第4课 画外之意——中国传统花鸟画、人物画（教学设计）-2025-2026学年高中美术人教版2019必修《美术鉴赏》

课题：画外之意——中国传统人物画 单位与姓名：克拉玛依市第十三中学 牟华 单元教学设计 单元主题 中国传统绘画 单元教学 内容分析 中国画作为中华文化的重要组成部分，有着几千年的历史，各个时期的画家为我们留下了极其宝贵的精神财富。中国画家创造出独特的表达物象和抒发作者思想情感的形式，体现出中华民族特有的文化内涵和审美情趣。 本单元以山水画、花鸟画、人物画三大画科为核心，展现传统绘画中对自然、生命、人文的独特表达。通过教学，学生不仅能掌握笔墨技法、构图法则等艺术语言，更能深入理解中华民族的审美精神与文化品格，增强文化自信，感悟传统艺术在当代的传承价值与创新意义。 单元 学情 分析 高一学生已通过义务教育阶段美术课程接触过中国传统绘画，对水墨画、山水画等概念有初步认知，了解齐白石、徐悲鸿等近现代画家的部分作品。但学生对传统绘画的认知多停留在画面表象，缺乏对历史脉络、画科分类（山水、花鸟、人物）的系统认知，对“笔墨”“意境”“气韵生动”等专业美学概念理解模糊，难以将绘画与传统文化（如哲学、诗词、书法）建立深层联系。学生现处于逻辑思维快速发展阶段，能够通过对比分析不同画作的差异，但在理解传统绘画与儒释道哲学、历史背景的关联性时存在困难，缺乏从文化视角解读艺术的系统性思维。 单元 教学 目标 1.从中国古代经典绘画作品入手，阐述中国传统文化背景下的艺术形式，并对不同的经典艺术作品进行深入鉴赏和剖析。从中国传统文化入手，通过对作品的解析，了解历史背景下的艺术内涵，通过对中国传统绘画形式的分析来加深对中国传统文化的深入解读。（文化理解） 2.本单元着重对中国绘画发展做深入解读，中国传统绘画的发展作为本单元的重点内容，带领学生们学习中国绘画中的各种技法、描法、艺术特征。其次理解中国传统绘画的审美特征，讨论与自主探究，表达自己的感受和观点，形成分析和评价。（审美判断） 3.通过体验艺术家内心的情感世界，提高对传统绘画的鉴赏水平，提升对中国传统山水画、花鸟画、人物画的文化理解，提高人文素养。培养积极的审美态度，树立正确的审美价值观。（图像识读） 教学过程与教学策略及其意图说明。（本单元共分3个课时，其中以第三课时示例） 课题题目 画外之意——中国传统人物画（一课时） 课标要求 聚焦图像识读、美术表现、审美判断、文化理解核心素养，借鉴人物画作品中的创意和方法，运用创造性思维，尝试创作有意味的视觉形象，表达自己的意图、思想和情感。 感受和认识中国传统人物画美的独特性和多样性，理解其重神韵、以形写神的审美特征，形成基本的审美能力，显示健康的审美趣味。逐渐养成从文化的角度观察和理解人物画作品、美术现象和观念的习惯，提升对中国传统人物画的文化理解，提高人文素养。 教学内容 本课正是为了学生深入地学习中国传统绘画中人物画的理念及特征，从而体验中国画的独特魅力而设置的。通过对经典画作的分析解读，引导学生对画作产生情感共鸣。着重讲《韩熙载夜宴图》，围绕着创作原因、内容、环节、细节特征感受作品背后的思想内涵、时代背景。研究画面中的技法，让学生们认识高古游丝描的表现特征。最后总结中国古代人物画特征，升华情感，让同学们认识到中国传统绘画的艺术魅力，增强文化自信。 学情分析 通过前两节课的学习，学生对于中国传统绘画的基本内容已有了解，对山水画、人物画、花鸟画的技法特征已有概念，以此课作为一个延展，通过《韩熙载夜宴图》的详细分析，深入了解到人物画的特征具体体现在哪些方面。学生在学习过程中有遗忘曲线，对知识的再回顾、再研究能够好地了解透彻人物画的艺术魅力。通过这节课，不仅仅是让学生们学习到《韩熙载夜宴图》是人物画历史的高峰，更需要注意的是因绘画的发展，背后所映射的时代背景与政治思想。美术与其他学科也是融会贯通的，让此次课堂能够将美术、历史、语文知识相互串联起来，也是此次学习的目标之一。 教学目标 1.通过对中国传统人物画的分析解读，理解传统人物画形神兼备、以形写神的特点，培养学生图像识读能力。提升对中国传统人物画的鉴赏能力。（图像识读） 2.赏析中国传统人物画的特征与技法，掌握欣赏中国画作品的方法，形成综合审美感和艺术体验，促进审美活动个性化。（美术表现 ） 3.在对中国传统人物画作品的欣赏与评述中，理解中国传统人物画重神韵、以形写神的审美特征。体会中华民族的精神风貌和审美文化内涵，陶冶爱国主义情操，增强文化自信，达成审美情感的升华。（文化理解 审美判断） 教学重难点 重点：深入理解中国传统人物画要表达的意境，感受作品的艺术内涵与审美特色，使学生理解中国传统人物画形与神的关系。能够识别不同技法、不同风格的重要人物画作品，加深对中国传统人物画以及中国传统文化的理解。 难点：如何将传统人物画中的特点，在作品中发掘出来，并让学生对本节课的内容转化为兴趣，着重理解人物画的独特魅力，解读作品背后的文化内涵和审美特色，使学生领会到人物画背后，历史背景、技法等与画家的思想情感意图之间的关系。 教学方法 讲授法、案例分析法、小组讨论法、情境教学法、实践练习法 资源与工具 电子课件和教学设计，学生自学任务单，材料包（实物、文字资料），韩熙载夜宴图复刻品。 教学过程 教师活动 学生活动 设计意图 过程性评价 课前音乐 设置情境 1.课前播放一段古典琵琶演奏视频，放松心情，等待学生们将课本与自学任务单准备好。 学生准备课堂用书、笔记，调整好状态，跟着音乐，慢慢将思维进入到老师创设的中国传统画的情景中来。 将学生思维从课下慢慢转到课上，做好课前准备。 导入课题 出示《历代帝王图》局部、《李白行吟图》、《韩熙载夜宴图》局部。 引出“写形”“传神”概念及工笔和写意的技法；点名中国传统人物画的魅力：画外之意。进而引出课题《画外之意—中国传统人物画》 观察对比画中人物，思考讨论后坦然对人物的感受。 通过对比感受形神特点，理解本课主题思想，便于之后的深入学习。 培养学生图像识读核心素养。 1. 学生能否根据个人经验说出独特见解。 2.学生能否根据形与神找出人物，初步感受形与神的关系。 创设情境 示范讲解 1.播放《上新了故宫》真人版《韩熙载夜宴图》。 2.给学生简单介绍行走的故宫文化，创设情境：今天行走的故宫文化来到了克拉玛依啦！ 5.展示《韩熙载夜宴图》复刻本。6.教师讲解画作基本信息、整体构图、色彩、历史价值。 学生认真观察并聆听，为后面的学习任务做准备。 为学生完成之后的自学任务做出示范。 学生是否能通过观察准确说出画面内容。 实践任务 1.提出任务一 名画讲解员 请以小组为单位，从构图和人物形态神情入手分组讨论“听乐、观舞、休息、清吹、散宴”五个部分，研究这幅画的创作背景，选出小组讲解员进行讲解。 2.教师给各小组提供资料包（文字资料、图片资料、视频资料、个别实物）。 3.出示小组讲解评价量表。 学生根据教师提供的资料包进行分组讨论，合作探究。讲解要求按照小组评价表细则完成。 设置任务，引导学生自主探究学习，培养学生图像识读、审美判断、创意实践核心素养。 1. 学生是否小组分工合作。 2. 学生能否按照评价量表根据资料包进行归纳提炼。 分组讲解 1.引导学生将画面五部分进行讲解。（听乐、观舞、休息、清吹、送客） 2请小组代表讲解《韩熙载夜宴图》的创作背景。 3. 教师补充总结。 1.学生小组代表分组进行讲解，其余学生认真观察聆听。对韩熙载的人物特点有初步了解。 2.学生通过反观这幅绘画，回过头感受韩熙载的内心情感，发掘画面背后韩熙载深刻的思想情感。 通过对画作艺术特点的小结，感受画家将韩熙载的内心心境观察得非常透彻，通过自主赏析，了解中国传统人物画的评价标准。 1.学生讲解语言是否流畅。 2.学生是否有独特观察视角和审美观点。 互动评价 请各小组按照小组讲解评价量表进行评价打分。 学生按照细则要求进行打分。 学生自我评价及互评，落实核心素养。 学生是否能够根据评价量表客观打分。 解决基本问题 出示本课基本问题： 中国传统人物画能否以写实的程度作为衡量艺术水平的标准？ 学生根据前期自主探究思考讨论后回答。 通过基本问题验证学生前期自主探究成果。 培养学生图像识读、审美判断核心素养。 .学生能否通过小组讨论总结出本课基本问题的答案。 艺术实践 1.展示水浒传中的12位英雄好汉。进行‘知人知面更知心’眼力大考验游戏。 2.请学生为12位英雄‘验明正身’对应上名字。 1.学生根据画家描绘不同人物的形与神结合学过的水浒传名著中人物的灵魂特质将人物对应正确的名字。 1.通过游戏让学生所学习理解的形与神特点运用到实践中。 1. 学生是否能够快速通过形与神的分析对应不同人物的名字。 点明主题 再次讲解中国画艺术的最高级追求——画外之意。 体会和感受中国传统人物画形神兼备、以形写神的特点。 学习评价 请学生完成自我学习评价： 提出本课学习评价的参考问题： 分析顾闳中《韩熙载夜宴图》中的人物是如何强调传神的。 学生完成自评。 教师参照“学生学业水平综合评价表”指导学生自我评价，落实核心素养。 学生是否能够根据评价量表客观打分。 拓展作业 以形写神——为古画人物设计“内心独白” 任务发布   请大家化身‘读心者’，选择练习纸上的一位古人物，为他/她设计一句最符合他神情的‘内心独白’，并写在对话框里。 任务要求： 1.仔细观察人物的眼神、表情、动态、手势。 2.想象他/她在想什么？有什么未说出口的话？情绪如何？ 3.语言可以是古雅的，也可以是现代幽默的（如“这届皇帝不好带啊”），但必须贴合人物气质。 1.理解人物的神韵，表达画外之意。 2.学生根据作业要求完成任务四。 练习要求学生不是简单临摹外形，而是深刻体会顾恺之“传神写照，正在阿堵中”的理论，理解人物画的“神韵”重于“形似”，并尝试表达画面的“画外之意”。强制学生进行“图像识读”和“审美判断”，必须深入观察才能写出合宜的“独白”，深刻理解“传神”的含义。 用现代方式解读传统，正是文化活态传承的体现。 通过现代漫画语言（对话框）与古典艺术对话，降低技术门槛，让所有学生都能参与，重在表达观点和情感，而非绘画技巧，符合“重视过程性评价”的新课标要求。 课堂总结 希望这节课能成为一把钥匙，未来当大家再面对任何一幅传统人物画时，不仅能欣赏其笔墨技巧，更能听懂那穿越时空的静默之声，读懂那份画外之意。 表述对中国传统人物画特点的自主探究式学习活动的收获。 启发、引导学生通过课堂所学形成自己对传统人物画的审美判断，提升对中国传统绘画的文化理解。 学生是否有独特观察视角和审美观点。 课堂板书 画外之意——中国传统人物画 画 形神兼备 外 以形写神 之 意 传神写照 课后反思 附： 小组讲解评价量表 小组 人物角色 （1分） 人物形态 （2分） 人物神态 （3分） 细节 （2分） 总体效果 （2分） 总分 听乐组 观舞组 休息组 清吹组 散宴组 背景组 自我学习评价表 基本问题：中国传统人物画能否以写实程度作为衡量艺术水平的标准？ 评价内容 水平1 水平2 水平3 核心素养 分析顾闳中《韩熙载夜宴图》中的人物是如何强调传神的。 只根据作品的故事情节来谈论《韩熙载夜宴图》的特点。 能根据《韩熙载夜宴图》中各段人物组合，结合故事情节来谈论作品的特点。 能根据《韩熙载夜宴图》中各段人物组合，结合故事情节，分析作者是如何通过“以形写神”的手段来突出主人公形象的。 图像识读 审美判断 文化理解 学生参与讨论、交流和表达的情况。 谈论时很少发表意见。 讨论时能发表意见，且能理解本课的学习内容。 讨论时能理解本课的学习内容，并能积极表达自己独特的想法。 美术表现 创意实践 《画外之意——中国传统人物画》 导学单 学习目标 1、我通过学习知道了中国传统人物画的特点。 2、通过赏析提高自己对中国传统人物画的鉴赏能力，并逐渐对中国传统绘画产生兴趣。 3、我通过观察、讨论、归纳、实践、参与学习中国传统人物画。 基本问题 中国传统人物画能否以写实的程度作为衡量艺术水平的标准？ 任务一、（名画讲解员） 请以小组为单位，从构图和人物形态神情入手分组讨论“听乐、观舞、休息、清吹、散宴”五个部分，研究学习这幅画的创作背景，选出小组讲解员进行讲解。 结合教师提供的资料包（文字资料、图片资料、视频资料、个别实物）及小组讲解评价量表进行讨论交流分析。 讨论部分 人物角色： 人物形态： 人物神态： 其他细节： 任务二、（‘知人知面更知心’眼力大考验） 为十二位无名英雄‘验明正身’，将画中人的‘神’与你心中的名字相对应。 任务三、（自我学习评价） 打开教材P175结合自我评价表完成本课自我学习评价。 任务四、拓展作业（以形写神——为古画人物设计“内心独白” ） 请大家化身‘读心者’，选择练习纸上的一位古人物，为他/她设计一句最符合他神情的‘内心独白’，并写在对话框里。   任务要求：         1.  仔细观察人物的眼神、表情、动态、手势。         2.  想象他/她在想什么？有什么未说出口的话？情绪如何？         3.  语言可以是古雅的，也可以是现代幽默的（如“这届皇帝不好带啊”），但必须贴合人物气质。 学科网（北京）股份有限公司 $