第4课 画外之意——中国传统花鸟画、人物画 课件-2026-2027学年高中美术人教版必修《美术鉴赏》

不与凡花争奇艳 傲霜斗雪笑风寒 心怀高远更淡然 昂首天地间 墨色轻染气节弘 隐约香更浓 屹立青岸不与谁同 傲然尘世中 欣赏完AI歌手的音乐，猜一猜她唱的是什么花？ 谜底：梅花 如果把赞美梅花的歌声绘成一幅画会是什么样的呢？ 画的像就是一幅好的艺术作品吗？“不像”的《墨梅图》中有哪些画外之意呢？ 元代 王冕《墨梅图》 欣赏中国画要诗书画印结合。这幅画有什么画外之意？ 文学 吾家：王羲之与王冕同姓、同乡。池塘洗砚：典故东晋王羲之“临池学书，池水尽黑”。 历史政治 元代末年，正值农民大起义爆发前夕，贪墨横行民不聊生。满腹经纶，而且能诗善画，多才多艺的王冕屡试不第，又不愿巴结权贵，不愿与贪官污吏同流合污，于感慨之下作此诗画。实际上是借梅自喻，表达自己对人生的态度以及高洁的品质。 在理解了《墨梅图》的画外之意后我们再总结一下像与不像： 三个 不以 中国传统花鸟画不以写实的程度去衡量水平高低。写意花鸟画不以描摹外形为目的，中国传统绘画不能套用西方古典绘画理论来衡量。 技法 类型 那么花鸟画作品有哪些技法类型呢?我们试着从花鸟画的历史来探索。 仰韶文化时期 唐代 五代 北宋 花鸟画从写实到写意发展 东晋 花鸟画在仰韶文化时期已有体现，南北朝已作为背景点缀出现，唐代形成独立画科，五代开始成熟。两宋写实技巧至于巅峰。自宋开始，花鸟画成为中国人缘物寄情、托物言志的艺术载体。 元代以来，画家越来越侧重精神的强调，不再过多追求外形的相似。元代倪瓒曾说过：逸笔草草，不求形似，抒发胸中逸气耳。近代齐白石更是说过：妙在似与不似之间，不似为欺世，太似为媚俗。 我们在了解了花鸟画的发展之后对比两幅画之后，总结一下传统花鸟画的题材与技法类型 《写生珍禽图》 线条：严谨细致造型逼真 色彩：随类赋彩 用笔典雅 材质：绢本设色 情境：生机盎然 夺造化而移精神 ---工笔画 《荷石水鸟图》 鉴赏方法回顾 形式： 线条 色彩 材质 空间 内容： 主题 题材 情境 线条: 简练 粗放 情境： 似与不似之间 抒发主观情感 缘物寄情 托物言志 材质：纸本水墨 ---写意画 清初 朱耷《荷石水鸟图》 1对鸟、石、荷的刻画上有什么特点？ 2画左上角落款是什么？朱耷是谁？ 3表现了怎样的画外之意？ 水鸟瑟缩，孤立无援，栖于孤石之上。怪石耸立，根基不稳。荷叶仿佛黑云压顶，既孤寂又悲凉。 朱耷本是明朝宗室后裔书画之家，明亡后家族遭满清政权迫害，逃入深山为僧。以书画寄托亡国之思，笔墨奇特凝练，缘物寄情。自题诗写道： 墨点无多泪点多，山河仍是旧山河。 乱世横流杈椰树，留得文林细揣摩。 朱 耷 八 大 牛 耳 "执牛耳"本是古代仪式，后来用执牛耳者泛指当权统治阶级。 小组探究：这些画外之意在作品中是如何体现的呢？ 当堂训练： 1、中国画传统花鸟画的两种绘画技法分别是（ ） 和（ ）。 2、中国传统写意花鸟画的特点：（ ）。 3、要理解中国传统写意花鸟画的画外之意要通过结合画家当时的创作理念，理解绘画背后的（ ）。 工笔 写意 缘物寄情、托物言志 文化和历史 下面我们欣赏一下齐白石的《虾》的视频，小组合作完成一幅作品。 小组合作尝试画虾体会写意花鸟画中的笔墨韵味。随后作小组展示。 拓展实践 花如欲语，禽如欲飞。石必崚嶒，树必挺拔。跃然纸上，意趣盎然。 中国传统花鸟画由早期的写实，到后来的以意气写之，是与画家的生活际遇、思想感情紧密相连的，是“缘物寄情”也是“托物言志”，这就是中国传统花鸟画的“画外之意”。 中国传统花鸟画 从形似到神似，从写生到写意，不追求视觉感官的刺激，而注重形式意趣的传达。我们应该发扬传统文化，增强文化自信。 要真正学会欣赏好中国传统花鸟画，需要体会古人的创作理念，理解绘画背后的中国文化和历史。借以文学、历史等高中学科的知识更加深刻的了解绘画，同时也让我们的学科知识学习更加形象、更有“画外之意”。 课堂总结 作品的画外之意指的是什么？ 表现了画家怎样的情感诉求？ 课后拓展： 解析明代徐渭的《墨葡萄图》 感谢支持 Lavf58.46.101 Lavf58.46.101 Lavf58.46.101 $