2026届高考语文复习：戏剧阅读与鉴赏

文学类阅读 戏剧阅读与鉴赏 一、概念与分类 1.戏剧概念 戏剧是一种在舞台上表演的综合性艺术。它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段来塑造人物形象,揭示社会矛盾,反映社会生活。与散文、诗歌、小说并列的戏剧文学,指供表演使用的剧本。我们这里所说的戏剧阅读,主要是指对剧本的阅读。 2.剧本的一般特点: ①故事发生的时间、地点很集中,节奏快。 ②尖锐的矛盾冲突:人与人的冲突,人物内心冲突,人物与环境的冲突。 ③人物语言高度个性化;丰富的潜台词;富于动作性。 3.戏剧分类 (1)悲剧 是指描写主人公因和现实环境的冲突,或因本身的过错而失败、受难以致毁灭的一种戏剧。悲剧的主人公大多是正面人物或英雄人物。 悲剧的戏剧冲突表现为:正面主人公所追求的进步理想或所从事的正义事业,在具体的历史条件下,为强大的现实势力所阻挠而不能实现,以主人公的失败、受难或毁灭而告终;或主人公虽不是英雄人物,甚至有严重的缺点,但他所要实现的某种希望还有合理因素,却因受到恶势力的打击而失败、受难或毁灭。 (2)喜剧 一般以讽刺和嘲笑丑恶的、落后的现象,从而肯定美好的、进步的现实和理想为主要内容。 喜剧的矛盾冲突包括先进的、美好的同落后的、丑恶的事物之间的对立和冲突,也包括丑恶与丑恶之间、先进与先进之间的某种冲突。喜剧的本质是对旧事物的讽刺和否定,对新事物的歌颂、赞美和肯定。如莫里哀的《伪君子》、果戈理的《钦差大臣》等。 (3)正剧 因兼有悲剧和喜剧的因素,也叫悲喜剧。 正剧由于兼有悲剧和喜剧的特点,能够多方面地反映社会生活,扩大和增强了戏剧反映生活的广泛性和深刻性。如《白毛女》《丹心谱》《西安事变》等。 二、基本特征 剧本是整个戏剧演出的基础,主要有以下特点: 1.空间和时间高度集中 戏剧不像小说、散文那样可以不受时间和空间的限制,它要求时间、人物、情节、场景高度集中在舞台范围内。小小的舞台上,几个人的表演就可以代表千军万马,走几圈就可以表现出跨过了万水千山,变换一个场景和人物就可以说明到了一个全新的地方或相隔多少年之后……相隔千万里,跨越若干年,都可以通过幕、场的变换在舞台上集中展现出来。 2.矛盾冲突尖锐集中 各种文学作品都要表现社会的矛盾冲突,而戏剧则要求在有限的空间和时间内反映的矛盾冲突更加尖锐集中。因为戏剧这种文学形式是为了集中反映现实生活中的矛盾冲突而产生的,所以说,没有矛盾冲突就没有戏剧。又因为剧本受篇幅和演出时间的限制,所以对剧情中反映的现实生活必须凝缩在适合舞台演出的矛盾冲突中。 3.语言表现人物性格 戏剧的语言主要是台词。台词,就是剧中人物所说的话,包括对白、独白、旁白、带白。戏剧主要是通过台词推动情节的发展,表现人物的性格。因此,台词要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情,要通俗自然、简练明确,要口语化,要适合舞台表演。 三、中国古典戏曲 中国古典戏曲先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代花部四种基本形式。其中,又以元杂剧和明传奇影响更为深远。 1.元杂剧 元杂剧是在宋杂剧、金院本以及诸宫调的影响下发展的用北曲(北方的曲调)演唱的一种戏曲形式。作为一种新型的完整的戏剧形式,元杂剧既有自身的特点,又遵循严格的体制,形式上把歌唱、说白、舞蹈等有机结合,并且产生了韵文和散文相结合、结构完整的文学剧本。 (1)结构。 元杂剧结构的基本形式是“四折一楔子”。一折相当于现代剧的一幕,是故事情节发展的一个较大的自然段落。四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。元杂剧在四折戏外,为了交代情节或贯穿线索,在全剧之首或折与折之间,加上一小段独立的戏,称为“楔子”。安排在第一折之前的,称为开场楔子,置于在各折之间的,称为过场楔子。起序幕或过场的作用。也有少数杂剧突破了一本四折的形式,如《西厢记》共五本二十一折。 (2)常见的宫调及其情感基调。 正宫——惆怅雄壮;仙吕——清新绵邈;黄钟——富贵缠绵;南吕——感叹伤悲;双调——健捷激袅。 (3)主要角色。 男主角:正末。女主角:正旦。次要角色:外末、冲末、外旦、搽旦等。其他:卜儿、孛老、邦老等。 (4)剧本。 剧本由曲词(唱词)、科介、宾白三部分构成。 唱词 唱词是按一定的宫调(乐调)、曲牌(曲谱)写成的韵文。演出时一本四折都由正旦或正末独唱,分别称为“末本”或“旦本”。每一折戏,唱同一宫调的一套曲子,宫调和每套曲子的先后顺序都有惯例规定。 科 戏剧动作的总称。包括舞台的程式、武打和舞蹈。 白 是“宾白”,是剧中人的说白部分。宾白又分以下四种:对白——人物对话;独白——人物自叙;旁白——背过别的人物自叙心里话;带白——唱词中的插话。宾白是元杂剧中重要的有机组成部分。所谓“曲白相生,方尽剧情之妙”,正说明了这一点 【相关文化常识】 元曲四大家:关汉卿、白朴、马致远、郑光祖 元曲主要成就: 四大悲剧: 《窦娥冤》——关汉卿 《汉宫秋》——马致远 《梧桐雨》——白 朴 《赵氏孤儿》——纪君祥 四大爱情剧:《拜月亭》——关汉卿 《西厢记》——王实甫 《墙头马上》——白朴 《倩女离魂》——郑光祖 2.明传奇 明传奇是早期的中国戏曲剧种之一,由宋元“南戏”发展而来。明人大都将“南戏”称为“传奇”,并将元人南戏佳作如《琵琶记》列入“传奇”之中。 四、现代话剧 是一种综合性的舞台艺术,它借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台形象,揭示社会矛盾,反映社会生活。 1. 按照不同的标准,戏剧可以分为不同种类: 1)按艺术形式和表现手法分为话剧(如《雷雨》)、歌剧(如《白毛女》)、舞剧(如《丝路花雨》); 2)按剧情繁简和结构分为独幕剧(《等待戈多》)、多幕剧(如《雷雨》); 3)按题材所反映的时代分为历史剧(如《屈原》)、现代剧(如《雷雨》); 4)按矛盾冲突的性质分为悲剧(如《屈原》)、喜剧(如《威尼斯商人》)、正剧(如《白毛女》)。 2. 戏剧三要素:戏剧冲突、戏剧语言、人物形象 (1)戏剧冲突:戏剧冲突是矛盾斗争的一种表现形式。①可能表现为某一人物与其他人物之间的冲突,有人把这种方式称之为外部冲突。②也可能表现为人物自身的内心冲突,有人把它称为内部冲突。③还可能表现为人同自然环境或社会环境之间的冲突,这种冲突也需要戏剧化。戏剧冲突应比生活矛盾更强烈,更典型,更集中,更富于戏剧性。(概括矛盾冲突:矛盾双方+矛盾内容) (2)戏剧语言:包括人物语言和舞台说明。 人物语言:包括人物对话和独白等。它是性格化的,是富有动作性的,即人物的语言是是同他的行动联系在一起的。是有丰富的潜台词的。台词的表现形式有对话、独白、旁白(登场人物离开其他人物而向观众说话)、内白(在后台说话)、潜台词(登场人物没说出来的语言,而是用表情表现出来的言外之意)等等。 人物语言的主要特点: ①丰富的潜台词——潜台词即是言中有言,意中有意,弦外有音。它实际上是语言的多意现象,即语言的表层意思之内还有含有别的不愿说或不便说的意思。 ②高度个性化——什么样的人说什么样的话;语言成为人物个性、性格、心理的声音外化。即不需经过修饰,本质而又本能,非他莫属,这就是高度个性化。 ③富于动作性——或称动作语言、情节语言。 舞台说明: 除人物语言之外的其他语言,包括背景介绍,人物动作、神态说明,旁白、画外音以及其他叙述语言等。 是帮助导演和演员掌握剧情,对演出时的一些注意点的有关说明的叙述和描写的语言。说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的,有关于登场人物的动作、表情的,有关于登场人物上场、下场的,有关于"效果"的,有关于开幕、闭幕的等等。这些说明对刻画人物性格和推动、展开戏剧情节发展有一定的作用。 (3)人物形象:抓住人物,分析冲突,品味语言,体会作者的爱憎,联系社会环境,从而把握戏剧主题。 3. 戏剧写作的三一律原则 一日——故事发生在一天之内(集中的时间) 一地——地点在一个场景 (集中的地点) 一事——所有情节服从于一个主题(集中的事件) 4. 考教链接梳理 单元 篇名 体裁 可能关联点 必修下册第二单元 《窦娥冤(节选)》 元杂剧/悲剧 关联主题 良知与悲悯 《雷雨(节选)》 话剧/悲剧 关联文体 杂剧与话剧阅读 《哈姆莱特(节选)》 关联考点 ①戏剧冲突把握;②人物形象把握;③戏剧语言赏析 选择性必修中册第四单元 《玩偶之家(节选)》 话剧/正剧 关联主题 丰富的心灵 关联文体 社会问题剧阅读 关联考点 ①戏剧冲突把握;②对话作用 选择性必修下册第二单元 《茶馆(节选)》 话剧/悲剧 关联主题 时代镜像 关联文体 话剧阅读 关联考点 ①戏剧主题理解;②戏剧语言赏析 五、教材戏剧知识点整理 《窦娥冤》(关汉卿) 1. 【滚绣球】这支曲子有何艺术特色? “有日月朝暮悬,有鬼神掌着生死权。天地也!只合把清浊分辨,可怎生糊突了盗跖、颜渊?为善的受贫穷更命短,造恶的享富贵又寿延。天地也!做得个怕硬欺软,却原来也这般顺水推船!地也,你不分好歹何为地!天也,你错勘贤愚枉做天!哎,只落得两泪涟涟。” 【答案】对偶、反问、反复、呼告、对比、借代等修辞的运用,使得语言生动、形象,声情并茂,鲜明地表达了窦娥的极端悲愤之情。表面上看,窦娥是在斥骂天地,实际上暗含着主人公对黑白不分,是非颠倒的黑暗社会的强烈不满和满腔怨恨。这正体现了古代戏曲曲词富于抒情性的特点。 整散结合、长短相间;句句押韵,使得语言节奏鲜明、韵律和谐,具有流转回环的音乐美,可以以声传情的效果。这正体现了古代戏曲曲词的音韵美的特点。 2、窦娥是被昏庸的官吏屈判成杀人死罪的,在【滚绣球】中为何要对天地日月鬼神进行猛烈的谴责呢? 【参考答案】她对神权的大胆谴责,实质上是对封建统治的强烈控诉和根本否定。。反映了女主人公的觉醒意识和反抗精神,也折射出当时广大人民的反抗精神。 3、请结合课文内容举例说明《窦娥冤》在语言上的特点。 大量使用源自人民现实生活的、鲜活而富于表现力的口语。 灵活运用成语熟语、诗词文句和历史故事。 大量运用了对比、比喻、夸张等修辞手法,特别是集中运用了反复手法,淋漓尽致地表现出人物的感情。 4、三桩誓愿 三桩誓愿:血溅白练 苌弘化碧、望帝啼鹃 希望刑场上的人立刻了解她的冤屈 六月飞雪 飞霜六月因邹衍 表明自己的清白,冤情足以动天 亢旱三年 东海曾经孝妇冤 希望上天能够惩治邪恶 这三桩誓愿,一愿比一愿深刻,一愿比一愿强烈,层层深入,反抗精神依次上升,斗争矛头更加明确,不可颠倒。三桩誓愿的提出都是先宾白,再用曲词强化。曲白相生,语言朴素而富于感情,把窦娥为其冤屈而抗争的精神都表现得淋漓尽致,深切而感人。并且都运用了典故,用明君、忠臣、贤媳作比,强调自己蒙受的冤情之真之深,也暗示了自己三桩誓愿都能实现。三桩誓愿的实现都借助了超现实情节,突出了窦娥的反抗精神及其感天动地的巨大力量,同时也符合普通百姓的审美心理,充分体现了人民伸张正义、惩治邪恶的愿望。既洋溢着浓郁的生活气息,又富有奇异的浪漫色彩,使得悲剧气氛更浓烈,人物形象更突出,故事情节更生动,主题思想更深刻。 5、窦娥人物形象 窦娥是一个苦命善良、安分守己、有主见、刚强而富有反抗精神的封建社会的童养媳。她的反抗精神表现在她誓死不放过张驴儿;前往法场受刑时,她埋怨天地、质疑天地、责骂天地。临刑前,发下三桩誓愿,向世人申明自己的冤屈。她咒骂、指责天地,最终却又不能不依靠天地申明自己的冤屈,这是窦娥的命运的可悲之处,也是封建社会里普通百姓哀呼无告的普遍状况。 窦娥形象的社会意义:是被压迫、被剥削、被损害的妇女的代表,是社会底层的善良、坚强而走向反抗的妇女的典型。 6、主题总结 《窦娥冤》剧作通过写善良无辜的窦娥遭泼皮无赖张驴儿的诬陷后,被昏聩的官吏以“药死公公”之罪斩首的故事,揭露元代吏治的腐败、残酷,反映了当时恶人横行的黑暗社会现实,控诉了封建制度残害劳动人民的罪行,表达了对窦娥善良、坚贞和斗争精神的赞美之情。 7、矛盾冲突 戏剧是通过矛盾冲突来塑造人物、表达主题的。《窦娥冤》中有三个层面的矛盾冲突:1、社会冲突(高利贷盘剥、流氓恶霸的横行、吏治腐败);2、道德冲突(改嫁与守节);3、意志冲突(不安于现状与不得不安于现状、不相信鬼神与不得不相信鬼神) 8、曲词特点:第一、抒情性强,反复渲染人物的感情。这一点和诗词作品强调含蓄蕴藉、点到为止大不相同。如《滚绣球》,抒情性:悲愤地质问天地(直抒胸臆)、痛切地指斥天地(高亢激越)、大胆地否定天地(满腔怨愤);音韵美:呼告、对比、对偶、反问、反复(强化情感、句式整齐、节奏鲜明、音韵和谐)。第二、朴素本色,贴合人物的性格和处境。 《雷雨》(曹禺) 《雷雨》是一部杰出的现实主义悲剧。《雷雨》写的是一个封建资产阶级大家庭的矛盾,这些矛盾的酝酿,激化,在一个“天气更阴沉、更闷热,低沉潮湿的空气,使人异常烦躁”的下午趋向高潮,最终这个罪恶的大家庭崩溃了。这一切都是在雷电交加的狂风暴雨之夜进行的,整个故事的背景、情节都和雷雨有关。 同时,作者以象征手法告诉人们:在半封建半殖民地社会沉闷的空气里,一场大雷雨即将到来。这深刻反映了酝酿着一场大变动的中国社会现实。 1、“雷雨”这一标题的象征意义是什么? 整个故事背景、情节都与雷雨有关。 象征着半殖半封的黑暗社会中,一场雷雨般的剧烈变革即将到来。 2、本文的舞台说明的作用 交代故事发生的时间(午饭后); 是雷雨将至的征兆,暗示了剧中沉闷的气氛; 烘托人物烦躁、郁闷不安的情绪; 感染读者和观众,使其产生“山雨欲来风满楼”之感,意识到将要有大事发生,铺垫了情节。 3、课文里显在部分的情节是午饭后一段时间里发生在周家客厅里的事情,即周朴园、侍萍相认,周朴园和鲁大海之间的冲突。潜在部分的情节主要是周朴园、侍萍年轻时的婚恋纠葛,发生于三十多年前无锡周公馆里,这是从周朴园、侍萍的对话中逐步透露出来的,没有在舞台上表演出来。这种处理是很巧妙的,因为可以使剧作的时间、地点高度集中,剧中的矛盾冲突集中、紧张,戏剧效果很强。 4、开头一段“舞台说明”的作用①交代了故事发生的时间和舞台气氛。②烘托了人物的烦躁、郁闷不安的情绪。③预示着一场雷雨的到来。④感染了读者或观众,也随之产生一种压抑感。 5、矛盾冲突:周朴园对“死去的”侍萍是一往情深,周朴园对“活着的”侍萍是惶恐不安,周朴园对“面前的”侍萍是严厉冷酷。他怀念的是已经死去的不会对自己有任何威胁的侍萍,这种叶公好龙式的感情是自私虚伪的。 6、周朴园是一个冷酷自私、虚伪奸诈、态度强硬的封建资本家形象。鲁侍萍是一个历经磨难、勤劳善良、刚强自尊的旧中国下层劳动妇女形象。 7、人物语言个性化:不同的人物语言不同,但都切合人物的身份地位,并随着剧情的发展和各自感情的变化而发展变化。比如周朴园 盛气凌人,鲁侍萍 抑郁平缓,鲁大海 直截了当等。且富有动作性:能表现内心活动,能推动情节发展。 8、鲁侍萍(大哭)这真是一群强盗!(走至周萍面前)你是萍,……凭 凭什么打我的儿子?(侍萍听了周朴园的表白,起初还抱有幻想,但当她看到周朴园对鲁大海的态度,特别是看到周萍打鲁大海后,她的幻想破灭了,于是愤怒地喊出“这真是一群强盗”,表现她感情上受了刺激,是对以周朴园为代表的包括周萍本人在内的为富不仁者的痛骂。第二句利用同音词语硬生生把话头转过来,表现了侍萍受到刺激后,想要揭开母子关系、兄弟关系,却马上又意识到不能这样做的心理过程,让人感受到她痛苦、复杂的心情。) 《哈姆莱特》(莎士比亚) 1、莎翁悲剧的特点 (1) 必须以英雄人物的死亡而结束。主人公虽然死了,令人心痛,但他为之奋斗的理想却胜利了,使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感,而不是单纯的悲哀、悲观。 (2) 悲剧的主人公必须是贵族。 (3) 悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心。即悲剧人物之所以走向不幸的结局,不能归咎于客观原因,而应由自己负责。 2、情节推动:在比剑现场中克劳狄斯和哈姆莱特是不共戴天的对手,乔特鲁德和雷欧提斯则是会对局面产生影响的两个变数:乔特鲁德夹在克劳狄斯和哈姆莱特之间,左右为难,关键时候爱子心切;雷欧提斯被克劳狄斯利用,不过由于他不习惯使用阴谋手段,加之哈姆莱特事先向他做了诚恳的表白,因此他既仇恨哈姆莱特,又对他怀有不忍之心。乔特鲁德、雷欧提斯的态度和言行直接影响了事件的进展。 3、人物语言:1)动作化。比如,在交手前哈姆莱特向雷欧提斯请求谅解的一番话富有动作性。这段话真挚、恳切,打动人心,而在全剧里他一贯的语言风格是尖刻、讥嘲、不留情面的。这话对以后剧情的发展就产生影响:雷欧提斯被他的话感动了,一意要复仇的心犹疑起来。2)性格化。哈姆莱特的语言有这样几个特点:直率,不加掩饰;喜欢用比喻,喜欢嘲弄人,很多话有一针见血的效果。 4、哈姆莱特是一个善良忧郁、优柔寡断、勇敢机智、幽默诙谐的人文主义者。他的优柔寡断在全剧中的表现为:在接受父亲亡魂的托付时,他的决心很大,立即想到了初步的行动是装疯。但是,在两个月后,他还在装疯,并没有完成任务,甚至在他叔父克劳狄斯的面目完全暴露后,哈姆莱特还放弃了复仇的最佳机会。他失败的主观原因是过于相信个人的作用、思想的力量以及浓厚的天命思想,客观原因是封建势力过于强大。 《玩偶之家》(易卜生) 1、社会问题剧:“社会问题剧”是指挪威戏剧家易卜生响应丹麦评论家勃兰兑斯“文学要有生气,就必须提出问题来”的号召,用现实主义方法描写现实生活的一系列戏剧,他立足生活实际,反映挪威社会的家庭、婚姻和民主政治等重大问题,并关注人的精神和心灵,对传统戏剧既继承革新。他把“讨论”带入戏剧,“讨论”与剧情和人物形象塑造紧密联系;调动多种舞台元素细腻刻画人物心理,并使多种表现手法互相作用,既增强了戏剧的思想性,又强化了戏剧效果。著名的四大社会问题剧有《社会支柱》《玩偶之家》《群鬼》和《人民公敌》。现今也泛指反映现实社会问题,揭示社会矛盾的戏剧形式。 2、主要内容:娜拉与丈夫海尔茂结婚八年,一直相信丈夫深爱着自己。多年前,娜拉为给海尔茂治病,伪造父亲的签名向海尔茂的同事、银行职员柯洛克斯泰借过一笔款子。柯洛克斯泰为保住自己的职位,以这件事威胁娜拉。海尔茂得知此事后,先是勃然大怒,在柯洛克斯泰归还当年的借据后又态度大变,以为娜拉会接受自己的“饶恕”。娜拉看穿了海尔茂的本质,领悟到自己在婚姻中只是丈夫的玩偶,毅然离家出走。 3、海尔茂形象 表面上:在外:奉公守法的公民、一个颇为“敬业”的职员;在家:好丈夫、好父亲。 实际上:冷酷、自私、虚伪、专制、没有担当。海尔茂控制家庭经济权,在家庭中掌控着一切,将妻子视作自己的附属品、玩物,在婚姻中不尊重自己的妻子。对妻子所谓的“爱”,仅是获得自我满足的生活调剂品。 男权至上的社会背景下典型的男性形象。《玩偶之家》不只是批判海尔茂这个具体的人物,而是通过这个形象,批判他维护的这些观念,以及以这些观念为基石的社会秩序。 4、娜拉形象 无忧无虑,单纯任性。善良,富有同情心。坚毅、乐观。勇于担当。她是具有资产阶级民主思想倾向,反抗男权主义和不合理的社会观念,争取妇女解放的叛逆女性形象,追求人格独立,具有自由意志“精神的反叛”形象。 5、核心冲突 核心冲突是海尔茂和娜拉之间的冲突,起因是一张借据。 对情节的推动作用。假若没有柯洛克斯泰以公布娜拉伪造签证的事相要挟这个突发事件,娜拉的家庭可能永远不会爆发冲突,这个家庭就会“平静地”存在下。 对人物的塑造的作用。这个戏剧冲突更加鲜明地表现了海尔茂的虚伪、自私、善变等形象,也表现了娜拉坚毅倔强、诚恳善良、富于自我牺牲的精神和追求人格独立的特点。 对主题的呈现的作用。这个冲突通过普通家庭夫妻关系的不平等引发的家庭矛盾,以小见大地揭示了女性在家庭中的附庸地位,凸显了呼吁社会提高女性的社会地位,让女性的尊严受到保障的思想主题。 6、“突转”与“发现”: 突转:戏剧结构技巧术语。突转,也称陡转、突变,指剧情向相反方面的突然变化,即由逆境转入顺境,或由顺境转入逆境。它是通过人物命运与内心感情的根本转变来加强戏剧性的一种技法,有时也用于文章剧情突然转变。 第一次突转:海尔茂对妻子娜拉浓情蜜意,但看到柯洛克斯泰的信并了解借债并伪造签名的事情后,他态度剧变,对娜拉进行了一番劈头盖脸的怒骂。 第二次突转:第二封信送来,柯洛克斯泰归还了借据,海尔茂放下心来,转而安抚妻子。 第三次突转:海尔茂态度大变,以为娜拉会接受自己的饶恕,重归于好。没想到娜拉毅然离家出走。 情节的每一次突转,都使得娜拉进一本认清丈夫的本质。海尔茂的怒骂,让娜拉意识到丈夫对自己所谓的“爱”,不过是把她当作一个“玩偶”。 发现:“发现”是指人物由“不知道”到“知道”的转变。“突转”和“发现”在戏剧创作中常常联用,它可以是主人公对自己的身份或是对与其他人的关系的新的发现,也可以是对某些重要事实的发现,会对人物命运、处境、前途和成败产生重大影响。 突转的作用: 使戏剧情节曲折多变、跌宕起伏,获得出奇制胜的戏剧效果。 促使人物性格的发展变化,使人物性格得到最充分的揭示。 显露主旨,传达作者情感态度。 【注意】易卜生的结尾打破了欧洲传统“佳构剧”的戏剧结构,设置了“出走”这样一个“突转”。很多经典戏剧文学都会使用“突转”的戏剧手法,“突转”的恰当使用可以使情节曲折多变,具有出奇制胜的戏剧张力,并能很好地挖掘人物性格、深化剧作主题。 值得注意的是,“突转”的使用一定要符合人物的“性格发展”,“铺垫”是“突转”的前提和基础。 《茶馆》(老舍) 1、作品介绍 《茶馆》分三幕,以老北京裕泰茶馆的衰败为背景,以茶馆掌柜王利发为线索,展现了戊戌变法后、军阀混战时期和中华人民共和国成立前夕三个时代的社会变化,用老舍自己的话说,要表达“葬送三个时代的目的”。全剧折射出黑暗腐朽的时代,形象地表现了旧中国必然灭亡的历史趋势。 2、在幕启部分中,作者两次写到“茶馆”是非常重要的地方,为什么要这样说呢? 1 所有事件都集中发生在茶馆。 2 茶馆里的茶客是社会的各色人物(70余人)。 3 诸事可谈,国事莫谈,但事实并非如此,一方茶馆展现了维新变法后的时代风貌。 3、人物形象塑造 老舍先生在人物形象塑造方面令人称道,第一幕中光有台词的人物就有22个,人物众多但形象鲜明,“三言两语就能勾出一个人物形象的轮廓来”,让人能够“闻其声知其人”。且每个人物都有其社会身份,他们都是那个社会典型阶层的代表,使人物具有典型性。 一个大茶馆就是一个小社会,七十余人先后登场,人物的活动都是截取他们在茶馆中的一个横截面,这无数个画面组织起来便构成了一幅卷轴画,“剪影式”地展现了清末社会的众生相。 4、梳理《茶馆》第一幕的戏剧冲突 事件 矛盾冲突 常四爷出直言、二德子抖威风 爱国者与地痞的矛盾 庞总管买妻、康六卖女 统治者与下层民众的矛盾 刘麻子兜售洋表、常四爷深表忧虑 中国人民与帝国主义的矛盾 达官贵人争鸽子、82岁老人卖货 统治者与被统治者的矛盾 秦仲义作势涨房租、王利发恭顺笑应酬 民族资本家与封建小业主的矛盾 常四爷怜悯乡妇母女、秦仲义大谈实业救国 正义民众与民族资本家的矛盾 秦仲义舌战庞太监、众茶客纷议谭嗣同 维新派与保守派的矛盾 特务宋恩子、吴祥子和常四爷的冲突 保守派与下层民众的矛盾 5、探讨剧中主要事件揭示的时代特征。 情节 时代特征 唐铁嘴讨茶 大烟残害百姓,迷信思想盛行 二德子打人 官府残酷迫害百姓 马五爷施威 帝国主义横行 康六卖女 农村经济破产,农民走投无路 常四爷骂洋货 帝国主义对中国经济的掠夺 鸽子之争 豪门骄奢,普通百姓人如草芥,还不如一只鸽子 秦仲义梦想实业救国 民族资本家兴起 秦、庞交锋 民族资本家和封建势力的博弈 茶客对话 百姓对变法漠不关心 常四爷谈国事被抓 言论不自由,好人遭殃 庞太监买妻 封建势力的荒淫 6、鉴赏剧本的独特结构 戏剧结构指剧本题材的处理、组织和设置安排。一般包括对事件的处理,如分幕分场;戏剧冲突的组织设置;人物关系及人物行动发展的合理安排等。 三一律剧本创作要求戏剧创作在时间、地点和行动三者之间保持一致性,即只允许有一个故事线索,发生时间不能超过24小时,必须只有一个地点。戏剧三一律的优点是剧情集中,紧凑。《茶馆》打破了三一律,请分析它在戏剧结构上有何特点? ① 卷轴画式的平面结构(“图卷戏”) 《茶馆》的结构是比较独特,被人称为“图卷戏”,或者叫卷轴式的平面结构。没有一个统一的情节,也没有一个非此不可的中心人物,只是像画卷一样,将一个个人物展览进去,把一个个情节镶嵌进去。剧中所有人物的活动,都是截取他们在茶馆中的一个横截面,这些画面组织起来便构成了一幅卷轴画,随着剧情的发展逐步展开。 人物虽多,但人物之间的联系都是单线的、小范围的,每个人的故事都是单一的。即便是王利发的戏,很大一部分也是用来应付生意的,并不是他本人的戏。 1、没有统一的情节,也没有一个非此不可的中心人物,只是像画卷一样,将一个个人物展览进去,把一个个情节镶嵌进去。以点带面、多线并行。 2、在横向层面,通过对人物群像的刻画和比对,截取与组合这些人物在茶馆中活动的横断面,如一幅卷轴画展开剧情。 3、在纵向上则打破传统戏剧“三一律”的束缚,通过长的时间跨度来表现人物性格命运变化,展现了长达50年的社会变革图景。 ② 群像式的人物——人物众多,身份殊异 茶馆是个三教九流聚会处,容纳各色人物。 一是人物众多:《茶馆》第一幕里光有台词人物就22个; 二是人物杂陈:《茶馆》第一幕里,宫廷内的太监总管、吃洋教的小恶霸、卖耳挖勺的老人、卖亲生女儿的穷人……各种社会身份殊异的人物同处一个舞台空间之中。他们合起来,就从整体上呈现出了一幅时代生活的巨幅画图。 ③ 特殊的戏剧冲突——散点式的戏剧冲突 打破了“一人一事”为情节发展主线,将不同人物的一个个戏剧片段巧妙地连缀起来。一方面,这一幕没有一个完整的故事情节;另一方面,从戏一开场王利发与唐铁嘴之间的对白开始,戏剧性冲突就接连不断。这些冲突是散点式的,并不集中在一两个人物身上;有的有关联,有的无关联,人物与人物之间每一个小的冲突都暗示了人与时代的冲突。它们连缀在一起,又共同构成历史和社会的尖锐矛盾,让观众清晰地看到那个时代的本质。 7、品味戏剧语言 (1)富有韵味的京味语言。“甩闲话”“尊家”“搂下桌去”“官面上”等词语无不透着浓浓的京味儿。“儿化”语言的使用,如“洋玩意儿”、“一块儿”、“烟泡儿”等儿化“斗蛐蛐”等北京地域内的特有词音也带有老北京风味;“烂肉面”的频繁出现,淋漓尽致地展现了北京人的日常生活。 (2)人物语言个性化。如王利发语言中透着谦恭、周到和小心翼翼;常四爷的语言豪爽耿直,带有闯荡江湖的侠气和饱经沧桑的沉重感;二德子的语言显露出无赖与无礼;刘麻子、唐铁嘴则满嘴流气。人物很多,台词有多有少,但都活灵活现,具有鲜明的个性。 (3)幽默讽刺的语言风格。比如唐铁嘴儿曾经说过:“大英帝国的烟,日本的'白面儿’,两个强国同候我一个人。”这话听起来极为荒诞,充分展现了这一角色对于国家荣辱和民族命运的不屑一顾,老舍先生以此对那些愚昧麻木的百姓进行了深刻讽刺。 (4)丰富的潜台词。第一幕结尾“将!你完了!”和“大清国要完”一句遥相呼应,振聋发聩,形成阵阵回音,飘荡在茶馆的上空,一语三关,既是指棋局,又暗示受害者的命运,还象征着腐朽的清王朝,甚至是其他两幕的隐形结局,也达到了老舍“埋葬三个旧时代”的创作目的。 8、作者如何通过“茶馆”的变迁来反映作品主题? (1)茶馆的陈设由古朴-新式-简陋的改变,反映了特定历史时期的风貌和社会变革发展的曲折历程 (2)主要人物50年来生活变化和悲剧结局,如王利发上吊、秦仲义破产侧面反映不同时期人们的精神轨迹,体现对探寻民族振兴之路的思考。 (3)作为次要人物先后出入于茶馆的五对父子,则侧面呈现了不同时期相同的国民的劣根性。由此,体现了作者对于民族心理的深切关切。 主旨:一座大茶馆就是一个小社会,七十余个人物先后登场。一座小茶馆展现了一段大历史,五十年的沧桑变化尽在其中。《茶馆》深刻映衬出本单元的人文主题“时代镜像”,它照见了改革、建设和革命的洪流,映射出民族心理和时代精神,凝聚了作者对民族振兴之路的思考。它是一颗明珠,在中国现当代文学的舞台上熠熠闪光,照耀后人。 六、戏剧常见考点 1.戏剧人物形象 2.戏剧语言:潜台词、舞台说明、语言特色 3.戏剧冲突 4.三一律 5.戏剧化小说 6.情境化实践应用题 (一)戏剧人物形象 具体考点 1分析人物形象 2塑造人物形象手法 3人物作用 分析戏剧人物形象的方法 1.从人物自身表现分析人物形象——分析人物形象要着重分析人物的独白、对白、动作。 2.从人物关系的戏剧冲突中解读人物形象 3.从生活背景理解人物形象 4.从其他人的评价多角度还原人物形象 考题示例:结合两则材料和《雷雨》相关内容,简要分析鲁侍萍这一悲剧人物的美学价值。 【答案】 1侍萍善良富有真情,彰显了可贵的人性,符合人们的情感需求。 2侍萍与黑暗的生存困境的抗争,体现悲剧人物与命运抗争的美学价值。 3侍萍的遭遇使我们体会到理想世界实现过程中的坎坷,领略到维护尊严和人格的巨大力量。 4侍萍的悲剧根源转向了人类本身,能使观众感受到真实生活的悲与喜。 (二)戏剧语言——语言特色潜台词、舞台说明 戏剧人物语言区别于日常语言,是经过艺术提炼、符合戏剧审美规律的语言形式。 其核心功能在于: 1.塑造人物:通过语言揭示角色的性格、身份、心理与价值观; 2.推进剧情:以对话或独白推动矛盾冲突的发展; 3.传递主题:借助语言隐含的思想内涵,表达作品的社会意义或哲学思考。 戏剧人物语言主要特点有: 1.动作性; 2.个性化; 3.丰富的潜台词; 4.诗性与韵律; 5.浓缩性与象征性。 (三)戏剧冲突 冲突是“戏剧性”的重要来源。人与人之间或人与环境之间存在着政治、道德、思想、意志、感情的矛盾,各种矛盾表现为潜在的抵触,或爆发为公开的对抗,这就构成了冲突。戏剧作为直观展示的艺术,必须依靠性格冲突、意志冲突、人与环境的冲突等多种冲突来刻画人物形象、推动情节发展。冲突表现在对话中,就是人物台词和“潜台词”对于对方的猛烈冲击力。没有冲突就没有戏剧。 分析戏剧冲突的角度: 1.人与人的冲突。(人物关系) 2.人物内心冲突。(戏剧情节,人物性格) 3.人物与环境的冲突。(戏剧情节,主题) 考题示例:简要分析《窦娥冤》中的戏剧冲突。 【答案】 1性格与环境的冲突:窦娥本想依靠衙门洗清冤情,却被屈打成招,押赴法场,反映了普通百姓有苦无处诉的悲惨处境,控诉了贪官草菅人命的黑暗现实。 2性格与性格的冲突:张驴儿想毒死蔡婆婆,霸占窦娥为妻,却误把自己的父亲毒死,又陷害清白的窦娥。体现了张驴儿的无赖霸道与窦娥的坚贞善良,反映了当时强欺弱、恶欺善的社会现实。 3性格内部的冲突:窦娥渴望清白,受尽拷打不肯妥协,后来却怕连累婆婆受屈招认,反映了窦娥明辨是非与孝顺善良之间的矛盾,这本不该存在的矛盾亦是对当时黑暗的社会环境的强烈控诉。 (四)三一律原则 三一律作为戏剧结构的一种形式,可以使剧本结构更趋集中、严谨,一些剧作家运用它曾写出成功之作。莫里哀的喜剧《伪君子》就是按“三一律”写成的。 古典主义戏剧艺术的实践表明,“三一律”在政治上符合君主专制政体的要求,在艺术上既体现了时间和空间方面高度简练、紧凑、集中等优点,但又存在人物性格单一化、类型化,戏剧结构上绝对化、程式化等弱点,最终束缚了戏剧艺术的发展,为后人所摒弃。 (五)戏剧化小说 戏剧化小说的文体特征 1.转换视角:隐匿作者(少讲述、直观呈现)通过人物的视角看他眼中的情景,减少讲述人(作者)的声音和感受,由人物的活动客观呈现故事。一一真实性 2.对话:以对话塑造人物,表现人物关系,连接场面,推动故事情节的发展。 3.通过人物的语言、动作揭示心理,表现矛盾冲突 4.场景集中与现场感:故事发生的时间、地点很集中,绝大部分情节都发生在某一地点。有更直观的视觉特效,读者身临其境,感受人物的悲喜。 (六)情境化实践应用题 问:某视频平台新建“D0U来唱好戏”的官方账号,推广中国传统的戏曲艺术,现需要制作一系列短视频进行宣传,请你结合两则材料对其短视频的制作提出建议。 【答案】 1内容以戏曲经典片段为主,避免展现过多后台花絮等偏离戏曲艺术核心的内容; 2保证视频内容完整授权,杜绝偷拍、假唱等侵权和无艺术性的视频; 3对经典唱段短视频进行剧情铺垫,避免碎片化带来的接受障碍; 4短视频场景设计要与戏曲唱段内容相符,不肢解戏曲艺术体系; 5邀请专业演员参与短视频制作,保障内容专业性。 第 1 页 共 4 页 学科网(北京)股份有限公司 阅读下面的文字,完成后面的题目。(24分) 智斗(选段) [胡传魁、刁德一、阿庆嫂上。四个伪军从上坡上走过。] 胡传魁 嘿,阿庆嫂! 阿庆嫂 (回身迎上)听说您当了司令啦,恭喜呀! 胡传魁 你好哇? 阿庆嫂 好啊,好啊,哪阵风把您给吹回来了? 胡传魁 买卖兴隆,混得不错吧? 阿庆嫂 托您的福,还算混得下去。 胡传魁 哈哈哈…… 阿庆嫂 胡司令,您这边请坐。 胡传魁 好好好,我给你介绍介绍,这是我的参谋长,姓刁,是本镇财主刁老太爷的公子,刁德一。 [刁德一上下打量阿庆嫂。] 阿庆嫂 (发觉刁德一是很阴险狡猾的敌人,就虚与周旋地)参谋长,我借贵方一块宝地,落脚谋生,参谋长树大根深,往后还求您多照应。 胡传魁 是啊,你还真得多照应着点。 刁德一 好说好说。 阿庆嫂 参谋长,您坐! 胡传魁 阿庆嫂,我上回大难不死,才有了今天,我可得好好地谢谢你呀! 阿庆嫂 那是您本身的造化。哟,您瞧我,净顾着说话了,让您二位这么干坐着,我去泡茶去,您坐,您坐!(进屋) 刁德一 司令!这么熟识,是什么人哪? 胡传魁 你问的是她?(唱)想当初老子的队伍才开张,拢共才有十几个人、七八条枪。遇皇军追得我晕头转向,多亏了阿庆嫂,她叫我水缸里面把身藏。她那里提壶续水,面不改色,无事一样。 [阿庆嫂提壶拿杯,细心地听着,发现敌人看见了自己,就若无其事地从屋里走出。] 胡传魁 (接唱)骗走了东洋兵,我才躲过了大难一场。(转向阿庆嫂)似这样救命之恩终身不忘,俺胡某讲义气终当报偿。 阿庆嫂 胡司令,这么点小事,您别净挂在嘴边上。那我也是急中生智,事过之后,您猜怎么着,我呀,还真有点后怕呀! [阿庆嫂一面倒茶,一面观察。] 阿庆嫂 参谋长,您吃茶!(忽然想起)哟,香烟忘了,我去拿烟去。(进屋) 刁德一 (看着阿庆嫂的背影)司令!我是本地人,怎么没有见过这位老板娘啊? 胡传魁 人家夫妻“八一三”以后才来这儿开茶馆,那时候你还在日本留学,你怎么会认识她哪? 刁德一 哎!这个女人真不简单哪! 胡传魁 怎么,你对她还有什么怀疑吗? 刁德一 不不不!司令的恩人嘛! 胡传魁 你这个人哪! 刁德一 嘿嘿嘿…… [阿庆嫂取香烟、火柴,提铜壶从屋内走出。] 阿庆嫂 参谋长,烟不好,请抽一支呀! [刁德一接过阿庆嫂送上的烟。阿庆嫂欲为他点烟,刁德一谢绝,自己用打火机点着。] 阿庆嫂 胡司令,抽一支! [胡传魁接烟。阿庆嫂给胡点烟。] 刁德一 (望着阿庆嫂的背影,唱)这个女人不寻常! 阿庆嫂 (唱)刁德一有什么鬼心肠? 胡传魁 (唱)这小刁一点面子也不讲! 阿庆嫂 (唱)这草包倒是一堵挡风的墙。 刁德一 (略一想,打开烟盒请阿庆嫂抽烟)抽烟!(阿庆嫂摇手拒绝) 胡传魁 人家不会,你这是干什么啊! 刁德一 (唱)她态度不卑又不亢。 阿庆嫂 (唱)他神情不阴又不阳。 胡传魁 (唱)刁德一搞的什么鬼花样? 阿庆嫂 (唱)他们到底是姓蒋还是姓汪? 刁德一 (唱)我待要旁敲侧击将她访。 阿庆嫂 (唱)我必须察言观色把他防。 [阿庆嫂欲进屋。刁德一从她的身后叫住。] 刁德一 阿庆嫂!(唱)适才听得司令讲,阿庆嫂真是不寻常。我佩服你沉着机灵有胆量,竟敢在鬼子面前耍花枪。若无有抗日救国的好思想,焉能够舍己救人不慌张! 阿庆嫂 (唱)参谋长休要谬夸奖,舍己救人不敢当,开茶馆,盼兴旺,江湖义气第一桩。司令常来又常往,我有心背靠大树好乘凉。也是司令洪福广,方能遇难又呈祥。 刁德一 (唱)新四军久在沙家浜,这棵大树有阴凉,你与他们常来往,想必是安排照应更周详! 阿庆嫂 (唱)垒起七星灶,铜壶煮三江。摆开八仙桌,招待十六方。来的都是客,全凭嘴一张。相逢开口笑,过后不思量。人一走,茶就凉…… [阿庆嫂泼去刁德一杯中残茶,刁德一一惊。] 阿庆嫂 (接唱)有什么周详不周详! 胡传魁 哈哈哈…… 刁德一 嘿嘿嘿……阿庆嫂真不愧是个开茶馆的,说出话来滴水不漏。佩服!佩服! (节选自现代京剧《沙家浜》第四场,有删改) 【注】《沙家浜》讲的是1939年秋,在沙家浜秘密疗伤的新四军战士,面对日伪勾结、下乡“扫荡”的险恶环境,在地方党组织和群众的支持帮助下,坚持抗日的故事。阿庆嫂是春来茶馆的老板娘,中共地下工作者;刁德一是与日寇勾结的“忠义救国军”参谋长,胡传魁是其司令。 【整体阅读】 【精做试题】 (1)请结合全文,简要分析文中画线的两处舞台说明对塑造人物形象的作用。(4分) ①刁德一上下打量阿庆嫂。 ②阿庆嫂泼去刁德一杯中残茶。 答案:①“上下打量”这个细节表现出刁德一对阿庆嫂的怀疑,表现了他的阴险、多疑。(2分) ②泼茶的动作是阿庆嫂对对手的有力回击,体现了她对刁德一的不满,表现了她的机智果敢。(2分) (2)刁德一说:“这个女人不寻常!”此句可谓话里有话,请分析其深层含意。(4分) 答:_ 答案:①“这个女人不寻常”,这是一句含有弦外之音的潜台词:表面上是夸奖阿庆嫂胆大心细、遇事不慌、机警从容,②而实际上是对眼前这位眼观六路、耳听八方、八面玲珑的老板娘身份的怀疑。(每点2分) (3)刁德一:“新四军久在沙家浜,这棵大树有阴凉,你与他们常来往,想必是安排照应更周详!”唱词的潜台词是什么?(4分) 答案:你与新四军有来往,你知道新四军的去向。(4分) (4)刁德一问及阿庆嫂是否抗日,阿庆嫂则以“来的都是客……不周详”巧妙回答。请从潜台词的角度分析其妙处。(6分) 答案:在这里,阿庆嫂再次滴水不漏地应对了刁德一的刁难:我既然是个做生意的,“来的都是客”,第一我不知道客人的身份,第二我不关心客人的身份,这两层意思就把刁德一的所有刁难都挡回去了。谁来喝茶都是喝,喝完了就走人,我也不关心客人走了以后怎么样。“人一走,茶就凉”向刁德一表明:当地有没有新四军,我阿庆嫂是不关心的,即便是有,我阿庆嫂也不会主动去认识,当然也就谈不上对新四军“背靠大树好乘凉”。——阿庆嫂的巧妙回答,让居心叵测的刁德一竹篮打水,一无所获。(意思对即可) (5)文牧等人原本为阿庆嫂设计的戏文是:“摆出八仙桌,招接十六方,砌起七星炉,全靠嘴一张。来者是客勤招待,照应两字谈不上。”汪曾祺将其改为:“垒起七星灶,铜壶煮三江。摆开八仙桌,招待十六方。来的都是客,全凭嘴一张。相逢开口笑,过后不思量。人一走,茶就凉……”你比较认可哪一个版本?为什么?(6分) 答案:(示例)我比较认可汪曾祺的版本。①改编后的唱词的核心是“人一走,茶就凉”,脱胎于俗语“人走茶凉”,应用于茶馆,此景十分自然贴切。②改编后,这一核心唱段的台词,把茶馆老板娘阿庆嫂热情周到、圆通泼辣而又灵活机智的性格特征表现得淋漓尽致,使阿庆嫂的形象增色不少。③汪曾祺的改编将市井生活语言加工提炼,使唱词如行云流水般干净利落、通俗晓畅、韵律铿锵、逻辑缜密。(每点2分) $