第三单元《真善美的深情呼唤》《小背篓》教学设计 2025-2026学年湘艺版 初中音乐八年级上册

该初中音乐教学设计聚焦湘艺版八年级上册《小背篓》，围绕歌曲五声调式、AB段结构及装饰音等音乐要素，结合湘西背篓文化与母爱主题。通过实物背篓、湘西图片及童年物件分享导入，搭建从情感共鸣到文化理解的学习支架。 此设计以核心素养为核心，审美感知通过分层聆听辨析旋律节奏差异，艺术表现聚焦装饰音演唱与力度控制实现声情并茂，文化理解结合湘西故事深化背篓象征意义，创意实践含歌词改编、跨学科表达等。情境沉浸式教学与小组合作展示提升学生演唱技能与文化认同，为教师提供分层教学与跨学科整合的实用方案。

2025-2026学年湘艺版初中音乐八年级上册第三单元《小背篓》教学设计 一、教学内容分析 （一）教材地位与单元关联 本教学设计聚焦湘艺版初中音乐八年级上册第三单元“真善美的深情呼唤”核心演唱曲目《小背篓》。湘艺版新教材以“情感表达—文化传承—技能实践”为逻辑主线，强调音乐学习的综合性与实践性，本单元作为“情感表达”类核心单元，旨在通过具有人文温度的音乐作品，引导学生感知“真”的纯粹、“善”的温暖、“美”的多元，而《小背篓》正是串联这一主题的标志性载体。歌曲以湘西地域文化为底色，用“小背篓”这一生活化意象串联童年记忆与母爱深情，既符合单元“以小见大、以情传美”的编排思路，又能让学生在演唱与体验中具象化理解“真善美”的内涵——童年回忆的“真”、母爱包容的“善”、旋律意境与地域文化的“美”。 从教材编排来看，《小背篓》后衔接单元综合艺术实践活动，其教学效果直接影响学生对单元主题的深度理解，同时新教材强化音高感、音调感培育的要求，也在歌曲的旋律训练、装饰音处理中得到充分体现。作为初中阶段民族音乐教学的重要内容，歌曲既承接了七年级对民族音乐基本特征的认知，又为后续更复杂的民族器乐欣赏、多声部合唱奠定基础，是提升学生民族音乐认同感与核心素养的关键抓手。 （二）歌曲本体分析 音乐要素特征：《小背篓》由欧阳常林作词、白诚仁作曲，是一首浓缩湖南土家族民歌风格的抒情佳作，采用G大调、4/4拍，为单二部曲式（AB段）。A段（第1-16小节）以级进旋律为主，节奏舒缓如流水，“小背篓，晃悠悠”的歌词搭配起伏微小的旋律线条，精准模拟背篓随脚步轻晃的动态韵律，勾勒出“妈妈背娃下吊脚楼”的温馨画面；B段（第17-32小节）旋律线条显著上扬，出现四度、五度跳进（如“哟嗬嗬，童年的岁月难忘妈妈的小背篓”），节奏较A段紧凑，同时融入土家族“打溜子”的打击乐元素韵律，情感从“童年回忆的惬意”升华为“对母爱与家乡的深情赞美”，形成“叙事铺陈—情感爆发”的完整脉络。 歌曲采用五声调式（无半音），音色柔和亲切，贴合“亲情”的温暖氛围；旋律以级进为主，偶尔的小跳进如“山间小路”般自然，传递“悠闲、怀念”的情感；节奏以四分音符、八分音符为主，延长音（如“哎～”“啊～”的尾音）给人“细细回忆”的空间，增强抒情性；装饰音丰富，“哟”“啊”等衬词处的滑音、颤音（如“小背篓哎～”的尾音滑音），模仿湘西民歌的口语化表达，让歌声更生动亲切，尽显土家族民歌的山野气息。 情感与文化内涵：歌曲的核心意象“小背篓”是湘西地域文化的活化石——在湘西，背篓不仅是田间劳作、生活起居的实用工具（可运粮、载娃、装杂物），更是承载亲情与岁月的精神载体，它曾背走贫穷落后，背来幸福美好，从六七十年代的生存工具，演变为如今的艺术符号，见证了湘西人的生活变迁。歌词中“吊脚楼”“石板路”“野果”“米酒”等意象，串联起湘西独特的地域风貌，表层是“童年时光的温暖记忆”，深层是“对母亲的感恩与对家乡的眷恋”，这种“以小器物见大情感”的“借物抒情”手法，正是中国传统民歌的典型艺术特征，也让歌曲既有浓郁的地域文化辨识度，又能引发“人人皆有童年记忆”的普世共鸣。 （三）学情分析 八年级学生处于初中音乐学习的过渡提升阶段，已具备基础的音乐感知能力（如辨别旋律起伏、节奏快慢）和简单的演唱技能（如基本音准、吐字清晰），部分学生接触过民族音乐作品，对“民歌”“五声调式”等概念有初步认知。但从核心素养发展来看，学生存在以下薄弱点：一是对民族音乐的地域文化背景（如土家族“打溜子”民俗、湘西吊脚楼生活）认知较浅，难以将音乐元素与文化内涵建立关联；二是对装饰音（滑音、颤音）的演唱易出现“生硬模仿”，缺乏自然流畅的韵味；三是情感表达多停留在“跟着唱”层面，难以做到“声情并茂”，对“唱音”与“唱情”的融合把握不足；四是个体差异明显，部分学生音乐基础扎实，能快速掌握演唱技巧，而基础薄弱学生在音准、节奏上需更多针对性指导。 基于此，教学设计需兼顾趣味性与层次性：通过情境创设、故事分享拉近学生与地域文化的距离；通过示范对比、分层练习突破装饰音演唱难点；通过情感追问、体验活动引导学生将个人经历与歌曲情感结合；通过小组合作、多元展示满足不同水平学生的学习需求，最终实现从“会唱”到“唱好”再到“读懂音乐背后的真善美”的提升。 二、课时安排 本课程共设置2课时，遵循“感知—体验—实践—升华”的认知规律，各课时目标明确、层层递进，贴合湘艺版新教材“留有余地的课时分配”原则，具体安排如下： 第1课时：侧重“感知与基础演唱”，核心任务是引导学生初识《小背篓》，感受歌曲的情感氛围与地域风格，掌握歌曲的基本旋律、节奏，初步学会演唱A段，落实“审美感知”与“艺术表现”的基础目标。 第2课时：侧重“深化与创意实践”，核心任务是巩固歌曲演唱技巧（重点突破装饰音、力度变化），理解歌曲的文化内涵与“借物抒情”手法，通过乐器伴奏、情景表演、歌词改编等多元实践，实现“文化理解”与“创意实践”的提升目标，深化对单元主题“真善美的深情呼唤”的理解。 三、教学目标（基于核心素养） （一）审美感知 能准确识别《小背篓》的土家族民歌风格，辨析五声调式的旋律特征（级进为主、无半音）、AB段的节奏差异（A段舒缓、B段稍紧凑），以及装饰音（滑音、颤音）的音响效果。 能通过聆听、演唱，感受歌曲A段“温馨惬意”的童年回忆氛围与B段“深情感恩”的抒情氛围，体会“以声传情、以情动人”的审美价值，形成对民族音乐“意境美”的初步认知。 （二）艺术表现 能运用平稳的气息、清晰的吐字演唱歌曲，做到音准正确、节奏稳定；准确把握装饰音（滑音、颤音）的演唱技巧，避免生硬模仿，展现土家族民歌的自然韵味。 能根据歌曲情感层次调整演唱力度：A段用柔和、亲切的音色，B段用稍饱满、有张力的音色，衬词“哟嗬嗬”能唱出山野气息；能配合简易乐器（铃鼓、木鱼、竹板）为歌曲伴奏，模拟湘西生活场景。 能以小组为单位，结合歌曲叙事脉络设计情景表演，用肢体动作、表情传递歌曲情感，展现对歌曲的个性化理解。 （三）文化理解 了解《小背篓》的创作背景（源于湖南土家族、苗族民歌元素），认识“小背篓”在湘西地区的实用价值与文化象征意义（承载亲情、见证生活变迁）。 理解中国传统民歌“借物抒情”的艺术手法，能结合歌词分析“小背篓”如何串联童年记忆与母爱深情，对比语文文本（如《背影》）的情感表达差异，体会音乐叙事的独特性。 感受湘西地域文化的独特魅力（吊脚楼、打溜子、背篓文化），增强对本土民族音乐的认同感与自豪感，树立“保护与传承民族文化”的意识。 （四）创意实践 能结合个人童年经历，尝试改编A段部分歌词，用“借物抒情”的手法表达自己的童年记忆与亲情，做到歌词与旋律贴合。 能开展跨学科创意表达：如结合美术绘制“背篓里的童年”漫画，结合语文撰写短诗，或用身体打击乐创编歌曲伴奏节奏型，展现对歌曲的多元解读。 能在小组合作中，主动参与讨论、分工与展示，分享自己的创作思路与情感体验，提升合作能力与创新思维。 四、教学重难点 （一）教学重点 歌曲的完整演唱：准确把握五声调式旋律、稳定的节奏，以及装饰音（滑音、颤音）的自然运用，展现土家族民歌的风格特征。 歌曲的情感表达：区分AB段的情感层次，用恰当的音色、力度传递“童年回忆的温馨”与“母爱感恩的深情”，实现“声情并茂”的演唱效果。 理解“小背篓”的意象意义，建立音乐元素（旋律、节奏、装饰音）与情感、文化之间的关联。 （二）教学难点 装饰音的演唱：“小背篓哎～”“啊噢”等衬词处的滑音、颤音，需做到自然流畅，既体现民歌韵味，又不脱离歌曲的抒情基调，避免“喊唱”或“生硬模仿”。 情感与演唱的深度融合：避免“唱音不唱情”，引导学生将个人对童年、母爱的体验融入演唱，让音色、力度的变化成为情感表达的载体，而非机械操作。 文化内涵的深度理解：帮助学生从“背篓是工具”上升到“背篓是情感与文化载体”的认知，理解音乐元素如何服务于地域文化营造与情感传递（如衬词增强山野气息、羽调式烘托悠远感）。 五、教学准备 （一）教师准备 多媒体课件：包含湘西吊脚楼、石板路、背篓（实用型、艺术型）、土家族“打溜子”民俗活动的图片/视频；歌曲音频（原唱、伴奏、AB段分段音频）、钢琴伴奏。 实物与道具：竹编小背篓（或仿真背篓模型）、简易乐器（铃鼓、木鱼、竹板若干）、彩色卡纸、画笔、湘西地域文化资料卡片。 辅助材料：《小背篓》歌词谱例（标注装饰音、力度记号）、“湘西背篓故事”文本（如肖发玉用背篓背孩子看医生、背电视机的故事）、跨学科实践任务单。 （二）学生准备 预习歌曲歌词，初步感知歌曲旋律（可提前通过教材配套音频聆听）。 回忆自己童年中印象深刻的“温暖物件”（如外婆的摇扇、爸爸的自行车），准备1-2句简单的故事分享。 自愿携带与童年、亲情相关的小道具（如旧照片、小玩具），用于课堂实践活动。 六、教学过程（第1课时） 环节一：寻韵·入情境——邂逅背篓里的童年（个性化导入） 情景创设 教师手持竹编小背篓走进课堂，背篓里放置几张湘西风景明信片和童年玩具（如弹珠、沙包），播放轻柔的土家族民歌背景音乐（无歌词纯旋律），课件同步展示湘西吊脚楼、山间石板路、村民背着背篓劳作/赶集的动态图片，营造“走进湘西山野”的沉浸式氛围。 师生互动 教师提问1（实物激趣）：“同学们，老师今天带来了一个特别的‘时光宝盒’——湘西的小背篓，大家看看它和我们生活中的篮子有什么不一样？猜猜它在湘西人的生活里会用来装什么？” 预设学生回答：“它是竹编的，看起来更轻便”“可能装菜、装粮食”“好像可以背孩子，我在电视上见过”“会不会装山里的野果、草药？” 教师回应：“大家观察得真仔细！这只小背篓不仅是湘西人的‘生活好帮手’，能装粮食、载孩子、运货物，更藏着一代代湘西人的童年回忆和亲情故事。” 教师提问2（情感共鸣）：“每个人的童年都有一个‘温暖物件’，可能是外婆摇过的扇子，爸爸骑过的自行车，或是妈妈织的围巾。谁愿意分享一下你的‘温暖物件’，以及它背后的小故事？” 预设学生回答：“我的温暖物件是奶奶的老花镜，她总是戴着它给我缝书包、读故事”“我小时候坐爸爸的自行车后座，他的后背就是我的‘安全区’”“妈妈送我的毛绒熊，我难过的时候抱着它就不孤单了” 教师回应：“这些普通的物件，因为藏着爱与回忆，变得格外珍贵。今天，我们要走进一首歌曲，它让湘西的小背篓成为了家喻户晓的‘温暖符号’，让我们一起聆听宋祖英演唱的《小背篓》，看看歌里的背篓装着怎样的童年与深情。” 教师板书课题：《小背篓》，补充单元主题“真善美的深情呼唤——以物传情，以乐表意”，自然导入新课。 设计意图 本环节打破“直接播放歌曲”的传统导入模式，以“实物观察+情感分享”为核心，实现三重目标：一是通过小背篓实物和湘西风景，建立学生与地域文化的直观联系，降低对陌生文化的距离感；二是通过“童年温暖物件”分享，唤醒学生的个人情感体验，为理解歌曲“母爱与回忆”的主题铺垫情感基础；三是紧扣单元“真善美”主题，从“真实的生活”“真挚的情感”切入，让导入既个性化又贴合核心，激发学生的学习兴趣与探究欲。 环节二：赏韵·析乐理——解锁旋律中的密码 情景创设 课件切换为歌曲歌词谱例（同步标注AB段分段线、装饰音符号、延长音记号），教师关闭背景音乐，提醒学生：“现在，让我们做一次‘音乐侦探’，仔细聆听歌曲，从旋律、歌词、情绪三个方面，寻找藏在音乐里的‘密码’。” 师生互动 初听歌曲（完整播放原唱音频） 教师提问1（整体感知）：“听完歌曲，你最大的感受是什么？歌里的小背篓装着哪些童年场景？请用3个关键词描述歌曲的情绪。” 预设学生回答：“感觉很温暖、很怀旧”“歌里唱了妈妈背‘我’下吊脚楼、采野果、喝米酒”“情绪是温柔的、深情的、惬意的” 教师回应：“大家精准捕捉到了歌曲的情感基调！温柔、怀旧、深情，这正是‘真’的体现——真实的童年场景，真挚的情感表达。” 教师提问2（结构辨析）：“仔细听的同学可能发现，歌曲前后两部分的情绪和旋律有明显变化，你能找出‘情绪转折点’在哪里吗？前后两部分分别给你怎样的感觉？” 预设学生回答：“从‘哟嗬嗬，童年的岁月’那里开始不一样了”“前面部分很平缓，像在慢慢讲故事；后面部分旋律高了，感觉感情更强烈了”“前半段像在回忆小时候的事，后半段像在大声赞美妈妈” 教师小结：“大家的耳朵真灵敏！歌曲分为A、B两段，A段是‘叙事段’，用平缓的旋律讲童年故事；B段是‘抒情段’，用上扬的旋律表达深情赞美，这就是单二部曲式的特点。”（课件同步标注AB段起止句，用不同颜色区分） 再听歌曲（分段播放A段音频） 教师提问3（旋律节奏分析）：“请聚焦A段‘小背篓，晃悠悠，妈妈背我下吊楼’，仔细听旋律的走向和节奏，它让你想到了什么画面？这种旋律和节奏有什么特点？” 预设学生回答：“旋律起伏不大，像走在平路上一样平稳”“节奏慢慢的，有拉长的音，像妈妈背着孩子一步步走下山”“‘晃悠悠’这三个字的旋律，真的像背篓在轻轻晃动” 教师示范与讲解：“大家的联想太贴切了！A段采用五声调式，旋律以级进为主（像台阶一样一步步走），没有半音，所以听起来特别柔和；节奏以四分音符、八分音符为主，加上‘哎～’的延长音，就像回忆在慢慢流淌，精准模拟了背篓‘晃悠悠’的动态感，这就是音乐‘以声喻形’的奇妙之处。”（教师用钢琴弹奏A段旋律，强调级进特点，学生用手模拟“背篓晃动”的动作跟随旋律轻摆） 教师提问4（装饰音感知）：“再听A段结尾的‘哎～’和‘啊～’，歌曲是怎样处理这些字的？和平时说话的语气有什么不同？” 预设学生回答：“声音有一点点滑动的感觉，不是直着唱的”“像在叹气，又像在撒娇，很亲切”“比说话的调子更婉转，更好听” 教师讲解：“这就是土家族民歌特有的‘滑音’装饰音，像山间的溪水一样流畅，让歌声更有口语化的亲切感，就像小时候对妈妈说话的语气。除了滑音，歌曲中还有‘颤音’，我们之后会重点学习。”（课件标注滑音符号，教师用钢琴示范滑音与非滑音的区别，学生对比聆听） 三听歌曲（播放B段音频） 教师提问5（情感与旋律关联）：“B段‘哟嗬嗬，童年的岁月难忘妈妈的小背篓’，旋律和A段比有什么变化？这种变化让情感发生了怎样的改变？衬词‘哟嗬嗬’给你什么感觉？” 预设学生回答：“旋律一下子高了很多，有跳跃感”“感情更激动了，像是忍不住要赞美妈妈”“‘哟嗬嗬’像山里人在喊山歌，很有力量，又很自由” 教师讲解与示范：“B段出现了四度、五度跳进（教师用钢琴弹奏‘do-sol’的跳进音程），旋律上扬让情感从‘悄悄回忆’变成‘深情抒发’；‘哟嗬嗬’是土家族民歌的特色衬词，没有具体含义，但能增强山野气息，就像湘西人站在山间呼唤亲人，传递出最质朴的深情。”（教师示范“山野式”演唱衬词，引导学生模仿“打开喉咙、声音稍亮但不刺耳”的感觉） 设计意图 本环节以“音乐侦探”为角色设定，通过分层聆听、问题链引导，让学生从“整体感知”到“局部分析”逐步解锁歌曲的音乐密码。一是遵循“听—想—说—辨”的认知规律，避免直接灌输乐理知识，让学生在自主探究中理解单二部曲式、五声调式、装饰音等核心知识点；二是将音乐要素分析与情感、画面关联，如“级进旋律对应背篓晃动”“旋律跳进对应情感升华”，帮助学生建立“音乐要素服务于情感表达”的认知，落实“审美感知”核心素养；三是通过教师示范、学生模仿，为后续演唱技巧学习埋下伏笔，降低难点突破的难度。 环节三：唱韵·练技巧——唱响记忆里的温柔 情景创设 课件展示A段歌词谱例，标注重点：滑音符号（“小背篓哎～”）、延长音（“吊脚楼～”“道沟沟～”）、换气点（用向下箭头标注），钢琴弹奏A段旋律，营造“跟着妈妈学唱山歌”的亲切氛围。 师生互动 节奏朗读歌词（基础铺垫） 教师操作：用拍手打节奏（四分音符拍一下，八分音符拍两下，延长音保持拍数），示范朗读A段歌词，强调“晃悠悠”“圆溜溜”的叠词要读得轻柔有韵律，“哎”“啊”等衬词要读出延长感。 教师提问：“大家注意到‘晃悠悠’和‘圆溜溜’这两个词，它们的节奏和语气有什么不同？怎么读才能体现‘背篓晃动’和‘回忆中的静态画面’？” 预设学生回答：“‘晃悠悠’要读得慢一点、轻柔一点，像背篓在慢慢晃”“‘圆溜溜’可以读得稍稳一点，因为是回忆背篓的样子” 学生实践：分组朗读A段歌词，教师巡视指导，纠正节奏过快、吐字不清的问题，强调“换气点要自然，不能打断句子的连贯性”。 分句学唱A段旋律（技巧突破） 第一句“小背篓，晃悠悠，妈妈背我下吊楼” 教师操作：钢琴弹奏单旋律，分句范唱，重点示范“小背篓哎～”的滑音：从主音轻轻向上滑动再回落，声音要连贯，像“丝带飘动”；“下吊楼”的“楼”字延长音，气息要平稳，不能抖动。 教师提问1：“唱‘小背篓哎～’的滑音时，感觉气息应该怎样流动？是生硬地跳过去，还是像溪水一样自然流淌？” 预设学生回答：“应该像溪水一样，慢慢滑过去，不能太用力”“喉咙要放松，不然声音会卡住” 教师提问2：“‘妈妈背我下吊楼’这句，要唱得怎样才能体现妈妈的温柔和童年的安全感？” 预设学生回答：“声音要轻一点、柔一点，像在妈妈怀里说话”“语速不能太快，要平稳” 学生实践：跟随教师钢琴分句跟唱2遍，第一遍侧重音准节奏，第二遍侧重滑音和语气；教师针对个别学生音准偏差（如“下吊楼”的“吊”字音高），用钢琴单音模唱纠正。 第二句“头碰头，脸贴脸，甜透心尖尖” 教师操作：示范“头碰头”“脸贴脸”的演唱，强调咬字要轻，嘴唇放松，音色要柔和；“甜透心尖尖”的“尖”字要唱得轻巧，尾音稍弱，体现“甜蜜到心底”的感觉。 教师提问：“‘甜透心尖尖’这句，怎么通过声音让大家感受到‘甜’？是大声唱还是小声唱？是用明亮的音色还是温柔的音色？” 预设学生回答：“用温柔的音色，小声唱，像偷偷藏起来的甜蜜”“尾音慢慢变弱，像甜味慢慢散开” 学生实践：同桌互唱，互相点评“是否唱出了甜蜜感”，教师巡视时重点指导气息控制，避免“唱得太用力导致音色尖锐”。 第三句“小背篓，圆溜溜，妈妈背我去采油”（此处“采油”为歌词原句，结合湘西生活场景可理解为“采摘山茶油相关作物”） 教师操作：强调“圆溜溜”的旋律平稳，演唱时节奏稍稳，与“晃悠悠”的动态感形成对比；“去采油”的“油”字延长音，可加入轻微颤音（幅度小、频率慢），模仿湘西民歌的韵味。 教师示范对比：先唱无颤音的版本，再唱有轻微颤音的版本，提问：“哪个版本更有民歌的味道？颤音要怎样才不会显得生硬？” 预设学生回答：“有颤音的版本更好听，更有感觉”“颤音不能太大幅度，要轻轻的，像风吹树叶一样” 学生实践：跟随钢琴尝试加入轻微颤音，教师用手势引导（手掌轻轻上下晃动），帮助学生找到颤音的发力方式（气息带动，而非喉咙挤压）。 完整演唱A段（情感融合） 教师操作：播放A段伴奏音频，课件同步展示湘西母子背着背篓采野果、走山路的温馨图片，教师用眼神、手势引导学生投入情感，提醒“换气点自然、滑音流畅、音色温柔”。 教师提问：“现在，试着把自己想象成歌里的孩子，坐在妈妈的背篓里，感受山间的风、妈妈的体温，你的歌声会有什么变化？” 预设学生回答：“声音会更柔和，更投入”“会不自觉地微笑着唱，因为感觉很幸福” 学生实践：全班完整演唱A段2遍，第一遍侧重技巧规范，第二遍侧重情感表达；邀请2-3名学生单独展示，其他学生用“手势打分”（拇指向上为优秀，平举为良好），教师点评时重点表扬“情感真挚”“装饰音自然”的学生，对不足的地方（如音准偏差、气息不稳）进行针对性指导。 小组合作：“背篓小合唱” 教师任务：将学生分为4-5人小组，每组推选1名领唱（唱开头“小背篓”），其他成员为合唱组（用“wu”“a”等柔和的元音为领唱配和声背景，或在句尾加入“哎～”的衬词呼应），结合身体律动（左右轻摆模拟背篓晃动）演唱A段。 教师提问：“合唱组的同学怎样配合领唱，才能让声音更和谐，不盖过领唱的声音？身体律动的速度要和歌曲的节奏保持一致吗？” 预设学生回答：“合唱组的声音要轻一点、柔和一点，跟着领唱的节奏”“身体晃动的速度要慢，和歌曲的平缓节奏匹配” 小组展示：各小组依次展示，教师用“星级评价”（情感星、技巧星、合作星）进行点评，鼓励学生大胆表达个性化的演唱处理（如领唱可加入轻微的颤音，合唱组可在句尾加入轻声的“哟”衬词）。 设计意图 本环节以“分层学唱+小组合作”为核心，打破“教师教唱、学生跟唱”的传统模式，突出学生的主体地位：一是从“节奏朗读”到“分句学唱”再到“完整演唱”，层层递进，降低演唱难度，符合八年级学生的技能水平；二是针对A段的核心技巧（滑音、颤音、气息控制），通过示范对比、问题引导、手势辅助，帮助学生理解并掌握，突破“装饰音生硬”的难点；三是融入身体律动、小组合唱等形式，增加学习趣味性，同时培养学生的合作能力；四是始终强调“情感与演唱的融合”，通过情景暗示、角色代入，引导学生从“唱准音符”向“唱出情感”转变，落实“艺术表现”核心素养。 环节四：结韵·留余味——埋下探究的种子 情景创设 课件展示“半完成的思维导图”，核心词为《小背篓》，分支为“旋律特点”“情感氛围”“文化密码”，其中“文化密码”分支为空白，背景音乐切换为B段纯旋律，营造“意犹未尽”的探究氛围。 师生互动 课堂小结 教师引导：“今天我们一起走进了《小背篓》的世界，谁能结合思维导图，说说我们今天解锁了哪些音乐密码？” 预设学生回答：“我们知道了歌曲分为A、B两段，A段平缓，B段旋律高”“学会了A段的滑音、颤音演唱，要唱得温柔自然”“歌曲表达了对童年和妈妈的回忆，很温暖” 教师总结：“今天我们‘打开’了小背篓的第一层秘密——温柔的旋律、难忘的童年回忆。下节课，我们将继续探索B段的深情赞美，解锁小背篓背后的湘西文化密码，还要用乐器、表演、创意改编的方式，让这只小背篓装满我们自己的故事。” 课后任务 基础任务：熟练演唱A段，录制1分钟“情感演唱”音频（要求：音色温柔、滑音自然、节奏稳定），上传至班级音乐群，互相聆听点评。 探究任务：通过教材配套资源或网络，查找1个关于“湘西背篓”的文化故事（如背篓的制作工艺、不同用途），或聆听1首其他土家族民歌（如《龙船调》片段），记录1个你感兴趣的文化知识点，下节课分享。 准备任务：继续完善自己的“童年温暖物件”故事，可补充1张照片或画1幅简笔画，用于下节课的创意实践。 设计意图 本环节以“思维导图+留白探究”为核心，一是通过小结帮助学生梳理本节课的核心知识与技能，形成系统认知；二是“文化密码”的留白设计，激发学生的课后探究兴趣，为第二课时的文化理解环节做好铺垫；三是分层课后任务（基础+探究+准备），兼顾不同学生的需求，基础任务巩固演唱技巧，探究任务拓展文化视野，准备任务衔接下节课的创意实践，实现“课内外联动”，让音乐学习延伸到课堂之外。 七、教学过程（第2课时） 环节一：品韵·深共情——读懂背篓里的真善美 情景创设 教师展示学生课后分享的“湘西背篓文化故事”和“童年温暖物件”照片/画作，课件同步播放湘西背篓制作工艺、土家族“打溜子”民俗活动视频，搭配B段歌曲伴奏（稍弱音量），营造“深入湘西文化、共鸣亲情之美”的氛围。 师生互动 复习回顾与文化分享 教师提问1（技能复习）：“上节课我们学会了A段的演唱，谁能自信地展示一下？展示后说说你在课后练习时，对滑音、颤音的演唱有了什么新的体会？” 预设学生回答：“我发现唱滑音时，气息要均匀，不能忽快忽慢”“颤音的幅度不用太大，轻轻的更自然，像妈妈的手轻轻拍我” 学生展示：邀请2名学生演唱A段，其他学生用“手势打分”，教师点评时重点肯定进步，补充1-2点优化建议（如“‘甜透心尖尖’的‘尖’字可以再轻巧一点”）。 教师提问2（文化探究）：“谁愿意分享一下你课后找到的‘湘西背篓’文化故事？这只小背篓在湘西人的生活中，除了装东西、背孩子，还承载着怎样的情感与意义？” 预设学生回答：“我了解到湘西的背篓分很多种，有装粮食的大背篓，有背孩子的小背篓，还有装饰用的艺术背篓”“我看到一个故事，一位湘西妈妈用背篓背着生病的孩子走了很远的山路去看医生，背篓里全是妈妈的爱”“背篓是湘西人的‘生活伙伴’，见证了他们的辛苦与幸福” 教师补充（故事深化）：“大家找的资料都很有价值！老师也想分享一个湘西背篓的真实故事：六七十年代，湘西妇女肖发玉用背篓帮工厂背河沙换了一副猪大肠，回家给两个儿子做了吃的，小儿子吃多了肚子疼，她又用背篓背着儿子去看医生；八九十年代，她和丈夫用背篓背着家里第一台黑白电视机，一路欢欢喜喜走回山村。这只背篓，背过生活的艰辛，也背过团圆的幸福；背过童年的依赖，也背过母亲的牵挂。” 关联单元主题：解读“背篓里的真善美” 教师提问3（主题探究）：“结合歌曲歌词和我们分享的故事，这只小背篓里藏着‘真、善、美’的哪些内涵？请从‘真’（真实、真挚）、‘善’（善良、关爱）、‘美’（意境、文化）三个角度谈谈你的理解。” 预设学生回答：“‘真’是真实的童年场景，比如下吊脚楼、采野果，都是歌者真实的回忆”“‘善’是妈妈的爱，她用背篓守护孩子的童年，这种无私的关爱就是‘善’”“‘美’一方面是歌曲的旋律美、湘西的风景美，另一方面是背篓承载的文化美、亲情美” 教师小结（升华主题）：“大家说得太精彩了！《小背篓》之所以能打动无数人，正是因为它用最质朴的旋律和歌词，传递了最纯粹的‘真善美’——真在童年的真实印记，善在母爱的无私包容，美在地域文化的独特韵味与人性的温暖。这也正是我们单元主题‘真善美的深情呼唤’的核心内涵：在平凡的生活中发现美，在真挚的情感中感受善，在纯粹的表达中坚守真。” 设计意图 本环节以“复习+文化分享+主题探究”为核心，一是通过复习巩固A段演唱技巧，为整首歌的完整演唱奠定基础；二是通过学生自主探究与教师补充故事，深化学生对“小背篓”文化内涵的理解，让学生从“背篓是工具”上升到“背篓是情感与文化载体”的认知；三是紧扣单元主题“真善美的深情呼唤”，将歌曲情感、文化内涵与主题深度融合，引导学生从音乐作品中汲取人文养分，落实“文化理解”与“审美感知”的核心素养，实现情感与认知的双重升华。 环节二：唱韵·精技巧——演绎心中的故乡情 情景创设 课件展示完整歌词谱例，AB段用不同颜色标注，重点标注B段的旋律跳进、衬词“哟嗬嗬”、力度记号（mp→mf→p），教师用钢琴弹奏完整歌曲旋律，营造“完整演绎、深情表达”的氛围。 师生互动 学唱B段——传递“成长的深情” 教师操作：播放B段原唱音频，学生跟随音频轻声跟唱1遍，感受B段的情感强度与旋律特点；随后关闭音频，教师用钢琴分句范唱，重点示范三个核心技巧。 技巧一：旋律跳进的音准把握（如“童年的岁月”） 教师示范：用钢琴单独弹奏“do-sol”的跳进音程，先弹“do”让学生模唱，停顿1秒后弹“sol”，引导学生感受音高差距；用手势辅助（手从低到高上扬），帮助学生建立音高感知。 教师提问：“唱‘童年的岁月’时，旋律从‘do’跳到‘sol’，感觉像在做什么？怎样才能准确找到‘sol’的音高，不唱低或唱高？” 预设学生回答：“像从山坡下跳到山坡上，有向上的力量”“先在心里默念‘sol’的音高，再唱出来，或者跟着钢琴的音准走” 学生实践：跟随钢琴分句模唱“哟嗬嗬，童年的岁月难忘妈妈的小背篓”，教师用钢琴逐音纠正音准偏差，针对个别学生的困难，采用“单音模唱→分句连唱→情感带入”的步骤突破。 技巧二：衬词“哟嗬嗬”的山野气息 教师示范对比：先“生硬喊唱”衬词，再“山野式演唱”（打开喉咙，声音稍亮，带着“吆喝感”但不刺耳，气息饱满且有弹性），提问：“哪种演唱方式更符合湘西民歌的风格？更能表达对妈妈的深情赞美？” 预设学生回答：“第二种更有感觉，像站在山间唱歌，很自由、很深情”“第一种太生硬了，像吵架一样，不符合歌曲的情感” 教师讲解：“‘哟嗬嗬’是土家族民歌的‘灵魂衬词’，它没有具体含义，但能释放情感。演唱时，要想象自己站在湘西的山巅，对着远方的妈妈呼唤，气息从丹田发力，喉咙放松，声音带着自然的穿透力，既要有力量，又要温柔。” 学生实践：分组练习衬词“哟嗬嗬”，每组推选1名代表展示，教师点评时重点指导“气息与音色的平衡”，避免“喊唱”或“唱得太轻没味道”。 技巧三：B段的力度变化与情感层次 教师操作：用钢琴示范B段的力度变化（“哟嗬嗬”稍强mf→“童年的岁月难忘妈妈的小背篓”渐强后渐弱→“多少情多少爱”柔和mp→“装在背篓里背我走天涯”饱满mf→尾音“涯”渐弱p），用手势（手的高低起伏）示意力度变化。 教师提问：“为什么B段要设计这样的力度变化？‘难忘妈妈的小背篓’这句渐弱收尾，是感情变淡了，还是有其他的表达效果？” 预设学生回答：“力度变化能让情感更有层次，不单调”“渐弱收尾不是感情变淡，而是回忆慢慢沉淀在心里，像妈妈的爱一直陪伴着我们”“‘背我走天涯’力度稍强，是因为妈妈的爱给了我们走天下的勇气” 学生实践：跟随钢琴完整跟唱B段2遍，第一遍侧重力度变化，第二遍侧重情感表达；教师用手势实时引导，帮助学生把握“强而不炸、弱而不虚”的力度控制。 完整演唱歌曲——声情合一 情景升级：课件展示“童年记忆→母爱陪伴→长大感恩”的连续画面（学生的“温暖物件”照片+湘西母子情深图片+长大后与妈妈的合影），播放完整歌曲伴奏，教师站在学生中间，与学生共同演唱。 教师提问：“演唱A段时，想象自己坐在妈妈的背篓里，感受童年的幸福；演唱B段时，想象自己长大后，回望童年与母爱，心中充满感恩。现在，试着把这种情感融入每一个音符，让歌声成为你对妈妈、对童年的深情告白。演唱时，注意AB段的衔接要自然，不要停顿。” 学生实践： 第一遍完整演唱：全班齐唱，教师用手势提示力度、速度、装饰音，及时纠正衔接不自然、音准偏差等问题。 第二遍“情感分层演唱”：将学生分为“童年组”（侧重A段温柔演唱）和“感恩组”（侧重B段深情演唱），中间加入衬词呼应（A段结尾“哎～”后，B段组轻声回应“哟嗬嗬”），形成“童年回忆与长大感恩”的对话感。 第三遍“个性化演唱”：邀请几位学生单独领唱A段或B段，其他学生合唱，领唱学生可加入自己的情感处理（如A段领唱可加入轻微的气声，更显温柔；B段领唱可在“背我走天涯”处加入稍强的语气，更显坚定）。 评价反馈——多元激励 学生互评：“你觉得今天哪位同学的演唱最打动你？打动你的地方是什么？（可以从情感、技巧、表现力等方面说）” 预设学生回答：“我觉得XX同学唱B段时，‘哟嗬嗬’很有山野气息，情感很饱满”“XX同学的滑音唱得特别自然，像溪水一样流畅”“全班合唱时，AB段的衔接比之前好多了，听起来很连贯” 教师评价：采用“优点+建议+鼓励”的模式，肯定学生的整体表现（如“大家今天不仅唱准了旋律，更唱出了情感，让我感受到了你们对童年、对母爱的真挚情感，这就是‘声情并茂’的最高境界”），补充1-2点优化建议（如“个别同学在B段旋律跳进时，音准还可以再精准一点，课后可以多听多模唱”），最后鼓励：“音乐的美不仅在于技巧的完美，更在于情感的真实。今天你们的演唱，让《小背篓》的‘真善美’真正活了起来，老师为你们骄傲！” 设计意图 本环节以“技巧精修+情感升华+完整演绎”为核心，一是针对B段的核心难点（旋律跳进、衬词演唱、力度变化），通过示范对比、问题引导、分层练习，帮助学生精准掌握技巧，突破第二课时的教学难点；二是通过“情景升级+情感分层演唱”，引导学生将个人情感与歌曲情感深度融合，实现从“会唱”到“唱好”再到“唱活”的提升，落实“艺术表现”核心素养；三是多元评价（学生互评+教师评价），突出学生的主体地位，让学生在评价中学会欣赏他人、反思自己，同时通过激励性语言，增强学生的演唱自信与音乐学习兴趣。 环节二：创韵·展个性——演绎心中的故乡情 情景创设 课件展示“创意实践任务单”，分为三个板块：“歌词改编·我的童年故事”“跨学科表达·背篓里的美”“乐器创编·湘西生活节奏”，教师展示提前准备的示例（如改编的歌词“小摇扇，轻悠悠，外婆摇我睡床头”、“背篓里的童年”漫画、身体打击乐节奏型），营造“大胆创意、多元表达”的实践氛围。 师生互动 分组任务分配 教师操作：将学生分为三大组，每组选择一个创意任务（可自愿调换），发放任务单和相关材料（彩色卡纸、画笔、乐器），明确任务要求： 任务一（歌词改编组）：结合自己的“童年温暖物件”，改编A段歌词（1-2句即可），保留原歌曲的节奏和韵律，用“借物抒情”的手法表达童年回忆与亲情。 任务二（跨学科组）：选择美术（绘制“背篓里的童年”漫画，配1句歌词或短诗）、语文（撰写1首关于“童年温暖物件”的短诗，可搭配歌曲旋律哼唱）或表演（设计1个“温暖物件与亲情”的小场景，时长30秒）中的一种形式，进行创意表达。 任务三（乐器创编组）：结合土家族“打溜子”的节奏特点，用简易乐器（铃鼓、木鱼、竹板）或身体打击乐（拍手、拍腿、跺脚），为歌曲AB段创编伴奏节奏型，A段侧重“背篓晃动”的轻柔节奏，B段侧重“深情赞美”的有力度节奏。 教师提问（任务解读）：“每个任务都有一个核心要求——‘真’与‘美’。歌词改编要‘真’（真实的故事），跨学科表达要‘美’（意境或情感美），乐器创编要‘准’（贴合歌曲节奏与情感）。大家在小组合作时，先讨论创意思路，再分工完成，遇到问题可以随时问老师。现在，给大家时间进行讨论和创作！” 小组合作创作（教师巡视指导） 歌词改编组指导： 教师提问：“你的‘童年温暖物件’是怎样的？它的动作或状态可以用什么叠词来形容（如‘晃悠悠’‘圆溜溜’）？改编后的歌词要和原旋律贴合，比如‘小摇扇，轻悠悠’，节奏和‘小背篓，晃悠悠’一致，这样才能唱得顺口。” 预设学生改编示例：“小摇扇，轻悠悠，外婆摇我睡床头”“旧自行车，叮铃铃，爸爸载我看星星”“花围巾，软乎乎，妈妈为我挡寒风” 教师指导：帮助学生调整歌词的韵律，确保与旋律匹配，如“叮铃铃”的节奏与“晃悠悠”一致，“看星星”的尾音可延长，贴合原歌曲的延长音设计。 跨学科组指导： 美术方向：“绘制时可以加入湘西的元素（如吊脚楼、山路）和你的‘温暖物件’，颜色选择柔和的色调（如浅黄、浅蓝），体现童年的温馨感，漫画旁的文字要简洁，突出情感核心。” 语文方向：“短诗可以采用对仗的句式，像歌词一样有韵律，比如‘摇扇轻，睡意浓，外婆的爱藏风中’，可以搭配A段旋律哼唱，感受文字与音乐的融合。” 表演方向：“小场景要突出‘细节’，比如‘外婆摇扇’可以设计‘轻轻摇扇、抚摸头发’的动作，‘爸爸骑自行车’可以设计‘扶着后座、回头微笑’的动作，表情要温柔，传递亲情的温暖。” 乐器创编组指导： 教师示范：“A段‘背篓晃动’的节奏可以用铃鼓轻晃（每拍1次，力度轻柔），木鱼轻敲（八分音符，模拟脚步）；B段‘深情赞美’可以用竹板轻拍（四分音符，有力度），铃鼓稍用力晃（每句结尾1次，增强气势）。大家可以尝试不同的组合，找到最贴合情感的节奏。” 预设学生创编示例： A段节奏：铃鼓（× - | × - |）+ 木鱼（×× | ×× |） B段节奏：竹板（× × | × × |）+ 铃鼓（×× × | ×× × |） 教师指导：帮助学生调整节奏的强弱，确保乐器伴奏不盖过演唱声音，贴合歌曲的情感层次。 小组创意展示（多元评价） 歌词改编组展示：每组推选1名代表，演唱改编后的A段歌词，其他学生用掌声回应，教师点评：“XX组的改编歌词很有画面感，‘软乎乎’这个词用得特别好，既体现了围巾的质感，又传递了妈妈的爱，而且和旋律贴合得很完美，做到了‘以物传情’！” 跨学科组展示： 美术作品展示：学生上台展示漫画，讲解创作思路（如“我画了妈妈的花围巾，背景是湘西的吊脚楼，因为《小背篓》让我想到了妈妈的爱和远方的家乡”），教师点评：“这幅画的颜色很柔和，细节很生动，围巾的褶皱和妈妈的笑容都传递出温暖，做到了‘画中有歌，歌中有情’。” 短诗展示：学生朗诵短诗，可搭配歌曲旋律哼唱，教师点评：“这首短诗的韵律很美，‘风里藏着妈妈的暖’这句话特别动人，和《小背篓》的‘借物抒情’手法不谋而合，体现了语文与音乐的完美融合。” 表演展示：小组上台表演小场景，其他学生用乐器轻轻伴奏，教师点评：“这个场景的细节很真实，‘爸爸回头微笑’的动作让我想起了自己的童年，表演很投入，情感很真挚，做到了‘以形传神’。” 乐器创编组展示：小组为全班演唱的歌曲伴奏，其他学生评价“伴奏是否贴合歌曲情感”，教师点评：“这个伴奏节奏设计得很巧妙，A段的铃鼓轻晃像背篓晃动，B段的竹板敲击增强了情感力度，和演唱配合得很和谐，体现了你们对歌曲节奏与情感的深刻理解。” 综合展示：“我们的《小背篓》” 教师组织：将各小组的创意成果整合，进行综合展示——歌词改编组领唱改编后的A段，跨学科组展示漫画/短诗/表演，乐器创编组伴奏，全班合唱B段，形成“多元融合”的演唱形式，课件同步展示各小组的创意作品，营造“全员参与、个性绽放”的氛围。 设计意图 本环节以“小组合作+多元创意”为核心，一是落实“创意实践”核心素养，通过歌词改编、跨学科表达、乐器创编等多种形式，让学生从“被动演唱”转变为“主动创造”，展现对歌曲的个性化理解；二是跨学科融合（音乐+语文+美术+表演），拓宽学生的表达视野，体现“综合艺术实践”的新教材理念，让学生感受到音乐与其他学科的内在关联；三是小组合作过程中，培养学生的沟通能力、分工协作能力和创新思维，多元展示与评价则让每个学生都能获得成就感，增强自信心，同时深化对“真善美的深情呼唤”的个性化表达。 环节三：拓韵·广视野——链接民族音乐之根 情景创设 课件展示“中国民族民歌地图”，重点标注湖南（土家族）、四川（汉族）、云南（彝族）等地区，播放不同民族民歌片段（《龙船调》土家族、《茉莉花》汉族、《阿诗玛》彝族），搭配各民族特色服饰、生活场景图片，营造“畅游民族音乐大观园”的氛围。 师生互动 民族音乐对比聆听 教师操作：播放3首民族民歌片段（每首15秒），提问：“这些歌曲和《小背篓》一样，都是中国民族民歌，它们在风格、旋律、衬词上有什么不同？你能听出它们分别来自哪个民族吗？” 预设学生回答：“《龙船调》和《小背篓》一样，有很多衬词，听起来很活泼，应该也是土家族的”“《茉莉花》的旋律很优美，没有那么多山野气息，更温柔”“《阿诗玛》的旋律很高亢，有彝族的感觉” 教师讲解：“大家的耳朵越来越灵敏了！中国民族民歌就像一座巨大的宝库，每个民族、每个地区的民歌都有自己的特色——土家族民歌多衬词、旋律自由，像山野的风；汉族民歌旋律优美、节奏规整，像江南的水；彝族民歌高亢嘹亮、富有激情，像高原的太阳。《小背篓》作为土家族民歌的代表，正是这座宝库中一颗闪耀的明珠。” 主题延伸：“民族音乐中的‘真善美’” 教师提问：“《小背篓》用‘背篓’传递亲情之美，其他民族民歌又是用什么传递‘真善美’的？比如《茉莉花》赞美了花的芬芳，体现了‘自然之美’；《阿诗玛》讲述了勇敢的爱情故事，体现了‘人性之善’。你还知道哪些民族民歌，它们传递了怎样的‘真善美’？” 预设学生回答：“《映山红》传递了对革命先烈的崇敬，是‘信仰之美’”“《故乡的亲人》表达了对家乡的思念，是‘故土之真’”“《爱我中华》歌颂了民族团结，是‘家国之善’” 教师小结：“无论是《小背篓》的亲情之美，还是其他民族民歌的自然之美、信仰之美、家国之善，它们都有一个共同的特点——用最质朴的音乐语言，表达最真挚的情感，展现最纯粹的美好。这正是中国民族音乐的魅力所在，也是‘真善美的深情呼唤’的永恒主题。” 文化传承：“做民族音乐的守护者” 教师提问：“现在很多同学喜欢流行音乐，但民族音乐是我们中华文化的根。作为新时代的青少年，我们可以怎样传承和推广民族音乐？比如学唱更多民族民歌、了解背后的文化故事，还有哪些方式？” 预设学生回答：“可以把民族民歌的旋律和流行音乐结合，改编成新的版本”“在班级文艺汇演中演唱民族民歌，让更多同学了解”“制作民族音乐的宣传海报，分享给家人朋友”“去听民族音乐会，感受现场的魅力” 教师回应：“大家的想法都很有创意！民族音乐的传承不需要轰轰烈烈，从小事做起——学唱一首民歌、分享一个文化故事、推荐给身边的人，都是在为民族音乐的传承添砖加瓦。希望大家能成为民族音乐的‘守护者’和‘传播者’，让这份‘真善美’的音乐之美，永远流传下去。” 设计意图 本环节以“民族音乐对比+主题延伸+文化传承”为核心，一是通过对比聆听，拓宽学生的民族音乐视野，让学生了解不同民族民歌的风格特点，建立“中国民族音乐多样性”的认知；二是主题延伸环节，将《小背篓》的“真善美”与其他民族民歌关联，深化学生对单元主题的理解，认识到“真善美”是民族音乐的共同内核；三是“文化传承”的讨论，激发学生的文化自信与责任感，引导学生从“学习民族音乐”走向“传承民族音乐”，落实“文化理解”核心素养的高阶目标，让音乐教学不仅停留在技能与情感层面，更承载起文化传承的育人使命。 环节四：收韵·共升华——珍藏岁月里的温暖 情景创设 课件展示本节课的核心知识点思维导图（音乐要素、情感内涵、文化价值、创意实践），播放《小背篓》合唱版音频（音量渐强），教师手持小背篓，背篓里装满学生的创意作品（漫画、短诗、歌词改编稿），营造“珍藏回忆、升华情感”的氛围。 师生互动 课堂小结与情感升华 教师提问：“这两节课，我们一起走进了《小背篓》的世界，从邂逅童年、学唱旋律，到读懂文化、创意表达，你最大的收获是什么？无论是技能、情感，还是对民族音乐的理解，都可以分享。” 预设学生回答：“我学会了演唱《小背篓》，掌握了滑音、颤音的演唱技巧”“我了解了湘西背篓的文化故事，感受到了母爱的伟大，更懂妈妈了”“我知道了民族音乐的魅力，以后会多听、多学民族民歌”“我学会了用歌词改编、画画的方式表达自己的情感，很有成就感” 教师总结：“这两节课，我们不仅‘唱会了一首歌’，更‘读懂了一份情’、‘传承了一种美’。小背篓里装着童年的回忆，装着妈妈的爱，装着湘西的文化，更装着我们对‘真善美’的追求。希望大家能把这份温暖珍藏在心里，无论未来走多远，都记得童年的美好、亲情的珍贵，记得民族音乐带给我们的感动与力量。” 集体合唱与祝福传递 教师引导：“最后，让我们再次完整演唱《小背篓》，把这首歌送给我们的妈妈、送给我们的童年、送给这份珍贵的民族文化。演唱时，想象你最想祝福的人就在眼前，让歌声带着你的深情与祝福，响彻整个课堂。” 学生实践：全班起立，手持自己的创意作品或“童年温暖物件”，跟随合唱版音频完整演唱歌曲，教师与学生一起演唱、一起做温柔的手势（如抚摸心口、挥手祝福），课件同步展示“各民族民歌风采”“母子情深”“学生创意作品”的混剪视频，将课堂氛围推向高潮。 课后拓展任务 必做任务：将本节课演唱的《小背篓》（可选择原版或改编版）唱给妈妈听，录制一段小视频（1分钟），记录妈妈的反应，分享到班级群，传递亲情与温暖。 选做任务：选择一首你喜欢的民族民歌（如《龙船调》《茉莉花》），深入了解它的创作背景、文化内涵，尝试学唱片段，下节课进行“民族民歌分享会”。 实践任务：和家人一起制作一个“家庭温暖物件”纪念册，收集3-5个家庭中的“温暖物件”故事，配上照片或画，标注一句对应的歌词或诗句，感受家庭中的“真善美”。 设计意图 本环节以“总结+合唱+情感传递”为核心，一是通过小结帮助学生梳理两节课的完整收获，形成“技能—情感—文化—传承”的系统认知；二是集体合唱与祝福传递，将课堂情感推向高潮，让学生在歌声中释放情感、传递爱意，实现“以乐化人”的美育目标；三是课后拓展任务（必做+选做+实践），兼顾情感表达、文化拓展与家庭互动，让音乐学习真正融入生活，实现“课堂学习—生活实践—情感升华”的闭环，让“真善美的深情呼唤”不仅停留在课堂，更扎根于学生的生活与心灵。 八、板书设计 第1课时板书 《小背篓》—— 背篓里的童年回忆 单元主题：真善美的深情呼唤 一、音乐密码 1. 结构：A段（叙事段）— 平缓、温柔（讲故事） 2. 旋律：五声调式（级进为主，像山间小路） 3. 技巧：滑音（↗↘）— 自然流畅（如“小背篓哎～”） 延长音（～）— 气息平稳 二、情感关键词：温暖、怀旧、惬意 三、课后探究：湘西背篓的文化故事 第2课时板书 《小背篓》—— 背篓里的真善美 单元主题：真善美的深情呼唤 一、核心内涵 真：真实的童年场景、真挚的回忆 善：母爱的无私、亲情的温暖 美：旋律之美、文化之美、人性之美 二、演唱技巧（B段） 1. 旋律跳进：do-sol（上扬，深情） 2. 衬词“哟嗬嗬”：山野气息（打开喉咙，气息饱满） 3. 力度变化：mp→mf→p（强而不炸，弱而不虚） 三、创意实践 歌词改编·借物抒情 跨学科表达·多元之美 乐器创编·贴合情感 四、文化传承：做民族音乐的守护者 九、教学反思（预设） （一）亮点与成效 情境创设贯穿始终：两课时均以“小背篓”为核心意象，通过实物、图片、视频、故事等多种形式，创设“走进湘西、共鸣亲情”的沉浸式情境，有效降低了学生对地域文化的距离感，激发了情感共鸣，让核心素养中的“审美感知”“文化理解”在情境中自然落实。 核心素养层层递进：教学设计围绕“审美感知—艺术表现—文化理解—创意实践”四大核心素养，从第一课时的“感知旋律、基础演唱”，到第二课时的“情感深化、技巧精修、文化拓展、创意实践”，层层递进，符合学生的认知规律，实现了“技能—情感—文化—传承”的阶梯式提升。 个性化与互动性突出：个性化导入（童年温暖物件分享）、个性化演唱（领唱、改编）、多元实践（歌词、跨学科、乐器）等设计，充分尊重学生的个体差异与个性化表达；师生问答、小组合作、互评互议等互动形式，让学生真正成为课堂的主体，提升了学习的主动性与参与感。 跨学科与生活联动：融合语文（借物抒情、短诗）、美术（漫画创作）、地理（湘西地域文化）等学科元素，拓展了音乐学习的边界；课后任务（唱给妈妈听、家庭纪念册）实现了“课堂学习—生活实践”的联动，让音乐教育回归生活、贴近人性。 （二）不足与改进方向 装饰音教学的针对性：部分基础薄弱学生对滑音、颤音的演唱仍存在生硬问题，后续教学中可增加“一对一示范”“手势辅助训练”（如用手指模拟滑音轨迹），或制作“装饰音演唱微课”，供学生课后反复练习。 文化理解的深度：由于课时限制，对土家族“打溜子”民俗、湘西吊脚楼文化的介绍较为浅显，后续可通过“民族文化拓展课”或班级文化角，补充更多地域文化资料，让学生更深入地理解音乐与文化的内在关联。 创意实践的时间分配：部分小组在创意实践环节（如歌词改编、乐器创编）因讨论时间过长，导致展示不够充分，后续可提前设计“创意思路模板”（如歌词改编的句式参考），缩短讨论时间，确保每个小组都能充分展示成果；同时增加“创意互评”的时间，让学生在交流中互相启发。 个体差异的关注：虽然设计了分层任务，但对音乐基础薄弱学生的针对性指导仍需加强，后续可建立“一对一帮扶小组”（基础扎实学生帮助薄弱学生），或设计“基础版+提升版”双任务单，让每个学生都能在自己的“最近发展区”获得成长。 （三）育人启示 《小背篓》的教学不仅是一首歌曲的演唱教学，更是一次“真善美”的美育浸润。通过歌曲，学生不仅掌握了民族音乐的演唱技巧，更读懂了亲情的温暖、文化的厚重，学会了用音乐表达情感、用创意传递美好。音乐教育的本质是“以美育人、以文化人”，未来的教学中，应继续坚持“核心素养导向”，让民族音乐成为连接学生与传统文化、与生活、与心灵的桥梁，让“真善美的深情呼唤”真正融入学生的成长历程，培养兼具审美能力、文化自信与人文情怀的新时代青少年。 学科网（北京）股份有限公司 $