第二单元 缤纷舞曲《青年友谊圆舞曲》课件+教学设计 -2025-2026学年人音版（简谱）（2024）初中音乐七年级上册

人音版七上音乐歌唱课《青年友谊圆舞曲》教学总结与反思 在科技飞速发展的当下，教育领域正经历着深刻的变革，AI 技术为音乐教学带来了新的机遇与挑战。在《青年友谊圆舞曲》这堂音乐课中，我积极探索 AI 赋能音乐教学的模式，围绕“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”三维目标精心设计教学环节，力求为学生打造一个充满活力与创新的音乐学习空间。以下是对本节课的详细总结与反思。 一、教学总结 （一）教学目标达成情况 本节课通过精心规划的“情境导入—新知学习—课堂小结”三大环节，借助 AI 节奏可视化工具、音乐数字课堂软件、AI 音频剪辑工具等先进技术手段，成功突破了识谱、大符点节奏型把握等学习难点。学生在丰富多样的课堂活动中，如声势练习、分段学唱、集体演唱等，扎实掌握了 3/4 拍“强弱弱”的韵律特点和圆舞曲的音乐风格，能够完整准确地演唱歌曲。同时，在 AI 工具的辅助下，学生的数字化学习能力得到显著提升，对歌曲所表达的友谊主题有了更深刻的理解，参与集体音乐活动的兴趣被充分激发，实现了音乐核心素养与综合素养的协同发展。 （二）教学环节实施效果 1.情境导入：通过创设生动有趣的情境，迅速吸引了学生的注意力，激发了他们对本节课的学习兴趣，为后续的新知学习奠定了良好的情感基础。 2.新知学习：在新知学习环节，AI 工具发挥了重要作用。AI 节奏可视化工具将抽象的节拍规律以直观的动态波形呈现出来，让学生能够清晰地感知 3/4 拍的强弱变化，有效降低了节拍感知的难度。音乐数字课堂软件和 AI 音频剪辑工具则为学生提供了个性化的学习支持，学生可以根据自己的学习进度和需求，分段截取歌曲进行学唱，满足了不同学生的学习需求，解决了传统音乐课堂“一刀切”的教学痛点。 3.课堂小结：课堂小结环节帮助学生梳理了本节课的重点知识，强化了学习效果，同时对学生的表现进行了及时评价和反馈，增强了学生的学习自信心。 （三）学生学习表现 课堂上，学生们表现出极高的学习热情和积极性。他们主动参与到各项活动中，认真聆听、积极思考、大胆尝试，在声势练习中感受节奏的魅力，在分段学唱中逐步掌握歌曲的演唱技巧，在集体演唱中体验到合作的快乐。通过与 AI 工具的互动，学生们不仅学到了音乐知识和技能，还培养了数字化学习的能力和创新思维。 二、教学反思 （一）成功之处 1.技术赋能精准化：AI 工具在本节课中成为了学生学习音乐的得力“脚手架”。AI 节奏可视化动态波形以直观形象的方式呈现 3/4 拍规律，让学生能够轻松理解节拍的特点，有效降低了节拍感知的难度。AI 音频剪辑工具支持分段截取学唱，满足了学生个性化学习需求，使每个学生都能在自己的节奏下学习歌曲，解决了传统音乐课堂中难以兼顾学生个体差异的问题，提高了教学效率和质量。 2.活动设计层次化：教学环节的设计遵循了“聆听—感知—练习—演唱”的认知规律，从初听歌曲辨风格，到借助 AI 声势视频识谱，再到分段学唱与整体演唱，层层递进，环环相扣。这种层次化的活动设计符合初中生的认知特点，让学生在沉浸式体验中逐步掌握知识与技能，避免了学习的枯燥感和困难感，提高了学生的学习效果。 3.素养培育一体化：在音乐技能教学中，我注重融入数字化学习素养的培养。通过引导学生自主操作 AI 软件，学生在学习音乐知识的同时，也学会了运用技术解决问题，不仅夯实了艺术表现能力，还培养了学生的创新思维和实践能力，实现了“音乐能力 + 数字素养”的双提升，为学生的全面发展奠定了基础。 （二）不足之处 1. AI 工具应用深度不足：在教学过程中，我发现部分学生对 AI 工具的应用仅停留在表面，仅满足于“跟随工具练习”，未能主动探索工具的进阶功能，如利用 AI 软件进行旋律创编等。这使得工具的创新性价值未能得到充分发挥，学生的创新思维和实践能力没有得到更深入的锻炼。 2.个体差异关注不够：虽然课堂上采用了分段学唱的方式，但对于节奏掌握较慢的学生，缺乏一对一的 AI 工具个性化指导。这导致少数学生在集体演唱中仍存在节奏偏差，影响了整体的教学效果，没有真正实现因材施教。 3.文化拓展环节缺失：在教学中，我对圆舞曲的文化背景、施光南的创作风格介绍较为浅显，未能结合更多同类圆舞曲作品进行拓展欣赏。这使得学生对圆舞曲这一音乐体裁的文化内涵理解不够深入，文化理解素养培育不够全面。 （三）改进措施 1.深化工具应用：在今后的教学中，我将增设“AI 旋律创编”拓展环节，引导学生利用音乐数字课堂软件，在《青年友谊圆舞曲》旋律基础上进行简单改编。通过这个环节，激发学生的创新思维，培养学生的音乐创作能力，让学生充分体验到 AI 工具在音乐创作中的强大功能。 2.关注个体差异：为了提高教学的针对性和有效性，我将充分利用 AI 软件的优势，课前生成分层节奏练习任务，根据学生的实际情况为学生提供不同难度的学习内容。课中，针对学困生进行一对一的 AI 工具个性化指导，及时发现学生存在的问题并给予帮助。课后，推送个性化的 AI 练习音频，让学生能够在家中进行有针对性的练习，实现因材施教，确保每个学生都能在音乐学习中取得进步。 3.丰富文化内涵：在今后的教学中，我将借助 AI 生成圆舞曲文化科普视频、施光南经典作品集锦等资源，增设 5 分钟拓展欣赏环节。通过展示丰富的文化资料和经典作品，拓宽学生的音乐文化视野，让学生深入了解圆舞曲的历史渊源、发展演变以及不同作曲家的创作风格，深化学生对音乐文化的理解，提高学生的文化素养。 通过对本节课的总结与反思，我认识到在 AI 赋能音乐教学的道路上，虽然取得了一些成绩，但也存在许多不足之处。在今后的教学中，我将不断探索和创新，充分发挥 AI 技术的优势，关注学生的个体差异，丰富教学内容，提高教学质量，为学生的音乐学习和全面发展创造更加良好的条件。 学科网（北京）股份有限公司 $ 青春友谊 圆 舞 曲 欣赏 这首歌是属于几拍子歌曲？ 音乐作品的风格是什么？ 01 02 判断： 欣赏 这首歌是属于几拍子歌曲？ 音乐作品的风格是什么？ 01 02 三拍子乐曲 刚刚我们听到的是《青春友谊圆舞曲》的前半部分，歌曲为圆舞曲风格 判断： 圆舞曲，又名华尔兹，一般为三拍子。是奥地利民间舞蹈的伴奏音乐。 圆舞曲，又名华尔兹，一般为三拍子。是奥地利民间舞蹈的伴奏音乐。 三拍子强弱关系 强 弱 弱 欣赏全曲 01:歌曲由几个乐句构成？ 02:学习乐句的重复节奏。 。 1.歌曲由几个乐句构成？ 思考与回答 六个乐句构成，一段体结构 一段体结构是指：由一个乐段构成的音乐结构被称为一段体，它在情绪的表现比较单一，通常其他乐曲的旋律会出现平缓，激进，欢乐等等表现，因此一个乐段往往表现为“单一情绪” 音乐情绪是______ 欢乐的 歌曲背景 。 。 乐句的重复节奏由哪些？ 掌握节奏 歌曲中，前四个乐句的节奏是都重复的。 x x x | x x x | x. x x | x - - | 哒 哒 哒 | 哒 哒 哒 | 哒. 哒 哒 | 哒 - - | 1 2 3 4 . 第五乐句 掌握节奏 5 6 X X X | X X X | X. X XX | X - - | 第六乐句 X X X | X X X X | X. X X | X - - | 。 四分附点节奏型 掌握节奏 X X X | X X X | X. X XX | X - - | 附点节奏型反复练习 X X X X X | X X X X X | 。 。 学唱一、二乐句旋律 5 1 1 | 3 5 5 | 1. 1 3 | 5 - - | 5 1 1 | 3 6 6 | 2. 2 3 | 6 - - | X X X | X X X | X. X X | X - - | X X X | X X X | X. X X | X - - | . . 加入一、二乐句歌词 。 。 学唱三、四乐句旋律 1 5 3 | 2 1 4 | 6. 3 5 | 2 - - | 3 5 1 | 6 5 3 | 4. 3 2 | 1 - - | . . 加入三、四乐句歌词 。 。 学唱五、六乐句旋律 3 6 6 | 4 1 1 | 7. 6 5 6 | 3 - - | 5 3 3 | 2 1 7 6 | 5. 6 7 | 1 - - | . 。 加入五、六乐句歌词 . 。 完整演唱歌曲 。 圆舞曲的特点 一段体 三拍子强弱关系 复唱《青春友谊圆舞曲》 课堂小结 青年友谊圆舞曲 群星 , track 99999, disc 0 133334.17 青年友谊圆舞曲 (伴奏) 未知歌手 , track 99999, disc 0 135502.55 $好，上课。同学们好，老师好。请坐。今天的课堂上我们就要一起来解锁一首陪伴了许多人青春的经典歌曲，青春友谊圆舞曲。好，那么在聆听这首歌曲之前，老师给大家带来了两个问题，我们一起来看一下。首先你来听一听这首歌曲是属于几拍子的歌曲，是二拍子的还是三拍子的，第二个问题是这首作品的风格是什么？蓝色的天空像大，广阔的大路上歌声飞扬。春森林过海洋来千万个，请别人还放起手唱起歌，跳起舞来，让我们唱一支歌。你来说三排。4343排，还有其他人认为，你说还有一种可能是发生，很好，答案是三排。写下什么是圆舞曲。圆舞曲它起源于奥地利的，它是一个民间舞曲，它是一个经典的音乐题材。好，我想问问大家速度是怎样的？一起说中。旋律？很好。刚才同学雨涵也说了是三拍子，这是它的节奏，是不是？三拍子强调的是第一拍是重。我们一起来看一下，这是老师用AI合成的一个关于青春友谊圆舞曲的这样一个强弱关系的。不是，我们可以看到整个歌曲有13个小节，那么三拍子的强弱关系是强弱弱。我们一起来说一遍强弱弱。我们通过图谱可能清晰的看到墙花都是什么色的，红色的。第二拍弱拍要比它稍微的短短一点。等到第三拍的弱的要是是最短的，是不是？最短的。那么我们用拍手的感觉，你能不能给我拍出红色、蓝色和最最短的蓝色的这种感觉，我们试一下，每周。特别棒。好，OK到这里，特别棒。孩子们，接下来我们就一起来完整的欣赏一下这首歌曲。同样还带着两个问题，这首歌一共有几个乐句构成？刚才出示的图谱是11个13个小节，对不对？孩子们那是小节，但是越句就像是一句话这样。是所以说我们来找一下总共有几个乐句构成。第二个问题，我们来重点学习一下某一个乐句当中的一些重复的节奏。好，我们一起来欣赏一下这个音乐。天空像大海一样大，路上歌声飞扬。春森林过海洋，千万个青年人欢聚，他放起手，唱起歌，跳起舞来。生在灰尘荡漾，歌颂着我们的幸福时光。亲爱的朋友啊，熄灭着心，共同的美好想都进不来。都在天空中展翅飞翔，青春的花朵在心中开放。年轻的朋友，团结起来没有你献出力量，起手唱起，尽情地唱一曲团结之歌。那么我们看一看这首歌曲有几个乐句构成的，我们先一起试着唱一下。因为没有钢琴，我所以说老师唱一句，你们来唱一句好不好。咚咚咚哩咚咚咚咚，你说起树。咚咚嗖嗖。流动。的。书。我们刚才一共唱了几个月剧呢？几句话来一起数一数一句是吧？对，很好，两句很好。24252。所以你说乐句理解了是不是？所以说你这首歌曲有几个乐句的乐曲。那么这个六个乐句构成了就一段是不是就一个乐队，所以我们。好，叼一生来给大家讲讲什么是语段体。语段体结构是指由一个乐段构成的音乐结构，被称为一段体。他的情绪的表现比较单一，通常其他乐曲的旋律会出现平缓、激进、欢乐等等表现。因此一个乐段往往表现为单一情绪。很好单一情绪。那么你说单一情绪，这时候我们音乐的他的音乐情绪是怎样的呢？欢快的非常好。一下说到了我的答案的点上了，很欢快很开心，是不是很好？今天我们来。学习一首青年友谊圆舞曲。这首歌曲由我国著名作曲家施光南先生所谱写，它表达了人们对美好生活的向往和追求，以及积极向上的精神面貌。整首歌曲采用了三段式结构，旋律优美动听，节奏明快活泼。好，你有没有发现一个问题，我刚才讲的是三一段体结构，是不是？但是他说的三段式是不是这个区分它是一个乐段，它分了三部分，明白吧？三个段落三个段落前两个、中间两个和后面的两个。后面两句我们可以往往被他说成是歌曲的高潮部分，能理解吧？好，那么这首歌曲刚才说了，这是由谁做的，你听到了吗？施光南，施光南，我刚才特意用这个AI说让他眼睛眨一下，告诉你们。嗨，我是施光南。但是这个作曲家已经迷失了。好孩子们。六马上就开始了。来接下来我们进一步来学习这首歌曲，我们一起用我们的小手指伸出你的小食指，然后和老师做的这个声势的图谱一起来读一个声势，并且把旋律输入心。天空向大。歌声飞扬转。请点燃万金堂，当起手唱起歌，跳起舞来，让我们唱一支歌。好了，我们通过画这个声势图谱的同学们观察一下有没有相似的节奏性。大大一不一样，这是不是两个乐曲，是不是两个乐曲很相似，对不对？好了，还有吗？他俩好像是一模一样的节奏，是不是？那么在这里有一个经常出现的节奏性，除了这个大大，我们看每一个小节有没有经常出现的一种节奏型。有谁上来可以指一指，你不知道他叫什么名字，可以上来指一指。快局部每一行都有，每一行都有，我马上就要指出来了。来请你。发言环节。你还不安排线，没发现吗？试试，来试试，就是要反复出现那些都行。这个对了，很好的工作。看一个音符后面有一个浮点，是不是有个小点，这个小点它这个叫做浮点，然后后面跟着一个八个音。整个的这个精神大的大，我们一起说一遍，走大的大大大再来一遍，大大再来大大。好了，我们看第一个距离有没有这个大大有第二乐剧里有没有第三乐句，第四乐句又出现了。好，第五乐句也有，最后一个越剧也出现了。那么这个大浮点的节奏型就是经常出现的这样一个节奏型。好，我们一起来拍打一下这个节奏型。这个节奏就是老师刚才出示的，刚才给大家分析的前四句节奏型，有我们怎么拍呢？我们拍手好不好？拍手我先模仿一下，是大大试一下，就只是拍手，孩子们带走。啊啊啊好，一边拍手一边在说预备走。你们掌握的很棒。那么一直用拍手这个动作，是不是？拍手这个动作接下来我们上一点难度，上一点难度我们还有一个拍肩膀，拍肩膀习惯性的拍，用你的左右手拍你的左肩，开心。对了，然后还有一个是你坐在原地就OK了，就不讲。对了，拍手肩跺脚我们一起做一下123手肩，再来手这边再读一遍。好，我们把刚才的这个一组的节奏型，也就是第一乐句是不是好？第四乐句，这是第四乐曲的节奏型。我们刚才是拍拍大大大大大，现在我们发生了轻微的变化，我们把这个大幅点变成大的，再来试一下，预备从大的能不能用嘴说这个节奏。行，一边说一边排队。行，再来好。大大。我们用拍手机看手机。大大的快一点。预备起，再来一下长音，直接跺脚。对，然后我们把这个后面两小两小节的这个切成形，可以归到一起去试一下。预备起嗒起来哒哒哒哒哒，再来最后一遍，哒哒哒哒很反映考验你的灵敏度。好，来我们来做一个小游戏。我们先分段分阶段。重新选，我们选第一小节和第二乐句。好。自动第一个到。第二个乐句先一起再看一遍。它是怎么拍的？这边能看清吗？这是放大，但是我建议大家看这个走走，看着他拍就OK了。来，我们试试看。OK，好，下次再下给你。先把这两个句点熟。23。简不简单？简单，我就看你们拍了啊。123。好，我们不练这一段了，我们接着。往下走。没有。是一样的，是不是我给你来。你们觉得还需要再练吗？我觉得不用了，我可以我们把从头到这个地方，把前四个月去拍一遍，是不是？对。好，准备。一二走。要上难度了，最难的，但是也不是特别难，不用紧张，我们把最后这两句来练一下。难不难？有点难吗？有点难。我们一句一句来先定第五个粤剧。好，我们先来。列地。写字手尖尖角，是这样的，来，再来一次。好，我们来练最后一个乐曲。重新暂停，他。最后的。是对不对？它最后是这个数字，哒哒哒接手脚，最后一句，好，来。太贵。了。太棒了，我们。可不可以从头完整的来一遍，完了就。从头开始。就拍这一下好吧，就拍这一下。好，接下来我们要一起来唱一唱是不是？好，接下来我们先一起完整的把这两个乐句的歌词填进去，我们时间关系就唱第一乐段的歌词。打开你的梦里，让歌声飞扬，穿森林。好，再来一次，再来一次。歌声飞扬。好的。我们把我们接下来进入第三。穿森林。我还要那些头发千万公顷，别人欢聚一台。遍一对，记住歌词。来自何方？千万共情别人，欢聚一堂。唱起歌，跳起舞来。再来。一遍，起舞来只有一支歌。看能不能完整的来演唱一下。一会儿我们分组了，一组唱一首，拍偈歌词。记歌词。天空像大海一样。歌声飞扬，山森林，我还要来，千万别请别人那轻轻的手唱起歌跳。蓝色的天空。我想买点什么？一。拉起手。好了，时间。 “2025年度中小学人工智能教育优秀案例”申报表 案例名称 人工智能赋能下的音乐沉浸式体验 案例主题 人音版七上音乐歌唱课《青年友谊圆舞曲》教学案例 技术形态 大模型 参与者姓名 鞠晓慧 董彬彬 王倩雯 一、设计背景 当下，数字技术与教育教学的融合已成趋势，AI工具凭借智能化、交互性优势，为音乐教学创新提供了全新路径。初中阶段学生对新鲜技术充满好奇，但传统音乐教学中，识谱难、节奏把握不准、创作门槛高等问题，常限制学生的音乐感知与表达。《青年友谊圆舞曲》作为经典圆舞曲作品，兼具旋律性与文化内涵，是培养学生音乐素养、渗透友谊主题教育的优质素材。结合AI工具的辅助功能，既能破解传统教学痛点，让音乐学习更高效、有趣，又能契合新课标对“跨学科融合”“创新实践能力培养”的要求，助力学生在掌握音乐知识的同时，提升数字化学习能力。 二、设计理念（建议图文结合） 1. 以生为本，技术赋能：立足初中生的认知特点与学习需求，将AI工具作为破解学习难点的“脚手架”：通过“音乐数字课堂”软件降低识谱与演唱难度；借助AI视频编辑工具，让每个学生都能在音乐学习中感受到乐趣。 2. 素养导向，多维发展：围绕音乐核心素养（审美感知、艺术表现、文化理解）设计教学活动：在演唱与节奏练习中夯实艺术表现能力，融入数字化学习素养的培养，实现音乐能力与综合素养的协同发展。 3. 实践创新，体验为先：强调“做中学”，通过视唱曲谱、旋律创编、舞蹈联动等实践活动，让学生在沉浸式体验中感受音乐魅力：从跟随AI节奏练习，从个体练习到小组合作，引导学生主动探索、大胆创造，在实践中深化对音乐的理解，培养对集体音乐活动的热爱与创新思维。 三、学习目标（含重难点） 重点： 歌曲演唱与3/4拍节奏把握，AI工具在音乐学习中的实际应用。 难点：理解圆舞曲风格特征，大符点节奏型的精准把握。 核心素养 规范化学习目标表述 AI赋能优势与认知突破 审美感知 通过聆听、体验《青年友谊圆舞曲》，准确感知3/4拍“强弱弱”的韵律特点，捕捉圆舞曲轻快、流畅的风格特质，能结合旋律起伏与节奏变化，表达对歌曲欢乐、和谐氛围的审美体验。 AI工具可将抽象旋律起伏转化为声势动图，打破传统音乐教学中“听觉主导、抽象难懂”的壁垒，让学生直观感知音乐本质，有效降低对复杂节奏和风格特点的理解难度。学生可自主运用AI进行识谱、节奏练习、歌曲分析等探究活动，摆脱对教师的过度依赖。 艺术表现 能运用自然、饱满的声音准确演唱歌曲，熟练把握大符点节奏型的精准表达，结合3/4拍韵律特点融入适当的肢体律动（如圆舞曲基本舞步、声势动作）；能借助AI工具辅助识谱、校准节奏，提升演唱的准确性与表现力，展现歌曲的艺术魅力。 AI音乐软件（如音乐数字课堂）可根据学生的学习情况，提供个性化的识谱练习、节奏校准、分段演唱指导等功能。学生在直观感受动态节奏、旋律图谱的基础上，逐步归纳总结圆舞曲的风格特征、3/4拍的韵律规律及歌曲的结构特点，实现从具象体验到抽象概括的认知跃迁，深化对音乐本质的理解。 创意实践 主动运用AI音乐工具开展自主学习（如节奏练习、音频剪辑、乐谱分析），培养自主探究与合作学习能力；能在集体演唱、律动展示等活动中，践行合作意识，展现对集体音乐活动的热爱。 借助AI合成技术呈现圆舞曲特点动图、作曲家动态神情、歌曲背景视频等内容，创设生动鲜活的教学情境，将枯燥的知识讲解转化为沉浸式体验。学生接触AI合成技术，了解施光南的创作历程及圆舞曲的跨文化背景，提升综合素养。 文化理解 通过AI工具呈现的歌曲背景、作曲家施光南的创作历程及圆舞曲的起源与发展，了解圆舞曲的文化内涵与跨文化传播价值；结合歌曲传递的青年友谊主题，理解音乐在维系集体情感、促进人际交流中的作用，增强对民族音乐作品的认同感与文化自信。 AI工具支持声势律动视频跟随、节奏游戏化练习、实时音频反馈等互动形式，改变传统“教师讲、学生听”的单一教学模式。学生可通过拍手、跺脚、拍肩等动作与AI节奏工具互动，通过实时音频反馈校准演唱音准与节奏，实现“学练结合、即时反馈”，增强学习的趣味性与实效性。 实现从个体独立认知到集体认知共建的升级，增强集体协作意识与团队凝聚力。 四、教学创新点 1.技术融合创新，破解传统教学痛点：以AI工具为核心搭建“技术+音乐”教学模式，将抽象的3/4拍韵律、大符点节奏型等音乐要素转化为可视化、可互动的学习内容，有效破解传统音乐教学中节奏感知难、风格理解抽象等痛点，实现从“听觉单一输入”到“视听动多感官联动”的转变。 2.素养导向的活动设计创新：围绕审美感知、艺术表现、文化理解等核心素养，设计“AI情境导入—AI辅助探究—实践展示—总结提升”的递进式活动链。活动中融入自主探究、小组合作等形式，既夯实音乐技能，又培养数字化学习能力与集体协作意识，实现知识学习与素养发展的协同推进。 3.学习方式转型创新：借助AI工具构建“个性化自主学习+集体性合作探究”的混合学习模式。学生可利用AI软件自主开展节奏练习、难点突破，也可通过小组合作完成歌曲剪辑、律动设计等任务，推动学习方式从“被动接受”向“主动建构”转型，激发学习主动性与创造性。 4.文化传播路径创新：通过AI工具具象化呈现圆舞曲的跨文化发展脉络、施光南的创作历程，将西方音乐形式与中国青年友谊主题相结合，以数字化手段拓宽文化理解的路径，让学生在沉浸式体验中感悟音乐的跨文化价值，增强文化自信与跨文化理解能力。 五、教学环境、教学工具与教学资源 1.核心教学环境：数字化音乐教室，配备多媒体投影设备、音响系统，保障AI视频播放、音频展示及师生互动的顺利开展；教室空间布局兼顾个体学习与小组合作，设置灵活的桌椅摆放形式，便于开展声势律动、小组讨论等实践活动。 2.辅助学习环境：线上学习平台（依托“音乐数字课堂”AI软件），支持学生课前预习（如提前聆听AI合成歌曲、观看圆舞曲简介视频）、课中自主练习（如节奏校准、乐谱识读）及课后拓展（如分享学习成果、开展个性化练习），实现线上线下学习的无缝衔接。 3.氛围营造环境：教室墙面可借助多媒体展示圆舞曲相关动态海报、施光南人物简介AI动图及3/4拍节奏可视化图谱，营造浓厚的音乐学习氛围；配备简单的舞蹈辅助道具（如丝带），为圆舞曲律动展示提供支持，增强学习的沉浸式体验。 六、教学过程（团队案例需说明团队协作方式。鼓励图文结合，可加页） 三位音乐教师共同研讨生成核心教学设计，并研究AI工具使用。 教学环节 教师与学生活动 AI工具应用意图与阶段性目标 1.情境导入 AI唤醒圆舞曲魅力 1.播放AI合成的《青年友谊圆舞曲》提问：“这首歌是属于几拍子歌曲？音乐作品的风格是什么？”（初听歌曲） 2.介绍由AI合成的圆舞曲特点动图，结合AI节奏可视化工具（如将3/4拍节奏转化为动态波形），直观展示“强弱弱”的节拍规律。 3.引出课题：今天我们将借助AI工具，走进《青年友谊圆舞曲》的世界，唱好歌曲、玩转旋律。 1.以问题驱动激发学生的听觉注意力，快速引导学生进入音乐学习情境。同时，借助初听初步感知歌曲的整体风格与节拍特点，为后续深入学习3/4拍韵律、圆舞曲风格奠定基础 2.利用AI合成的圆舞曲特点动图、节奏可视化工具呈现3/4拍“强弱弱”动态波形，将抽象的节拍规律、风格特征转化为直观可感的视觉内容。 3.明确点明“借助AI工具学习歌曲、玩转旋律”的课题方向，清晰告知学生本节课的学习核心与方法，让学生形成明确的学习预期。 2.新知学习 AI辅助唱准歌曲 1.聆听欣赏歌曲（第二次聆听歌曲） 带着“歌曲由几个乐句构成？学习乐句的重复节奏”两个任务，欣赏利用AI软件合成的歌曲视频，进行歌曲简析。 2.了解歌曲背景 利用AI软件合成对歌曲进行简单介绍，还原作曲家施光南的动态神情，拉近与学生的距离。 3.乐谱识读 声势练习：利用AI合成声势视频，带领学生感受歌曲的旋律起伏走势（第三次聆听歌曲）一边唱谱子，一边画声势图。（两遍） 4.节奏练习 使用音乐数字课堂软件，进行声势律动（第四次聆听）拍手、跺脚、拍肩，先进行声势律动动作练习，再进行歌曲声势练习（两遍）。进而解答“乐句的重复节奏由哪些？”了解“一段体结构”和歌曲的音乐情绪。 5.歌曲学唱 使用AI音频剪辑工具，截取歌曲每个段落，逐段进行填词演唱。 分段学习后，再次跟音乐数字课堂进行整体歌曲演唱。 1.设置两个具体任务，引导学生带着问题聆听，实现从“泛听”到“精听”的转变。结合AI合成的歌曲视频进行欣赏，通过视听结合的方式强化学生对歌曲结构、节奏特点的感知，为后续乐谱识读、节奏练习提供支撑。 2.利用AI软件合成内容还原作曲家施光南的动态神情，以数字化、具象化的方式呈现歌曲创作背景，打破传统“文字讲解”的枯燥模式。 3.借助AI合成声势视频，带领学生边唱谱边画声势图，实现“听觉感知—视觉呈现—肢体联动”的多感官协同学习。既帮助学生精准把握歌曲的旋律起伏走势，夯实识谱能力，又通过声势练习深化对旋律的记忆与理解，契合艺术表现素养中“提升音乐感知与识谱能力”的目标。 4. 运用“音乐数字课堂”软件开展拍手、跺脚、拍肩等声势律动，先进行动作练习再结合歌曲练习，循序渐进突破大符点节奏型、3/4拍韵律这一教学难点。通过歌曲与声势律动结合，让学生在实践中感知乐句重复节奏，理解“一段体结构”与歌曲欢乐的音乐情绪，同时培养学生的节奏把控能力与肢体协调能力。 5.利用AI音频剪辑工具截取歌曲段落逐段填词演唱，针对歌曲难点段落进行精准突破，契合AI赋能“个性化适配、精准教学”的优势，帮助学生逐步夯实演唱能力，攻克“准确演唱歌曲”这一教学重点。分段学习后进行整体演唱，既能让学生清晰感知歌曲的完整性，又能通过反复演唱深化对歌曲情感的表达，提升艺术表现能力，同时强化学生对AI工具实际应用的掌握。 3.课堂小结 1.学生分享本节课收获 2.教师总结：圆舞曲特点、三拍子强弱特点，复唱歌曲离开教室 1.引导学生自主分享本节课的学习收获，充分尊重学生的主体地位，契合“以生为本”的理念。 2.教师聚焦“圆舞曲特点”“三拍子强弱特点”进行总结，精准回扣教学重难点与核心知识，帮助学生构建系统的知识体系。最后带领学生复唱歌曲离开教室，以音乐实践收尾，既强化了歌曲演唱记忆与情感表达，又延续了课堂的欢乐氛围，深化学生对集体音乐活动的热爱，同时呼应“感受歌曲友谊与欢乐氛围”的情感态度与价值观目标，实现知识巩固与情感升华的统一。 七、教学效果与证据支撑（证据材料部分建议图文结合，可加页） 一、教学效果 1.知识与技能目标达成：学生能够完整、准确演唱《青年友谊圆舞曲》，清晰把握3/4拍“强弱弱”的韵律特点，能主动辨识圆舞曲轻快、流畅的音乐风格；多数学生可精准处理歌曲中的大符点节奏型，借助AI工具实现了识谱、节奏练习效率的提升，音乐基础技能得到有效夯实。 2.过程与方法目标落地：学生熟练掌握AI音乐软件（音乐数字课堂）、AI节奏可视化工具、AI音频剪辑工具的基础使用方法，能自主运用工具辅助开展识谱、节奏练习和歌曲学唱，形成“借助技术破解音乐学习难点”的思维，音乐感知能力和数字化学习能力同步提升。 3.情感态度与价值观目标深化：学生充分感受歌曲传递的友谊、欢乐氛围，主动参与集体演唱、声势律动等活动，对圆舞曲及集体音乐活动的兴趣显著增强；通过AI呈现的作曲家介绍、圆舞曲背景，初步建立跨文化音乐理解意识，团队协作与主动探索的意愿得到激发。 二、证据支撑 1.演唱与技能证据：课堂上学生能跟随AI音频完整填词演唱歌曲，无跑调、节奏混乱现象；分组展示中，学生可准确呈现3/4拍声势律动（拍手、跺脚、拍肩），能清晰表述“强弱弱”的节拍规律，对大符点节奏型的演唱准确率达85%以上。 2.情感与参与证据：课堂参与度高，全员参与声势练习、分组演唱等实践活动，小组合作中能主动配合、大胆展示；学生分享环节，多数学生提及“通过AI视频了解圆舞曲很有趣”“喜欢和同学一起跟着AI练习唱歌”，课后仍有学生主动借助AI工具复唱歌曲。 3.认知与理解证据：学生能准确回答“圆舞曲的风格特点”“歌曲的一段体结构”等问题，能结合AI呈现的作曲家背景，简单说说歌曲传递的友谊主题，体现出对音乐文化的初步理解和对歌曲情感的精准感知。 八、案例影响力（如平台、数据库、课程、获奖、媒体报道等，可作为附件提交；如无，则不填。可加页） 本案例作为校级“智慧课堂”示范课，向全校教师进行了公开展示。 九、总结反思 一、教学总结 本节课以AI赋能音乐教学为核心，围绕“知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观”三维目标展开教学，通过“情境导入—新知学习—课堂小结”三大环节，借助AI节奏可视化工具、音乐数字课堂软件、AI音频剪辑工具等技术手段，破解了识谱、大符点节奏型把握等学习难点。课堂上，学生通过声势练习、分段学唱、集体演唱等活动，扎实掌握了3/4拍“强弱弱”的韵律特点和圆舞曲的音乐风格，能完整准确演唱歌曲；同时在AI工具的辅助下，提升了数字化学习能力，深化了对歌曲友谊主题的理解，充分激发了参与集体音乐活动的兴趣，实现了音乐核心素养与综合素养的协同发展。 二、教学反思 （一）成功之处 1. 技术赋能精准化：将AI工具作为学习“脚手架”，AI节奏可视化动态波形直观呈现3/4拍规律，有效降低了节拍感知难度；AI音频剪辑工具支持分段截取学唱，满足了学生个性化学习需求，解决了传统音乐课堂“一刀切”的教学痛点。 2. 活动设计层次化：教学环节遵循“聆听—感知—练习—演唱”的认知规律，从初听辨风格，到借助AI声势视频识谱，再到分段学唱与整体演唱，层层递进，符合初中生的认知特点，让学生在沉浸式体验中掌握知识与技能。 3. 素养培育一体化：在音乐技能教学中融入数字化学习素养培养，通过引导学生自主操作AI软件，不仅夯实了艺术表现能力，还培养了学生运用技术解决问题的能力，实现了“音乐能力+数字素养”的双提升。 （二）不足之处 1. AI工具应用深度不足：部分学生仅停留在“跟随工具练习”的层面，未能主动探索工具的进阶功能（如利用AI软件进行旋律创编），工具的创新性价值未充分发挥。 2. 个体差异关注不够：课堂上虽采用分段学唱，但对节奏掌握较慢的学生，缺乏一对一的AI工具个性化指导，导致少数学生在集体演唱中仍存在节奏偏差。 3. 文化拓展环节缺失：教学中对圆舞曲的文化背景、施光南的创作风格介绍较为浅显，未能结合更多同类圆舞曲作品进行拓展欣赏，学生的文化理解素养培育不够深入。 （三） 改进措施 1. 深化工具应用：增设“AI旋律创编”拓展环节，引导学生利用音乐数字课堂软件，在《青年友谊圆舞曲》旋律基础上进行简单改编，培养创新思维。 2. 关注个体差异：课前利用AI软件生成分层节奏练习任务，课中针对学困生进行一对一指导，课后推送个性化的AI练习音频，实现因材施教。 3. 丰富文化内涵：借助AI生成圆舞曲文化科普视频、施光南经典作品集锦，增设5分钟拓展欣赏环节，拓宽学生音乐文化视野，深化文化理解。 1 学科网（北京）股份有限公司 $ 人音版七上音乐歌唱课《青年友谊圆舞曲》教学设计 一、教学目标 1. 知识与技能：学生能准确演唱《青年友谊圆舞曲》，掌握3/4拍韵律特点，理解圆舞曲音乐风格。 2. 过程与方法：借助AI工具辅助识谱、节奏练习，提升音乐感知能力。 3. 情感态度与价值观：感受歌曲传递的友谊与欢乐氛围，增强跨文化理解，培养对集体音乐活动的热爱。 二、教学重难点 重点：歌曲演唱与3/4拍节奏把握，AI工具在音乐学习中的实际应用。 难点：理解圆舞曲风格特征，大符点节奏型的精准把握。 三、教学准备 1. 多媒体设备、AI音乐软件（音乐数字课堂）。 2. 《青年友谊圆舞曲》原版音频、乐谱图片、圆舞曲简介AI视频。 四、教学过程 （一）情境导入：AI唤醒圆舞曲魅力（5分钟） 1. 播放AI合成的《青年友谊圆舞曲》提问：“这首歌是属于几拍子歌曲？音乐作品的风格是什么？”（初听歌曲） 2. 介绍由AI合成的圆舞曲特点动图，结合AI节奏可视化工具（如将3/4拍节奏转化为动态波形），直观展示“强弱弱”的节拍规律。 3. 引出课题：今天我们将借助AI工具，走进《青年友谊圆舞曲》的世界，唱好歌曲、玩转旋律。 （二）新知学习：AI辅助唱准歌曲（30分钟） 1.聆听欣赏歌曲（第二次聆听歌曲） 带着“歌曲由几个乐句构成？学习乐句的重复节奏”两个任务，欣赏利用AI软件合成的歌曲视频，进行歌曲简析。 2.了解歌曲背景 利用AI软件合成对歌曲进行简单介绍，还原作曲家施光南的动态神情，拉近与学生的距离。 3.乐谱识读 声势练习：利用AI合成声势视频，带领学生感受歌曲的旋律起伏走势（第三次聆听歌曲）一边唱谱子，一边画声势图。（两遍） 4.节奏练习 使用音乐数字课堂软件，进行声势律动（第四次聆听）拍手、跺脚、拍肩，先进行声势律动动作练习，再进行歌曲声势练习（两遍）。进而解答“乐句的重复节奏由哪些？”了解“一段体结构”和歌曲的音乐情绪。 5.歌曲学唱 使用AI音频剪辑工具，截取歌曲每个段落，逐段进行填词演唱。 分段学习后，再次跟音乐数字课堂进行整体歌曲演唱。 （四）课堂小结（5分钟） 1. 学生分享本节课收获 2. 教师总结：圆舞曲特点、三拍子强弱特点，复唱歌曲离开教室 学科网（北京）股份有限公司 $