文艺大众化始于本雅明提出相关预言的时期”错误。材料二指出本雅明作此预言时“中国也是如此”，早有革命文学论争，并非“始于”该时期。 故选A。 32．本题考查学生分析论证方法的能力。 C.“文艺对比，突出了当下文艺大众化的独特性与开创性”错误，材料二提及“革命文学”论争，并非为了“对比突出当下独特性”，而是说明文艺大众化是一个历史延续过程，强调其政治根源与长期演进，而非割裂式创新。 故选C。 33．本题考查学生分析论点、论据的能力。 （甲）应举例说明“大众主导下的混融文艺形态”如何体现时代叙事需求——需具当代性、媒介融合、大众参与特征。 （乙）应说明媒介交叉导致风格突变——需体现跨媒介转化。 （丙）应体现“高雅艺术下沉、通俗文化升格”，传统与现代互渗的和合状态。 （丁）应为过去不被视为文艺，如今因标志性作品跻身文艺的新兴形态。 A.描述的是传统经典文学内部成就，封闭、体系化、非大众参与、无媒介融合，与（甲）语境（数字时代混融美学）完全不符，故不恰当。 B.河南卫视“奇妙游”体现了跨媒介融合，适合（乙）。 C.《只此青绿》改编《千里江山图》展现了传统高雅艺术数字化再生，适合（丙）。 D.《黑神话》《哪吒》表现了游戏/动画从小众到主流，适合（丁）。 故选A。 34．本题考查学生分析论证风格的能力。 ①材料一开篇即指出新大众文艺的实践基础，进而提炼出“混融美学”作为概括性审美范式。紧接着深入分析混融形成的内在动力，提出“政治、商业、技术、审美、情感”五重力量协同作用的结构模型；然后将混融美学与“去层级化”“和合思想”相联系，赋予其文化哲学深度。论证结构上层层递进。语言风格上，术语密集，如“再语境化”“媒介间性”“图层叠合”，逻辑严密，具有明显的学术论文特征。 ②材料二聚焦“新大众文艺”的主体变革，强调其社会性与历史性。文章引用本雅明《机械复制时代的艺术作品》中的预言，说明大众参与创作并非今日突发现象，而是历史趋势；联系20世纪30年代“革命文学”论争，揭示文艺大众化背后的“艺术平权”政治诉求；提及短视频、微短剧、素人写作等，说明文艺边界的拓展与形态更新。语言风格：相对平实，多用“比如”“例如”引导具体事例，贴近公共话语。 35．本题考查学生探究问题、提出见解的能力。 ①材料一指出“高雅艺术下沉、通俗文化升格”“今天的文艺形态更像是多幅图层的叠合，能够自由跨越传统与现代、高雅与通俗的界限”，古典经典的现代表达，高雅与通俗渗透。如《离骚》《登高》《将进酒》等诗文被谱曲演唱，保留原诗的意象、情感与哲思。 ②材料一：数字技术打破文艺边界，“将不同媒介形式积聚融”“传统作品借数字技术重构”。如《红楼梦》《水浒传》等传统文学经典以影视剧、舞剧、动画改编，实现了传统文学与当代文艺形态的混融。 ③材料二读者“有可能成为作者”，材料一“大众也由此从观众转变为观看与创作的双重主体”“传统作品借数字技术重构……二元框架转化为相互渗透的生成性关系”，大众对经典的参与式解读，彰显“开放共生”的混融特质。如高中生围绕《乡土中国》制作思维导图视频、发布“费孝通眼中的中国乡村”主题vlog等。 36．C 37．B 38． 升格为一项文人雅事 寄托着摒除疾病的情感 更在《考工志》中记录技法 39． 通过对比突出了《考工志》在风筝制作技法上的详细，强调其填补清代风筝技艺文献空白的价值 以蝴蝶、金蟾、老鼠等风筝为例，指出风筝承载了民众对美好生活的向往，借以建构起一套关于潍坊的信仰、民俗等组成的地方性知识 40．①介绍著作的创作背景、目的；②介绍著作的内容（详略程度和实用性）、编排方式；③介绍著作的文献及学术价值；④分析著作所涉及民俗的艺术特色与风格，梳理其发展演变与融合；⑤挖掘著作所蕴含的深层文化内涵及承载的精神寄托和情感表达。 【导语】两则材料以风筝为切入点，展现了传统工艺的文化内涵与时代流变。材料一聚焦曹雪芹《南鹞北鸢考工志》，通过文人化审美、典故融合等维度，揭示其连接技艺实践与文学意象的双重价值；材料二则以《潍坊风筝》为样本，从雅俗互动、民俗象征等角度，呈现民间艺术在社会变迁中的适应性发展。两文共同构建了风筝从实用器物到文化载体的演变轨迹。 36．本题考查学生理解和分析材料相关内容的能力。 C.“农民收入的单一”错误。结合材料二“乡村土地的流转使得一部分原本以制作风筝为副业的农民开始转化为职业风筝制作的城市居民，单一收入让他们不断借鉴雅文化而进行改良和创新”可知，“收入单一”的是从农民转化为城市居民的这一类人，并非选项所说的农民。 故选C。 37．本题考查学生根据材料内容进行推理和判断的能力。 A.“这一写作初衷决定了该书的内容和体例安排”错误。由材料一第二段“还写下《考工志》，记录技法，助其谋生”可知，材料一只是提及《考工志》为助友谋生而作，但并未说明此初衷“决定内容和体例”，选项说法于文无据。 C.“其艺术价值显然高于乡派风筝”“实用性反而更强”错误。材料二原文只明确城派风筝的“观赏价值大大高于实用价值”，并未与乡派风筝进行比较，且材料二并未提到乡派风筝的实用性，原文只是说“其视觉形象充满了人民对生活的美好向往，适应民众精神需求”。 D.“并系统阐释了其背后的文化观念”错误。《考工志》主要记录风筝的制作技艺，并未“系统阐释了其背后的文化观念”，选项说法无中生有。 故选B。 38．本题考查学生根据材料内容进行情境补写的能力。 ①前文“到了清代，当曹雪芹的风筝将技艺与文学结合，承载起清代文人的精神世界”，表明放风筝在清代有了新的变化；后文说“风筝成为雅俗共赏的文化传承”。再结合材料中“在清代，放风筝从‘儿童游戏’升格为‘文人雅事’”可知，此处应填“升格为一项文人雅事”。 ②前文说黛玉放风筝时剪断风筝线说把“病根都放了去”，这是“以鸢寄情”的体现。所以风筝线的“断”，从情感角度理解，就是寄托着摒除疾病的情感，故此处应填“寄托着摒除疾病的情感”。 ③前文说曹雪芹在《红楼梦》中运用风筝意象表达情感，后文提到“让险些失传的风筝技艺得以流传下来”，可见前后是递进关系，应出现“更”。然后结合材料中曹雪芹写《考工志》记录“扎糊风筝的”技法助好友谋生可知，此处应填“更在《考工志》中记录技法”。 39．本题考查学生概括分析和比较材料的能力。 ①结合材料一“《宣和风筝谱》。它介绍了风筝画面内容分类，对于如何制作风筝，则付诸阙如。《考工志》则按照骨架结构和扎糊方法，共介绍了43种风筝，而且每一种风筝都有具体的彩绘图、骨架图等”可知，通过将《宣和风筝谱》介绍画面内容分类却无制作方法，与《考工志》详细介绍43种风筝制作方法进行对比，突出了《考工志》在风筝制作技法上的详细，进而强调其填补清代风筝技艺文献空白的价值。 ②材料二列举了蝴蝶、金蟾、老鼠等不同造型的风筝，如刘海戏金蟾寓意财富、子嗣兴旺，老鼠娶亲祈求来年丰收等。这些例子表明风筝造型承载着民众对美好生活的向往，作者基于对这些风筝造型的阐释，成功建构起一套关于潍坊的信仰、民俗等组成的地方性知识，让读者更深入了解潍坊风筝背后的文化内涵。 40．本题考查学生探究问题并提出见解的能力。 ①材料一提及《考工志》是曹雪芹为助好友于叔度谋生而作，这让我们了解创作缘由，更好理解其意义。可见要介绍著作创作背景与目的。 ②材料一指出《考工志》按骨架结构和扎糊方法介绍43种风筝，有彩绘图、骨架图等，实用性强；材料二提到《潍坊风筝》展开潍坊风筝历史画卷，涉及不同流派风筝特点。这提示要我们介绍著作内容、编排方式。 ③材料一表明《考工志》填补清代风筝技艺文献空白，材料二指出《潍坊风筝》对文化研究有意义。这说明阅读要重视著作价值，即要介绍著作的文献及学术价值。 ④材料一阐述曹雪芹风筝文人化道路、艺术性等，材料二说明潍坊风筝雅俗文化相互渗透融合。这启示我们要注意分析著作所涉及民俗的艺术特色与风格，梳理其发展演变与融合。 ⑤材料一表明曹雪芹风筝承载文人精神世界，材料二指出潍坊风筝造型承载人们对美好生活的向往等，展现其文化意义。据此可知，评介作品还要挖掘著作所蕴含的深层文化内涵及承载的精神寄托和情感表达。 41．B 42．C 43．D 44．①材料二整体采用总分总结构，中间三段采用并列式结构展开论述。层次清晰，逻辑严密。②第一段总述海明威善用隐喻之效及《老人与海》主要有三类隐喻；随后分述三类隐喻：圣地亚哥、大海、马林鱼与鲨鱼的象征意义；最后总结海明威隐喻手法的艺术价值与精神内涵。 45．①用隐喻深化主题表达：加入和毕业主题相关的隐喻（如“列车到站”），让人们通过熟悉的事物理解抽象情感；②用隐喻丰富内涵：设计与毕业相关的人物、意象等，丰富话剧内涵；（如“大鹏”隐喻“高飞”）；③避免过度运用：隐喻宜精不宜多，人物台词要符合身份，通过画面、细节等铺垫，给观众自我感受与思考的空间。 【导语】三则材料围绕隐喻展开多维度探讨：材料一从理论层面阐述隐喻作为认知方式和修辞手法的双重价值，强调其通过不协调性产生文学力量；材料二以《老人与海》为例，具体分析三类隐喻（人物、大海、鱼类）如何承载现实与哲思，体现“冰山理论”的创作特色；材料三则从反面案例切入，指出电影《得闲谨制》因隐喻使用过密导致艺术效果减损，揭示隐喻运用需把握适度原则。三则材料共同构成隐喻功能的辩证认知，既有理论阐释又有正反例证，呈现文学创作中隐喻手法的丰富性与复杂性。 41．本题考查学生理解和分析材料内容的能力。 B.“脱离现实基础的想象”错误。材料一指出“隐喻一直被认为是语言和想象的基础，是因为它符合认识过程的规律，而不是没有根基和华而不实的”。 故选B。 42．本题考查学生分析和评价材料内容的能力。 C.“马林鱼和鲨鱼的隐喻代表了正反两面”错误，原文是“马林鱼的隐喻可从正反两面理解”。 故选C。 43．本题考查学生根据材料内容进行判断的能力。 D.“圣地亚哥的捕鱼过程隐喻了作者的创作过程”无中生有，原文说“圣地亚哥是海明威自身经历的缩影”，但并未提及其捕鱼过程是作者的创作过程。 故选D。 44．本题考查学生分析材料的论证结构的能力。 ①材料二整体为总分总结构，中间分论点采用并列式，逻辑清晰。原文开篇总述“海明威总是将抽象的事物、深刻的含义，借助隐喻的手法进行集合化或整合化的表现……《老人与海》中的隐喻主要有如下三类”，总领全文，点明核心观点。 ②随后三段并列展开，分别论述三类隐喻：依次分析圣地亚哥“是一个斗志昂扬、头脑灵活的‘硬汉’……用以证明自己的尊严与价值的载体”，大海“时而仁慈、时而凶险……隐喻的是强权者”，马林鱼与鲨鱼的正反隐喻，层次分明。最后总结海明威隐喻“极其精炼”，契合“冰山理论”，体现“文以载道”的追求，收束全文。 45．本题考查学生分析和运用材料内容的能力。 ①结合材料一，隐喻是“认知的基本方式”，可选取“列车到站”“航船续航”等与毕业相关的熟悉事物作隐喻，如材料一“人生是一次航行”般，让观众通过具象事物理解毕业的抽象情感与期许。 ②结合材料二，可设计贴合主题的人物、意象隐喻，如用“大鹏”隐喻毕业生高飞，借鉴《老人与海》以人物、事物承载深层内涵的手法，丰富话剧意蕴。 ③结合材料三，隐喻“宜精不宜多”，避免密集金句打断观影节奏，借鉴其建议，通过镜头（舞台）画面、细节铺垫传递情感，相信观众理解能力，预留自主思考空间。 46．B 47．D 48． 韵律之美 营构主观意象的生动（或“立象尽意”或“写意传情”） 具体情境（或“具体情境的描述”） 49．①借助谐音关联，用具体形象委婉传递情感；②筛选物象，融入（诗人）主观情意；③诗人有意夸张物象某一特点或移用其他物特点到这一物象；④以某物象为起点，联想、想象创造出虚构的意象。 50．任务一：举办“古典诗歌中的谐音意象”专题赏析会。 设计理由：引导学生关注经典谐音意象，深入理解其文化内涵与艺术表达效果，从语言层面感受诗歌的含蓄之美。   任务二：组织“同一物象，不同意蕴”对比研读活动。 设计理由：分析诗人如何通过筛选、点染物象来寄托个人情志，从而深刻体会意象构建的主观性与创造性。   任务三：开展“意象创想”写作实践。 设计理由：通过实践，将理论知识转化为审美创造能力。 【导语】这篇阅读材料从韵律和意象两个维度，系统阐述了中国古典诗歌的诗性之美。材料一以历时性视角梳理诗歌形式演变，揭示平仄对仗的声律奥秘；材料二则聚焦意象构建的创造性，剖析诗人主观情志对物象的审美重构。两则材料形成互补：前者注重诗歌外在形式美学的历史积淀，后者强调内在情感表达的个性化创造，共同构建起中国诗歌“立象尽意”的审美范式，体现了中华民族“观物取象”的诗性思维传统。 46．本题考查学生理解分析文本信息的能力。   A. “四言诗便被取代，五言、七言成为古体诗主要句式并发展至今”错误。材料一第二段明确写道“《诗经》中的诗歌主要是四言诗……到了汉代，五言诗和七言诗开始兴起……五言和七言成为古体诗歌的主要句式，发展至今”，原文强调的是五言、七言成为“主要句式”，并未说四言诗被“取代”，事实上四言诗在后世仍有创作，并非完全消失。 C. “是唐代诗人追求的最高对仗境界”错误。材料一第四段提到“现在常见的对仗是‘宽对’，仅要求上下句对应词语的词性相同，而无需严格遵循意义关联，比‘工对’有了更大的表达空间”，原文只说明“宽对”比“工对”表达空间更大，并未将其表述为唐代诗人追求的“最高对仗境界”，且“最高境界”这一判断在文中并无依据。 D. “证明山水诗只能以写意手法营造意象、传递情感”错误。材料一第五段以王维、孟浩然的诗为例，是为了说明“中国古典诗歌在表现手法上不重写实而重写意”这一普遍性特征，并解释其原因是“艺术家们最重视的不是反映外部世界……而是表现内心世界的意念与情思”。原文并未断言山水诗“只能”用写意手法，“只能”一词过于绝对，与原文逻辑不符。   故选B。 47．本题考查学生分析论据与论点关系的能力。   材料二第2段观点强调同一物象因融入诗人不同的“情意”，从而形成意趣迥异的“意象”。 D. 两句诗虽然都写“雨”，第一句突出其“润物”的正面作用，第二句侧重其“细密”的形态特点，但两句诗中的“雨”所承载或引发的主要是诗人对“雨”本身自然属性的不同观察与描绘。一是功能，一是形态，并未能鲜明地体现因诗人截然不同的主观“情意”注入而导致意象内涵产生根本性“大异其趣”的变化。 故选D。 48．本题考查学生根据上下文逻辑进行情境补写的能力。   ①根据材料一第四段结尾总结句“总之，包括句式、平仄与对仗在内的诗歌技巧融会贯通，从整体艺术风貌上形成了五、七言诗歌的韵律之美”以及第五段开头“意象之美，也体现了中华文化的诗性之美”可知，材料一明确将诗性之美归纳为“韵律之美”和“意象之美”两大方面。且前文第二至四段均围绕“韵律”展开论述。故第一空应填“韵律之美”。 ②根据材料一第五段关键句“因此，中国古代文学艺术所追求的最高艺术境界是营构主观意象的生动”以及第六段首句“中华先民崇尚观物取象、立象尽意，擅长借助具体的形象来把握事物的抽象意义”可知，意象之美的核心在于通过具体物象来蕴含、传达主观情思或抽象道理。故第二空可概括为“营构主观意象的生动”或“立象尽意”“写意传情”等。 ③根据材料一第六段末尾，子贡、子夏通过《诗经》具体诗句领悟抽象道理，其原因在于诗歌提供了具体的、可感知的描述。故第三空应填“具体情境”或“具体情境的描述”。 49．本题考查学生筛选整合多文本信息并概括要点的能力。   ①材料一第七段指出“中华先民还常常用谐音这座桥梁形成意象，用具体形象更委婉地道出思想情感”，并举温庭筠词及“柳”“留”谐音为例，由此可概括出第①点。 ②根据材料二第一段“物象一旦进入诗人的构思，就带上了诗人主观的色彩。这时它要受到两方面的加工：一是经过诗人审美经验的淘洗与筛选……二是又经过诗人思想感情的化合与点染，渗入诗人的人格情趣”可概括出第②点。 ③材料二第三段指出“诗人在构成意象时，可以夸张物象某一方面的特点……也可以将另一物象的特点移到这一物象上来”，并举“白发三千丈”“我寄愁心与明月”等例，由此可概括出第③点。 ④材料二第四段指出“诗人在构成意象时，还可以用某一物象为联想的起点，创造出世界上根本不存在的东西”，并举“漆炬”为例，由此可概括出第④点。 50．本题考查学生分析运用文中信息的能力。   任务一：举办“古典诗歌中的谐音意象”专题赏析会。 设计理由： 依据材料一第七段观点，谐音是构建诗歌意象、委婉传递情感的重要方式。通过专题赏析，引导学生关注“柳”（留）、“莲”（怜）、“丝”（思）等经典谐音意象，深入理解其文化内涵与艺术表达效果，从语言层面感受诗歌的含蓄之美。   任务二：组织“同一物象，不同意蕴”对比研读活动。 设计理由： 依据材料二第二段核心观点，同一物象因诗人注入的情意不同，可构成意趣迥异的意象。活动可选取“月”“云”“菊”等典型物象，分组对比研读不同诗歌，如李白之月与杜甫之月，分析诗人如何通过筛选、点染物象来寄托个人情志，从而深刻体会意象构建的主观性与创造性。   任务三：开展“意象创想”写作实践。 设计理由： 综合材料二第三、四段观点，意象构建包含夸张、移用、联想创造等艺术手法。此任务要求学生在理解古典诗歌意象构建方式的基础上，选取日常物象，尝试运用这些手法进行短诗或意象片段创作。通过实践，将理论知识转化为审美创造能力，切身感受古典诗歌意象艺术的魅力与创新空间。 51．C 52．D 53． 火药于唐末五代出现 引火线尚未发明 火药爆竹才逐步发展成熟 54．功能转变：①起源阶段，爆竹主要功能是驱邪避祟，如南北朝时“以辟山臊恶鬼”，唐代也可“驱妖避邪”；②发展过程中，逐渐增添娱乐功能，燃烧时的爆裂声带来快乐，成为新年节庆的娱乐方式；③两宋之交后，火药爆竹出现并成熟，娱乐功能成为核心，成为节日庆贺的重要载体。 社会文化心理：①驱邪避祟的功能，反映了古人对自然和未知的敬畏，渴望通过仪式获得平安的心理；②娱乐功能的凸显，反映了社会生活的逐步繁荣，人们对节日欢乐氛围的追求，以及对美好生活的向往；③爆竹成为节日不可或缺的部分，反映了中华民族对传统民俗的传承，以及通过集体仪式增强文化认同和归属感的心理。 55．破：①驳斥对诗词的误读，指出辛弃疾《青玉案・元夕》中“东风夜放花千树”并非描写烟花，而是元宵花灯，纠正人们对诗词中烟花意象的误解；②辨析史料的迷惑性，指出《东京梦华录》中提及的“烟火”，或取烟雾之景非火药制成，或虽为火药制成但与今之烟花不同，否定北宋已有成熟烟花的观点。 立：①引用史料佐证，据吴自牧《梦粱录》记载，南宋初年皇宫大内节庆已燃放成熟的烟花产品，如“烟火屏风”，元宵有烟花表演；②结合行业发展，据周密《武林旧事》，南宋临安城出现专门的烟火艺人和卖烟火的商贩，烟花行业发展成熟，证明南宋已有真正的烟花。 【导语】本文以烟花爆竹起源发展为核心，行文逻辑严谨，先辨爆竹源流，再述烟花发展，层层递进。论证兼具史料考据与辩证分析，引古籍、诗词、史料互证，破误读、辨迷思，先破后立。语言平实准确，兼具知识性与逻辑性，清晰梳理烟花爆竹千年发展脉络，还原民俗器物背后的历史风貌，兼具考据价值与文化科普意义。 51．本题考查学生理解和分析文章内容的能力。 A.“最早出现在南北朝时期”错。原文只是说南北朝时《荆楚岁时记》是现存最早记载燃烧竹子风俗的史料，并非爆竹最早出现在南北朝时期，且“起源与楚人崇巫事鬼神的习俗密切相关”是“猜测”，并非定论。 B.“当时已经出现用火药制成的爆竹”错。原文说北宋火药最早应用于军事，民用滞后，且当时无引火线，未出现火药爆竹； D.“但普通百姓仍无法接触到烟花产品”错。原文说南宋临安城有卖烟火的小商贩，说明普通百姓有机会接触，并非“无法接触”。 故选C。 52．本题考查学生理解、分析、评价作者的思想感情、观点态度的能力。 D.“对其在历史长河中的发展仅一笔带过”错。原文不仅考证了烟花爆竹的起源，还详细介绍了其在唐、宋（北宋、南宋）的发展过程，并非“对发展仅一笔带过”。 故选D。 53．本题考查学生筛选整合信息，归纳概括要点的能力。 ①处，结合前文“唐代的爆竹还是天然竹子，以火药为原材料制作的爆竹仍不见踪影，这和火药的发明时间有很大关系。当今学界比较通行的观点认为‘火药出现于唐末、五代之际’”可知，应填火药出现的时间相关内容，如：火药于唐末五代出现； ②处，结合“但此时出现这种爆竹的可能性不高，因为当时还没有可供燃放的引火线”可知，受限原因是引火线未发明； ③处，结合“南宋的内外形势稳定了之后，社会逐步繁荣，用火药制成的爆竹（爆仗）也逐渐发展成熟”及引火线技术成熟的背景，可知火药爆竹逐步发展成熟。 54．本题考查学生筛选整合信息，归纳概括要点的能力。 功能转变：①据文本“正月一日……先于庭前爆竹、燃草，以辟山臊恶鬼”“唐朝人使用爆竹更加普遍，爆竹不但在过年时燃放，平时也可以拿来驱妖避邪”可知，彼时爆竹核心用于驱邪； ②文本提及爆竹爆裂声“给人们带来了许多快乐”，且“到了唐代，新年燃爆竹已成为流行的风俗”，娱乐功能开始凸显； ③两宋之交后，火药爆竹雏形出现，南宋后“用火药制成的爆竹（爆仗）也逐渐发展成熟”，最终成为“千家万户节庆时不可或缺的娱乐用品”，娱乐功能成为核心。 社会文化心理：①结合文本“以辟山臊恶鬼”“驱妖避邪”的记载，反映古人对自然和未知的敬畏，渴望通过仪式获得平安的朴素心理； ②依据文本“南宋的内外形势稳定了之后，社会逐步繁荣”，体现人们对节日欢乐氛围的追求与对美好生活的向往； ③结合文本“走进城镇乡村，成为千家万户节庆时不可或缺的娱乐用品了”，反映中华民族对传统民俗的传承，以及通过集体燃放仪式增强文化认同与归属感的心理。 55．本题考查学生分析文章结构和思路的能力。 破：①驳斥诗词误读，指出辛弃疾《青玉案・元夕》中“东风夜放花千树，更吹落，星如雨”，“其实是描写元宵花灯的”，纠正将其误读为放烟火的认知； ②辨析史料迷惑性，针对《东京梦华录》中“烟火大起，有假面披发，口吐狼牙烟火”的记载，明确这类“烟火”“既非火药制成，与今之烟花自然风马牛不相及”，即便有火药制成的“烟火”，也“和今之烟花不同”，彻底否定北宋已有成熟烟花的观点。 立：①援引史料佐证，据吴自牧《梦粱录》记载，南宋初年“烟花产品已经比较成熟，皇宫大内每逢节庆必然燃放烟花”，如除夕燃放“烟火屏风”，元宵赏灯后“压场的大戏便是烟花表演”；②结合行业发展，据周密《武林旧事》，南宋临安城“已经出现了专门的烟火艺人，街市上也有了卖烟火的小商贩”，以行业成熟的史实，确凿论证真正的烟花出现于南宋。 56．D 57．C 58． 字的意义/意义的传达 对字形的塑造/怎么写字 育人功能 59．①前者论证中国书法是艺术的，具有美学价值； ②后者论证中国书法之美深受中国哲学影响，并表现出生命精神。 60．①涵养人格修养，培养秩序感、专注力和意志力； ②坚定文化自信，增强做中国人的志气、骨气和底气； ③体会书法之美，感悟中华审美风范，传承中华文化基因。 【导语】本文立足书法艺术，层层剖析其审美与文化内涵，辨清书法与日常书写的本质差异，结合传统宇宙观、哲学思想阐释书法的精神内核，又论及其育人价值与文化自信意义。论证逻辑清晰，引宗白华观点增强说服力，兼顾艺术特质与现实价值，立意深刻，文气贯通。 56．本题考查学生对原文相关内容的理解和分析的能力。 D.“强调通过外在的逻辑推演实现对宇宙秩序的体悟”错误。原文信息是“西方圣哲极力向外探求知识，强调外在的逻辑推演”“中国圣哲提倡反求诸己，强调内在的生命超越，故重视亲身体证”“在中国哲学传统影响下产生的中国书法审美，也是一种表现生命精神的艺术”“书法得以成为‘书道’，就是要以书达道，以书体道”，可见“外在的逻辑推演”是西方哲学的特点，中国书法的“书道”依托中国哲学，强调内在的生命体验与亲身体证，选项混淆了中西哲学的核心特征，与原文内涵相悖。 故选D。 57．本题考查学生对原文相关内容的理解和评价的能力。 A.“勤于练习，掌握技法，就能写好书法，成为书法家”错误。原文指出书法核心是“把自我生命和精神融入点画”，不仅需要技法练习，更需要情感、精神的表达与文化修养的积淀，“就能”表述绝对，忽略了书法的艺术与精神内核。 B.“西方哲学对此并不关注”错误。原文仅对比中西哲学传统的差异，中国哲学重视生命体验，西方哲学重视数理理性，并未提及西方哲学“不关注生命精神”，选项无中生有。 D.“因而通过书法可识别一个人的人品”错误。原文强调“字如其人，心正笔正”是书法与人格的内在关联，指书法创作需以人格修养为根基，但并非能直接“识别”人品，人品的评判是综合过程，选项强加因果、夸大关联。 故选C。    58．本题考查学生根据原文内容进行情境补写的能力。 ①结合语境“平时写汉字，重在意义的传达”可知，日常书写的核心是信息传递，故可填：意义的传达（或“字的意义”）。 ②结合语境“书法关注的是对字形的塑造，核心不是‘写什么字’，而是‘怎么写字’”可知，书法的核心是书写的艺术表达，故可填：对字形的塑造（或“怎么写字”）。 ③结合语境“它所具有的特殊的育人功能，对于青少年的健康成长、审美素养的提升以及人格的完善都有着深远的影响”可知，书法兼具超出艺术之外的教育价值，故可填：育人功能。 59．本题考查学生分析引用论证作用的能力。 ①第一次引用宗白华“以书法风格变迁划分中国艺术史”“书法是无声之音”的观点，论证了中国书法的独立美学地位，证明书法不仅是视觉艺术，更是能抒发精神情感的艺术形式，补充了书法的美学价值内涵。 ②第二次引用宗白华“中国哲学体悟道的节奏，艺与道相融”的观点，论证了中国书法的审美深受中国哲学传统影响，揭示书法成为“书道”的核心原因——以书达道、表现生命精神，深化了书法的文化与哲学内涵。 60．本题考查学生结合材料内容提炼实用信息、撰写发言提纲的能力。 ①根据材料中“书法习练培养秩序感、入静专注、恒心毅力，潜移默化塑造心理品质和文化素养”可知，书法涵养人格修养，培养秩序感、专注力和意志力。 ②根据材料中“书法是中华独特艺术，与传统文化一脉相承，通过汉字自信、书法自信坚定文化自信，增强志气骨气底气”可知，书法能坚定文化自信，增强做中国人的志气、骨气和底气。 ③根据材料中“书法有独特美学地位，是形而上的宇宙秩序和生命象征，习书能领会中华审美风范，传承文化基因”可知，练习书法可以体会书法之美，感悟中华审美风范，传承中华文化基因。 答案第1页，共2页 答案第1页，共2页 学科网（北京）股份有限公司 $