《茉莉花》（教学设计）-2025-2026学年人音版（2012）音乐六年级上册

茉莉花 教学设计 教学目标 （1）审美感知：通过聆听《茉莉花》不同版本的旋律，感知其婉转流畅、清新质朴的音乐特点，初步理解江苏民歌的旋律风格与节奏特点，提升对民族音乐的审美感知能力。 （2）艺术表现：能够用自然、和谐的声音完整演唱《茉莉花》，准确把握歌曲的情感表达（如柔美、抒情），并尝试通过肢体律动辅助表现歌曲的节奏与旋律走向。 （3）创意实践：尝试运用简单的打击乐器（如木鱼、三角铁）为歌曲创编伴奏，或结合茉莉花的文化意象（如形态、香气）设计一段简短的肢体动作，发展音乐创意表现能力。 （4）文化理解：了解《茉莉花》作为中国经典民歌的历史渊源（如起源、传播及文化内涵），认识其在国内外的广泛影响，感受民族音乐的独特魅力，增强对中国传统音乐的文化认同感与自豪感。 教学方法 情境创设法、视听联动法、对比分析法、肢体体验法、实践演唱法 教学重点 （1）通过演唱、演奏（如二胡）等艺术表现活动，主动感知《茉莉花》旋律的优美与民族音乐的独特韵味，提升审美感知与艺术表现能力。 （2）结合茉莉花的历史文化背景与多版本演绎（如原版、现代改编版），理解其作为中国民歌的文化价值与艺术魅力，增强文化自信与民族认同感。 教学难点 （1）学生难以通过具象化实践活动（如肢体动作、语言描述）准确感知并外化《茉莉花》旋律的高低起伏、节奏特点等音乐要素，从而深化对民族音乐风格的理解。 （2）学生难以结合历史背景与音乐实践，理解民歌《茉莉花》在不同版本中的演变是文化传承与创新的体现，进而建立对民族音乐发展性的认知及文化认同。 教学过程 一、组织教学 （教师手持一朵茉莉花干花（局部特写：洁白花瓣、淡黄花蕊）走进教室，轻嗅后微笑示意：“同学们，先猜个谜语 ——‘小小姑娘满身白，朵朵花开满枝头，香气扑鼻人人爱，摘下一朵插头上’，这说的是什么花？”（学生抢答：“茉莉花！”）教师点头：“对啦！今天我们要开启一场 ‘音乐探秘之旅’，从明朝的《鲜花调》到香港回归的‘游子之歌’，看看这朵‘天下第一香’如何成为中华文化的‘音乐使者’。” 师生问好：“老师好！”“同学们好！”） 二、导入新课 （1）视觉听觉双预热 （教师在电子白板展示茉莉花局部特写：花瓣层叠、花蕊轻颤，配字幕 “‘雪也白不过它’的茉莉”。播放 30 秒江苏民歌版《茉莉花》音频，旋律响起时，教师用手指轻敲桌面打节拍：“听，这旋律像不像江南水乡的流水？有没有同学能跟着哼出第一个乐句？”（学生举手哼唱，教师引导：“对，这就是‘香也香不过它’的开头！”） （播放结束后，展示香港回归交接仪式现场照片（1997 年 6 月 30 日，维多利亚港上空《茉莉花》旋律响起）：“1997 年香港回归，维多利亚港的海风里，《茉莉花》被赋予了‘游子归家’的特殊意义。这朵‘音乐之花’为何能从明朝走到世界舞台？让我们走进它的‘故乡’江苏扬州，寻找答案。”） （2）历史脉络梳理 （教师在黑板绘制 “《茉莉花》时间轴”简笔画：左侧明朝（1368-1644）画一座扬州古桥，标注“《鲜花调》（市井小调）”；右侧清朝（1644-1912）画园林水榭，标注“定名《茉莉花》（文人润色）”。“同学们发现了吗？这朵花从‘市井小调’到‘文化符号’，靠的是什么？（生：“美！”）对，‘香’是自然馈赠，‘白’是心灵向往，‘情’是代代相传的文化密码 。”） 三、欣赏《茉莉花》与活动 （1）历史溯源：《鲜花调》到《茉莉花》 （教师展示两版简谱对比：左为明朝《鲜花调》（歌词：“春日花开满庭芳，茉莉花开满园香”），右为清朝定名版（歌词：“满园花开香也香不过它……”）。“明朝的《鲜花调》是‘百花争艳’，到了清朝为何聚焦‘茉莉’？”（生：“因为茉莉更特别！”）教师补充：“《茉莉花》歌词中‘雪也白不过它’‘香也香不过它’，用‘雪’和‘香’的极致意象，把茉莉从‘众多花’中‘拎’了出来 —— 这是中国文人‘以小见大’的审美智慧，也是民歌‘聚焦美’的创作技巧。”） （2）二胡演奏：旋律中的 “江南韵律” （教师展示二胡实物（特写琴筒花纹、马尾弓）：“这是二胡，被称为‘东方小提琴’，琴筒蒙着蟒皮，拉出来的声音像‘江南女子的叹息’。现在听老师用二胡‘说’《茉莉花》的故事（播放二胡独奏音频，配动态旋律线：从高音区‘1’滑向低音区‘5’，再上扬至‘1’）。” （学生分组做 “花瓣舞”：第一组（高个子）用手臂画 “波浪线”，第二组（矮个子）用手指画 “小弧线”，教师巡视指导：“注意，当旋律‘跳’到‘1’时（最高音），像‘茉莉花苞绽放’，手要举到头顶；当落到‘5’时（最低音），像‘花瓣飘落’，手轻触地面。” 第二次播放时，教师引导：“刚才第一组画的是‘大波浪’，第二组是‘小涟漪’—— 这说明旋律有‘上行’和‘下行’，就像扬州瘦西湖的‘九曲十八弯’，时而平缓，时而蜿蜒。”） （3）歌词赏析：“香” 与 “白” 的极致赞美 （投影原版歌词并拆分： “满园花开（停顿）香也香不过它（学生跟读） 茉莉花开（停顿）雪也白不过它（学生跟读）” 教师用手指点 “香” 字：“‘香’是鼻子的感受，‘雪’是眼睛的想象 —— 为什么不用‘白’而用‘雪’？”（生：“雪更白！”）教师举茉莉花干花：“看，茉莉花瓣比白雪更‘润’，带着‘柔白’的质感，像‘月光下的雪’；而‘香’呢？不是浓烈的‘香水味’，是‘清风拂过的自然香’—— 这是‘通感’手法，让‘香’和‘白’都有了画面和触感！”） （4）版本对比：“老版” 与 “新版” 的音乐对话 （教师展示两张简谱对比图： 老版（1950 年代江苏民歌）：5 6 1 6 5 | 3 2 1 2 3 | （旋律线：起伏大） 新版（邓丽君 1977 版）：5 3 2 1 | 2 3 5 3 | （旋律线：更简洁） “现在我们做‘音乐变奏实验’：第一遍用老版旋律拍手（强 - 弱 - 强 - 弱），第二遍用新版旋律跺脚（强 - 弱 - 弱 - 强），第三遍全班混搭！”（学生体验后）教师问：“老版像什么？（生：“江南小调，慢悠悠”）新版像什么？（生：“儿歌，轻快”）这是因为民歌会‘长大’—— 从‘园林老人的哼唱’到‘街头孩童的传唱’，它学会了‘简化语言，‘传递快乐’。”） （5）文化延伸：茉莉的 “多维世界” （教师播放 “茉莉文化视频” 片段： 扬州窨茶工艺（茶坯吸收茉莉香气） 云南傣族姑娘戴茉莉头饰（银簪插白花） 印度婚礼用茉莉花瓣铺地（配文字：“纯洁的象征”） “茉莉不仅是音乐里的‘主角’，更是生活中的‘百变精灵’—— 你能用三个词形容它吗？（生：“香、白、美”）对！这三个词就是它‘活’了 600 年的秘密：‘香’是自然的馈赠，‘白’是心灵的向往，‘美’是文化的传承。”） （6）分层学唱：“从音符到情感” （教师钢琴伴奏，分句教唱： “第一乐句：满园花开（5 6 1 6 5 |）——‘满’字拉长音，像‘花香飘很远’； 第二乐句：茉莉花开（3 2 1 2 3 |）——‘雪也白不过它’，声音要‘软’，像‘抚摸花瓣’； 第三乐句：香也香不过它（5 6 1 6 5 |）——‘香’字轻上扬，像‘闻到花香’。” 学生分组比赛：“红队唱‘香’，蓝队唱‘白’，黄队唱‘它’，老师用竖笛伴奏！”（学生互评：“红队的‘香’更像‘春风’，蓝队的‘白’像‘月光’！”）） 四、课堂小结 （教师在黑板 “音乐时间轴”旁画一朵茉莉花： 明朝（1368）《鲜花调》→ 清朝（1644）定名《茉莉花》→ 1997香港回归版→ 2024我们的课堂版 “这朵‘音乐之花’，从‘地方小调’走到‘世界舞台’，靠的是‘美’—— 是‘香’的自然，‘白’的纯粹，‘情’的传承。现在，让我们用‘三感唱法’合唱：（1）听感：想象茉莉在风中摇曳；（2）视觉：看自己的手变成‘花瓣’；（3）心感：把‘香’与‘白’装进心里。” （播放全班合唱音频，教师挥动茉莉花干花：“同学们，这朵‘音乐之花’已被我们‘采摘’，现在让我们把它种在课堂的记忆里，也种在文化传承的土壤 中！”） 学科网（北京）股份有限公司 $