《龙里格龙》（教学设计）-2025-2026学年人音版（2012）音乐四年级上册

课题：龙里格龙 提供者： 单位： 教学内容分析 （1）本节课的主要教学内容是围绕京剧文化认知与京歌《龙里格龙》的艺术体验展开，学生将通过观察、模仿、合作参与两大核心板块：一是京剧四大行当的分类与表演认知，二是京歌《龙里格龙》的学唱与角色化表演。 （2）本节课主要介绍的知识点包括：京剧人物分类标准（按性别、性格特征分为生、旦、净、丑四大行当）；京歌《龙里格龙》的创作特点（传统京剧音乐素材 + 现代创作手法，具有 “京韵时代感”）；歌曲的艺术形式（分男女声二声部演唱，念词带儿化音更具京剧韵味）；以及表演设计中 “神、韵” 的体现方法（结合行当动作特征设计造型与律动）。 （3）通过学习本节课，学生能够主动了解京剧文化内涵，说出四大行当的基本特点；在《龙里格龙》的学唱中，通过对比念词、分角色演唱，掌握二声部配合与力度变化技巧；更能在表演设计环节，结合自身对 “生旦净丑” 的理解，尝试用动作、造型展现京剧艺术魅力，最终提升对传统文化的兴趣与艺术表现力。 教学目标 （1）审美感知：通过聆听《龙里格龙》并分析其音乐素材，感知京歌的韵味特征，体验京剧音乐的独特艺术魅力，初步建立对京剧音乐风格的审美感知能力。 （2）艺术表现：能运用正确的演唱方法学会演唱《龙里格龙》，并结合歌曲力度变化与京剧表演特征，用富有京韵的歌声和表演动作呈现歌曲情感。 （3）创意实践：通过自主设计 “生、旦、净、丑” 角色的表演动作与造型，参与歌曲的创造性演绎，体验京剧表演的乐趣并发展创意实践能力。 （4）文化理解：了解京剧的历史渊源与行当文化，感受京剧艺术的深厚底蕴，激发对祖国优秀传统文化的热爱与传承京剧艺术的意识。 教学方法 情境创设法、示范讲解法、角色扮演法、对比探究法、小组合作法 教学重点及难点 （1）教学重点：通过参与生旦净丑的表演模仿与京歌《龙里格龙》的演唱实践，感受京剧艺术的韵律与 “行当” 特色，培养艺术表现与审美感知能力。 （2）教学难点：学生在自主设计表演时，如何准确把握京剧 “行当” 的动作特征，并结合歌曲的节奏、力度变化，实现音乐表现与京剧程式的 “形神兼备”，深化对京剧文化的理解。 教学过程 师生活动设计 二次备课 一、导入 师：同学们，老师今天带来了一组特别的 “老朋友” 图片，看看谁能认出它们（展示四张京剧经典角色特写：老生飘逸的髯口、旦角华丽的凤冠、净角夸张的脸谱、丑角俏皮的小丑帽）。请大家仔细观察，这些角色的装扮有什么特别之处？（学生观察后举手） 生：我看到有的角色留着长胡子！ 生：有的脸上画了彩色的图案！ 师：非常好！这些带着 “特殊记号” 的角色，来自我们中国的国粹—— 京剧。京剧已经有 200 多年历史，它就像一位戴着面具的 “艺术老人”，融合了唱、念、做、打，是中华文化的宝贝。但京剧里的角色是不是只有一种样子呢？今天，我们就从一首叫《龙里格龙》的京歌开始，一起打开京剧的 “神奇百宝箱”！ 二、走近京剧 （1）京剧行当知多少 师：请大家回忆一下，看京剧时，舞台上的人物有没有不同的 “分类”？比如有的角色像 “老神仙”（老生），有的像 “小姑娘”（旦角），有的像 “大力士”（净角），有的像 “小调皮”（丑角）？（引导学生自由联想）现在请大家先看这组图片（展示老生、青衣、花脸、丑角的经典剧照），小组讨论：这些角色分别有什么特征？（学生分组讨论，教师巡视倾听） 师：好，第一组代表来分享你们的发现！ 生：我们组发现：留长胡子的是老生，像诸葛亮；穿蓝色衣服、端庄的是青衣，像虞姬；脸上画大花脸的是花脸，像包拯；脸上有小图案、动作滑稽的是丑角，像时迁！ 师：总结得很清楚！京剧里把角色按性别、性格、身份分成四大行当：生、旦、净、丑。（出示行当分类表，配图） 生：男性角色，分老生（成熟男性，如《空城计》诸葛亮）、小生（年轻公子，如《梁祝》梁山伯）、武生（武将，如《挑滑车》高宠）。 旦：女性角色，分青衣（端庄正派，如《贵妃醉酒》杨玉环）、花旦（活泼娇俏，如《红娘》红娘）、老旦（老年女性，如《四郎探母》佘太君）。 净：花脸角色，性格鲜明，如红脸（忠义，关羽）、黑脸（刚直，包拯）、白脸（奸诈，曹操）。 丑：喜剧角色，分文丑（书生小丑，如《群英会》蒋干）、武丑（武打小丑，如《三岔口》任堂惠），脸上有 “豆腐块脸谱”。 师：现在，老师想请同学们当 “小演员”，上台体验四大行当的动作特点，其他同学当 “小评委”，看看谁能抓住行当的 “灵魂”！（分发简易道具：老生拿马鞭、旦角拿扇子、净角戴脸谱、丑角拿小丑帽） （学生分组上台： 老生组：右手握马鞭，左手背在身后，迈 “台步” 亮相，眼神沉稳，动作缓慢有力； 旦角组：左手拿扇子轻摇，右手做 “兰花指”，迈 “小碎步”，腰肢轻扭； 净角组：双手叉腰，瞪眼挑眉，跺脚 “亮相”，动作夸张； 丑角组：弯腰踮脚，做 “矮子步”，用扇子挡脸做鬼脸。 台下学生鼓掌：“生角像诸葛亮！”“旦角的扇子好漂亮！”） 师：（提问学生评委）你们觉得哪个组的表演最有 “行当范儿”？ 生：净角组的动作最夸张，像花脸！ 师：对，京剧的 “做” 功就是用动作说话，不同行当的动作就像不同的 “密码”，藏着角色的性格！ 三、唱京剧《龙里格龙》 （1）听赏与交流：感受京歌魅力 师：刚才我们 “演” 了京剧，现在来 “唱” 京剧！老师带来的这首《龙里格龙》，是用京剧唱腔写的现代京歌，它既有老祖宗的 “韵味”，又有年轻人喜欢的 “活力”。我们听听看，它哪里 “新”，哪里 “老”？（播放音频，学生闭眼聆听） 生：旋律很好听，像在跳舞！ 生：“龙里格龙” 重复好多遍，像在玩游戏！ 师：这就是京歌的 “新”—— 用传统唱腔讲现代故事！京剧的 “老” 在哪里？（展示《唱脸谱》歌词：“蓝脸的窦尔敦盗御马，红脸的关公战长沙”）对比《龙里格龙》，它没有复杂歌词，只有 “龙里格龙”，但都保留了京剧的 “唱腔”，比如 “龙” 字的 “拖腔”，像老生 “唱” 字的韵味！（模仿老生唱腔：“龙 —— 里 —— 格 —— 龙（咚）！”） （2）再听思考：分析歌词与曲谱 师：现在我们 “解剖” 这首歌！请大家听第二遍（播放音频，投影二声部简谱），思考：① 歌词为什么这么简单？② 曲谱里藏着什么 “小秘密”？ 生：歌词是 “龙里格龙（咚）” 重复，像儿歌！ 师：对！这叫衬词，就像唱歌时 “啦啦啦”，京剧里叫 “帮腔”。比如《贵妃醉酒》里 “海岛冰轮初转腾”，后面加的 “啊～” 就是衬词，让声音更活泼！（生模仿：“龙里格龙（咚 r）——”） 师：那曲谱呢？（生：好像有两个声音！） 师：太敏锐了！这是二声部，就像两个人 “对唱”：高声部（女生）唱 “龙里格龙（咚 r）”，像小鸟飞；低声部（男生）唱 “龙里格龙（咚）”，像大树扎根（投影标注：高声部：↑轻快线条；低声部：↓稳重线条）。这就像京剧里的 “老生和青衣对唱”，高低搭配，特别有 “戏味儿”！ （3）唱歌词：从念到唱，体验京韵 师：先 “念” 出京韵！跟老师念 “龙里格龙（咚）”，注意节奏：“龙 —— 里 —— 格 —— 龙（咚）！”（边打节奏边示范） 生：老师，这样念像在喊口号！ 师：对，要加 “儿化音”！“龙里格龙（咚儿）”！（示范儿化音：“龙里格龙（dōngr）”） （学生分组练习：一组念不带儿化音，一组念带儿化音；生：带儿化音的像唱歌！） 师：现在 “唱” 起来！女生（旦角）唱高声部，男生（生角）唱低声部，老师用钢琴伴奏！（分声部唱：女生：“龙里格龙（咚儿）”；男生：“龙里格龙（咚）”） 生：（小声唱）有点难，男生唱得慢一点！ 师：（引导男生：“想象自己是‘生角’，要沉稳有力！女生像‘旦角’，要清亮活泼！”） （全班合练：“龙里格龙（咚儿），龙里格龙（咚）！” 边唱边做动作：旦角挥扇，生角拱手，净角跺脚，丑角扭腰，笑声一片） （4）自主设计表演：创编京歌动作 师：现在我们当 “小导演”，给《龙里格龙》设计专属动作！（分发脸谱贴纸、扇子、手帕）小组讨论：如果让你给 “生旦净丑” 各设计一个动作，你会怎么设计？ （小组讨论，生： 生角：拿扇子做 “云手” 动作，像老生捋胡须； 旦角：拿手帕甩 “水袖”，跳 “圆场步”； 净角：拿大刀道具，做 “劈叉亮相”； 丑角：戴小丑帽，做 “矮子步 + 鬼脸”。 上台表演：各组边唱边做动作，全班齐唱，最后定格造型拍照） 四、总结，延伸 （1）谈感想：京剧就在我们身边 师：今天我们 “演” 了行当，“唱” 了京歌，有什么收获？ 生：原来京剧不只是爷爷辈的东西，还能这么潮！ 生：我回家要教妹妹 “龙里格龙”！ 师：对！京剧就像 “老朋友”，它一直在创新：从《铡美案》到《鬓边不是海棠红》，从传统戏到京歌，都在用 “新故事” 讲 “老韵味”。比如《我是中国人》里 “龙的传人”，就是用京剧唱腔唱出的爱国情！ （2）延伸：传承京剧文化 师：课后请完成三个任务： 听京歌《说唱脸谱》，找找里面的 “生旦净丑” 歌词； 画一张 “我的京剧脸谱”，用颜色代表性格（红 = 忠，黑 = 直，白 = 奸）； 和家人看一段京剧视频（推荐《穆桂英挂帅》“捧印” 片段），记一个印象最深的动作。 师：希望下次课，我们能听到更多同学的京剧故事！（全班：“龙里格龙（咚儿）！”） 课后作业 （1）演唱与表演：熟练演唱《龙里格龙》，尝试用京剧 “生、旦、净、丑” 角色风格加入动作和力度变化进行表演。 （2）拓展与实践：搜集一个京剧经典片段（如《红灯记》《沙家浜》），记录其中的角色行当（生、旦、净、丑），并画一个京剧角色的造型。 学科网（北京）股份有限公司 $