《苗岭连北京》(教学设计)-2025-2026学年湘艺版(2012)音乐四年级上册
|
| |
提供者: | 单位: |
教学内容分析 | |
(1)本节课的主要教学内容是欣赏《苗岭连北京》这首苗族风格歌曲,通过苗族风土人情情景创设,结合三段音乐片段的聆听与律动体验,理解音乐与民族文化的联系,参与音乐创造活动。 (2)本节课主要介绍了苗族同胞的生活场景(如欢快歌舞、劳动节奏)、《苗岭连北京》的情感表达(苗岭与北京的情感联结)、不同音乐段落的特点(鸟鸣般的灵动旋律、劳动时的节奏型)等知识点,帮助学生感知苗族音乐的独特风格。 (3)通过学习本节课,学生能够描述苗族音乐的节奏特点与情感表达,用拍手、跺脚等身体律动模仿苗族劳动或歌舞的节奏,理解民族音乐中文化符号的意义,进而提升对不同民族音乐的审美感知力,激发主动参与民族音乐学习的兴趣。 | |
教学目标 | |
(1)审美感知:通过欣赏《苗岭连北京》,感知苗族音乐的节奏特点与情感表达,初步理解歌曲欢快热烈的氛围及苗族文化内涵。 (2)艺术表现:能主动参与歌曲律动,尝试用肢体动作表现歌曲节奏,初步掌握简单的音乐表现方式,增强艺术表现力。 (3)创意实践:在音乐体验基础上,结合苗族文化元素,尝试创编符合歌曲风格的简单肢体律动或节奏片段,发展音乐创意能力。 (4)文化理解:了解《苗岭连北京》背后的苗族风土人情,感受苗族 | |
学科网(北京)股份有限公司
同胞对生活的热爱与民族文化特色,提升对民族音乐文化的理解与认同。 | |
教学方法 | |
直观演示法、讨论法、音乐律动法 | |
教学重点及难点 | |
(1)通过感知苗族音乐的旋律特点(如五声音阶、高亢音色)与文化符号(如芦笙、银饰舞蹈意象),理解民族音乐文化内涵,形成对民族音乐的审美感知与文化自信。 (2)引导学生将苗族音乐的典型节奏(如切分、附点节奏)转化为肢体律动(如苗族舞蹈步伐、拍手节奏),实现音乐要素的身体感知与艺术表现的统一,避免机械模仿。 | |
教学过程 | |
师生活动设计 | 二次备课 |
组织教学是教学的起始环节,确保课堂有序开展。 师生问好与课堂常规 (师:同学们下午好!(挥手示意)看到大家坐姿端正,今天我们要开启一场充满民族风情的音乐之旅,先请大家检查一下课本和文具是否准备就绪。(停顿观察)好,那我们先来 “热身” 一下 —— 还记得上节课学的《茉莉花》吗?谁能用一句话说说它的旋律有什么特点?)(生:旋律弯弯的,像小花一样!)(生:节奏很轻快,让人想跟着唱!)(师:非常好!江苏民歌的清新柔美给 |
|
学科网(北京)股份有限公司
我们留下了深刻印象,而今天我们要走进另一个充满活力的民族音乐世界 ——苗族音乐,看看能否用同样的 “耳朵魔法” 发现新的宝藏。) 师生交流,情感沟通,情景创设是激活课堂情感、建立文化认知的关键环节。 (1)创设苗族文化情境 (师:现在请大家看大屏幕,这是老师提前准备的 “苗岭明信片”(展示苗寨吊脚楼航拍图 + 银饰特写视频)—— 谁能从图片和视频里发现苗族的独特之处?(指向图片)注意看吊脚楼的结构、姑娘们头饰的形状,还有手中的乐器。)(生:吊脚楼有很多木柱子,像小房子架在山上!)(生:银饰上有蝴蝶和花朵的图案!)(生:有个叔叔在吹一个长长的、像喇叭的乐器!)(师:没错!那个 “喇叭” 叫芦笙,是苗族最具代表性的乐器,常用于节日庆典。而吊脚楼不仅是住所,还体现了苗族 “依山而居” 的智慧。(出示芦笙图片 + 蝴蝶纹银角头饰实物模型)现在老师手里这个银角头饰,它的顶端有太阳图案,象征着光明,底部的铃铛在晃动时会发出清脆的声音,就像苗岭的泉水叮咚。(轻轻晃动头饰)接下来,我们跟着视频里的芦笙舞曲,想象自己站在苗岭的山坡上,感受那里的阳光和歌声吧!) |
|
学科网(北京)股份有限公司