《茉莉花》（教学设计）-2025-2026学年湘艺版（2012）音乐四年级上册

茉莉花

教材分析：

（1）本节课的主要教学内容是学唱江苏民歌《茉莉花》，并通过赏析不同版本的民歌，感受其文化魅力。

（2）本节课主要介绍了江苏民歌的柔美特点（五声调式、级进旋律）、明代起源的历史背景、歌词中对茉莉花的赞美（如 “芬芳美丽满枝丫” 的情感表达），以及东北、河北等地《茉莉花》版本的风格差异（东北风趣、河北高亢），还有其国际影响力（普契尼歌剧引用、肯尼・G 改编、雅典奥运会闭幕式的文化符号意义）。

（3）通过学习本节课，我能学会用柔美的声音演唱歌曲，通过视唱歌谱并划旋律线感受起伏变化；能对比不同版本的民歌，理解地域文化对音乐风格的影响；还能了解《茉莉花》如何成为文化名片，从家乡民歌中找到审美共鸣，甚至会主动去探索更多民歌的魅力。

教学目标：

（1）审美感知：通过聆听与视唱，感知《茉莉花》（江苏版）旋律以级进为主的特点及柔美风格，理解旋律线起伏所传递的抒情情感，初步建立对江南民歌审美特征的认知。

（2）艺术表现：能用自然、柔美的声音演唱歌曲，结合气息控制与力度变化表达对茉莉花的赞美之情；通过视唱练习，准确掌握歌曲基本旋律与节奏型，提升音乐表现的流畅性与感染力。

（3）创意实践：尝试运用肢体律动或简单乐器（如木鱼、沙锤）为歌曲创编伴奏，或在演唱中加入个性化的情感处理，如调整速度、力度，体验音乐再创造的乐趣。

（4）文化理解：欣赏东北、河北等地风格不同的《茉莉花》版本，对比分析地域特色差异，了解其作为中国民歌在世界范围内的传播案例（如《图兰朵》引用、奥运文化传播），认识其承载的东方美学价值与文化符号意义。

教学重点：

（1）通过艺术表现实践，用柔美细腻的声音演唱《茉莉花》，感受江南民歌 “婉转抒情” 的风格特点，掌握江苏民歌 “五声调式级进为主” 的旋律特征。

（2）结合多地区《茉莉花》音乐片段对比（如江苏、东北、河北版本），通过旋律线起伏分析与文化背景解读，理解民歌中地域文化与音乐审美的关联，提升文化理解素养。

教学难点：

（1）学生难以将抽象的旋律线起伏转化为具象的艺术表现，需结合多感官体验（如身体律动、简易乐器模拟），在实践中理解江苏民歌 “级进为主、婉转柔美” 的风格特征，建立对旋律线条的审美感知。

（2）学生对不同地区《茉莉花》的风格差异仅停留在表面聆听，需结合地域文化背景（如东北的豪爽、河北的质朴），通过分析音乐要素（节奏型、调式色彩），将 “文化特征 — 音乐表现” 关联，

尝试创编具有地域特色的《茉莉花》片段，实现文化理解与艺术表现的融合。

教学资源准备：

（1）茉莉花实物或高清图片（含白色花瓣、绿叶的实物或图片，用于导入环节直观感受茉莉花形态与香气特征）。

（2）钢琴（或电子琴，用于课堂演唱旋律、歌词时的伴奏及视唱练习）。

（3）多媒体设备（含音响、投影，用于播放不同版本《茉莉花》音频、视频及对比分析课件）。

教学过程：

一、导入新课

（教师播放一段融合了江南园林实景与古筝笛声的《茉莉花》音乐录像：画面中，青砖黛瓦的庭院里，几株茉莉花在清风中轻轻颤动，带着露珠的花瓣在阳光下泛着微光，古筝的旋律如流水潺潺，笛子的长音似云絮飘荡，视频结尾定格在一朵半开的茉莉花特写，花瓣边缘还沾着晶莹的水珠。）

师：（微笑着指向屏幕）同学们，这段影像和音乐让你们想到了什么？有没有同学觉得旋律特别熟悉？（停顿，目光在学生间流转）

（生：好像在哪里听过！是电视里的民歌吗？）

师：（点头）没错！这是一首流传了几百年的中国民歌，但今天我们听到的是它最具代表性的江苏版本。（从讲台左侧捧出一盆茉莉花，置于讲台上，花瓣上的水珠在灯光下闪烁）大家可以凑近仔细观