《画家梵高》（教学设计）-2025-2026学年人美版（2012）美术四年级下册

画家梵高 教学设计 教学内容 （1）本节课的主要教学内容是梵高的生平经历与艺术风格特点，以及分析艺术作品的方法。通过梳理梵高从 27 岁开始作画到 37 岁离世的关键人生节点（如矿区经历、阿尔小镇创作、精神问题等），结合向日葵、《星月夜》等代表作品，让学生理解其色彩强烈、笔触奔放的艺术风格形成原因。 （2）本节课主要介绍了梵高生平关键事件（出生、早期职业、艺术启蒙、创作巅峰与悲剧结局）、代表作品视觉特征（向日葵的饱满构图与明亮色彩、《星月夜》的旋转笔触、《自画像》的情感表达），以及 “构图 — 色彩 — 笔触” 三维分析艺术作品的方法。 （3）通过学习本节课，学生能够了解梵高在逆境中坚持艺术创作的故事，掌握从艺术要素角度分析作品的能力，并用其奔放笔触模仿梵高画风（如创作向日葵或泥制花瓶），更能从梵高身上领悟勤奋、创新与积极面对困境的精神力量。 教学目标 （1）审美感知：初步感知梵高作品中色彩、笔触的独特风格，能描述《向日葵》《星月夜》等作品的视觉特征（如色彩明亮热烈、笔触奔放粗犷），提升对艺术作品的审美感知能力。 （2）艺术表现：能运用彩笔、油画棒等工具，尝试模仿梵高作品中色彩强烈、笔触奔放的风格进行简单绘画，表现生活中的所见所感，提升艺术表现的基本技能。 （3）创意实践：结合梵高作品的创作灵感，尝试用艺术形式（如绘画、泥塑等）表达个人对生活的理解与情感，培养初步的创意实践意识。 （4）文化理解：通过了解梵高坎坷而执着的艺术人生，理解艺术作品背后蕴含的精神内涵，学习艺术家勇于探索、积极面对困境的品质，提升对艺术文化的理解与人文素养。 教学重点 （1）通过观察构图、色彩、笔触等视觉要素，分析梵高作品的艺术风格特征，提升图像识读与审美判断能力。 （2）以梵高的艺术语言（色彩、笔触）为灵感进行创意表达，在创作中理解其精神内涵，培养美术表现与文化理解素养。 教学难点 （1）学生难以将梵高作品中色彩、笔触等视觉元素与他的生平经历（如贫困、精神困扰）建立关联，从而深入理解其作品中 “强烈情感的艺术化表达”。 （2）学生在模仿梵高画风时，易停留在对色彩、笔触等表面技法的复制，难以结合自身生活观察与情感体验，创作出具有个人感受的作品。 教学方法 体验法、讲授法、欣赏法、提问法、对比法、讨论法、演示法、实践法、展示法、互评法 教学准备 （1）梵高生平与经典作品多媒体课件（含 PPT、视频片段）。 （2）梵高经典作品高清图片挂图（《向日葵》《星月夜》《自画像》）。 （3）学生绘画工具包（油画棒、水彩颜料、素描纸）。 教学活动及主要语言 一、体验导入： 画一幅心中的向日葵任务，要求学生用彩笔自由创作，无需追求形似。课堂开始时，教师展示学生作品的投影片段：“老师看到有同学画了弯弯的花瓣，有同学用了金黄色，还有同学画了向日葵的笑脸—— 现在请举手分享：你画的向日葵，想送给谁？画的时候心里在想什么？” （生 1：我画了黄色的花瓣，想送给每天给我画画的妈妈，画的时候觉得暖暖的。） （生 2：我的向日葵有绿色的花盘，像小太阳在转圈，画的时候我觉得风都吹过了！） （生 3：我画了三朵向日葵，因为我想画一个向日葵家族，它们好像在说悄悄话。） 师：同学们的画里藏着那么多温暖的故事！其实，有一位画家比我们更懂向日葵的 “心跳”—— 他一生画了 11 幅向日葵，每一朵都像在燃烧，却在 37 岁那年，用一颗子弹结束了自己的生命。这个 “燃烧又熄灭” 的故事，让他笔下的向日葵永远站在了艺术的顶端。今天，我们就来掀开他的 “颜料盒子”，看看他如何把生命的温度，一笔一笔涂进画布。 （意图：通过具象化的 “向日葵送给谁”“画时的心情” 等问题，激活学生对 “向日葵” 的情感联想，再用 “燃烧的向日葵”“37 岁结束生命” 等对比性描述制造认知冲突，自然引出梵高，激发学生 “想知道他如何做到” 的探究欲。） 二、确立课题，深入了解： （1）初识梵高： （出示课题 “梵高与他的向日葵”，投影梵高经典自画像片段：“同学们，你们看梵高的眼睛 —— 即使在自画像里，他的眼睛也像两颗亮星星 ，仿佛能穿透我们的课桌。课前大家预习了梵高，谁能说说你知道他的哪些故事？”） （生 4：他好像很喜欢画自己，有很多自画像！） （生 5：他还割过耳朵，我在课本里见过他的自画像，耳朵那里缠着绷带！） （生 6：他生前没卖出几幅画，死后却成了最有名的画家。） 师：同学们的观察太敏锐了！梵高确实用一生诠释了 “疯狂与清醒”：27 岁才拿起画笔，37 岁离开世界，生前只卖出 1 幅画，却留下了《向日葵》《星月夜》等震撼作品。现在请大家把目光投向大屏幕，这是他最著名的《向日葵》系列之一（展示梵高《花瓶里的十五朵向日葵》高清图）——第一眼看到它，你会觉得像什么？ （生 7：像一个太阳在发光！） （生 8：像好多小太阳挤在一起，好像在开派对！） （生 9：它的颜色是亮黄色，我看着它，眼睛都觉得暖烘烘的！） 师：是的！它像一团活的火焰，像一群在阳光下欢笑的伙伴。但这团火焰背后，藏着梵高怎样的人生故事呢？ （2）梵高生平与风格解析： （教师在黑板左侧画简易时间轴，标注关键节点） “1853 年，梵高出生在荷兰牧师家庭，从小敏感内向，27 岁才 ‘真正’开始画画 —— 在这之前，他做过画店店员、教师，甚至和矿工一起在黑暗的矿井里挣扎；直到 27 岁，他在比利时矿区的小屋里，第一次用画笔记录下矿工的苦难，他说 ‘我想画出他们的灵魂’；1886 年到巴黎，他遇见了印象派 ，突然发现 ‘原来颜色可以这样亮！’，于是他的调色盘里开始有了柠檬黄、橘红、钴蓝 ；1888 年，他来到法国南部小镇阿尔，这里的阳光 ‘像金子一样铺满大地’，他租下一间黄房子 ，开始疯狂创作《向日葵》，每天画 3 朵，直到 1890 年 7 月 27 日，他在麦田里举起了枪……” 教师停顿，指向学生画作：“现在请大家把自己的画和梵高的《向日葵》放在一起比一比：梵高的向日葵花瓣是 ‘弯的’还是‘直的’？他的花瓣边缘是不是像在‘动’？” （生 10：他的花瓣是弯弯的，像波浪一样，我的是直直的线条，像小旗子！） （生 11：他的颜色是一层一层叠起来的，我的颜色是一块一块的，像涂了块蛋糕！） （生 12：他的画里好像有声音，我的画里没有声音！） 师：同学们发现了三个 ‘梵高密码’！构图：他把向日葵挤在一个陶罐里，就像一群拥抱的朋友 ，不留一点空隙，让每朵花都能 ‘呼吸’；色彩：黄色不是单一的，有柠檬黄、金黄、土黄 ，甚至在黄色上点一点红色，就像阳光里藏着火焰；笔触：他的每一笔都像 ‘跳舞的火苗’，有的粗有的细，有的快有的慢，连花瓣的尖儿都带着‘呼呼’的风声 ！这种 ‘把生命挤在画布上’的风格，让我们看到：梵高的向日葵，不是‘画出来的’，是‘活出来的’！ 三、走进大师，深刻探究： （1）艺术技法提炼： （教师举起梵高《向日葵》局部图，放大展示花瓣细节） “大家看，梵高的每一片花瓣边缘，都不是光滑的直线，而是像海浪一样‘卷起来’的 —— 他说‘我要让颜色自己说话，让笔触自己跳舞’。这背后有三个 ‘魔法技巧’： 色彩魔法：他的黄色里藏着‘温度密码’—— 最亮的柠檬黄用在花瓣尖，像太阳最烫的地方 ；土黄用在花盘，像泥土的温暖；橘红用在花瓣根部，像阳光照透的地方； 笔触魔法：用油画棒画的时候，试着 ‘侧着拿’，让笔杆斜着，像梵高那样‘扫过去’，而不是像写字一样‘画’过去 ； 构图魔法：把 ‘焦点’放在画面中心，让向日葵‘挤成一团’，就像你和好朋友拍照时，都要站在镜头前！” （师：现在请大家拿出彩纸和油画棒，试着用 ‘魔法技巧’画一片花瓣：先把油画棒斜着，在纸上‘扫’出一个弯弯的边 ，再在里面涂满亮黄色，然后在黄色上轻轻叠一层橙色—— 就像梵高那样，让颜色 ‘烫’起来 ！”） （2）创作实践引导： （学生分组创作，教师巡视，用不同学生的作品举例引导） “小红组：你们的花瓣像小喇叭！试试把喇叭口画得更圆一点，就像梵高画里的向日葵，有的花瓣是 ‘张开的’，有的是‘卷着的’，每朵都不一样才更像‘活的’！ 小刚组：你的黄色混在一起变灰了！别急，梵高的黄色从不‘混脏’，就像烤面包一样 ，在黄色上直接叠涂橙色，一层一层 ‘叠被子’，颜色就会亮起来 ！ 小琳组：你的笔触像 ‘面条’一样软 ！试着用油画棒 ‘戳’一下 ，再 ‘拉’一下 ，像梵高在《星月夜》里画的旋转笔触，每一笔都要有 ‘力度’，就像你跑步时的心跳 ！” 四、布置作业： 请大家用油画棒完成 ‘梵高式生命’作品：可以画向日葵家族 ，也可以画你心中 ‘最亮的东西’（比如妈妈的笑脸 、天上的云朵），记住三个 ‘梵高法则’： 色彩‘烫’：亮黄 + 橘红 =阳光味，不要让颜色 ‘冷’下来 ； 笔触‘跳’：每一笔都像在跳 ‘波浪舞’，不要用尺子画直线 ； 构图‘挤’：把所有 ‘热情’挤在一个角落，让画面‘满’起来 ！ 完成后，给你的画起个名字，比如《我的向日葵在燃烧》，明天带来和老师分享你的 ‘生命故事’！ 五、巡视辅导： （记录典型问题及解决策略） 小宇：“老师，我的黄色总是混在一起变灰！” 师：“梵高的黄色从不 ‘混’，他说‘要让颜色像火焰一样烧起来’，试试在黄色上直接‘堆’一层橙色 ，就像你叠被子时先铺黄色床单，再盖一层橘红毯子，颜色就会透亮！” 小雅：“我的花瓣是 ‘直的’，怎么弯起来 ？” 师：“想象你的花瓣在 ‘晒太阳’，太阳从左边‘推’它 ，花瓣就会向右弯；太阳从右边 ‘推’它 ，就向左弯！试着用手腕轻轻 ‘抖’一下笔 ，让线条像 ‘风中的柳枝’ 一样弯起来！” 小强：“我的画太空了，怎么 ‘挤’起来 ？” 师：“你看梵高的陶罐里，是不是连空隙都没有？试着把所有向日葵 ‘抱’在一起 ，让它们的花瓣 ‘挨’着花瓣 ，就像在开一个热闹的派对，一个都不能少！” 六、课堂小结： （学生将作品贴在黑板上的 ‘向日葵花园’展示区，小组派代表互评） “第一组同学说：‘这幅画的黄色里有橙色，像太阳烤过 ，是梵高式的！’ 第二组：‘他的花瓣是波浪形的，我们能感觉到风在吹！’ 第三组：‘这幅画的笔触像小火焰，每一笔都在跳，我们看到了生命的活力！’ 师：同学们，梵高一生只活了37 年，却用11 幅向日葵告诉我们：生命或许短暂，但热爱能让色彩永恒。他曾说 ‘我想画出让人们感受到生命的画’，而今天，我们每个人的画里，都藏着对生命的热爱 —— 有的同学画了妈妈的笑脸 ，有的画了学校的操场，这些都是你们 ‘活出来的向日葵’！ 最后，老师想把梵高的一句话送给大家：‘我梦见我的画，然后我画下我的梦’—— 愿你们的画里，永远有梦，永远有光！” （意图：通过作品展示和具象化的学生互评，让学生在‘梵高式色彩’中理解‘艺术即生命’的理念，呼应‘感受色彩中的生命力量’的教学目标。） $