《京调》（教学设计）2025-2026学年湘艺版（2012）音乐六年级下册

《京调》（教学设计） 教学环节 具体内容 教材分析 《京调》是湘艺版六年级音乐下册“戏曲风采”单元的核心曲目，由顾冠仁编曲，是一首融合京剧元素的民族器乐与声乐作品。乐曲采用C大调、2/4拍与4/4拍交替，旋律取材于京剧西皮腔，节奏规整明快、韵味醇厚，既保留了京剧的传统韵味（如拖腔、装饰音、锣鼓点），又融入了现代音乐的编配手法，适合六年级学生赏析与唱演。教材编排注重“赏析—体验—表现”的逻辑，配套京剧角色、唱腔相关知识链接，鼓励学生通过聆听、模唱、律动、乐器伴奏等方式感受京剧音乐的魅力，旨在引导学生了解京剧文化，培养对民族音乐的热爱，是落实音乐核心素养、传承中华优秀传统文化的关键课时。 核心素养教学目标 1. 审美感知：聆听《京调》，感受作品融合传统京剧与现代音乐的风格特点，辨析西皮腔的明快韵味、拖腔与装饰音的京剧特色，理解乐曲所表达的喜庆、昂扬的情绪，提升民族音乐审美感知与判断能力。 2. 艺术表现：能跟随伴奏模唱《京调》主旋律，准确把握拖腔、装饰音的演唱技巧，唱出京剧韵味；能模仿京剧身段动作，结合乐器（或打击乐模拟）为乐曲伴奏，参与小组唱演活动，提升歌唱、律动与合作表现能力。 3. 文化理解：了解京剧的西皮腔、锣鼓点等核心元素，知晓京剧作为“国粹”的文化价值，感受中华传统戏曲音乐的博大精深；培养对民族音乐的热爱之情，树立传承与弘扬中华优秀传统文化的意识。 教学重难点 1. 重点：赏析《京调》的京剧元素，把握乐曲的风格与情绪；模唱主旋律，准确表现拖腔、装饰音的京剧韵味，参与唱演与伴奏活动。 2. 难点：唱准拖腔的旋律起伏与节奏变化，唱出京剧的独特韵味；理解京剧元素与现代音乐编配的融合之处，在唱演中展现作品的京韵与活力。 教学准备 1. 教师准备：多媒体课件（《京调》音频、伴奏、京剧西皮腔片段、锣鼓点音效、京剧身段示范视频）；教具（锣鼓乐器模型、京胡图片、装饰音与拖腔图谱、京剧角色贴纸）；乐器（竖笛、沙锤、三角铁，或自制打击乐器）。 2. 学生准备：复习前期接触的戏曲音乐知识；自备竖笛（或其他简易乐器）；穿着宽松衣物，便于身段模仿，带着对京剧音乐的疑问参与课堂。 教学过程 Step 1：情境导入，唤醒认知（5分钟） 1. 教师活动：①情境创设：播放京剧锣鼓点音效，展示京剧角色脸谱、京胡图片，提问引导：“同学们，听到这熟悉的声音、看到这些图片，你们想到了什么？” 邀请学生分享对京剧的认知，梳理京剧的角色、脸谱等基础知识点。②趣味导入：播放京剧西皮腔经典片段（如《定军山》选段），对比提问：“这段旋律和我们平时听的流行音乐有什么不同？” 引出京剧唱腔特点，讲解：“今天我们学习的《京调》，就将京剧的经典韵味与现代音乐结合，打造出了别样的民族风采。” 板书课题，带着学生齐读，自然引出教学主题。 2. 学生活动：聆听锣鼓点与京剧片段，参与问答互动，回顾京剧基础知识，对比感知京剧与现代音乐的差异，激发赏析与学习《京调》的兴趣，快速融入课堂情境。 3. 设计意图：用京剧元素情境唤醒学生已有认知，通过对比赏析凸显京剧音乐的独特性，自然引出课题，为后续拆解赏析《京调》的京剧元素铺垫基础。 Step 2：分层聆听，赏析元素（8分钟） 1. 初听感知：播放《京调》完整音频，提问引导：“请同学们仔细聆听，这首乐曲的情绪是怎样的？你能听到哪些熟悉的京剧元素？” 播放后邀请学生分享，梳理乐曲喜庆、昂扬的情绪，初步感知锣鼓点、独特唱腔等元素。 2. 再听析元素：播放乐曲片段，结合图谱拆解核心元素：①唱腔：聚焦主旋律片段，讲解“西皮腔”的特点——旋律明快、起伏较大，是京剧的核心唱腔之一；②拖腔与装饰音：展示图谱，标注拖腔的延长部分与装饰音（如倚音），说明这是京剧唱腔的标志性特点，能增强韵味；③伴奏：播放锣鼓点音效，说明京剧常用锣鼓、京胡等乐器伴奏，《京调》中也保留了这一特色，同时融入了现代乐器编配。 3. 三听品风格：播放《京调》伴奏，带领学生跟随节奏轻拍手掌模拟锣鼓点，提问：“结合我们刚才分析的元素，说说《京调》是如何将传统京剧与现代音乐结合的？” 引导学生理解作品“传统韵味+现代活力”的独特风格。 设计意图：通过三次分层聆听，让学生逐步从整体感知到细节拆解，借助图谱与音效辅助，清晰把握《京调》的京剧元素与风格特点，培养学生的音乐赏析能力，为后续模唱与表现铺垫。 Step 3：模唱旋律，突破难点（12分钟） 1. 图谱辅助模唱：①教师范唱：分段范唱主旋律，重点示范拖腔与装饰音的演唱，用手势引导学生感知拖腔的旋律起伏，强调：“拖腔要唱得舒展、有韵味，装饰音要轻而快，突出京剧特色。” ②逐句模唱：结合装饰音与拖腔图谱，带领学生逐句模唱，对难点乐句（如拖腔部分）放慢速度反复练习，用“像京剧演员甩水袖一样舒展”的比喻引导学生控制气息与节奏，唱准旋律。 2. 趣味巩固：开展“京韵接龙”游戏，将学生分成两组，一组模唱主旋律，一组用手掌模拟锣鼓点伴奏，唱到拖腔部分两组合作，互相配合，强化旋律记忆与京韵表现，同时培养合作能力。 3. 完整模唱：播放《京调》伴奏，带领学生完整模唱主旋律，提醒学生：“要唱出西皮腔的明快，拖腔要舒展有韵味，把作品的京韵与活力展现出来。” 对表现优秀的学生，贴京剧角色贴纸鼓励。 设计意图：通过图谱辅助、逐句练习、趣味游戏，针对性突破拖腔、装饰音等演唱难点，让学生在互动中扎实掌握主旋律，准确表现京剧韵味，提升歌唱技能。 Step 4：唱演结合，深化体验（10分钟） 1. 身段模仿：播放京剧身段示范视频（如简单的水袖动作、台步），教师简化示范，带领学生练习：“我们用简单的身段动作配合演唱，让京韵更足。” 重点练习与旋律节奏匹配的动作，确保动作舒展、贴合情绪。 2. 乐器伴奏：分发乐器（竖笛、沙锤、三角铁），布置任务：“竖笛组演奏主旋律片段，打击乐组模拟锣鼓点伴奏，结合身段动作，我们一起完成唱演。” 教师巡回指导，调整乐器配合的协调性，强调伴奏要贴合旋律节奏，不喧宾夺主。 3. 小组展示：将学生分成若干小组，每组自主组合唱、身段、伴奏元素，进行3分钟小组排练，随后邀请各组上台展示，教师点评，肯定亮点，针对性提出改进建议，营造全员参与、积极展示的氛围。 设计意图：通过身段模仿、乐器伴奏、小组展示，让学生多维度体验《京调》的魅力，将唱、动、奏结合，深化对作品的理解与表现，同时培养合作能力与展示自信。 Step 5：总结延伸，传承文化（5分钟） 1. 课堂小结：教师带领学生回顾《京调》的风格特点与京剧元素，提问：“通过今天的学习，我们对京剧音乐有了哪些新的认识？” 引导学生总结，强调：“京剧是我们的国粹，《京调》让传统京剧焕发了新的活力，希望同学们能爱上民族音乐，主动传承中华优秀传统文化。” 2. 拓展延伸：布置拓展任务：①课后聆听更多京剧经典片段（如《贵妃醉酒》选段），感受不同唱腔的韵味；②与家人分享《京调》，介绍京剧元素，带动家人了解传统戏曲；③尝试用京剧元素改编简单旋律，感受创作的乐趣。 3. 课堂收尾：播放《京调》完整音频，带领学生再次完整模唱并配合身段动作，在浓郁的京韵氛围中结束课堂。 教学反思 1. 亮点：本节课以“赏—唱—演—传”为逻辑主线，40分钟课时分配紧凑，各环节上下文衔接流畅，贴合六年级学生审美与认知特点；通过图谱辅助、趣味游戏、唱演结合，有效突破拖腔、装饰音等难点，让学生在体验中感受京剧音乐的魅力；注重文化渗透，引导学生理解京剧的文化价值，树立传承意识，落实核心素养与文化传承目标，课堂氛围积极活跃。 2. 不足：部分学生对京剧韵味的把握仍不够到位，拖腔演唱略显生硬，缺乏舒展感；个别学生参与身段模仿与展示时不够大胆，表现力不足；课堂对京剧唱腔的深度讲解有限，部分学生对西皮腔的理解仍较模糊；乐器伴奏的协调性有待提升，部分小组出现伴奏与演唱脱节的情况。 3. 改进方向：下次教学可提前准备京剧拖腔专项练习音频，课前铺垫演唱技巧；对内向学生多给予个性化示范与鼓励，引导其大胆展示；适当增加京剧唱腔知识的趣味讲解（如结合视频片段对比西皮、二黄腔），深化理解；优化乐器伴奏环节，提前明确分工与节奏要求，预留简短排练时间，提升配合度；课后开展“京剧音乐分享会”，延伸课堂效果，强化学生对民族音乐的兴趣。 学科网（北京）股份有限公司 $