《花儿与少年》（教学设计）-2025-2026学年湘艺版（2012）音乐五年级上册

花儿与少年 教学设计 教学目标： （1）审美感知：通过聆听《花儿与少年》不同版本的音乐片段，感知青海民歌的风格特点，初步认识变换拍子及其对音乐情绪的影响，提升对音乐要素的审美感知能力。 （2）艺术表现：在互动体验中，尝试用 “la” 模唱乐曲主旋律，参与节奏拍手、乐器配合等音乐活动，表现音乐作品的情感与节奏特点。 （3）创意实践：结合音乐作品特点，尝试用绘画、律动或简单乐器编创与《花儿与少年》主题相关的节奏型或表现形式，发展音乐创意表达能力。 （4）文化理解：通过了解青海省的地理文化及 “花儿” 民歌形式的历史背景，认识中国民间音乐的多样性，增强对中华优秀传统文化的认同感与自豪感。 教学重难点： （1）通过音乐听赏与实践（演唱、律动、乐器合作），理解变换拍子（四二拍与四三拍）及速度变化对音乐情绪的影响，感受《花儿与少年》的韵味，提升音乐感知与情感体验能力。 （2）难点：在音乐实践中主动辨识变换拍子，并通过身体律动、乐器合作等艺术表现方式，将抽象乐理知识转化为具象的音乐情感体验。 二、教学重难点 【以下为教学重难点】 （1）通过聆听、演唱、乐器互动等音乐实践，体验《花儿与少年》的音乐韵味，感知速度与节拍变化对情绪的影响。 （2）理解变换拍子（四二拍与四三拍）的概念及强弱规律差异，能结合音乐片段辨别并说明其对情绪的作用。 （3）结合青海地域文化背景，理解 “花儿” 作为青海民歌的文化内涵（如 “花儿会” 的民俗活动意义），建立音乐与地域文化的关联。 教学准备： （1）多媒体课件（含青海风光图片、“花儿会” 活动场景图片、变换拍子节拍谱示意图）。 （2）《花儿与少年》不同版本音频文件（含谭晶演唱版、阿宝演唱版、女子十二乐坊器乐版）。 （3）教学用乐器：电子琴（弹奏引导用）、碰铃、小打击乐器（如沙锤、三角铁等，互动敲击用）。 教学方法： 提问法、多媒体辅助教学法、聆听法、讨论法、实践操作法 教学过程： 一、导入：初识青海与民歌魅力 （1） 情境沉浸，唤醒感知。老师播放精心剪辑的青海风光视频：镜头从雪山主峰的积雪纹理缓缓下移，掠过湛蓝的青海湖（湖面上漂浮着候鸟群），草原上牧民扬鞭赶羊的剪影，最后定格在塔尔寺的金顶与经幡飘扬的画面，背景音乐选取《花儿与少年》最具辨识度的 "花儿啊～" 引子（用青海方言演唱的无词吟唱）。视频结束后，老师拿起话筒贴近学生：" 请闭上眼睛回想 —— 刚才看到的蓝色绸缎是什么？（生：青海湖！）听到的 ' 啊～' 是哪个民族的声音？（生：藏族？）没错！这是我国'江河之源' 青海的夏日景象，那里不仅有三江源的雪山，还有传唱千年的'花儿'—— 它被称作'西北之魂'，是用歌声书写的高原史诗。今天我们将穿越时空，和它来一场心灵对唱。" （2） 多维铺垫，激活认知。老师手持标注 "青海五宝"的地理图：" 同学们看，这是青海的立体地图（展开立体拼图教具），长江黄河从这里出发，像两条银丝带滋养大地；还有什么？（生：牦牛！青稞！）对！除了这些，还有更神奇的 ' 声音宝石 '——'花儿'。它不是温室里的花，而是山野间自然生长的'心灵之花'。谁能试着用方言模仿一下 ' 花儿 ' 的开头？（生尝试发出 ' 啊～' 的拖音）非常好！这种即兴的呐喊，就是 ' 花儿 ' 最原始的模样。现在，我们先听听最经典的版本，感受它如何把雪山草原唱进心里。" 二、解码 "花儿"：民歌文化的深度探索 （1） 文化根脉溯源。老师展开非遗传承人访谈视频片段（2 分钟）：" 画面里的马俊大爷是青海'花儿王'，他说 ' 花儿是庄稼人的日记本'。大家观察他的表演：（镜头特写）他左手按在琴弦上，右手甩着红绸帕子 ，这种甩帕子的动作，其实来自藏族锅庄舞的启发。再看歌词 ' 青石板上写情书，写得不好莫怪路'，猜猜这是在说什么？（生：把思念写在石头上！）完全正确！' 花儿 ' 最早诞生于河湟地区的茶马古道 ，商队歇脚时，商客们用歌声传递思念，后来逐渐演变成集体狂欢的'花儿会'。"（展示清代《河州竹枝词》拓片："少年女儿竞风流，花儿会上比歌喉"） （2） 聆听语言密码。老师播放改编版《花儿与少年》（阿宝 2012 年央视春晚版本，保留原始方言对唱），字幕同步显示歌词："青海的花儿（啊），开在（呀）心上（哟），不唱是（哟嗬）由不得（嘛）自家（呀）！"播放后抛出问题链：" 第一遍听：你觉得这是一个人还是两个人在交流？（生：两个人！男的先唱，女的接！）第二遍听：歌词里藏着什么秘密？（生：'心上的话'！把花儿比作心里话！）对！第三遍闭眼听：如果给这段音乐画一幅画，你会选什么色彩？（生：蓝色！像青海湖！）红色！像篝火！"（板书：花儿 = 心灵之声 + 方言密码 + 生活叙事） （3） 多元表达实践。老师展示 "花儿跨界改编清单"：" 现在我们变身创意小导演，给《花儿与少年》设计新剧本！方案一：（展示藏族唐卡绘画视频）用颜料表现歌词'草原上的雄鹰'；方案二：（播放现代舞视频）用肢体动作表现'骑着马儿走四方'；方案三：（展示马头琴合奏图）用弓弦乐器模仿 ' 花儿 ' 的悠长。谁愿意当第一个'跨界音乐人'？"（生分组讨论后，邀请表演型学生用蒙族舞蹈动作配合板胡演奏，其他学生用手机拍摄，实时投屏到黑板，形成互动作品墙） 三、解析 "器乐花儿"：音乐语言的具象化学习 （1） 速度的情绪魔法。老师举起速度对比卡：" 看，这是'温柔版'（蓝色卡，标注♩=60）和'狂欢版'（红色卡，标注♩=120）的《花儿与少年》旋律。请用不同的身体动作对应：慢速时做什么？（生：像蝴蝶扇翅膀！）快速时呢？（生：像踢足球射门！）现在请同学们用手指敲击桌面，慢速时 ' 咚 - 哒 - 咚 - 哒 '，快速时 ' 哒哒哒 - 哒 - 哒 '！（电子琴弹奏旋律片段）同学们发现了吗？速度慢 =情感绵长，速度快 =情绪沸腾—— 这就是音乐的'时间魔法'！" （2） 节拍的空间叙事。老师分发三色节奏卡（红 = 强拍，黄 = 弱拍，绿 = 空拍）：" 看这组乐句：第一句（♩♩♩），第二句突然变成（♩♩♩），第三句又变（♩♩♩）！请用卡片排列'强弱规律'。（学生完成排列后）现在用脚打拍子，感受四二拍' 前稳后跳 '，四三拍' 先重后轻 ' 的不同。（播放古筝版《花儿与少年》）注意听，古筝右手拨弦时，左手在琴码上按出的'滑音'，像不像高原上的风？（生：像！）" （3） 乐器的角色分工。老师带来五件特色乐器（实物展示）："板胡的声音像什么？（生：尖锐的哨声！）对，它是花儿的'主唱'；笛子的声音（老师轻吹）—— 像泉水叮咚！它是'背景音'；扬琴（老师敲击）—— 清脆如马蹄声！（播放女子十二乐坊版《花儿与少年》，学生用乐器卡贴在对应乐段旁）请大家闭眼听，在'快板部分'，哪件乐器先跳出来？（生：碰铃！像银铃！）"（学生分组用打击乐器伴奏，老师巡回指导节奏，最后展示学生录制的 "班级版" 音频） 四、传承回响：从文化认知到情感共鸣 （1） 个人化解读。老师展示 "声音明信片"任务卡：" 现在请用一句话形容《花儿与少年》带给你的感受，比如 ' 它像......'。（生纷纷书写：' 像清晨的阳光洒满草原 '/' 像阿妈织的氆氇 '/' 像爷爷的酒壶里飘出的歌声 '）选一位同学朗读你的句子！"（邀请学生朗读，将句子贴在"文化记忆墙" 上） （2） 时空对话设计。老师播放谭晶《花儿与少年》（融合现代编曲与原生态元素）：" 想象百年前，马俊大爷在青海湖边唱 ' 花儿 '，今天谭晶在音乐厅唱 ' 花儿 '，200 年后的你们会怎么唱？（生：加入电子音乐！）非常好！这就是'活态传承'—— 让古老的 ' 花儿 ' 像青海湖的水，既保持清澈（原生态），又能流动（创新）。现在请用方言改编一句歌词，比如把'草原' 换成'校园'，'骏马' 换成'篮球'—— 试试看！"（学生创作后，用手机录制成"青春花儿" 音频，投屏展示） （3） 集体仪式感。老师打开全息投影，呈现 "星空下的花儿会"：" 今晚，我们把课堂变成临时'花儿会'。请同学们围成圆圈，左手搭肩，右手举着刚才创作的歌词卡片，跟着大屏幕上的旋律（《花儿与少年》主旋律）哼唱。唱到'花儿啊' 时，我们一起跺脚模仿青海湖的浪涛，唱到'少年' 时，手拉手转圈 —— 开始吧！"（师生共唱，结束时老师手持话筒：" 谢谢同学们，让我们把'花儿的种子' 带回校园！"） 课后作业： （1）聆听至少两种不同版本的《花儿与少年》（如谭晶演唱版、女子十二乐坊器乐版），记录每段的节拍类型（四二拍 / 四三拍）及对应的情绪感受（如欢快、抒情等），思考 “节拍变化如何影响音乐情绪”。 （2）用拍手、跺脚或简单打击乐（如桌子、水杯）模仿乐曲中四二拍（强弱）和四三拍（强弱弱）的节奏型，在节拍变换处区分不同节奏，并用 1-2 句话描述模仿时感受到的情绪差异。 学科网（北京）股份有限公司 $