8.1 乘着歌声的翅膀（说课稿）-2025-2026学年四年级音乐下册人音版（2012）

该小学音乐教学设计聚焦《乘着歌声的翅膀》的浪漫典雅风格，通过播放长笛版音乐、展示诗意图片创设情境，提问引发对美好事物的憧憬，铺垫歌曲赏析与演唱学习，梳理旋律舒展、情感向往的核心要素。 特色在于情境教学与多形式聆听对比培养审美感知，分段学唱突破气息难点提升艺术表现，小组创编歌词或律动促进创意实践。如对比人声与长笛版感知音色差异，分乐句练气息，小组设计伴奏。助学生提升审美与演唱能力，为教师提供清晰教学框架，增强课堂实效。

尊敬的各位领导、老师大家好！我是 XX，今天我的说课题目是人音版小学音乐四年级下册《乘着歌声的翅膀》。接下来我将从教材、学情、教学目标、教学重难点、教法学法、教学过程、板书设计、教学反思这八个方面展开说课。 一、说教材 《乘着歌声的翅膀》是德国诗人海涅作词、门德尔松作曲的经典歌曲，隶属于四年级下册 “向往” 单元。本单元围绕 “梦想与憧憬” 主题，聚焦音乐如何通过优美旋律、抒情意境传递对美好事物的向往。本课作为单元核心聆听与演唱曲目，以流畅舒展的旋律、诗意的歌词，勾勒出浪漫的东方图景，展现了西方古典音乐的典雅之美。歌曲既帮助学生感受声乐与器乐表现的差异，又引导学生理解音乐对情感与意境的塑造，是培养学生音乐审美与文化视野的关键素材，为后续抒情歌曲演唱与创意实践奠定基础。 二、说学情 四年级学生已具备基础的音乐感知能力，能辨别旋律的高低、节奏的快慢，对 “梦想”“美好事物” 等主题有情感共鸣，容易被歌曲的浪漫意境吸引。但他们对西方古典音乐的接触较少，对门德尔松的创作风格缺乏了解，在演唱时难以精准把控歌曲舒展流畅的旋律线条，且对 “气息与情感表达的关联” 理解不够深入，容易出现气息不稳、情感传递生硬的问题。因此，教学中需通过具象化引导和实践体验，帮助学生理解歌曲的艺术特色，提升抒情歌曲演唱能力。 三、说教学目标 首先是审美感知，通过聆听、演唱《乘着歌声的翅膀》，感受歌曲浪漫典雅的风格，辨别旋律、节奏、音色等要素在营造意境中的作用，提升对西方古典抒情歌曲的审美判断力；其次是艺术表现，能够用流畅连贯的声音、饱满的情感演唱歌曲，尝试用肢体动作辅助表现歌曲的浪漫意境，传递对美好事物的向往；然后是文化理解，了解海涅与门德尔松的创作背景，感受西方古典音乐与诗歌结合的艺术特色，增强对多元音乐文化的包容与认同；最后是创意实践，结合生活体验，尝试为歌曲设计简单的伴奏或创编一段描绘美好场景的歌词，培养音乐创造力与实践能力。 四、说教学重难点 首先是教学重点，感受《乘着歌声的翅膀》浪漫典雅的意境，理解旋律舒展性与情感表达的关联；能够用流畅连贯的声音、真挚的情感演唱歌曲。其次是教学难点，精准把控演唱的气息与旋律线条，做到气息绵长、旋律连贯不中断；深入理解歌曲中诗歌与音乐的融合之美，在演唱中自然传递出对美好事物的向往，避免情感表达流于表面。 五、说教学法学法 首先是教法，采用情境教学法，创设 “乘着歌声飞向美好国度” 的浪漫情境，引导学生沉浸式感受歌曲意境；其次是直观演示法，通过播放歌曲音频（人声演唱与长笛演奏版本）、展示诗歌意境图片、示范演唱技巧，帮助学生直观理解音乐要素；然后是分段教学法，将歌曲按乐句拆解，逐一突破气息控制与旋律连贯的难点；最后是小组合作法，组织学生分组练习演唱，交流情感表达技巧，激发合作意识。学法上，首先指导学生采用聆听辨析法，在多次聆听中捕捉歌曲的意境与音乐要素差异；其次是模仿演唱法，跟随教师示范模仿流畅连贯的演唱方式与情感表达；然后是实践体验法，通过气息练习、情境表演等深化理解；最后是合作探究法，在小组合作中交流对歌曲意境的感悟，共同完成演唱与创意实践，提升合作能力与音乐素养。 六、说教学过程 首先是情境导入环节，我会播放长笛演奏版《乘着歌声的翅膀》，展示恒河岸畔、花园、月光等诗意图片，提问 “同学们，这首音乐让你们联想到了什么画面？如果歌声能成为翅膀，你们想飞向哪里？”，引发学生对美好事物的憧憬，自然引入课题。（设计意图：通过听觉与视觉的双重刺激，营造浪漫的教学氛围，激发学生的想象力与情感共鸣，让学生在情境中初步感知歌曲的意境，为后续赏析与演唱铺垫）接下来是感知乐曲环节，首先组织学生完整聆听人声演唱版歌曲，提问 “这首歌曲的速度是快还是慢？旋律有什么特点？歌词描绘了哪些美好的景象？”，引导学生初步感知歌曲的风格、旋律与歌词内涵；然后再次聆听，让学生用手跟随旋律线条轻轻划动，感受旋律的舒展流畅；最后对比聆听长笛演奏版与人声演唱版，提问 “两种表现形式各有什么特点？你更喜欢哪一种？”，帮助学生理解不同音色对意境的塑造作用。（设计意图：通过多次聆听与针对性提问，引导学生从整体到局部感知歌曲的核心要素，逐步建立 “旋律 — 歌词 — 意境” 的关联，为后续演唱奠定认知基础）然后是学唱歌曲环节，首先教师范唱歌曲，引导学生关注演唱的气息控制、旋律连贯与情感表达；其次分句教唱，重点指导 “乘着那歌声的翅膀，亲爱的随我前往” 等乐句的气息绵长与旋律连贯，纠正学生的音准与节奏问题；然后针对气息进行专项练习，让学生用 “哼鸣” 的方式体会腹式呼吸，保持气息稳定；最后完整演唱，鼓励学生投入情感，用歌声传递对美好事物的向往。（设计意图：遵循 “范唱 — 分句教唱 — 专项练习 — 完整演唱” 的学唱逻辑，由浅入深帮助学生掌握演唱技巧，重点突破气息与旋律连贯的难点，让学生在演唱中深化对歌曲情感的理解）紧接着是创意实践环节，首先组织学生小组讨论 “我们可以用哪些方式丰富歌曲的表现形式？”，引导学生思考乐器伴奏、肢体动作、歌词创编等形式；然后各小组进行创编，有的小组用沙锤、碰钟设计轻柔的伴奏，有的小组设计舒展的肢体动作模仿飞翔，有的小组创编一段自己心中的美好场景歌词；最后各小组展示成果，师生共同点评，鼓励学生的创意表达，强调表现形式与歌曲意境的契合度。（设计意图：通过小组合作创编，激发学生的创造力，让学生从 “被动演唱” 转变为 “主动表现”，在实践中深化对歌曲的理解与喜爱，同时提升合作能力与音乐表现力）之后是文化拓展环节，我会简单介绍作词者海涅、作曲者门德尔松的生平与创作背景，让学生了解歌曲背后的诗歌与音乐融合故事；随后播放门德尔松的另一首经典作品片段，引导学生对比两首作品的风格特点，拓宽学生的音乐视野。（设计意图：通过文化背景介绍，丰富学生的音乐文化知识，增强对西方古典音乐的认同感；通过作品对比，帮助学生深化对门德尔松创作风格的理解，提升音乐审美能力）最后是课堂总结环节，我会带领学生再次完整演唱歌曲，总结本课所学：《乘着歌声的翅膀》用诗意的歌词、舒展的旋律，传递着对美好事物的向往，音乐与诗歌的融合能创造出无尽的艺术魅力，希望同学们今后能多聆听经典，在音乐中放飞梦想、感受美好。（设计意图：通过总结与再次演唱，巩固本课所学知识与技能，升华情感体验，让学生在浪漫的氛围中实现音乐素养与人文情怀的共同提升） 七、说板书设计 首先，板书核心课题《乘着歌声的翅膀》，标注作词者海涅、作曲者门德尔松；其次，左侧板块呈现 “核心要素”，分点列出 “速度：舒缓”“旋律：舒展、流畅”“情感：浪漫、向往”“意境：美好、诗意”；然后，右侧板块呈现 “表现形式”，记录 “演唱：气息绵长、旋律连贯”“辅助：肢体模仿、乐器伴奏”“创意：创编歌词、设计律动”；最后，预留空白区域，用于展示学生创编的歌词片段或律动示意图，直观呈现教学重点，帮助学生梳理知识框架。 八、说教学反思 本课通过情境创设、分段教学、创意实践等方式，有效激发了学生的学习兴趣，大部分学生能准确把握歌曲的风格与旋律特点。但部分学生在气息控制上仍不够稳定，存在旋律断句生硬的问题；在创意实践环节，个别小组的创编与歌曲意境的契合度不高。后续教学中，可增加气息控制的专项练习，通过 “延长音演唱” 等方式帮助学生稳定气息；同时加强创作思路的引导，结合歌曲的诗意内涵提供具体创作方向。此外，可布置拓展任务，让学生课后搜集更多门德尔松的作品聆听，进一步拓宽音乐文化视野。以上是我的全部说课内容，谢谢各位老师！ 学科网（北京）股份有限公司 $