第六单元《雅集流韵》《杏花天影+竹枝词+韶II》 教学设计 2025-2026学年人音版（简谱） 初中音乐八年级上册

该初中音乐欣赏课教学设计聚焦《杏花天影》《竹枝词》《韶II》三首作品，涵盖南宋古典词调、民间歌谣改编及现代创新音乐。通过江南水乡音乐导入提问，引出姜夔《杏花天影》，再过渡到编钟编磬合奏的《竹枝词》与古今融合的《韶II》，构建古今音乐脉络。 以审美感知为核心，通过分段聆听分析《杏花天影》情感与结构，用三角铁为《竹枝词》伴奏体验金石和鸣，结合文化理解（姜夔身世、刘禹锡改编背景）与创意实践（小组创编动作），提升学生审美体验与文化认同，为教师提供多样化教学方法与反思方向。

课堂教学设计 【课型】 欣赏课型 【教学内容】 人音版八年级上册第六单元《雅集流韵》第2课时《杏花天影+竹枝词+韶II》 【教材分析】 《杏花天影+竹枝词+韶II》是人音版八年级上册第六单元《雅集流韵》第2课时欣赏课。《杏花天影》由南宋词人、音乐家姜夔创作，是一首极具艺术价值的词调音乐。创作于孝宗淳熙十四年（1187 ）正月，姜夔从汉阳随萧德藻乘船东下赴湖州，途经金陵时所作。当时他北望淮楚，风日清淑，小舟容与波上。眼前绿柳低垂、鸳鸯戏水的景象，触动他想起东晋王献之与爱妾桃叶的典故，又联想到自己漂泊的身世，以及对远方恋人的思念，诸多复杂情绪交织，从而写下此曲。姜夔一生未仕，靠卖字及朋友周济为生，精通音律，能自度曲，其作品常以写景、咏物及叹息身世飘零为基调，情调感伤，也曲折地表达出对国家命运的关心 ，《杏花天影》正是这种风格的典型体现。 《竹枝词》本是古代巴渝地区的民间歌曲，用于赛神、婚嫁、祭祀等活动，风格质朴，充满浓郁的生活气息与地方特色，表达着当地百姓的喜怒哀乐。中唐时期，诗人刘禹锡被贬至夔州，接触到这些民间歌谣，被其独特魅力吸引。他汲取民歌精华，进行文人化创作，保留方言俚语与独特韵律，融入个人情思与对生活的感悟，如“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，以含蓄手法描绘少女微妙的情感，使其成为兼具民歌风情与文人雅致的诗歌体裁。后来，《竹枝词》被改编为编钟与编磬合奏的乐曲，编钟属“八音”之金，音色清脆明亮、悠扬动听；编磬属“八音”之石，发音清越、穿透力强 。二者合奏，金石和鸣，尽显典雅庄重，呈现出独特的艺术魅力，让这首作品更具历史厚重感与文化内涵。 《韶II》创作于1995年，是法国Presences, 96’Festival de creation musicale委约作品，1996年初由华夏室内乐团在法国巴黎首演。这一时期，全球化浪潮兴起，不同文化、艺术形式相互碰撞交融，音乐领域中，作曲家们积极探索新的作曲技法与表现形式，力求突破传统。《韶II》便是在这样的背景下诞生，它是作曲家高为杰基于对中国传统音乐文化的深厚理解与对现代作曲技法创新追求的产物，是其姊妹篇《韶I》创作理念的延续与发展。在技法上，《韶II》首次实践应用了高为杰发明的非八度循环周期人工音阶，这一创新突破了传统音乐的音高组织规律，为音乐带来独特的音响效果。同时，乐曲大量运用支声手法，模仿中国传统音乐中多线条交织、相互呼应的特点，营造出富有东方特色的多声音响与深邃意境，展现出对传统音乐神韵的独特诠释，寄托了对古代韶乐创作者和演奏家的敬意。 【学情分析】 八年级学生正处于身心快速发展阶段，在音乐学习方面呈现出鲜明特点。他们对音乐的理解和感知能力有所提升，不再局限于简单旋律，开始关注歌曲背后的情感、文化内涵。部分学生对音乐抱有浓厚兴趣，主动参与音乐活动，对流行音乐尤为热衷，却对民族音乐、古典音乐接触较少，存在一定偏见。在演唱与演奏技巧上，学生个体差异较大。部分学生节奏感强、嗓音条件好，而另一部分学生在音准、节奏把握上存在困难。此外，八年级学生自尊心较强，在音乐展示时，部分学生因害怕出错，参与积极性不高，需要教师给予更多鼓励引导。 【教学目标】 以2022年版义务教育《艺术课程标准》新颁布的课程目标为依据，围绕培养学生核心素养，注重体现课程性质，重点反映课程理念，我们确立本节课的目标： (一)审美感知 通过聆听、哼唱《杏花天影》，感受歌曲委婉、惆怅的情绪，体会其独特的古典韵味，感受《竹枝词》清新活泼、委婉细腻的音乐风格，体会歌曲中蕴含的江南水乡风情和少女的情感，培养学生对中国古代音乐的感知能力，提升音乐审美情趣。 (二)艺术表现 引导学生了解歌曲的节奏、旋律、调式等特点，掌握歌曲的演唱技巧，能够有感情地演唱，并通过分析与实践，初步了解古代音乐在创作手法、音乐风格等方面与现代音乐的异同，提高艺术表现能力。 (三)创意实践 创设情境，鼓励学生以小组为单位，为作品创编简单的舞蹈动作、配乐或朗诵，激发学生的创造力和想象力，培养学生的团队合作精神和参与音乐实践的积极性。 （四）文化理解 介绍姜夔的生平及创作背景，帮助学生理解作品中蕴含的思念、漂泊等情感，以及宋代的文化风貌和审美观念，加强学生的文化素养，拓宽学生的文化视野，促进学生对中国传统文化的理解与传承。 【教学重难点】 (一)教学重点 1. 感受乐风格和情感内涵，体会其独特的古典韵味。 2. 熟悉歌曲的旋律和节奏，能够准确地哼唱和演唱歌曲，掌握歌曲中的装饰音和变化音。 3. 了解中国古代音乐的特点，如五声性七声调式、旋法、节奏节拍等，感受古代音乐与现代音乐的差异。 (二)教学难点 1. 体会歌曲中复杂的情感表达，把握歌曲的演唱风格，准确表现出歌曲委婉、惆怅的情绪。 2. 理解歌曲中的调式转换和旋法特点，如D雅乐羽调式、D清乐商调式之间的交替，以及旋律中的大幅度跳进和分解和弦所表达的音乐形象。 3. 引导学生在创意实践环节中，充分发挥想象力和创造力，结合古代音乐文化特点进行创新，避免简单的现代流行元素堆砌。 【教学准备】 多媒体、钢琴 【教学过程】 一．问题导入 教师：同学们，在上课之前，老师先给大家播放一段优美的音乐，请大家闭上眼睛，用心聆听，在脑海中想象一下，随着音乐，你仿佛看到了怎样的画面？（播放一段具有江南水乡风格的纯音乐，如《春江花月夜》） 好啦，同学们，现在请睁开眼睛，谁能来和大家分享一下，刚刚在音乐中，你脑海里浮现出了什么样的画面呢？（请几位同学回答） 预设：回答问题 教师：大家的想象都非常丰富！老师刚刚播放的这段音乐，充满了江南水乡的韵味，让我们仿佛看到了波光粼粼的湖水、随风摇曳的柳树，还有古色古香的亭台楼阁。而在古代，有一位非常著名的词人、音乐家，他也被江南的美景所打动，写下了一首流传千古的佳作，这就是我们今天要学习的《杏花天影》，它的作者是姜夔。姜夔一生游历四方，他的作品常常饱含着对生活的感悟、对恋人的思念以及对国家命运的忧虑。让我们一起走进《杏花天影》，去感受姜夔笔下的那个充满诗意与哀愁的世界。书写板书《杏花天影》。 【设计意图：通过提问激发学生学习的兴趣，让同学们对于本节课有一个预热的感觉，为后续引出主题奠定基础】 二、师生互动，走进音乐 (一)聆听音乐，感受情绪 教师：聆听歌曲，感受歌曲的旋律有什么特点？歌曲表现的情绪是怎样的呢？（播放音乐） 预设：聆听音乐并回答问题 教师：歌曲的旋律舒缓，描述了词人对于山河破碎的惆怅情绪，下面带着感情朗诵歌词 预设：朗诵 教师：通过聆听，思考乐曲由几个部分组成？ 预设：回答问题 教师：《杏花天影》是一首换头合尾，结构比较自由的、非方整性结构的、主题材料变化再现的单二部曲式。 【设计意图：通过聆听提问激发学生学习音乐的兴趣，通过初步的聆听对音乐的情绪、速度建立初步的认知，为后续的教唱奠定基础】 (二)分析音乐，表现音乐 教师：下面聆听引子部分，听听引子部分塑造了怎样的情感？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师：引子（1 - 3小节）：由三小节钢琴伴奏织体构成，运用四组连续的下行和弦分解及一个柱式和弦，第一个音采用长时值的角音（la），力度由弱（P）至渐强（cresc.），速度由渐快（accel.）至渐慢（rit），营造出委婉深沉的氛围，为歌曲拉开序幕。接下来聆听第一部分，听听这部分的音乐有什么特点？表达了怎样的情感？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师：A部分（4 - 15小节）：对应词的上阕，由两个乐句构成。第一乐句5小节，包括上阕前两句词，强调角音，最后落于角音，以属和弦半终止（s - d）结束，调式为D雅乐羽调式；第二乐句7小节，配合歌词情感推动扩充了两小节，偏音由变徵转为清角，使音乐色彩发生变化，三小节后又回归原调式音阶 ，最后以主音6拍延长完全终止在原调上，属于收拢性乐段，表达出作者对过去美好爱情生活的思恋与此时只身独行的孤独之情。下面跟琴演唱 预设：演唱 教师：接下来聆听第二部分，听听这部分的音乐有什么特点？表达了怎样的情感？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师： B部分（16 - 30小节）：对应词的下阕，是A部分主题材料的变化再现。前一乐句为“中段（c7）”，引入D清乐商调式，转调主要出现在前两句词，伴奏和声“宫 - 角”由“fa - la”变为“do - mi”；后一乐句为“再现段（b'8）”，其曲调和节奏以及织体等各方面与A部分第二乐句相似。下阕中第23 - 30小节是上阕中6 - 15小节的变化再现段，第20 - 22小节是前面乐句的重复，根据终止式判断划分为中段。尾声（30小节）：以与第15小节一样的七和弦作为完满终止的伴奏织体，但根音采用低音区的主音，力度为pp，规模小具有补充性质，使作者的忧思意味绵绵不绝。下面整体聆听 预设：整体聆听 教师：下面我们了解一下音乐名家： 同学们，仔细聆听，猜猜这是什么声音？（播放编钟和编磬的敲击声片段） 预设：回答问题 教师：好啦，大家睁开眼睛，谁来分享一下自己的猜测？（请几位同学回答） 教师：其实啊，刚刚我们听到的，就是编钟和编磬发出的声音。编钟和编磬是我国古代非常重要的打击乐器，它们历史悠久，造型精美，而且能演奏出美妙绝伦的音乐。在古代，它们常常出现在宫廷雅乐、祭祀仪式等重要场合，代表着身份和地位。今天，老师要带大家一起聆听一首用编钟和编磬合奏的乐曲，它就是《竹枝词》。这首乐曲不仅有优美的旋律，背后还有一个浪漫的爱情故事，让我们一起走进它，感受古代音乐的独特魅力吧！。聆听音乐，听听这首作品的意境是怎样的？表达了怎样情感？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师：《竹枝词》本是古代巴渝地区的民间歌曲，用于赛神、婚嫁、祭祀等活动，风格质朴，充满浓郁的生活气息与地方特色，表达着当地百姓的喜怒哀乐。中唐时期，诗人刘禹锡被贬至夔州，接触到这些民间歌谣，被其独特魅力吸引。他汲取民歌精华，进行文人化创作，保留方言俚语与独特韵律，融入个人情思与对生活的感悟，如“杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴”，以含蓄手法描绘少女微妙的情感，使其成为兼具民歌风情与文人雅致的诗歌体裁。后来，《竹枝词》被改编为编钟与编磬合奏的乐曲，编钟属“八音”之金，音色清脆明亮、悠扬动听；编磬属“八音”之石，发音清越、穿透力强 。二者合奏，金石和鸣，尽显典雅庄重，呈现出独特的艺术魅力，让这首作品更具历史厚重感与文化内涵。下面我们了解一下两个乐器： 教师：下面聆听前奏部分，听听引子部分塑造了怎样的情感？描绘了怎样的意境？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师：前奏：以编钟和编磬的简单音列组合开场，编钟的高音区发出清脆短促的单音，编磬则以稍长时值的低音与之呼应，模仿清晨山林中鸟儿的啼鸣与悠远的回响，营造出宁静、空灵的氛围，引入江南水乡的情境。下面边听音乐边用三角铁伴奏 预设：乐器伴奏 教师：接下来聆听A段，听听这部分的音乐有什么特点？表达了怎样的情感？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师： A段：对应诗歌前两句，旋律平稳，节奏稍缓，以级进为主。编钟主要演奏旋律，其明亮的音色描绘出杨柳依依、江水平静的画面；编磬在强拍或长音处点缀，增强节奏韵律感，表现出少女内心的宁静与期待，为后面情郎歌声出现做铺垫。接下来聆听B段，听听这部分的音乐有什么特点？表达了怎样的情感？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师： B段：对应诗歌后两句，节奏略微加快，旋律出现一些小跳进。编钟与编磬开始有更多交织互动，如编钟演奏旋律片段，编磬以和声性的音组回应 ，或二者交替演奏同一旋律的不同声部，表现出少女听到情郎歌声后内心的波动，以及对爱情捉摸不定的复杂情绪。 尾声：旋律逐渐舒缓，编钟和编磬以轻柔的力度演奏，音高逐渐降低，节奏拉宽，仿佛少女的思绪随着江水慢慢飘远，给人留下悠长的回味，在余韵中结束全曲。 下面整体聆听 预设：整体聆听 教师：同学们，在古代，有一种非常重要的音乐形式，常常用于祭祀、庆典等重大场合，那就是韶乐。韶乐历史悠久，被视为古代音乐的经典之作，传说它的演奏能够感天动地。接下来，我们要学习的一首乐曲，就和韶乐有着密切的关系，它就是高为杰先生创作的《韶II》。让我们一起走进这首乐曲，去探寻它背后的奥秘，感受古代音乐与现代技法融合的独特魅力吧！聆听音乐感受音乐描绘了怎样的意境？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师：乐曲塑造出一种远古祭祀般的神秘意境。下面我们分段欣赏，首先听引子部分，听听引子部分塑造了怎样的情感？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师：引子：以编钟、磬等具有中国传统特色的打击乐器的音色为灵感，通过钢琴或电子音效模拟出古朴、悠远的声音，奠定庄重、神秘的氛围。节奏自由，音高在非八度循环周期人工音阶上展开，不强调明显的旋律性，而是通过音的高低错落、强弱变化，塑造出一种远古祭祀般的神秘意境。接下来聆听A段，听听这部分的音乐有什么特点？表达了怎样的情感？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师： A段：旋律以五声音阶为基础，结合非八度循环周期人工音阶，形成独特的音高走向。节奏上，运用不规则的节拍，时而舒缓，时而稍快，表现出一种灵动与古朴兼具的感觉。旋律线条起伏较小，以级进和小跳进为主，如在某一段落中，从微音平稳级进至羽音，再小跳进至宫音，仿佛描绘着古代祭祀仪式中人们缓缓的舞步和虔诚的姿态。采用支声手法，多个声部围绕主旋律进行简单的加花、变奏，丰富音乐层次，增强音乐的立体感与民族风格。接下来聆听B段，听听这部分的音乐有什么特点？表达了怎样的情感？ 预设：聆听音乐并回答问题 教师： B段：与A段形成对比，节奏加快，力度增强，旋律音域拓宽，出现较大的跳进，如从角音直接大跳至徵音，增强音乐的张力与戏剧性。在音阶运用上，进一步挖掘非八度循环周期人工音阶的特色，制造出新颖、独特的和声效果，表达出更为激昂或复杂的情感，可能象征着祭祀仪式中情感的高涨或对神灵的强烈祈愿。支声手法的运用更加复杂，各声部之间的独立性增强，相互交织、碰撞，营造出热闹而富有变化的音响景观。 尾声：节奏逐渐拉宽，旋律回归舒缓，音高逐渐降低，力度减弱，仿佛祭祀仪式结束，人们的情绪逐渐平复，一切归于宁静。再次运用引子中的元素，如古朴的打击乐器音效，形成首尾呼应，给人一种悠远、回味无穷的感觉，使整首乐曲在宁静、庄重的氛围中结束。 下面整体聆听 预设：整体聆听 教师：下面我们了解一下“室内乐”和“六代乐舞” 【设计意图：通过感受、学唱音乐，体验音乐表现的意境和情感，培养学生对于音乐情感的理解能力和表现能力。】 三、精彩演绎，自由发挥 教师：下面请同学上台用声势动作和律动的方法表现歌曲。 预设：表现音乐 【设计意图：通过上台表演，锻炼学生的心理素质，让同学们体会舞台的乐趣，让同学们充分发挥自己的想象力和创新能力，让歌声、语言、动作充分融入歌曲当中，让音乐教学面对全体学生，让全体学生都参与到教学当中来。】 四、拓展思路，开阔视野 教师：下面我们欣赏视频 预设：欣赏 教师：通过欣赏，你有什么感受和想法？ 预设：回答问题 【设计意图：了解歌曲的创作背景、民族音乐风格特点以及其蕴含的文化内涵，增进对民族音乐文化的理解和认同，提升民族自豪感。】 五、结语 教师引导学生谈谈本节课的收获，教师总结。 六、课堂小结（或教学反思） 在本次的教学过程中，有诸多收获也存在一些不足。成功之处在于，多样化的教学方法激发了学生兴趣，聆听、哼唱环节让学生直观感受音乐旋律与节奏，体会歌曲的委婉惆怅。在讲解作品背景和文化内涵时，结合故事与诗词，帮助学生较好地理解了歌曲中蕴含的复杂情感。小组创意实践环节，学生积极参与，充分发挥想象力，培养了团队协作与创新能力。 然而，教学中也存在一些问题。在演唱教学部分，对于歌曲中装饰音和变化音的处理，部分学生掌握不够准确，还需加强针对性练习。在引导学生理解调式转换和旋法特点时，由于内容较为抽象，部分学生理解困难，应多运用实例对比和形象化的讲解方式 。此外，在时间把控上略有不足，导致创意实践环节展示时间稍显仓促，一些小组的精彩创意未能充分展现。在今后的教学中，我将更加注重教学细节，优化教学方法，提升教学质量，让学生更好地领略古代音乐的魅力。 七、课堂达标 1. 中国古代打击乐器。1978年出土于湖北随县(今随州)的战国时期曾侯乙编钟，共64枚，分三层悬挂在矩形钟架上，一钟两音，音域达五个八度，总重量超过2500公斤。 2. 中国古代打击乐器。最早用于先民的乐舞活动，后来用于宫廷雅乐或盛大祭典。单个的称特磬，多个一组的称编磬。湖北随县(今随州)曾侯乙墓出土的全套编磬共41枚。2.“三叠”指的是全曲三段基本上是一个曲调变化反复 次。 3.“ ”指由二、三、四件或更多件乐器合奏，不限定具体演出场所的音乐。其中每件乐器独自担任一个声部，各声部的作用无主次之分。 答案：1.钟 2.磬 3.室内乐 【板书设计】 《杏花天影》 1=F 4/4 缓慢 抒情地 南宋词人、音乐家姜夔 《竹枝词》 1=C 4/4 慢速 编钟与编磬合奏的乐曲 《韶II》 室内乐 高为杰 www.21cnjy.com 精品试卷·第 2 页 （共 2 页） 学科网（北京）股份有限公司 $