《玛依拉》（教学设计）-2025-2026学年湘艺版（2012）音乐五年级下册

玛依拉 教学设计 教学目标 （1）审美感知：通过聆听与欣赏《玛依拉》，感知歌曲轻盈明快的曲调特点，理解音乐速度与情绪表达的关联，初步把握哈萨克族音乐风格。 （2）艺术表现：通过演唱与节奏练习，能够准确演唱歌曲《玛依拉》，并清晰拍打出前附点八分音符与十六分音符的节奏型，提升音乐演唱与表现能力。 （3）创意实践：通过延伸学习，初步了解变奏曲与花腔的音乐概念，尝试用不同方式表现歌曲中的情感，培养简单的音乐创意能力。 （4）文化理解：通过学习，感受《玛依拉》中哈萨克族文化的内涵，理解音乐与民族生活的联系，增强对少数民族文化的认同感与热爱之情。 教学方法 情境导入法、视听结合法、节奏训练法、对比分析法 教学重点 （1）通过演唱实践感受哈萨克族音乐轻盈明快的风格，理解歌曲中 “玛依拉” 形象承载的民族文化内涵，培养审美感知与文化热爱。 （2）通过节奏游戏与旋律创编等音乐实践，掌握附点节奏型并尝试歌曲变奏，提升音乐表现与创造能力。 教学难点 （1）难以将歌曲的音乐要素与哈萨克族文化内涵建立关联，停留在对 “玛依拉” 人物故事的表面认知，无法理解音乐风格如何体现民族生活场景与情感表达（文化理解素养）。 （2）机械模仿附点节奏型的时值组合，缺乏对节奏型与歌曲欢快情绪、哈萨克族音乐风格的内在联系感知，演唱时难以通过节奏表现人物灵动形象（艺术表现素养）。 教学过程 一、导入新课 （教师播放精心剪辑的哈萨克族生活视频：镜头从远方的天山雪峰缓缓下移，草原上散落着白色毡房，毡房周围悬挂着绣有羊角纹的挂毯；牧民们身着靛蓝绣花袷袢，头戴缀银饰的圆顶帽，骑马穿行在蒲公英丛中，马蹄扬起细碎的草屑；节庆活动中，姑娘们手拉手围成圈，冬不拉琴声（弹拨乐器，音色明亮如银铃）与鹰笛（吹奏乐器，音调悠远）交织响起，背景音乐以冬不拉的 “咚哒 — 咚哒” 节奏贯穿始终。视频最后定格在一位哈萨克族姑娘的特写：她梳着双辫，辫梢系着红绳，正笑着将一串野果抛向同伴。） （教师微笑引导：“同学们，视频里除了熟悉的草原风光，还有哪些‘密码’能告诉我们这是哪个民族的生活？注意观察服饰纹样、乐器和人们的动作哦。”） （学生们瞬间安静下来，目光聚焦屏幕：‘我看到了冬不拉！’‘他们的衣服上有小太阳图案！’‘那个乐器我在课本里见过，叫鹰笛！’‘姑娘的衣服是白色的，好像叫‘袷袢’？’） （教师点头赞许：“大家观察得真仔细！这是我国西北边疆的哈萨克族，‘哈萨克’在突厥语中意为‘勇敢的战士’，他们世代游牧，冬不拉和鹰笛是最具代表性的乐器，服饰上的羊角纹象征对草原的敬畏。视频里的姑娘叫玛依拉，传说她的歌声能让草原上的雄鹰都停下来倾听。今天，我们就用音乐‘走近’这位姑娘 —— 学唱她的故事《玛依拉》。”） 二、新课教学 （1）欣赏与感知歌曲《玛依拉》 （教师播放《玛依拉》原曲音频，旋律开始时，冬不拉的 “咚咚” 节奏如马蹄声渐起，女声独唱清亮如溪：‘玛依拉，玛依拉，真美丽，歌声响亮，笑靥像花儿……’ 学生们静静聆听，有学生下意识地用手指敲击桌面打节奏，有学生闭眼跟随旋律轻轻晃头。） （教师提问：“听完这首歌，你脑海里浮现出玛依拉的什么画面？她的歌声像什么声音？”） （学生们举手，眼神发亮：‘她的歌声像草原上的风，吹过蒲公英的时候！’‘她在笑！声音里有‘咯咯’的笑声，像银铃！’‘我觉得她站在山坡上，周围都是青草，歌声把云朵都惊动了！’） （教师结合歌词补充：“玛依拉是哈萨克族传说中‘歌声比泉水还清亮’的姑娘，原歌词里‘玛依拉，玛依拉，真美丽’正是形容她的容貌与歌声的和谐 —— 她的歌声‘多响亮’，像雄鹰展翅时翅膀划破空气的声音，带着草原的辽阔与自由。这首歌曲是 D 大调的民族调式，旋律轻快如马蹄踏过青草，确实能让我们感受到草原上的生命力。”） （2）再次聆听与速度感知 （教师再次播放歌曲音频，同时在黑板左侧画‘速度标尺’：用不同颜色标注‘快速（红色）、中速（蓝色）、慢速（绿色）’，并标注♩=120（快速）、♩=80（中速）、♩=60（慢速）。） （教师引导：“请大家跟着旋律‘做动作’—— 觉得快就拍手‘哒哒哒’，觉得慢就轻摇身体。注意，这次我们要注意‘速度如何影响情绪’。”） （学生们闭眼跟唱，有的边唱边模仿骑马动作，身体前倾；有的张开双臂做‘雄鹰飞翔’状；唱到 “笑声” 处，有的学生用手拍自己的脸颊发出 “咯咯” 声。） （教师提问：“刚才快速哼唱时，你感觉自己像在做什么？”） （学生们积极回应：“像骑着马追蝴蝶！”“像和玛依拉比赛跑步！”“心像小鹿一样跳，很兴奋！”） （教师补充：“没错！音乐速度和我们的情绪是‘好朋友’：快速（♩=120）像雄鹰俯冲 ，适合表现活泼、激动的场景；中速（♩=80）像草原散步，适合抒情；慢速（♩=60）像思念，适合安静的夜晚。《玛依拉》的快速节奏，就是为了让我们‘听见’她在草原上奔跑的样子！”） （3）学唱歌曲与节奏难点突破 （教师弹钢琴范唱：‘玛依拉，玛依拉，真美丽（左手伴奏用 D 大调分解和弦，右手旋律轻快上行）……’ 学生们跟随琴声哼唱，唱到 ‘歌声多响亮’时，部分学生面露难色，小声嘀咕：“这里‘响’和‘亮’连得好快！”） （教师：“我们来找找‘歌声多响亮’这句的小秘密 —— 先看歌词：‘歌 — 声 — 多 — 响 — 亮’（板书：歌 — 声 — 多 — 响 — 亮），节奏哪里‘卡壳’了？”） （生：“‘响 — 亮’连在一起，‘响’字后面马上接‘亮’，像滑滑梯！”“老师，‘玛依拉’三个字：‘玛 — 依 — 拉’，‘依’和‘拉’连得好快！”） （教师用彩色粉笔在黑板画节奏型 ：在 “玛依拉” 上方标 ‘×・××’（前附点八分音符 + 十六分音符），在 “歌声多响亮” 标‘×××××’（五个十六分音符）。） （教师：“‘×·××’怎么记？我们用‘身体拆解法’：左手拍大腿打‘×·’（占 1 拍半），右手快速拍两次‘××’（各占半拍），合起来是两拍！‘玛’是‘大苹果’（长一点），‘依拉’是‘小樱桃’（两个快的），我们先拍手念：‘玛 — 依 — 拉’（‘玛’延长，‘依拉’快速滑过）。”） （学生分组练习：A 组‘身体打击乐’（手拍腿 + 跺脚），B 组‘节奏接龙’（1 号学生拍‘×·××’，2 号学生接下一句），教师巡视指导：“第三组注意‘十六分音符’，别让‘樱桃’掉地上！（指节奏型的连贯性）”） （节奏熟练后，教师带领全班用‘啦’代替歌词唱节奏型，再代入原歌词：‘玛依拉，玛依拉，真美丽……’（用钢琴伴奏，强调‘玛依拉’三字的前附点节奏与‘真美丽’的轻快连接）） （4）延伸学习：变奏曲与花腔技巧 （教师播放《玛依拉变奏曲》音频（钢琴版，原曲旋律为基础，结尾叠加了快速音阶与颤音 ）：开头冬不拉旋律渐弱，突然加入钢琴快速上行音阶 ‘3 4 5 6 7 1’ 2’，并在高音区加入花腔 ‘啊 — 呀 — 哟 —’，声音如鸟鸣般婉转。学生们惊讶地睁大眼睛：‘哇！声音像小鸟飞上去了！’‘后面的‘啊 —’是在吹口哨吗？’） （教师提问：“变奏曲和原曲哪里不一样？‘变’在哪里？”） （生：“原曲是‘玛依拉，玛依拉’，变奏曲多了‘啊 — 呀 —’！”“原曲是‘歌声多响亮’，变奏曲这里声音更高了！”“原曲像在草原上走，变奏曲像在天空上飞！”） （教师结合音频波形图（简笔画）解释：“变奏曲不是‘另起炉灶’，而是‘在原曲基础上做变化’。原曲旋律线条平缓（画水平线），变奏曲用‘装饰音’（画向上的波浪线）让声音像‘羽毛’一样飘起来，这就是‘花腔’！（板书‘花腔’）花腔是用快速音阶 、颤音、滑音等技巧，让歌声更华丽，就像给裙子绣上亮片，让玛依拉的歌声‘活’起来！”） 三、拓展训练 （教师在黑板右侧画‘草原音乐图谱’：第一格‘哈萨克族生活场景’（毡房、冬不拉、鹰笛），第二格‘《玛依拉》节奏型’（标‘×·××’），第三格‘花腔技巧’（标‘高音 + 颤音’）。） （教师：“现在‘草原音乐密码’来了！请大家分组完成‘三个任务’：①用‘身体打击乐’（拍手 / 跺脚 / 敲桌子）打出今天学的节奏型 ；②用乐器（教师准备小鼓、三角铁）给《玛依拉》原曲伴奏；③尝试用 ‘花腔’给一句歌词（如‘真美丽’）做变奏。”） （学生们自由组队：1 组用‘身体打击乐’（手拍腿 + 跺脚），2 组用三角铁敲出‘××××’的快速节奏，3 组在小组内互相教唱‘啊 — 呀 — 哟 —’的花腔，教师巡视指导：“第三组注意‘十六分音符’，别让‘樱桃’掉地上！（指节奏型的连贯性）”） （各组完成后，全班共同展示：1 组先打前附点节奏，2 组用三角铁和小鼓伴奏，3 组加入‘啊 — 呀 —’结尾，形成‘原曲 + 节奏 + 花腔’的综合表演，学生们欢呼雀跃。） 四、课堂小结 （教师：“今天我们从‘视频里的玛依拉’开始，通过‘听、唱、打节奏、学花腔’，不仅学会了《玛依拉》，还知道了：哈萨克族的音乐里，冬不拉是‘草原的心跳’，鹰笛是‘天空的呼唤’；《玛依拉》的快速节奏像‘草原的风’，前附点节奏型是‘玛依拉的笑声’；而变奏曲的花腔，是给歌声‘插上翅膀’！”） （学生分享：“我觉得花腔像春天的鸟叫，真好听！”“我下次要听妈妈讲哈萨克族的故事，看看玛依拉是不是真的这么美丽！”“原来节奏和情绪有关系，以后听歌我要注意‘速度’这个小秘密！”） （教师微笑挥手：“希望大家以后听音乐时，都能像今天一样，把音符和文化故事‘串’起来 —— 草原上的风、毡房里的冬不拉、玛依拉的歌声，都是我们‘音乐世界的宝藏’。下课！”） 学科网（北京）股份有限公司 $