认识抽象画（教学设计）-2025-2026学年人美版（2012）美术五年级上册

认识抽象画 教学设计 教学目标： （1）审美感知：了解抽象绘画的基本概念、发展背景及不同风格代表画家的艺术特点，初步形成对抽象画的审美认知框架。 （2）艺术表现：能够运用点、线、面、色彩等美术语言分析抽象画作品的构成要素，并用准确的美术术语（如 “色彩情感”“线条张力”）表达对作品的直观感受与理解，提升美术欣赏与评述能力。 （3）创意实践：通过合作创作抽象画的活动，尝试运用水粉等材料结合特定情感主题（如 “平静”“活力”）进行艺术表达，发展创意实践能力与团队协作意识。 （4）文化理解：感受抽象艺术作为多元文化艺术形式的独特价值，理解其对现代生活（如设计、建筑）的广泛影响，激发尊重与热爱多元艺术风格的情感。 教学重难点： （1）教学重点：通过探究抽象画的艺术语言（点、线、面、色彩）与表现形式，结合具体作品（如康定斯基《光之间》、蒙德里安《红黄蓝黑构图》）分析其创作背景与情感表达，形成图像识读、审美判断的学科实践能力，并理解抽象画在艺术发展中的文化价值。 （2）教学难点：在小组合作创作真实情境中（如用抽象语言表达 “平静”“激动” 等情感），运用点线面、色彩等艺术语言进行创意表现，克服抽象创作的畏难心理，提升美术表现与审美创造的素养，实现从 “理解欣赏” 到 “创意表达” 的素养迁移。 教学准备： （1）多媒体设备（含 PPT 课件，用于展示抽象画相关背景、画家作品及教学引导）。 （2）康定斯基《光之间》、蒙德里安《有红黄蓝黑色块的构图》等抽象画代表画家高清作品图片或印刷资料。 （3）小组创作用词语卡片（如 “平静”“激动”“快乐” 等抽象情感词）、4k 彩色卡纸、水粉颜料、画笔、调色盘等绘画工具。 教学方法： 情境体验法、问题探究法、小组合作法、作品互评法、知识讲解法 教学过程： 一、初尝抽象画，导入新课 （上课铃响，老师提着一个透明玻璃罐走进教室，罐中装满裹着彩色糖纸的糖果，阳光透过糖纸在桌面上映出细碎光斑。） 老师（微笑着晃了晃罐子）：“同学们，今天老师带来的‘见面礼’有点特别 —— 这罐糖果能‘说’出一种神奇的语言，想不想当‘翻译官’？”（学生们立刻挺直身子，眼睛亮晶晶地盯着讲台） 老师（邀请第一组代表上台）：“请轻轻剥开一颗，先别急着咽，慢慢感受舌尖的甜味怎么在嘴里‘跳’，酸味怎么‘钻’出来。”（学生代表剥开糖纸，教室里响起 “嘶嘶” 的剥糖声，有人小声嘀咕：“是橘子味！”“带点薄荷的清凉！”） 老师（等学生们安静下来）：“现在请闭上眼睛，想象甜味像夏天的雨滴落在荷叶上，‘嗒、嗒、嗒’；酸味像咬开柠檬时的第一口，‘滋溜’一下冒出来！谁能用线条画出这种‘感觉’？”（学生们拿出画纸和彩笔，有的用黄色波浪线画 “甜”，有的用红色圆点画 “酸”，前排同学举着画纸兴奋地问：“老师，我画的‘甜’像彩虹，是不是可以？”） 老师（拿起这支画纸，在黑板画架上示范）：“彩虹的弧线确实能表现甜味的‘软’，但‘酸’的话，试试用尖锐的折线怎么样？比如这样（在黄色波浪线下加了几道红色小三角），你看，线条突然有了‘跳起来’的感觉！”（学生们恍然大悟：“对哦！像被酸到的表情！”） 老师（收起画纸，展示学生们的作品）：“现在请看看这些画 —— 它们没有画具体的糖果，却让我们‘尝’到了味道。这种用色彩和线条‘说’感觉，不是‘画’东西的方法，就是今天要认识的‘抽象’艺术！”（板书：《认识抽象画》，学生们纷纷点头） 二、认识抽象画，新课教授 （1）抽象画的起源与背景 （PPT 展示 19 世纪写实画作《拾穗者》和《星月夜》的对比图） 老师（指向《拾穗者》）：“200 多年前的画家们，一生都在追求‘像不像’—— 这幅画里的农妇，连麦穗上的露珠都画得清清楚楚，当时的人们觉得‘画得越真，价值越高’。但突然有一天，世界变了……”（PPT 切换到 1839 年第一张照片《窗外的景色》） 老师：“1839 年，人类发明了摄影术。报纸上开始刊登‘能复制真实的照片’，人们突然发现：‘画得像’不再是艺术的唯一标准了。这时，很多年轻画家开始问自己：‘我们能不能用色彩和线条，直接把心里的感受‘说’出来？’”（学生们小声讨论：“不用画具体的人，也能让别人看懂我的心吗？”） 老师（指向 PPT 上的康定斯基手稿）：“俄国画家康定斯基最早‘听见’了这个问题的答案。1910 年的一个深夜，他把自己画的《风景》倒过来挂在墙上 —— 原本熟悉的树、云变成了红色的点、蓝色的线、黄色的块，这些元素突然有了‘自己的想法’！”（学生们凑到屏幕前，老师趁机追问：“为什么倒过来反而看到了新东西？” 有学生抢答：“因为没有了‘树’‘云’这些具体东西，只剩下感觉！”） 老师（点头）：“对！就像我们看烟花时，记住的不是‘花炮是什么形状’，而是‘炸开时的声音和颜色’。康定斯基意识到：色彩和线条自己会‘说话’！ ” 于是，世界上第一幅‘没有形象的画’诞生了！”（PPT 展示康定斯基《即兴 30》局部，学生们惊叹：“这红色像跳动的火焰！”） （2）具象与抽象的对比 （老师举起两张卡片：左边是写实油画《向日葵》，右边是康定斯基的《黄色交响曲》） 老师：“现在请用‘找不同’的游戏，说说左边和右边的画有什么不一样？”（学生们观察：“左边有真实的向日葵，右边只有黄色的圆圈和线条！”“左边有棕色的花盘，右边全是颜色块！”） 老师（在黑板画 “天平” 图示）：“具象画和抽象画就像天平的两端：左边‘具体’的重量（真实的树、人、物），右边‘抽象’的重量（色彩、线条、情感）。”（板书：具象画：画 “具体的东西”（树、房子、人），让你 “认出它”； 抽象画：画 “心里的感觉”（快乐、平静、激动），让你 “感受到它”。） 老师（指向学生画的 “糖果味道”）：“比如你们刚才画的‘甜’，如果用红色和圆点点，是‘具象’；如果用红色和螺旋线，让红色‘旋转起来’，那就是‘抽象’了 —— 因为螺旋线能让你‘感觉’到甜味在跳动！”（学生们齐声：“原来如此！”） 三、探究抽象画，不同表现形式和艺术语言 （1）康定斯基《光之间》的赏析 （老师展示《光之间》全图，放大至局部） 老师：“请大家用‘侦探的眼睛’观察这幅画：①画面里有哪些形状？②它们的颜色和位置是怎么‘站’的？③如果把自己放进画里，会感觉自己在‘光里’还是‘光外’？”（学生分组讨论，有的指着画面：“有蓝色的圆，像太阳！”“黄色线条像光在飘！”“红色方块像小火焰！”） 学生 A（举手）：“老师，这些形状好像在‘跑’！蓝色圆在黄色线条中间，像被光追着！” 老师（点头）：“非常敏锐！康定斯基在这幅画里用了‘动态平衡’—— 蓝色圆代表‘安静的光’，黄色线条代表‘流动的光’，红色方块代表‘热烈的光’。你看，这些元素不是随便堆在一起的：蓝色圆周围，黄色线条是‘呼吸感’的线（手指划过画面），红色方块藏在蓝色圆的右下角，像藏在阳光里的影子！”（学生们恍然大悟：“原来每个形状都有‘任务’！”） 老师（补充）：“康定斯基说：‘色彩本身就有灵魂，线条本身就有情感。’ 比如红色会让你想到‘心跳’，蓝色会让你想到‘宁静’—— 这就是抽象画的‘语言密码’！” （2）蒙德里安《红黄蓝黑构图》的赏析 （老师展示蒙德里安作品，PPT 切换到 “红黄蓝黑在数学中的比例”） 老师：“如果说康定斯基是‘色彩的诗人’，蒙德里安就是‘几何的建筑师’。这幅画里，红、黄、蓝、黑像四个小朋友在排队 ——红色方块（30%）、黄色线条（20%）、蓝色圆（35%）、黑色线条（15%），这不是随便的排列，而是蒙德里安用‘黄金比例’设计的！”（学生们惊讶：“像数学题一样分比例？”） 老师（拿出一张空白卡纸，用彩笔现场画 “蒙德里安”）：“看，如果把红色方块换成绿色，画面会有什么变化？”（学生 B：“会像春天！” 老师：“但蒙德里安选红色，是因为红色像‘火焰’，能‘烧’出热烈的感觉！” 学生 C 追问：“那黑色线条为什么放在角落？” 老师：“就像我们写字时‘顿笔’，黑色线条是‘骨架’，让所有色彩‘站’得稳！”） 老师（板书 “抽象画三要素”）： 色彩：红 = 热情，蓝 = 平静，黄 = 温暖； 线条：直线 = 稳定，曲线 = 流动，折线 = 紧张； 形状：圆 = 柔和，方 = 坚定，三角 = 尖锐。 四、创作抽象画，你画我猜 （1）分组与任务布置 （老师拿出 8 个信封，每组领取一个 “情感词”：①快乐 ②宁静 ③激动 ④孤独 ⑤温暖 ⑥紧张 ⑦梦幻 ⑧神秘） 老师（举着第一个信封）：“请打开信封，记住词后，用桌上的彩色卡纸和颜料，选‘色彩 + 线条 + 形状’中的一种或几种，合作画出它！记住：别的组‘猜词’时，要说出你用了什么元素（比如‘我们用了黄色曲线+红色圆点，感觉像被蛋糕甜到跳起来！’）”（学生们兴奋地分组：“我们组是‘激动’，用红色和黑色线条！”“‘宁静’就用蓝和白！”） （2）创作过程与教师指导 （老师巡视指导，记录学生的创意） 第一组（主题 “激动”）：学生 D 正用红色块叠画，老师走近：“红色块不错，但线条太平了！试试在红色块上画黑色‘闪电线’，像烟花炸开时的‘嘶 ——’！”（学生们立刻在红色块画线条，画面顿时有了 “跳动感”） 第三组（主题 “宁静”）：学生 E 犹豫地涂蓝色，老师轻声问：“宁静时会有什么‘小细节’？比如月光洒在湖面，像不像白色的点？”（学生们在蓝色底上点白色，画面像 “星空”） 第七组（主题 “梦幻”）：学生 F 想用紫色画，但涂得不均匀，老师示范：“试试用棉签蘸紫色水，轻轻点出‘晕开’的效果，像云朵一样飘！”（学生们模仿，紫色块变得柔和） 五、评价：你画我猜，作品说话 （1）组间互评与主题猜测 （每组代表上台展示作品，其他组用 “我们猜的是______，因为______” 回答） 第一组（激动）：“我们用了红色块 + 黑色线条，感觉像烟花炸开！” 其他组：“是激动！红色像心跳！” 第三组（宁静）：“我们用了蓝色底 + 白色点，像星空！” 其他组：“对！是宁静！” （老师为猜对的小组贴 “艺术小侦探” 贴纸，教室里掌声不断） （2）蒙德里安的设计影响 （PPT 展示蒙德里安风格的手机壳、乐高积木、校园花坛照片） 老师：“蒙德里安的‘红黄蓝黑’没有消失，它变成了我们生活的‘隐形密码’！看这个乐高积木，是不是和《红黄蓝黑构图》的方块一样？再看我们教室的地砖，白色线条分割出的格子，像不像简化版的‘几何画’？”（学生们恍然大悟：“原来抽象画就在我们身边！”） （3）抽象艺术的多元价值 老师：“今天我们从‘糖果味道’走到‘艺术密码’，发现：抽象画不是‘随便画’，而是用色彩和线条‘讲’内心的故事。下次看到一幅‘没有画具体东西’的画时，别急着问‘这是什么’，试着感受：‘它让我想起了快乐，还是平静？’”（学生们点头，老师微笑） 老师：“下课前，请大家把今天画的‘糖果味道’改写成‘抽象画’，比如用红色螺旋线+黄色圆点表现‘甜到跳起来’，下次课我们比谁的‘抽象故事’最动人！”（学生们欢呼着收拾画具） 课后作业： （1）欣赏蒙德里安《有红黄蓝黑色块的构图》或康定斯基《光之间》，用 “点、线、面、色彩” 等美术术语描述画面元素，并用 1-2 句话说明作品传递的情感（如 “宁静”“热烈”）。 （2）选择一个情绪词（如 “快乐”“平静”“激动”），用点、线、面、色彩等元素创作一幅抽象画（A4 纸即可），并简单说明所用元素如何表达该情绪。 学科网（北京）股份有限公司 $