《欢乐颂》（教学设计）-2025-2026学年人音版（2012）音乐六年级下册

欢乐颂 教学设计 教学设计表 学科 授课年级 学校 教师姓名 章节名称 欢乐颂 计划学时 教学目标 （1）审美感知：通过聆听《欢乐颂》，感受作品的音乐情绪与结构特点，初步理解作品中 “欢乐、神圣” 的主题内涵，提升对音乐情感与形式的审美感知能力。 （2）艺术表现：在学唱《欢乐颂》二声部旋律时，能准确把握音准、节奏，初步掌握合唱的协调配合方法，提升艺术表现与合作演唱能力。 （3）创意实践：尝试对《欢乐颂》的演唱形式进行简单创编（如调整节奏型、加入声势动作），通过小组合作完成表演，培养音乐创意实践与表现力。 （4）文化理解：了解贝多芬的音乐成就及《欢乐颂》的创作背景，理解作品中 “自由、平等、博爱” 的思想内涵，感受其作为古典音乐高峰的文化价值。 教学重点 （1）通过《欢乐颂》的聆听与文化解码，理解 “自由、平等、博爱的理想” 在音乐中的具象表达，建立 “音乐作品思想内涵与时代精神” 的关联认知。 （2）在二声部合唱的动态实践中，通过声部协作（音准配合、节奏共鸣）与情感传递（如声势律动辅助），培养 “审美表现的协作能力” 与 “音乐情感共鸣的艺术表现力”。 教学难点 （1）二声部合唱中，学生对不同声部旋律线条的音准、节奏配合以及音色、力度层次变化的控制，需在演唱中兼顾自身声部与另一声部的和谐统一。 （2）结合对《欢乐颂》“自由、平等、博爱” 主题的文化理解，将情感内涵融入声部演唱，实现音乐表现与作品思想的深度融合，避免机械演唱。 教学准备 （1）钢琴、音响及多媒体播放设备。 （2）《欢乐颂》歌谱及贝多芬生平相关图片资料。 （3）《命运》交响曲主题、《献给爱丽丝》等相关音频片段。 教学过程 一、导入 （播放《命运交响曲》开头四小节片段，紧接着播放《献给爱丽丝》前八小节旋律） 师：同学们，刚才两段旋律大家是否觉得既熟悉又不同？第一段 “咚咚 - 咚 - 咚咚” 的节奏，是不是像在与命运抗争？第二段 “温柔抒情的钢琴旋律”，又让你想起什么场景？（稍作停顿，等待学生举手） 生：第一段让我想到 “命运敲门” 的感觉！第二段是很温柔的，像在弹钢琴给别人听。 师：非常好！第一段正是贝多芬《第五交响曲》中标志性的 “命运动机”，第二段是他的《钢琴小品集》里的《献给爱丽丝》。两位同学都提到了贝多芬的作品，看来大家对他的音乐不陌生。那关于贝多芬，我们还知道他晚年经历了什么吗？（引导学生自由发言） 生：他耳朵聋了，但还是坚持作曲！ 师：没错！贝多芬在 26 岁时开始失聪，晚年几乎全聋，却用“扼住命运咽喉”的意志创作了《第九交响曲》。今天，我们从《欢乐颂》入手，继续探索他 “用音乐拥抱世界” 的一生。（板书课题：贝多芬《欢乐颂》） 二、作曲家与作品介绍 （出示贝多芬肖像图片，展示《欢乐颂》创作手稿局部） 师：先看这幅肖像 ——（指向投影）这是贝多芬晚年的照片，他虽面容疲惫，眼神却依旧坚毅。再看这幅创作手稿，（放大手稿局部）注意右上角的 “Op.123”，这是作品编号；下方 “An die Freude”（德语 “致欢乐”）的标题旁，有他用铅笔标注的 “变奏 1-12”，这说明《欢乐颂》是一首庞大的变奏曲。 师：谁能从手稿中找到作品的调式？（引导学生观察）对了，“D-Dur（德语 D 大调）”，4/4 拍。它是人声与交响乐队的 “跨界合作”—— 不仅有独唱、合唱，还有管风琴的庄严音色，是贝多芬音乐 “从宁静到辉煌” 的集大成之作。（补充：变奏曲的特点是 “主题不变，旋律、节奏、织体不断变化”，比如原主题是宁静的，变奏后可能更激昂，这就是《欢乐颂》的魅力） 三、欣赏《欢乐颂》 （播放《欢乐颂》全曲，提前准备歌谱投影展示主题旋律） 师：现在请大家完整聆听，带着两个问题：①音乐中出现了哪些 “人声”？（比如独唱、合唱、重唱）②主题旋律重复了几次？（播放时用红色标注旋律线条） （播放结束后）师：谁来分享你的发现？ 生：我听到了 “啊 —— 欢乐女神” 是一个人领唱，后面大家一起唱！ 师：非常准确！这是领唱 + 四部合唱的形式，领唱是 “种子”，合唱是 “大树”—— 像森林里的小树跟着大树成长。（指向投影歌谱）再看主题旋律：“啊，欢乐女神圣洁美丽”，这段旋律有什么特点？（引导学生哼唱）比如 “啊” 是长音，“欢乐” 的 “欢” 是高音 “la”，“圣” 是低音 “do”，这种 “高低起伏” 像不像 “欢乐女神在云端微笑”？ 生：像！“啊” 很长，就像女神的声音飘下来！ 师：对！这是贝多芬用音乐 “造景” 的智慧 —— 通过旋律的 “波浪线” 表现情感的流动，从 “宁静的开端” 走向 “辉煌的高潮”，最后达到 “全人类的欢乐”！ 四、学唱《欢乐颂》 （分组：高声部、低声部分开，发放歌谱，备钢琴） 师：我们先解决 “合唱” 的核心难点 ——声部平衡。请高声部（右手边）看歌谱第 1-4 小节：“啊，欢乐女神（la, la, la, la）”，“la” 要唱得 “明亮但不尖锐”；低声部（左手边）看第 1-4 小节：“欢乐的歌声（do, re, mi, re）”，“do” 要 “浑厚但不沉闷”。（教师示范两个声部的音准，学生闭眼默唱） 师：现在请小组内 “找搭档”—— 一人唱高声部 “la”，一人唱低声部 “do”，互相检查音准！（学生分组练习，教师巡视：“小明，你低声部的‘mi’和前一个‘re’衔接得很好！小红，高声部的‘la’不要跑调哦！”） 师：请各组派代表唱一遍！（学生分组展示，教师用钢琴伴奏） 师：“啊” 字拖得太长了！我们试试缩短到 1 拍，“啊（1 拍），欢乐（1 拍），女神（1 拍）……”（示范后，全组再唱，音准更稳） 师：现在全班合练！（教师指挥，高声部唱 “la” 延长音时，低声部轻轻 “啊”，形成 “和声泡泡” 的效果）“注意第 5 小节，高声部‘圣’字是高音‘sol’，低声部‘洁’字是低音‘la’，两个声部像拉手一样和谐！” 五、创作表演 （播放改编伴奏，引导学生改变节奏） 师：刚才我们用 “原速” 唱《欢乐颂》，现在试试 “变形”！把 4/4 拍的 “稳重感” 变成 “律动感”—— 把每个长音 “啊” 拆成两个短音，比如 “啊→啊”（唱八分音符节奏），“欢乐→欢 - 乐”（唱十六分音符节奏）。（教师用手势示范节奏型：“第一拍跺脚，第二拍拍腿，第三拍拍手，第四拍拍肩—— 声音和动作要‘手拉手’！”） 生：（尝试后）老师，这样像在跳舞！ 师：对！我们还可以 “加入打击乐”—— 用课桌当鼓，敲出 “咚 - 哒 - 咚 - 哒” 的节奏，和歌声配合！（播放改编伴奏，学生分组：A 组唱歌，B 组敲课桌，C 组做声势动作） 师：现在请一位 “小指挥家” 上台！（请学生轮流指挥，全班唱 + 做动作）指挥时注意：第 8 小节 “自由女神” 的手势要 “向上扬”，全班声音要 “像阳光一样散开”！ 六、小结 师：今天我们不仅用 “二声部合唱” 还原了《欢乐颂》的庄严，还用 “节奏变形” 演绎了它的 “活力”。谁能说说，贝多芬为什么要写《欢乐颂》？（结合学生创作） 生：因为他想让所有人都快乐，不管有没有音乐！ 师：太棒了！贝多芬晚年虽失去听觉，却用音乐创造了 “全人类的欢乐”—— 从《命运》的抗争，到《欢乐颂》的拥抱，音乐让他 “听见” 了世界的美好。课后请大家：①找《第九交响曲》全曲，听 “终曲” 中《欢乐颂》的完整表现；②用 “声势动作 + 打击乐” 改编一段《欢乐颂》，下次课我们用 “班级合唱 + 变奏” 的形式展示！ （下课铃响）师：“欢乐” 是一种力量，希望大家永远带着音乐的勇气，拥抱生活！ 课后作业布置 （1）分组（或与家人）合作练习《欢乐颂》二声部合唱，注意声部间音准配合与节奏统一，录制音频 / 视频并自评。 （2）聆听贝多芬《命运交响曲》片段，记录其中让你印象深刻的旋律特点（如节奏、力度变化），并简要写下感受。 学科网（北京）股份有限公司 $