唱起来跳起来（教学设计）-2025-2026学年人美版（2012）美术五年级上册

教学设计 课程基本信息 授课老师 授课班级 班级人数 课题 唱起来跳起来 教学目标 （1）审美感知：通过欣赏歌舞人物的表情动作与多帧动画作品，感受人物运动过程中的动态变化与多帧动画的艺术美感，初步理解神态、动势在艺术表现中的核心作用，提升对动画艺术的审美感知能力。 （2）艺术表现：运用线描技法，将人物唱歌跳舞的动势分解为多帧形象并表现，掌握相邻帧动势渐变的基本表现方法，提升造型表现与动态刻画的能力。 （3）创意实践：结合自身对歌舞动态的观察与想象，设计独特的人物运动过程，发展视觉想象与创意表达能力，形成个性化的动画创作思路。 （4）文化理解：了解多帧动画的构成原理，关联 “手之舞之，足之蹈之” 的传统歌舞文化，感受动画艺术与传统文化的联系，培养对动画影像的兴趣与文化认同感。 教学重难点 （1）将人物唱歌跳舞的表情动势分解为多帧静态形象，并用线描表现运动过程的视觉连贯性与创意细节。 （2）通过肢体动态观察与多帧对比，发现并表现相邻帧动画中表情、肢体动作的细微差异，实现运动的艺术化呈现。 教学内容 （1）本节课的主要教学内容是以 “唱歌跳舞” 的人物动态为核心，引导学生通过观察、模仿、创作，掌握用多帧动画表现人物运动的方法。学生需先通过肢体模仿感受人物神态与动势的变化规律，再发现多帧动画（N 次贴作品）的结构特点，最后学习绘制多帧动画的关键步骤（定位、动势渐变），并尝试用线描表现创意舞蹈过程。 （2）本节课主要介绍的知识点包括：①人物运动的视觉规律（神态、动势是情感表达的核心）；②多帧动画的概念（通过连续动作分解成多帧表现运动）；③服装道具对舞蹈表现的辅助作用；④多帧动画绘制的实操要点（如 “最下面为第一帧”“动态渐变”）。这些知识点帮助学生理解动画如何通过 “静态帧” 表现 “动态过程”。 （3）通过学习本节课，学生能在实践中发展 “视觉想象能力”（想象动作延续过程），通过肢体模仿和观察提升 “动态捕捉能力”（区分相邻帧细微动势变化）。同时，在创作中培养 “创意表达能力”（设计独特的舞蹈动作），并在师生点评中建立 “审美判断能力”，逐步认识动画艺术的美感，最终形成对动画影像的兴趣与探索欲。 教学过程 一、情境导入，感受歌舞情感 （教师播放精心剪辑的儿童歌舞混剪视频：从幼儿园早操《健康歌》的集体律动，到校园艺术节《青春修炼手册》的活泼走位，最后定格在一段 民族舞《花儿为什么这样红》 的片段（画面中孩子们边唱边用手比 “花” 的动作）。） （视频结束后，教师手持布偶麦克风，笑着走向讲台：“同学们，刚才这些舞蹈中，你们看到了哪些让自己想跟着动的动作？如果用一个词形容视频里的情感，会是什么？”） （生：“快乐！”“热情！”“想跳舞！”） （教师轻轻点头，在黑板中央写下课题《唱起来跳起来》，并在左侧角落用粉笔画出简笔画：一个音符从 “口” 中飞出，旁边接出一条波浪线，标注 《诗・大序》曰：‘言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。’”） （稍作停顿，用手比划音符轨迹）“这句话告诉我们，当语言装不下内心的欢喜，身体语言—— 歌舞，就是情感最直接的‘身体语言’。” 二、欣赏歌舞作品，感知神态与动势 （教师取出关节可动木偶：头部、手臂、腿部均有旋钮，能自由调整姿势。教师转动旋钮，让木偶先 “垂首静立”，再突然 “仰头张嘴、双手拍腿”，模拟 “唱歌时激动” 的状态，随后又让木偶 “踮脚转圈、手臂如飞鸟”，模仿 “跳舞时欢快” 的状态。） （提问：“刚才木偶的动作，哪里变了？”（生：“手和脚的位置！”“身体方向！”）如果把木偶的动作比作‘说话’，它的‘嘴巴’和‘脚步’分别在说什么？”） （生：“嘴巴张开像在大声唱歌！”“转圈、抬腿像在开心地玩！”） （教师请 2 名学生上台：一名学生模仿 “唱歌表情”（眼弯成月牙，嘴巴张大，双手轻拍脸颊），另一名模仿 “跳舞动作”（单脚踮起，双手在头顶画圈），全班闭眼感受 2 秒后睁开，提问：“如果刚才唱歌的同学突然张大嘴巴‘吼’，会像什么？”（生：“像要吃辣椒！”）跳舞的同学突然用手拍地板，动作会变怎样？（生：“有点凶，不像跳舞了！”）） （教师趁机板书 “神态（眼睛、嘴巴等面部细节）、动势（身体旋转、肢体幅度）”，用红笔圈出 “细节” 二字：“就像我们说话会‘带语气’，歌舞的情感也藏在每一个眼神、每一次抬手的弧度里，这是表达的‘灵魂密码’。”） 三、拓展欣赏，发现服装道具的作用 （教师展示三幅对比图：左图为藏族舞蹈《洗衣歌》剧照（人物穿水红色偏襟藏袍，腰间系彩色围裙，手持铜铃；右图为傣族孔雀舞剧照（绿色筒裙，头戴银饰，手持小扇子；中间插入一张现代舞《街舞少年》剧照（黑色连帽卫衣，破洞牛仔裤，手持荧光棒）。） （提问：“请观察三幅图的共同点和不同点，重点关注‘衣服颜色’‘手上拿的东西’和‘整体感觉’。”） （生：“左边的衣服是红色，有很多花纹，像在劳动，铜铃叮当作响！”“中间的衣服是黑色，很酷炫，像在跳街舞！”“右边的衣服是绿色，像孔雀羽毛，扇子扇风时很轻盈！”） （教师请学生用 “颜色 + 动作” 的句式造句：“穿红色衣服的人跳起来像一团火！”“穿黑色衣服的人跳起来像闪电！”） （随后板书 “服装道具”，并画两个小图标：红色火焰代表 “活泼”，黑色闪电代表 “动感”，总结：“颜色是‘情绪信号灯’，红色像小太阳，蓝色像安静的湖水；道具是‘故事扩音器’，扇子能扇风，铜铃能打节奏，它们让动作‘有背景、有声音’，情感才更饱满。”） 四、探究多帧动画，理解连续画面的魅力 （教师从教具箱取出 “动态手账本”（内页贴满可翻动的半透明小人纸片，纸片上画有 “站立→抬手→转圈” 的连续动作），边翻页边说：“如果只有一张小人图，你们看到的是‘她在跳舞’；如果有三张图呢？”） （学生观察后举手：“她从站着开始，手慢慢举起来，最后转了个圈！”） （教师将动态手账本与手机拍摄的 “10 秒舞蹈慢动作” 视频对比：“这是一段同学跳《小兔子乖乖》的视频，我们来试试‘截帧’—— 暂停在‘双手举过头顶’和‘双手向下落’的画面，单独看是不是有点奇怪？但如果把所有截帧连起来，就像我们看动画片一样流畅。”） （学生分组用 “动作分解卡”（3 张不同动作的小人卡）进行拼接游戏，要求 “必须让动作‘自然过渡’”。） （教师追问：“如果中间少一张‘手举到肩膀’的卡片，会怎么样？”（生：“动作会突然变大，像变魔术一样！”）） （教师顺势解释：“多帧动画就像把歌舞‘拆成积木’，每一块都要‘对齐’，动作才能‘连起来’，这就是‘连续画面的魔法’。”） 五、讨论绘制要点，明确动画绘制方法 （教师在黑板左侧贴出 “动态骨架图”（画有站立小人，用不同颜色标出 “头、肩、腰、脚” 四个定位点），右侧摆放 3 张坐标纸（每张纸上用红线标出 “起点、终点”）。） （提问：“如果要画‘手从下垂到上举’的动作，第一步该做什么？”（生：“先画手在哪里！”）第二步呢？（生：“画手要举到哪里！”）） （教师请小组合作在坐标纸上标注 “关键帧”：一组标 “手 1（0°）”“手 2（45°）”“手 3（90°）”，另一组标 “脚 1（脚跟着地）”“脚 2（脚尖着地）”“脚 3（脚跟再次着地）”。） （展示时，教师用不同颜色粉笔在骨架图上连接 “手的轨迹”：“红色线是‘上举轨迹’，蓝色线是‘旋转轨迹’，你们发现了什么？”（生：“轨迹是一条线！”“每个动作都像走路一样有方向！”）） （教师补充板书 “定位（身体中轴线对齐）、渐变（轨迹平滑过渡）”，并在黑板贴出 “失败案例”（手突然从 0° 跳到 180°），对比：“看，这样的动作像不像‘被风突然吹歪’？所以我们画画时，每一张小人卡都要‘站在同一个位置’，动作‘慢慢变’，才能让观众‘跟着动’。”） 六、肢体示范，梳理动画动作流程 （教师播放《孤勇者》副歌片段，要求学生 “用 1 分钟编一段3 帧动作”：①基础帧（站立，双手放身侧）；②高潮帧（双手举过头顶，身体前倾）；③收尾帧（双手向两侧打开，身体后仰）。） （两人一组，一人做动作，一人用 “身体坐标法” 记录：“我用‘左手上抬至 90°，右手叉腰，右脚向左跨半步’描述第二帧”。） （教师巡视时，对卡顿小组进行 “动作分解指导”：“先原地跳 1 次，再在‘1 拍’时举手，‘2 拍’时转圈，‘3 拍’时落地，就像打拍子一样。”） （邀请 2 组上台展示：第一组动作是 “1. 站定（像根小树苗），2. 举手（像摘果子），3. 转身（像风吹树叶）”；第二组动作是 “1. 双手放腿边（像小松鼠），2. 双手举高（像抛种子），3. 蹲下来（像捡种子）”。） （全班闭眼 “脑补画面”，投票选出 “最连贯的动作组”，教师点评：“动作像水流一样‘弯弯曲曲’才好看，每一个停顿都是为了下一次更有力的‘跳跃’。”） 七、学生绘制实践，重点突破动势渐变 （学生分组绘制 “个人动态手账”，每组发放 “表情贴纸” 和 “动作卡”。要求：①先画 “1 帧基础态”（如：“开心的微笑脸 + 双手下垂”）；②用 “渐变色笔” 画 “2 帧变化态”（如：“微笑加深 + 双手举至 45°”）；③用 “对比色笔” 画 “3 帧高潮态”（如：“大笑 + 双手举至 90°”）。） （教师提供 “纠错小贴士”：①“用橡皮轻擦多余线条”（避免画面混乱）；②“给每帧小人贴‘表情标签’”（如：微笑、大笑、眯眼）；③“在动作轨迹上标箭头”（展示动作方向）。） （针对 “手举过高” 的学生，教师举示例：“看，这张图里的手臂轨迹像‘彩虹’，如果变成‘直线’，就像在拉弓射箭，动作不自然！”） （鼓励学生用手机拍摄 “动态手账” 的翻页过程，上传班级群供互评。） 八、作品展示点评，完善动画表达 （学生将手账贴在教室四周 “展示墙”，用磁钉固定。教师请 3 名学生 “当小评委”，要求 “用‘321 法则’评价”：①1 个优点（“他的‘手举到肩膀’很标准！”）；②2 个建议（“表情可以更夸张点！”“转圈轨迹再画大一点！”）；③3 个动作关键词（“开心→激动→欢呼”）。） （教师针对共性问题板书 “改进清单”：①“手 / 脚轨迹要‘圆润’，少‘直角’”；②“表情要‘跟着动作变’，比如举高手要笑，蹲下来要皱眉”；③“每帧小人卡‘对齐 3 个点’（头、腰、脚）”。） （学生互评后，用荧光笔修改自己的手账，例如有学生在 “2 帧” 旁标注 “此处手应抬至 60°，而非 90°”，教师巡视指导：“这样修改后，动作就像‘水从杯子里慢慢流出来’，更自然了！”） 九、课堂总结，深化情感与知识 （教师在黑板中央画 “情感树”：树干写 “歌舞表达”，树枝分 “神态（眼睛、嘴巴）”“动势（身体、四肢）”“服装道具”“多帧动画”。） （提问：“今天我们学的‘多帧动画’，像不像我们生活中‘把快乐拆分成小片段’？比如生日时，吹蜡烛（1 帧）→切蛋糕（2 帧）→许愿（3 帧），这些小片段连起来才是完整的快乐记忆！”） （学生用 “一句话日记” 记录：“我学会了用 3 个动作画‘开心’，手举到 45° 最像彩虹！”） （教师最后播放《让我们荡起双桨》童声合唱，邀请学生随音乐用手账翻页动作“边唱边跳”，结束时板书：“歌舞的终点不是动作，而是把心底的光，通过每一个细节，照亮别人的眼睛。”） 学科网（北京）股份有限公司 $