《乘着歌声的翅膀》（教案）-2025-2026学年人音版（2012）音乐四年级下册

教案 课题 乘着歌声的翅膀 授课日期 教学目标 （1）审美感知：通过聆听与分析，感知歌曲《乘着歌声的翅膀》的旋律特点、86 拍子的强弱规律（强、弱、弱，次强、弱、弱）及艺术表现形式，体会作品的浪漫气息与美感，提升对艺术歌曲的审美感知能力。 （2）艺术表现：能够运用甜美的声音、充满爱意的情感演唱歌曲，掌握 86 拍子的节奏型及演唱难点，通过艺术处理（速度、力度等）准确表达对歌曲情感的理解，提升艺术表现技能。 （3）创意实践：在理解歌曲情感与音乐特点的基础上，尝试用不同风格（如轻柔抒情、富有想象感等）演绎歌曲，或通过小组讨论设计简单的身体律动，展现对歌曲的个性化理解，提升创意实践能力。 （4）文化理解：了解《乘着歌声的翅膀》的创作背景（如门德尔松的创作意图、海涅诗歌的文学内涵），理解其作为经典艺术歌曲的音乐价值与文化意义，增强对音乐作品文化内涵的理解。 教学重点 （1）以甜美的声音、充满爱的情感创造性演唱《乘着歌声的翅膀》，在艺术表现中体会作品的浪漫意境与人文情感。 （2）通过身体律动、节奏模仿等学科实践活动，主动探究并掌握八六拍子的强弱规律（强、弱、弱，次强、弱、弱），并在演唱中准确表现节奏特点。 教学难点 （1）【艺术表现】如何引导学生将 “浪漫、充满爱” 的情感理解转化为具体的艺术表现，结合速度、力度、音色等音乐要素，用富有感染力的演唱外化情感，实现情感体验与艺术处理的统一。 （2）【审美感知与艺术表现】如何让学生不仅掌握 6/8 拍 “强、弱、弱，次强、弱、弱” 的强弱规律，更能在演唱、律动及简单创编中，通过身体感知与艺术实践，体会 6/8 拍的流动韵律感与歌曲 “乘着歌声飞翔” 的意境相融合，实现节奏知识与艺术表现的素养化衔接。 教法学法 情境创设法、讲授法、小组讨论法、示范法、节奏训练法、表演法 教具学具准备 （1）多媒体播放设备（含《乘着歌声的翅膀》不同版本的合唱音频及艺术歌曲赏析视频）。 （2）《乘着歌声的翅膀》歌谱（标注八六拍子节奏型及强弱规律提示）。 （3）八六拍子节奏训练工具（如拍手示意图卡、简易打击乐器）。 教学内容设计 个性化调整 （二次备课） 一、导入新课 一、导入新课 （师）同学们，请轻轻闭上双眼，跟随老师的声音走进一个梦境：想象我们置身于一片无边无际的薰衣草花田，晚风带着清甜的香气拂过发梢，远处传来海浪与蝴蝶翅膀扇动的轻响……（停顿 3 秒，播放海涅诗《乘着歌声的翅膀》的轻音乐版，音量由弱渐强）现在请睁开眼睛，深呼吸，告诉我：这段音乐让你脑海中浮现了怎样的画面？（生：我仿佛看到一对恋人在月光下散步！）（生：像坐在云朵上飘，旋律很软！） （师）非常棒！有同学提到了 “云朵”“翅膀”，这正是我们今天要探索的核心 —— 音乐如何用 “翅膀” 带着我们飞翔。（转身在黑板中央写下课题：《乘着歌声的翅膀》—— 门德尔松的浪漫旋律）这首歌被誉为 “音乐史上最温柔的情书”，它用音符编织了诗人海涅笔下的爱情童话。接下来，我们将成为 “音乐探险家”，揭开这首传世之作的秘密。 二、聆听乐曲与作品初赏析 二、聆听乐曲与作品初赏析 （1）沉浸式聆听与背景解码 （1）沉浸式聆听与背景解码 （师）请同学们准备好 “音乐耳朵”，我们先进行第一次 “声音寻宝”：完整聆听钢琴伴奏版《乘着歌声的翅膀》（播放全曲，时长 1 分 15 秒），请在脑海中标记：①你听到了几种乐器？②旋律像什么？是直线还是曲线？（播放结束后）谁愿意分享你的 “声音发现”？（生：我听到了钢琴和小提琴！）（师：非常敏锐，钢琴像温柔的海浪托着旋律，小提琴像恋人的低语）（生：旋律是往上飘的，像气球慢慢飞！）（师：没错！旋律从低音区缓缓攀升到高音区，这不就是 “乘着翅膀飞” 的动态吗？） （师）现在我们打开 “文学钥匙”：这首曲子是门德尔松为海涅的诗谱的曲。（板书：作者：海涅，作品：《乘着歌声的翅膀》）海涅的原诗创作于 1830 年，当时他 23 岁，正经历人生低谷，这首诗是他写给恋人的 “精神避风港”。我们来朗读诗中最动人的两句（投影展示海涅原诗片段）：“我愿与你，一同飞翔，越过蓝色的海洋，在月光下的花丛中，我们将甜蜜地歌唱……”（学生集体朗读）现在请闭眼想象：月光下的花丛像什么颜色？ 海洋的 “蓝色” 在音乐中是如何体现的？（生：蓝色是低八度的旋律，像海浪！）（师：对！作曲家用低音区的下行音阶模拟海洋的深邃， 高音区的上行音阶就是 “翅膀” 带我们飞向月光花丛） （2）歌词意境与情感共鸣 （2）歌词意境与情感共鸣 （师）现在请大家用 “甜蜜的悄悄话” 语气朗读歌词，注意 “月光”“花丛”“歌唱” 这些关键词要轻轻加重。（学生分组朗读，每组派代表上台示范）（师：刚才第一组的 “月光下” 读得像月光洒在身上，第二组的 “歌唱” 有回音感！） （师）请同学们思考：“乘着歌声的翅膀” 这句话，为什么旋律要设计成 “飞翔” 的形状？（生：因为 “翅膀” 需要持续振动，所以旋律用了重复的音阶！）（师：你观察到了 “重复” 的力量！作曲家用 do-re-mi-do 的级进式旋律，像小翅膀持续扇动，让 “飞翔” 成为可感知的音乐语言） 三、学唱歌曲与节奏突破 三、学唱歌曲与节奏突破 （1）多感官节奏启蒙 （1）多感官节奏启蒙 （师）我们先突破 “6/8 拍” 这个小关卡！大家知道 2/4 拍的强弱规律是 “强、弱”，那6/8 拍的 “翅膀节奏”是什么样的？（举起左手轻拍大腿，右手轻拍左手：“强（大腿）、弱（左手）、弱（右手），次强（大腿）、弱（左手）、弱（右手）”）（生：老师，我觉得次强拍有点像心跳！）（师：这个比喻太妙了！我们把6/8 拍想象成 “翅膀的两次扇动”：第一下用力（大腿重拍），第二下轻轻带起（左手次强），然后连续两次轻拍，就像完成一次 “飞翔循环”）（学生两人一组，用 “左手拍右手”“右手拍左手” 的方式，边说 “翅膀节奏” 边做，教师巡视纠正） （2）阶梯式旋律攻克 （2）阶梯式旋律攻克 （师）现在我们进入 “旋律飞翔” 环节：先用 “lu” 哼唱第一乐句（播放钢琴分解和弦伴奏）。注意旋律从 do 开始，到 mi、sol，再到 la，形成向上的弧线（用彩色粉笔在黑板画一条向上的波浪线）。（学生跟唱，教师用指挥棒模拟翅膀形状，引导手势向上） （师）有没有同学发现，第二乐句 “在月光下的花丛中” 旋律比第一乐句高了几度？（生：高了 3 度！像飞到了更高的地方！）（师：对！用上行跳进的旋律模拟 “飞向花丛” 的惊喜感，我们来用 “小手向上” 的动作标记这个 “惊喜瞬间”）（学生分组进行 “旋律接龙”：一组唱前半句，二组接后半句，教师钢琴伴奏，确保每个学生跟上旋律线） 四、音乐要素深度解析 四、音乐要素深度解析 （1）多维音乐分析任务 （1）多维音乐分析任务 （师）现在请以 “音乐侦探” 身份分组探索：①旋律的特点：是重复还是变化？②节奏的特点：有哪些重复的节奏型？③力度变化：哪里声音大 / 小？（发放简易分析表，学生填写后小组讨论）（生 1 组：我们发现旋律有 “波浪式重复”，每 4 小节就有相似的乐句！）（师：这个 “重复” 让我们觉得亲切，像翅膀循环扇动）（生 2 组：节奏型是 “××× ×××”，每小节开头都是重音！）（师：没错！重音落在第 1、4 拍，正好对应 “翅膀的起飞” 和 “甜蜜的降落”）（师总结：旋律的 “波浪重复”、节奏的 “6/8 拍翅膀型”、力度的 “p→mp→p” 变化，共同构建了这首 “会飞的情歌”） （2）身体律动与音乐融合 （2）身体律动与音乐融合 （师）请大家用身体动作模拟音乐：①旋律上行时，双手从下往上划大弧线；②6/8 拍节奏时，双手像翅膀每 3 拍扇动一次；③甜蜜部分，右手轻轻放在胸口。（播放音乐，学生随乐做动作，教师用手机拍摄精彩瞬间）（生：老师，我在唱 “歌唱” 时，胸口会自然跳动！）（师：这就是音乐的魔力—— 让情感有了身体的共鸣！） 五、个性化演唱与艺术创作 五、个性化演唱与艺术创作 （1）创意演唱工坊 （1）创意演唱工坊 （师）现在我们进入 “音乐魔法屋”：①“抒情版”：想象自己是月光下的恋人，声音轻柔如耳语；②“戏剧版”：用美声唱法模仿天使的歌声；③“童趣版”：把旋律唱成 “小动物在飞”（学生自选风格，3 人一组创作，教师提供小道具：丝带、蝴蝶翅膀头饰）（学生分组排练，有的小组用丝带模拟翅膀飘动，有的小组加入 “月光闪烁” 的灯光效果） （2）星级评价与成长 （2）星级评价与成长 （师）请每组派代表进行 “舞台首秀”，我们用 “音乐星星评分表” 从 “情感表达”“节奏准确”“创意呈现” 三方面打分。（学生表演时，教师用荧光笔在黑板上标注亮点：生 3 组的 “翅膀动作” 最标准，生 4 组加入了海浪音效的拍手！）（师：刚才生 2 组的 “花丛中” 歌词处理得像在深呼吸，我们为他们的 “细节表现力” 加星！） 六、情感升华与文化传承 六、情感升华与文化传承 （1）跨时空对话 （1）跨时空对话 （师）现在请大家再次闭眼，用 “6/8 拍” 的翅膀节奏轻轻哼唱旋律，想象：如果门德尔松在 19 世纪创作时，知道这首曲子会穿越到 21 世纪，他会希望我们用它做什么？（生：也许会用它传递和平与爱！）（师：非常棒！这首曲子不仅是爱情的告白，更是对美好世界的向往） （2）文化种子播撒 （2）文化种子播撒 （师）请大家课后完成 “音乐种子” 任务：①用6/8 拍为自己写一句 “心情诗”；②查找一首其他浪漫主义时期的艺术歌曲，对比它的旋律特点。（播放合唱版《乘着歌声的翅膀》，学生在音乐中用手比心，带着微笑走出教室，教师在门口递上 “音乐日记” 笔记本） 课后作业布置 （1）回家完整演唱《乘着歌声的翅膀》，并标注演唱时需要注意的情感处理（如速度快慢、力度强弱变化等），演唱视频可录制后分享给老师或同学。 （2）通过拍手或跺脚的方式，准确打出歌曲中八六拍子的典型节奏型（如 “强、弱、弱，次强、弱、弱”），并尝试用不同乐器（如课桌敲击）辅助感受节奏特点。 学科网（北京）股份有限公司 $