《关山月》（教学设计）-2025-2026学年人音版（2012）音乐六年级下册

《关山月》教学设计 教学环节 具体内容 教材分析 《关山月》是人音版（2012）六年级下册音乐教材中的经典古典歌曲，属于“古典音乐传承与表现”学习领域。歌曲源自李白同名古诗，旋律苍凉悠远、舒展绵长，节奏平稳舒缓，曲调融合了古典民乐的韵味，歌词凝练古朴、意境深远，既描绘了“明月出天山，苍茫云海间”的壮阔边塞风光，又抒发了戍边将士的思乡之情与家国情怀，兼具自然之美与人文之韵。 教材编排贴合六年级学生的认知特点，弱化复杂的古典乐理知识，重点围绕“学唱歌曲、感受古风韵味、体悟歌词意境”展开，引导学生通过聆听、模仿，掌握平稳舒缓的歌唱技巧，理解歌曲的情感内涵，同时渗透简单的古典文化知识（李白古诗、边塞文化、古典歌曲的演唱特点），培养学生的听觉感知能力、歌唱表现能力、古典审美能力和文化认同感。本节课既是对古典歌曲演唱技巧的提升，也是一次古典文化的熏陶，引导学生在歌声中感受古典音乐的魅力，体悟中华传统文化的博大精深，厚植家国情怀。 核心素养教学目标 1. 审美感知：聆听《关山月》，感受歌曲苍凉悠远、深沉真挚的情感基调，体会旋律舒展绵长、节奏平稳舒缓、歌词古朴优美的特点，理解歌曲蕴含的边塞风光之美与戍边将士的家国情怀，提升对古典歌曲的审美感知能力。 2. 艺术表现：掌握歌曲的演唱方法，能准确、完整、有韵味地演唱歌曲，把握歌曲的节奏、音准和气息控制，学会古典歌曲的咬字、拖腔、行腔技巧，做到演唱平稳舒展、韵味十足，尝试用二声部伴唱或民乐伴奏配合演唱，提升歌唱技巧和合作能力。 3. 文化理解：了解《关山月》的古诗背景、李白的创作意境，知晓歌曲与古典诗词、边塞文化的关联，理解歌词的含义和蕴含的情感，感受古典诗词与音乐融合的魅力，培养对中华优秀古典文化的热爱和文化认同感。 4. 创意实践：结合歌曲的意境和情感，尝试用古典手势、朗诵配合演唱，或改编简单的歌词片段，融入自身对家国情怀的理解，培养创意表达能力和情感传递能力。 教学重难点 （一）教学重点 1. 能准确、完整地演唱歌曲，把握歌曲平稳舒缓的节奏和苍凉悠远的情感基调，做到演唱有韵味、有情感。 2. 理解歌曲的歌词意境和情感内涵，能在演唱中传递出戍边将士的思乡之情与家国情怀，感受古典音乐与诗词融合的魅力。 （二）教学难点 1. 把握古典歌曲的“古风韵味”，掌握拖腔、行腔技巧，做到行腔圆润、拖腔绵长，避免用现代歌曲的演唱方式，体现歌曲的古典韵味。 2. 准确把握歌曲的情感层次，演唱时能兼顾“苍凉悠远”与“深沉真挚”，做到情感真挚、感染力强，将歌词的画面感和情感传递出来。 3. 尝试二声部伴唱或民乐伴奏配合演唱，做到声部和谐统一、伴奏与主旋律衔接自然，凸显歌曲的层次感和悠远感。 教学准备 1. 教师准备：多媒体课件（包含边塞风光图片、李白画像、《关山月》古诗配图、歌曲音频/视频、节奏练习图谱、歌词图谱、换气记号提示、古典民乐片段）、钢琴、指挥棒、古筝/二胡伴奏音频（可选）、板书提纲、古典书签（可选）。 2. 学生准备：提前查阅李白《关山月》古诗，了解诗句含义和创作背景；准备练习本、铅笔，便于记录重点，参与节奏练习；可自愿准备简单的古典道具（如折扇、手帕），便于课堂情境表演。 教学过程 （一）情境导入，浸润古风（5分钟） 1.情境创设：课件呈现边塞风光图片（天山、明月、云海、戍边将士），播放轻柔的古典民乐片段（古筝版《关山月》伴奏），教师用舒缓悠远的语气提问：“同学们，看着这幅画面，听着这段音乐，你们想到了什么？（引导学生回答：明月、天山、边塞、将士）在古代，边塞是将士们驻守的地方，明月升起时，他们会思念家乡、牵挂家国，今天，我们就来学习一首描绘边塞风光、抒发家国情怀的古典歌曲——《关山月》，它源自诗仙李白的同名古诗，让我们在歌声中感受那份苍凉与真挚。” 2.古诗品读：引导学生集体朗诵李白《关山月》古诗，提问：“读这首诗，你们感受到了什么？（引导学生回答：苍凉、悠远、思乡、爱国）李白用简洁的诗句，描绘了壮阔的边塞风光，也写出了戍边将士的心声，而这首古诗，被谱成了优美的歌曲，接下来，就让我们一同聆听。” 3.板书主题：《关山月》，明确本节课核心目标（学会演唱歌曲、把握古风韵味、体悟家国情怀、传承古典文化）。 （二）探究新知，解锁演唱技巧（16分钟） 1. 分层聆听，感知歌曲特点（4分钟） 1.初听歌曲：播放《关山月》完整音频，提问：“请同学们闭上眼睛，用心聆听，这首歌曲听起来给你什么样的感受？（引导学生回答：苍凉、悠远、深沉、舒缓）它传递给我们一种什么样的情感？”（引导学生回答：戍边将士的思乡之情、对家国的牵挂） 2.再听歌曲：再次播放音频，提问：“请同学们认真听，歌曲的节奏快还是慢？（慢、平稳、舒展）旋律有什么特点？（绵长、圆润、有韵味）歌词和我们刚才读的古诗有什么关联？（引导学生回答：歌词就是李白的《关山月》古诗）” 3.细听歌曲：第三次播放音频，提问：“请同学们听一听，歌手演唱时的声音和咬字有什么特点？（引导学生回答：声音舒缓、咬字古朴、拖腔绵长）我们演唱时，应该用什么样的气息和语气？”（引导学生明确：气息平稳绵长、语气舒缓真挚，体现歌曲的悠远韵味） 4.教师小结：《关山月》是一首古典歌曲，源自李白同名古诗，旋律苍凉悠远、舒展绵长，节奏平稳舒缓，歌词古朴优美，既描绘了边塞的壮阔风光，又抒发了戍边将士的思乡之情与家国情怀，演唱时要气息平稳、咬字古朴、拖腔自然，传递出歌曲的古风韵味。 2. 节奏练习，突破难点（3分钟） 1.难点点拨：课件呈现歌曲中的附点节奏（如“明月出天山，苍茫云海间”对应的节奏）和换气记号，教师示范朗读节奏，强调附点节奏“舒展绵长、稍长稍短”的特点，提醒学生注意换气记号，做到换气轻而自然，不打断歌曲的流畅性，贴合歌曲的悠远基调。 2.节奏练习：采用“拍手打节奏”“分组对拍”的方式，先分句练习附点节奏和换气衔接，再整体练习歌曲的节奏，教师巡视指导，纠正抢拍、拖拍、换气生硬的问题，确保节奏平稳舒展，贴合歌曲的韵味。 3.歌词朗诵：结合节奏和换气记号，舒缓悠远地朗诵歌词（古诗），要求语速舒缓、咬字清晰古朴，贴合歌曲的情感基调，将节奏和换气融入歌词朗诵中，体会歌词的意境和情感。 3. 气息与技巧练习，铺垫演唱（2分钟） 1.气息练习：教师引导学生做简单的气息练习：“轻轻吸气，慢慢呼气，气息绵长而平稳，像山间的清风一样柔和，保持气息连贯，不要急促换气。” 反复练习2-3次，帮助学生掌握平稳绵长的气息，为拖腔、行腔演唱奠定基础。 2.拖腔技巧练习：选取歌曲中的重点拖腔乐句（如“间”“关”“还”对应的拖腔），教师示范拖腔演唱，强调拖腔要绵长、圆润、自然，气息保持平稳，不抖动、不中断，引导学生模仿练习，逐步掌握拖腔技巧。 4. 分句学唱，掌握技巧（5分钟） 1.示范引导：教师弹奏钢琴，现场示范演唱歌曲，重点点拨古典歌曲的演唱技巧： 咬字：要古朴、清晰，字头稍重、字腹饱满、字尾轻收，贴合古典诗词的咬字特点，避免现代口语化的咬字方式； 行腔：要圆润、绵长，旋律过渡自然流畅，尤其是乐句之间的衔接，要柔和不生硬，体现古典歌曲的韵味； 拖腔：要自然、绵长，气息保持平稳，拖腔的长度和力度要适中，不拖沓、不生硬，传递歌曲的悠远感； 情感：演唱要舒缓、真挚，开头部分侧重描绘边塞风光，语气苍凉悠远；中间和结尾部分侧重抒发思乡与家国情怀，语气深沉真挚。 2.分句学唱：教师分句教唱歌曲，针对学生演唱中的问题（如音不准、节奏错误、气息不足、咬字现代、拖腔生硬），进行针对性纠正，采用“示范对比”的方式（现代咬字vs古朴咬字、生硬拖腔vs自然拖腔），让学生直观感受差异，逐步改进。 3.重点乐句练习：针对歌曲的重点乐句（如“明月出天山，苍茫云海间”“长风几万里，吹度玉门关”），反复练习，强调拖腔、行腔技巧和情感表达，做到演唱韵味十足、情感真挚。 4.整体练唱：学生跟随钢琴，完整演唱歌曲，要求节奏准确、音准正确、气息平稳、咬字古朴、拖腔自然，初步体现歌曲的古风韵味和情感内涵。 5. 二声部/伴奏配合，丰富表现力（2分钟） 1.示范引导：教师示范二声部伴唱，主旋律由学生演唱，教师演唱低声部的“啊”（轻柔绵长），或播放古筝/二胡伴奏音频，强调低声部/伴奏要轻柔、悠远，不压倒主旋律，为歌曲增添层次感和古典韵味。 2.分组练习：将学生分成两组，一组演唱主旋律，一组演唱低声部的“啊”，或一组演唱、一组用手模拟民乐伴奏（如轻拍桌面模仿鼓点），先分句练习配合，再整体配合练习，教师指挥，引导两组配合默契、衔接自然。 3.整体演唱：学生配合二声部或伴奏，完整演唱歌曲，感受歌曲的层次感和古典韵味，提升歌唱表现力。 （三）创意表现，深化情感（12分钟） 1.古诗朗诵配合：引导学生在歌曲开头加入《关山月》古诗朗诵，朗诵要舒缓悠远、古朴真挚，衔接歌曲演唱，增强歌曲的古典文化氛围和意境感。 2.古典手势配合：设计简单的古典手势（如抬手模拟明月、舒展手臂模拟云海、拱手模拟思乡），配合歌曲演唱，手势简洁古朴、自然流畅，贴合歌曲的意境和情感，传递古典韵味。 3.歌词改编：鼓励学生结合自身对家国情怀的理解，改编歌曲结尾的简单片段（如结合当下，改编为“守家国，心相连，山河万里安”），分组尝试改编，保留歌曲的节奏和古风韵味，然后上台展示演唱。 4.展示评价：选取几组学生上台展示（朗诵+手势配合演唱、改编歌词演唱、配合伴奏演唱），教师点评，肯定学生的创意和情感投入，表扬演唱有韵味、表现真挚的小组，针对不足给予改进建议，鼓励学生大胆表达对古典文化和家国情怀的理解。 （四）展示评价，总结延伸（7分钟） 1.班级展示：全班同学配合朗诵、古典手势，完整、有韵味、有感情地演唱歌曲（可加入二声部或民乐伴奏），传递歌曲的苍凉悠远与深沉真挚，营造古典雅致的课堂氛围，教师指挥，引导学生融入真挚情感。 2.评价环节（自评—互评—教师点评）： 自评：学生说说自己演唱时的感受，以及自己对歌曲韵味、歌词意境的理解，说说自己的优点和不足。 互评：引导学生从“节奏是否准确、气息是否平稳、咬字是否古朴、韵味是否十足、情感是否真挚”五个维度，评价其他同学的演唱和表现，学会欣赏他人，感受古典音乐之美。 教师点评：肯定所有学生的努力和进步，表扬演唱有韵味、表现真挚、创意突出的学生，针对共性问题（如拖腔不够自然、情感层次把握不够）给予改进建议，强调“演唱《关山月》，不仅要唱得准确，更要唱得有韵味、有情感，在歌声中感受古典诗词与音乐的融合之美，体悟家国情怀”。 3.课堂小结：师生共同梳理本节课核心知识点： 《关山月》：古典歌曲，源自李白同名古诗，苍凉悠远、深沉真挚，描绘边塞风光，抒发家国情怀； 演唱技巧：气息平稳、咬字古朴、拖腔自然、行腔圆润，把握附点节奏和换气记号，体现古风韵味； 核心感悟：感受古典诗词与音乐融合的魅力，传承中华优秀古典文化，体悟戍边将士的家国情怀，热爱祖国山河。 4.拓展延伸： 课后任务：回家后，把《关山月》唱给家人听，向家人介绍歌曲的古诗背景和意境，传递古典文化之美； 文化拓展：课后查阅更多古典歌曲（如《但愿人长久》《送别》），聆听歌曲，了解背后的诗词故事，尝试演唱，下节课分享自己的发现；同时，背诵李白《关山月》古诗，深化古典文学积累。 教学反思 反思文化浸润的有效性，是否能让六年级学生准确理解《关山月》的古诗意境和边塞文化内涵，是否能真正激发学生对古典文化的热爱，后续可结合更直观的古诗配图、古典民乐赏析，简化文化讲解，贴合学生认知，避免过于深奥。创意表现环节，学生的参与度如何，是否能大胆运用古典手势、改编歌词，后续可给予学生更多的引导和启发，鼓励学生大胆展示，深化情感体验。 后续教学中，可增加“古典歌曲合唱”环节，让学生分组演唱古典歌曲，提升合作演唱能力，深化古典文化体验；可邀请学生分享自己了解的古典诗词和古典歌曲，带动全班学生传承中华优秀古典文化；针对学困生的演唱状态，一对一进行技巧和情感点拨，确保每位学生都能在课堂上有所收获，在歌声中感受古典音乐的魅力，传承古典文化，厚植家国情怀，真正实现“以美育人、以文化人”的教学目标。 学科网（北京）股份有限公司 $