《晨景》（教学设计）-2025-2026学年湘艺版（2012）音乐四年级下册

课题：晨景 提供者： 单位： 教学内容分析 （1）本节课主要教学内容是围绕《晨景》展开的音乐欣赏与实践，包括三部分：通过图形谱辅助学习牧歌主题旋律，理解 “田园曲” 的恬静风格；分析音量、音高的音乐元素如何表现日出场景（如音量强弱对应阳光变化、音高起伏体现太阳升起）；探究长笛、双簧管等乐器音色组合的意图，体会作曲家用音乐描绘清晨不同时段的创作思路。 （2）本节课主要知识点包括：田园曲（牧歌）的风格特征（描绘乡村质朴生活）、图形谱辅助旋律记忆的方法、音量与音高在场景表现中的作用（如 “音量渐强 = 阳光渐亮”“音高上升 = 太阳升高”）、不同乐器音色特点（长笛 / 双簧管的 “幽静”、圆号 / 大提琴的 “温暖”）及组合逻辑。 （3）通过学习，学生能哼唱主题旋律，用 “声音高低像太阳爬”“强弱变化像晨光” 等方式描述音乐画面，在乐器对比中理解 “音色 = 色彩” 的表达逻辑，在想象与演唱中提升音乐感知力，同时培养热爱自然的情感与观察生活的敏锐度。 教学目标 （1）审美感知：通过聆听《晨景》，感知牧歌主题旋律的优美恬静特点，初步理解音乐所描绘的清晨自然景象，形成对音乐的审美体验。 （2）艺术表现：能够用自然的声音哼唱《晨景》的牧歌主题旋律，尝试模仿长笛演奏的音色特点进行简单表现。 （3）创意实践：结合音乐表现的清晨场景，展开想象，用肢体动作或简单节奏型创编表现日出或万物苏醒的音乐片段，发展音乐创意能力。 （4）文化理解：了解《晨景》的创作背景及作曲家格里格的创作风格，理解不同乐器（如长笛、双簧管等）在表现音乐意境中的作用及文化内涵。 教学方法 图谱教学法、对比分析法、律动体验法、聆听探究法 教学重点及难点 （1）通过演唱主旋律、分析图形谱等音乐实践，主动感知并描述 “晨景”“日出” 等音乐场景的内容。 （2）在日出段落中，通过对比聆听、乐器模拟，发现音高、力度等音乐元素如何表现 “太阳升起” 的动态过程。 （3）通过小组合作，模拟长笛、双簧管等乐器音色，讨论并理解作曲家运用乐器表达 “晨景” 的创作意图，感受音乐与自然的联系。 教学过程 师生活动设计 二次备课 一、导入：长笛 “唤醒” 清晨 —— 用乐器开启 “晨景” 之旅 （师：） 同学们，今天老师要先请大家猜个谜语：“有个小喇叭，不用手来拿，一吹声音亮，叫醒晨雾霞。”（停顿，引导学生思考）没错，它就是我们今天的 “音乐向导”——长笛！（从教具盒中取出长笛，轻轻放在讲台上，让学生轮流观察：“谁能摸摸它？看看它的小孔像什么？”） （生：） 老师，它的小孔像星星！ （师：） 对！这些小孔就像星星一样排列整齐，而它的声音，也像清晨最亮的第一颗启明星——清脆、纯净，又带着一丝神秘（轻吹长笛，发出 do 音）。现在，让我们把耳朵变成 “小雷达”，听一段只有长笛能讲的 “清晨故事” 吧！（播放《晨景》第一句旋律片段，约 20 秒，音乐渐弱后突然停顿） （师：） 这段音乐让你想到了什么？（邀请举手学生） （生 1：） 像小鸟在树上唱歌！ （生 2：） 像太阳慢慢爬上山头，光一点点洒下来！ （师：） 太棒了！这正是挪威作曲家格里格笔下的 《晨景》—— 用长笛的声音，给我们画了一幅 “黎明前到日出” 的乡村画卷。今天，我们就跟着长笛，一步步解开《晨景》里的 “音乐密码”，看看作曲家如何让音乐 “活” 起来！ 二、牧歌主题学习：田园里的 “宁静密码” （1）定义解密：牧歌 = 田园里的 “无声诗” （师：） 刚才大家描述的 “宁静、明亮”，其实就是《晨景》的 “灵魂”—— 它属于 “牧歌” 风格。谁能说说 “牧歌” 在音乐里是什么意思？（学生自由发言） （生：） 是不是像牧羊人唱歌？ （师：） 哈哈，你的联想很可爱！但音乐里的 “牧歌” 可不是 “唱歌” 那么简单。（板书 “牧歌” 二字，指向 “宁静的乡村生活”）它特指 16 世纪后欧洲流行的 “田园曲”，专门描写牧人在田野间的生活，比如清晨的露珠、午后的微风、夜晚的星空，核心是 “宁静” 和 “纯朴”（举一个生活化的例子：“想象你在奶奶家的院子里，没有汽车鸣笛，只有蝉鸣和风吹树叶的声音，那种感觉就是‘牧歌’！”） （2）图形谱 “寻宝”：跟着线条 “唱” 出清晨 （师：） 为了让大家更直观感受 “牧歌”，老师准备了一张 “音乐藏宝图”——（出示课件图形谱：由深浅交替的蓝色波浪线组成，上方标注 “do-re-mi-sol-la” 简谱，波浪线下方用黄色标出 “黎明前”“日出后”）大家看，这些波浪线像不像清晨的露水在草叶上滚动？（学生观察后点头） （师：） 我们来当 “小探险家”，跟着这条 “露水小路” 走一遍！（教师用钢琴弹奏 do 音，学生用手轻触桌面模拟 “露水滚动”，随音高变化抬起手指：“do 到 re 像露珠跳到草叶尖，re 到 mi 像风轻轻吹过”）现在，我们用 “身体乐器” 跟着图形谱唱主旋律，每人拿一支笔，在纸上画出旋律线条，唱错了就用橡皮 “擦掉” 重新来哦！（播放图形谱动态音频，学生边唱边画，教师巡回指导） （3）课题揭秘：《晨景》的 “时间轴” （师：） 刚才我们用 “身体画旋律” 发现：牧歌的旋律是 “有故事的”。那《晨景》具体是清晨的哪个时刻呢？（举例子引导：“如果‘do’是黎明，‘re’是日出，‘sol’是阳光照到树梢，你们觉得‘mi’像什么？”） （生：） mi 像太阳升到一半！ （师：） 没错！这就是《晨景》的 “时间密码”：从 “do（黎明）” 到 “la（日出后）”，音乐里藏着 “光的移动”—— 声音越来越亮，就像太阳从 “地平线” 爬到 “天空”（举起手臂模拟太阳升起）。（板书课题：《晨景》—— 牧歌里的 “光与影”） 三、全曲初体验：用耳朵 “触摸” 晨景的轮廓 （师：） 现在，我们把 “图形谱旋律” 和 “长笛音色” 结合，听完整首《晨景》（播放全曲，约 2 分钟，音乐包含 “宁静→明亮→活泼→回归宁静” 四个层次）。听完后，请用一个词形容你的感受，比如 “安静”“温暖”“像在跳舞”！ （生 1：） 我觉得像走在有晨雾的森林里，慢慢看到阳光！ （生 2：） 像早晨的公园，有人在跑步，小鸟也飞出来了！ （师：） 大家的 “音乐日记” 很精彩！这首《晨景》其实像一个 “小故事”：开头 “长笛悄悄说话”（牧歌主题），中间 “声音慢慢变热闹”（日出展开），最后 “一切又安静下来”（回归宁静）。我们先聚焦 “故事的前半段”—— 日出前的 “寂静黎明”。 四、日出段落细解：“声音” 如何 “爬” 上天空？ （1）音量与音高：太阳的 “上升曲线” （师：） （出示课件图片：太阳从地平线升起，下方标注 “音量：p→mp→f”“音高：C4→G4→C5”）这段音乐（播放日出段落，约 40 秒）里，“太阳” 是怎么 “爬” 上天空的？请用手拍桌子模拟 “音量变化”，用手指向上抬模拟 “音高变化”。（学生分组，一组拍桌子，一组抬手指，教师播放音乐时指挥） （生：） 开头音量小，像太阳还躲在云里！ （生：） 中间音高变高，像太阳 “跳” 出来了！ （师：） 完全正确！作曲家在乐谱上写了 “p（弱）→mp（中弱）→f（强）”，就是让我们 “听” 到阳光从 “害羞” 到 “热烈” 的过程；音高从低音区 “慢慢升到高音区”，就像太阳从 “地平线” 爬到 “天空”（举起手臂模拟太阳升起）。现在，我们全班一起做 “太阳操”：左手叉腰（代表地平线），右手从下往上举（代表太阳），随音乐拍手，当 “音量变强” 时，手举到头顶！（播放片段第二遍，学生集体完成动作，动作同步音乐节奏） （2）长笛 “变奏”：阳光里的 “小精灵” （师：） 这段音乐里，长笛突然变得 “欢快” 起来（播放长笛单独演奏的 “sol-do-re”变奏片段），这像什么？（学生闭眼聆听） （生：） 像小鸟被阳光叫醒，在枝头转圈！ （师：） 太妙了！长笛在这里就像 “晨鸟”—— 用清脆的 “颤音”（用手模仿小鸟抖动翅膀）表现 “阳光洒在树叶上，叶子闪着光”。现在，请你当 “晨鸟”，用长笛的 “声音魔法”：先轻轻吸气，吹 “sol”，然后快速吐气变 “do”，最后 “抖一抖”（用手拍自己的肩膀）！（学生轮流模仿，全班分两组 “对唱”，一组 “长笛”，一组 “鸟鸣”） 五、对比 “明暗两段”：牧歌里的 “时间切片” （1）“安静 VS 温暖”：谁在 “说” 清晨的故事？ （师：） （播放两段音乐：A 段 “长笛 + 双簧管” 片段，安静柔和；B 段 “圆号 + 大提琴” 片段，温暖明亮）现在请大家闭眼猜：哪段是 “日出前”？哪段是 “日出后”？为什么？（学生举手后闭眼聆听，分组讨论） （生 1：） A 段像黎明，因为声音小，像还没睡醒！ （生 2：） B 段像中午，声音变大了，像太阳已经出来！ （师：） 我们用 “魔法纸” 来验证（出示两张纸：A 段画黑色（黎明），B 段画黄色（日出））。A 段 “长笛 + 双簧管” 是 “黎明的星星”，B 段 “圆号 + 大提琴” 是 “日出的温暖”—— 作曲家用不同乐器的 “音色性格”，帮我们区分 “清晨的两个瞬间”！ （2）乐器 “悄悄话”：你听出了什么声音？ （师：） （出示乐器图片：长笛（羽毛）、双簧管（树皮）、圆号（铜钟）、大提琴（大地））猜猜 A 段用了哪两种乐器？（学生回答后播放 A 段，教师用 “拟人化” 语言：“长笛像羽毛轻轻飘，双簧管像树皮在低语，它们凑在一起说：‘黎明还没到，我们要悄悄等太阳！’”） （师：） B 段呢？（播放 B 段，学生模仿：“圆号像铜钟敲响，大提琴像大地在伸懒腰，它们说：‘太阳出来啦，我们该醒啦！’”） （师：） （板书：长笛 + 双簧管 = 黎明的寂静；圆号 + 大提琴 = 日出的温暖）这样 “乐器配对”，就像给清晨 “拍了两张照片”，一张是 “朦胧美”，一张是 “明亮美”！ 六、全曲 “沉浸式” 体验：管弦乐队的 “晨景剧场” （师：） 现在，我们把 “两张照片” 拼起来，听完整首《晨景》的 “电影版”（播放全曲，约 2 分钟，同时在黑板贴出 “音乐时间轴”：黎明（长笛）→日出（圆号 + 大提琴）→鸟鸣（长笛变奏）→回归宁静（全乐器渐弱））。请大家闭眼想象：你站在草地上，左边是长笛 “吹” 出的露水声，右边是大提琴 “哼” 出的大地声，脚下是圆号 “敲” 出的阳光声……（音乐结束后突然停顿） （师：） 这次听，你 “看到” 了什么？（学生举手描述） （生：） 我看到太阳把云染成了粉色！ （师：） 还有谁看到了 “音乐细节”？（引导学生发现速度、力度变化） （生：） 中间突然有一个快节奏的地方，像小鸟飞起来！ （师：） 没错！作曲家把 “晨景” 分成了三个 “小篇章”：1. 黎明前的 “寂静”（p，中弱）；2. 日出时的 “热闹”（mp，渐强）；3. 日出后的 “温柔”（f，渐弱收尾）。每个篇章都藏着 “声音的密码”，这就是《晨景》的 “魔力”！ 七、作曲家的 “自然情书”：格里格和他的 “挪威日记” （1）格里格与《培尔・金特》：从 “故事” 到 “音乐” （师：） （出示格里格照片）这位戴礼帽的老爷爷就是爱德华・格里格，他是挪威的 “音乐诗人”。年轻时，他在挪威的乡村长大，最爱看 “森林里的晨雾” 和 “山坡上的野花”。后来，他为易卜生的戏剧《培尔・金特》写配乐，《晨景》就是其中最温柔的一段 —— 像他在日记里写的：“清晨的挪威，连空气都是甜的。” （2）其他 “晨曲”：牧歌里的 “四季” （师：） 《培尔・金特》组曲还有 “三件宝贝”：《奥萨之死》（悲伤的旋律，像亲人离开）、《安妮特拉之舞》（像节日的篝火，节奏快）、《在山妖的洞穴中》（神秘的 “咚哒咚哒”，像妖怪在走路）。但《晨景》为什么最受欢迎？（学生自由回答） （师：） 因为它像一首 “自然的诗”，让全世界的人都能听见：“原来音乐可以‘看见’风景，‘听见’阳光！” 八、小结：用 “五感” 留住 “晨景” 记忆 （师：） 今天我们跟着长笛 “旅行” 了一整个清晨：用耳朵听 “声音的阳光”，用身体画 “旋律的小路”，用乐器 “演”“黎明的星星”。现在，请你拿出 “音乐小画笔”（发给每人一张画纸），画一画你印象最深的 “晨景” 片段，并用一句话给它起个标题（比如 “长笛的鸟鸣”“阳光爬上草尖”）。（学生绘画后，邀请展示并描述） （生 1：） 我画了长笛吹 “do” 的波浪线，标题是 “第一缕阳光”！ （生 2：） 我画了太阳和大地，标题是 “圆号叫醒全世界”！ （师：） （在黑板贴出学生画作，连成 “晨景拼图”）同学们，音乐就像我们的 “五感放大镜”—— 当你闭上眼，长笛的声音会带你回到清晨的草地，感受阳光和微风。希望你们以后听到《晨景》时，能想起今天的 “音乐探险”，因为最美的 “晨光”，永远在我们心里！ 课后作业 （1）聆听《晨景》牧歌主题旋律录音，用 “la” 哼唱主旋律，并用 3-5 个词描述这段旋律呈现的清晨景象（如 “宁静”“清新” 等）。 （2）收集长笛、双簧管、圆号、大提琴四种乐器的图片，模仿其典型音色特点（如长笛 “明亮清脆”、大提琴 “温暖低沉”），为黎明前（幽静）和日出后（温暖）两段音乐片段选择对应乐器，并说明理由。 学科网（北京）股份有限公司 $