第一单元第3课 创作手法 第一课时 教学设计-2025-2026学年人教版初中美术七年级上册

2025-11-29
| 6页
| 163人阅读
| 0人下载
普通

资源信息

学段 初中
学科 美术
教材版本 初中美术人教版七年级上册
年级 七年级
章节 第3课 创作手法
类型 教案-教学设计
知识点 -
使用场景 同步教学-新授课
学年 2025-2026
地区(省份) 全国
地区(市) -
地区(区县) -
文件格式 DOCX
文件大小 332 KB
发布时间 2025-11-29
更新时间 2025-11-29
作者 匿名
品牌系列 -
审核时间 2025-11-29
下载链接 https://m.zxxk.com/soft/55185166.html
价格 0.50储值(1储值=1元)
来源 学科网

内容正文:

2025年第二届“学科网杯” 全国中小学课件大赛----教学设计 第3课 创作手法(第一课时) 课题 创作手法 课型 新课 学科 美术 年级 七年级 学段 初中 版本章节 人教版第一单元 教学目标 掌握美术创作中 “写实”“夸张”“象征” 三种核心手法的定义、视觉特征及区分要点,能准确辨识不同手法在历史题材美术作品中的应用。 理解三种创作手法与作品历史内涵的关联,能结合作品背景,简要分析创作者选择特定手法的原因。 初步尝试运用其中一种手法,完成简单的历史主题速写或创意草图,提升观察、分析与初步创作能力。 (一)教学重点 准确理解 “写实”“夸张”“象征” 三种创作手法的核心定义与视觉特征,能快速辨识作品中的对应手法。 掌握分析创作手法与作品历史内涵关联的基本思路,能结合具体作品进行简要阐述。 (二)教学难点 深入理解创作者选择特定创作手法的深层原因,实现 “手法辨识” 到 “内涵解读” 的思维进阶。 结合历史主题,灵活、恰当运用所学创作手法进行初步创作,避免手法应用与主题表达脱节。 七年级学生已具备一定的美术基础,在小学阶段接触过简单的绘画技巧和作品欣赏,能够对美术作品的色彩、构图、内容进行直观描述。同时,他们在历史课堂中学习过中国近现代重要历史事件(如鸦片战争、辛亥革命、五四运动等),具备基本的历史知识储备,这为理解 “历史题材美术作品” 奠定了基础。但对于 “创作手法” 这一专业概念,学生此前缺乏系统认知,容易将 “手法” 与 “内容”“风格” 混淆,需要通过具象化、通俗化的讲解帮助其建立清晰概念。 教学准备: 教学课件():包含历史题材美术作品图片(如写实类《开国大典》局部、《愚公移山》素描稿;夸张类《血衣》局部、抗战时期宣传画;象征类《梅岭三章》插画、《黄河大合唱》相关美术作品)、手法特征对比表格、历史事件背景简介、创作任务书等。 实物教具:不同创作手法的美术作品印刷品(便于学生近距离观察细节)、素描纸、铅笔、马克笔、彩铅等绘画工具(供学生实践使用)。 视频资料:《开国大典》创作背景纪录片片段、不同手法作品赏析短视频(5 分钟内)。 分组学习材料:每组一份 “手法辨识任务单”,包含 3 幅未知手法的作品图片及分析问题。 评价工具:课堂观察记录表、学生作品评价量表(从 “手法应用”“主题契合”“创意表达” 三个维度设计)。 教学过程创新设计(含AI应用) (一)情境导入:唤醒历史记忆,引出创作手法(5 分钟) 播放视频片段:播放《开国大典》纪录片中 1949 年开国大典现场影像与董希文油画《开国大典》的对比片段(2 分钟),提问:“同学们,视频中真实的开国大典场景与油画中的场景有什么异同?画家为什么没有完全照搬真实场景进行绘画?” 学生自由发言,教师引导:“画家在创作时,会根据想要表达的情感和主题,选择不同的方式呈现画面,这种‘呈现方式’就是我们今天要学习的 —— 美术创作手法。” 揭示课题:板书 “创作手法(第一课时)—— 写实、夸张与象征”,明确本节课学习目标:认识三种核心创作手法,学会辨识与初步应用。 设计意图:通过真实影像与美术作品的对比,创设情境冲突,激发学生好奇心,自然引出 “创作手法” 的概念,同时链接历史知识,为后续学习奠定情感基础。 (二)新知探究一:具象感知 —— 认识三种创作手法(12 分钟) 1. 感知 “写实” 手法(4 分钟) 展示作品: 呈现董希文《开国大典》(局部)、罗中立《父亲》(局部),结合实物印刷品,让学生近距离观察。 提问引导:“这两幅作品给你什么感觉?画面中的人物、场景有什么特点?”(学生回答:“很真实”“和真人一样”“细节很清楚”) 概念讲解:教师总结 “写实手法” 的定义 —— 以客观现实为依据,真实、细致地描绘对象,还原事物的本来面貌,强调 “形似” 与 “真实感”。 深层分析:提问 “《开国大典》为什么采用写实手法?”(引导学生结合历史背景思考:写实手法能真实再现开国大典的庄重场景,让观众产生身临其境的共鸣,传递对新中国成立的喜悦与自豪)。 2. 感知 “夸张” 手法(4 分钟) 展示作品: 呈现王式廓《血衣》(局部,农民控诉地主的场景)、抗战时期宣传画《打倒日本帝国主义》(日军形象的夸张描绘)。 互动体验:让学生模仿《血衣》中农民的表情和动作,感受人物情绪的强烈表达。 提问引导:“对比《开国大典》,这两幅作品的人物形象有什么不同?画家放大了哪些元素?”(学生回答:“表情很夸张”“眼睛很大”“动作很有力”“坏人的样子很丑”) 概念讲解:教师总结 “夸张手法” 的定义 —— 故意放大或缩小对象的某些特征,突出事物的本质,强化情感表达,强调 “神似” 与 “感染力”。 深层分析:提问 “《血衣》中画家夸张农民的表情和动作,目的是什么?”(引导学生回答:突出农民遭受的苦难和对地主的愤怒,引发观众对农民的同情和对剥削阶级的憎恨)。 3. 感知 “象征” 手法(4 分钟) 展示作品: 呈现《梅岭三章》插画(梅花、青松、红旗等元素)、《黄河大合唱》相关美术作品(黄河、巨浪、船夫等元素)。 小组讨论:“画面中的梅花、青松、黄河,仅仅是自然景物吗?它们可能代表什么?”(小组代表发言:“梅花代表坚强”“青松代表不屈”“黄河代表祖国”) 概念讲解:教师总结 “象征手法” 的定义 —— 通过特定的形象(象征体)暗示、寄托某种思想感情或抽象意义,强调 “寓意” 与 “含蓄美”。 深层分析:提问 “《梅岭三章》是陈毅元帅在艰苦斗争中创作的诗篇,插画中用梅花、青松作象征,有什么深意?”(引导学生回答:梅花迎寒开放、青松四季常青,象征革命者坚贞不屈、顽强斗争的精神)。 设计意图:采用 “作品展示 — 直观感知 — 提问引导 — 概念总结 — 深层分析” 的流程,从具象到抽象,帮助学生建立三种创作手法的清晰概念,同时初步链接手法与历史内涵,突破教学重点。 (三)新知探究二:对比辨析 —— 巩固手法辨识能力(8 分钟) 1. 小组合作:手法辨识任务(5 分钟) 分组安排:将学生分为 6 组,每组 5-6 人,发放 “手法辨识任务单”(包含 3 幅作品:①写实类《五四运动》油画局部;②夸张类《大刀向鬼子们的头上砍去》宣传画;③象征类《长征》主题插画中的 “红五星” 元素)。 任务要求:小组合作,根据所学知识,完成以下任务:①判断每幅作品的创作手法;②找出支持判断的画面细节(如人物形象、元素选择等);③简要说说该手法在作品中起到的作用。 教师指导:教师巡视各小组,针对学生困惑进行点拨(如 “这幅作品是在还原真实场景,还是在突出某种情绪?”“这个元素有没有特殊的含义?”)。 (四)实践创作:学以致用 —— 运用手法表达主题(15 分钟) 1. 明确创作任务(3 分钟) 主题设定:结合本单元 “峥嵘岁月” 的主题,要求学生选择以下任一历史主题,运用本节课所学的一种创作手法,完成一幅简单的速写或创意草图(8-10cm):① 五四运动中的爱国呐喊;② 红军长征中的顽强意志;③ 抗日战争中的英勇抗争。 要求说明:① 明确标注所使用的创作手法;② 画面需体现主题与手法的契合;③ 可配以 1-2 句文字说明创作思路。 发放材料:为学生提供素描纸、绘画工具,展示优秀示范作品(如用写实手法画五四运动游行场景、用象征手法画长征中的 “篝火” 等),降低创作难度。 2. 学生创作,教师指导(10 分钟) 教师巡视:重点关注以下几点:① 学生对创作手法的理解与应用是否准确;② 画面是否契合历史主题;③ 个别基础薄弱学生的创作困难,给予针对性指导(如 “如果用夸张手法表现抗日英雄,可以放大他的眼神和动作,突出英勇”)。 鼓励表达:对学生的创意给予肯定,鼓励学生大胆尝试,不必追求画面完美,重点关注手法与主题的关联。 3. 作品快速展示(2 分钟) 选取 3-4 幅不同手法、不同主题的作品,让学生上台展示,简要说明自己的创作主题、所用手法及创作思路。 设计意图:通过实践创作,实现 “从理论到应用” 的转化,突破教学难点;主题的设定的方式,紧扣单元主题,强化美术与历史的关联;示范作品的展示的方式,降低创作畏难情绪,提升学生参与度。 (五)课堂总结与拓展(5 分钟) 1. 课堂总结(3 分钟) 知识回顾:师生共同回顾本节课所学的三种创作手法(写实、夸张、象征)的核心特征与作用。 情感升华:教师总结:“历史题材的美术作品,不仅是对历史的记录,更是艺术家情感与思想的表达。不同的创作手法,就像不同的语言,帮助我们更深刻地感受历史、铭记历史。” 评价激励:对学生本节课的表现(参与讨论、辨识任务、创作实践等)给予肯定,鼓励学生在今后的美术欣赏与创作中,继续探索创作手法的魅力。 2. 拓展延伸(2 分钟) 课后任务:① 回家后欣赏教材中本单元的其他历史题材美术作品,尝试分析其中运用的创作手法;② 与家人分享本节课所学,选择一幅作品为家人讲解其创作手法与历史内涵。 资源推荐:推荐观看纪录片《美术里的中国》,感受更多历史题材美术作品的艺术魅力。 设计意图:课堂总结帮助学生梳理知识,升华情感;课后任务与资源推荐,延伸课堂学习,实现 “课内外联动”,培养学生的自主学习能力。 教学反思: 情境导入贴合主题,有效激发学习兴趣。通过《开国大典》真实影像与油画的对比,创设了强烈的情境冲突,自然引出 “创作手法” 的概念,同时链接历史知识,让学生感受到美术与历史的紧密关联,为整节课奠定了良好的情感基础。 知识讲解具象化,突破认知难点。本节课的核心概念 “创作手法” 对七年级学生而言较为抽象,通过 “作品展示 — 直观感知 — 互动体验 — 总结归纳” 的流程,将抽象概念转化为具象的画面特征,帮助学生建立清晰认知。尤其是对比表格的使用,让三种手法的差异一目了然,有效提升了学生的辨识能力。 注重 “学练结合”,提升实践能力。本节课设计了 “辨识任务 — 实践创作” 两个核心活动,从 “辨识” 到 “应用”,层层递进,符合学生的认知规律。实践创作的主题紧扣单元 “峥嵘岁月”,既巩固了所学手法,又强化了历史情感的表达,实现了知识、技能与情感的有机融合。 互动形式多样,促进全员参与。小组讨论、情境模仿、作品展示等互动形式,充分调动了学生的参与积极性,让不同层次的学生都能参与到课堂活动中。尤其是小组合作完成辨识任务,培养了学生的合作能力与表达能力,课堂氛围活跃。 学科网(北京)股份有限公司 学科网(北京)股份有限公司 $

资源预览图

第一单元第3课  创作手法  第一课时   教学设计-2025-2026学年人教版初中美术七年级上册
1
第一单元第3课  创作手法  第一课时   教学设计-2025-2026学年人教版初中美术七年级上册
2
第一单元第3课  创作手法  第一课时   教学设计-2025-2026学年人教版初中美术七年级上册
3
相关资源
由于学科网是一个信息分享及获取的平台,不确保部分用户上传资料的 来源及知识产权归属。如您发现相关资料侵犯您的合法权益,请联系学科网,我们核实后将及时进行处理。