第二单元学习项目二 世界民族音乐博览会（第一课时）核心素养教学设计 -2025-2026学年人教版初中音乐七年级上册

该初中音乐教学设计聚焦亚非拉代表性民族音乐，通过“音乐环游”情境导入，用混编音频与风光图片串联印度《欢迎》、埃及《尼罗河畔的歌声》、巴西《小伙伴》，衔接中国民族音乐，构建多元音乐文化认知支架。 以“博览会”主题贯穿，通过乐器实物展示、切分节奏分步练习、桑巴舞动作体验突破重难点，融合审美感知与文化理解，激发学生艺术表现，为教师提供丰富互动设计，提升课堂实效与文化渗透。

人教版七年级上册 《学习项目二 世界民族音乐博览会（第一课时）》 教学目标： 感受亚、非、拉代表性民族音乐的独特魅力，培养对世界多元音乐文化的兴趣与尊重，树立 “音乐无国界” 的文化包容意识。 体会不同民族音乐背后承载的历史、风俗与情感，增强文化认同感与审美情趣，激发探索世界音乐的好奇心。 教学重难点： （一）教学重点 聆听并辨析印度、埃及、巴西民族音乐的独特风格，理解节奏、旋律、乐器等要素对风格形成的作用。 准确演唱《小伙伴》，把握歌曲的切分节奏与欢快情绪，感受巴西桑巴音乐的活力。 （二）教学难点 理解不同民族音乐与当地文化、风俗的关联，用精准的语言或肢体动作表达对音乐风格的感知。 掌握《小伙伴》中密集的切分节奏，做到演唱流畅、情绪饱满，体现桑巴音乐的律动感。 学情分析： 七年级学生正处于少年向青年过渡的关键时期，好奇心强、求知欲旺盛，对新鲜事物具有天然的探索欲。在音乐学习方面，他们已具备基础的聆听、演唱能力，能够辨别简单的音乐情绪与节奏类型，但对世界民族音乐的认知较为零散，多停留在流行音乐、影视配乐等间接接触层面，缺乏系统的了解与深入的体验。 从认知特点来看，七年级学生形象思维仍占主导，抽象思维逐步发展，适合通过具象化的音乐作品、直观的乐器展示、互动性强的体验活动开展教学。同时，他们具备一定的小组合作能力，喜欢参与集体性、趣味性的学习任务，但注意力集中时间有限，需要通过多样化的教学环节调动学习积极性。此外，部分学生可能存在 “民族音乐枯燥” 的刻板印象，需通过精彩的作品呈现与新颖的教学形式打破偏见，激发学习兴趣。 教学内容分析： 本课时选自人教版七年级上册第二单元 “多彩的音乐风格” 中的学习项目二 “世界民族音乐博览会”，是单元教学的核心内容之一。单元以 “音乐风格多样性” 为主题，前一项目聚焦中国民族音乐，本项目则将视野拓展至世界，通过选取亚、非、拉三大洲具有代表性的民族音乐作品，引导学生感受世界音乐的多元魅力，构建 “多元一体” 的音乐文化观。 教材选取了印度《欢迎》、埃及《尼罗河畔的歌声》、巴西《小伙伴》三首经典作品，涵盖了歌曲、器乐曲两种体裁，兼顾了节奏、旋律、乐器等核心音乐要素的展示。《欢迎》以独特的西塔尔琴演奏和印度拉格调式为特色，节奏多变且富有装饰性；《尼罗河畔的歌声》旋律优美流畅，歌词描绘了埃及的自然风光与生活场景，充满抒情性；《小伙伴》则以鲜明的桑巴节奏、欢快的情绪的，展现了巴西音乐的活力，适合学生演唱与体验。 教学准备： （一）准备 多媒体课件：包含印度、埃及、巴西的自然风光、民俗活动图片及视频（如印度舞、埃及肚皮舞、巴西桑巴狂欢节），《欢迎》《尼罗河畔的歌声》《小伙伴》的音频、伴奏及歌词谱例，西塔尔琴、乌德琴、桑巴鼓等乐器的图片、视频及实物（或模型）。 教学道具：桑巴鼓（或自制鼓类道具）、节奏卡片（标注切分节奏、固定音型等）、民族音乐风格分类卡片、积分奖励贴纸。 教学设计相关材料：教案、板书设计图、学生学习任务单（包含作品赏析要点、节奏练习、演唱提示等）。 （二）学生准备 预习教材中《小伙伴》的歌词与简谱，尝试跟随音频哼唱旋律。 搜集自己感兴趣的世界民族音乐相关资料（如歌曲、乐器图片、民族风俗等），课堂上分享交流。 准备笔记本、笔，用于记录学习要点与个人感受。 教学过程： （一）情境导入：音乐环游，初探世界（5 分钟） 创设情境：播放一段融合了印度、埃及、巴西音乐元素的混编音频（时长 30 秒），同时展示三大洲的标志性自然风光图片（如印度泰姬陵、埃及金字塔、巴西里约热内卢海滩）。提问：“同学们，这段音乐和图片让你们联想到了哪些地方？你从音乐中听到了哪些特别的声音？” 自由交流，激发兴趣：邀请 2-3 名学生分享感受，不做评判，引导学生大胆表达直观体验。随后小结：“这段音乐融合了来自亚洲、非洲、拉丁美洲三个不同大洲的民族音乐元素，今天我们就将开启一场‘世界民族音乐博览会’，一起走进印度、埃及、巴西，探索这些神秘而迷人的音乐世界。” 揭示课题，明确目标：板书课题《世界民族音乐博览会》，简要介绍本课时的学习内容（聆听三首代表性作品、认识特色乐器、学唱巴西歌曲），让学生明确学习方向。 （二）第一站：印度 —— 神秘的拉格之声（10 分钟） 初识印度音乐：展示印度的民俗图片（如印度舞、传统服饰），简要介绍印度音乐的特点：“印度音乐注重即兴创作，常用独特的调式‘拉格’和节奏型‘塔拉’，乐器也极具特色。” 聆听《欢迎》：播放印度器乐曲《欢迎》（时长 2 分钟），提问：“这首乐曲的主奏乐器是什么？它的音色有什么特点？节奏给你什么样的感觉？” 乐器探秘： 展示西塔尔琴的实物（或模型）与图片，介绍其外形特征（长颈、多弦、共鸣箱较大）和音色特点（明亮、华丽、富有装饰性），播放西塔尔琴独奏片段，让学生直观感受。 引导学生模仿西塔尔琴的演奏动作，感受乐器的演奏方式，加深记忆。 节奏体验： 提取《欢迎》中的核心节奏型（如：×・× ×× | ×× × - |），用拍手的方式示范，讲解节奏的多变性与装饰性。 学生跟随分句练习，先慢速后快速，鼓励学生加入轻微的身体晃动，感受印度音乐的韵律。 小结：师生共同总结印度音乐的风格关键词：神秘、华丽、节奏多变、西塔尔琴、拉格调式，将关键词板书在黑板上。 （三）第二站：埃及 —— 尼罗河畔的抒情曲（8 分钟） 情境过渡：用语言引导：“告别神秘的印度，我们接下来要前往非洲，来到尼罗河畔的文明古国 —— 埃及。尼罗河是埃及的母亲河，孕育了古老的文明，也孕育了优美的音乐。” 展示埃及尼罗河、金字塔的图片，营造抒情氛围。 聆听《尼罗河畔的歌声》：播放埃及歌曲《尼罗河畔的歌声》（时长 2 分 30 秒），提问：“这首歌曲的情绪是怎样的？歌词描绘了什么场景？和印度音乐相比，它的旋律有什么不同？” 旋律分析： 用钢琴弹奏歌曲的主旋律片段，引导学生感受旋律的流畅性与抒情性：“这首歌曲的旋律线条平缓，没有过多的装饰，就像尼罗河的流水一样温柔。” 对比印度《欢迎》的旋律，让学生明确：印度音乐旋律装饰性强，埃及音乐旋律简洁流畅。 乐器认知：展示乌德琴的图片，介绍其特点（短颈、木质共鸣箱、音色浑厚），说明乌德琴是埃及传统音乐的代表性乐器，在《尼罗河畔的歌声》中为歌曲伴奏，增添了古朴的韵味。 学唱片段：选取歌曲的副歌部分（“啊，尼罗河畔，啊，美丽的地方”），范唱，学生跟随学唱 2-3 遍，重点引导学生用温柔、抒情的声音表达歌曲的情感。 小结：师生共同总结埃及音乐的风格关键词：抒情、流畅、古朴、乌德琴、描绘自然风光，补充板书。 （四）第三站：巴西 —— 热情的桑巴狂欢（15 分钟） 氛围营造：播放巴西桑巴狂欢节的视频（时长 1 分钟），展示桑巴舞的图片，提问：“视频中的人们在做什么？你感受到了怎样的情绪？” 引导学生感受巴西音乐的热情与活力。 聆听《小伙伴》：播放巴西歌曲《小伙伴》（时长 2 分钟），提问：“这首歌曲的节奏和前两首有什么不同？情绪是怎样的？你能跟着节奏做一些动作吗？” 节奏突破（难点解决）： 指出歌曲的核心节奏 —— 切分节奏（如：×× × | ××. × | × ×× |），展示节奏卡片，用 “da da da” 的音节示范，讲解切分节奏的特点（重音转移，增强律动感）。 采用 “分步练习法”：先拆分节奏型，逐拍练习；再组合节奏型，跟随节拍器慢速练习；最后加入身体动作（如跺脚、拍腿），强化节奏感知。 小组竞赛：将学生分成 4 组，每组抽取 3 条切分节奏型，进行节奏接龙，用桑巴鼓伴奏，完成较好的小组给予积分奖励。 学唱歌曲： 范唱歌曲，强调歌曲的欢快情绪与切分节奏的把握，提醒学生注意歌词与节奏的配合。 学生跟随音频模唱，逐句纠正，重点指导密集节奏段落的演唱，避免出现 “抢拍” 或 “拖拍”。 分组演唱：将学生分成两组，一组演唱主旋律，一组用拍手、跺脚模拟桑巴鼓节奏伴奏，合作完成歌曲演唱，进行点评与鼓励。 乐器体验：展示桑巴鼓的实物，介绍其外形（鼓身较大、鼓面紧绷）与演奏方式（用手掌或鼓槌敲击），邀请 2-3 名学生上台尝试演奏，感受桑巴鼓的强烈节奏，其他学生跟随鼓点演唱歌曲，沉浸在桑巴音乐的狂欢氛围中。 小结：师生共同总结巴西音乐的风格关键词：热情、欢快、切分节奏、桑巴鼓、活力，补充板书。 （五）总结升华：音乐博览，多元共生（5 分钟） 交流感悟：提问：“通过今天的‘世界民族音乐博览会’，你对世界民族音乐有了哪些新的认识？你最喜欢哪个国家的音乐？为什么？” 邀请 3-4 名学生分享，引导学生体会 “世界音乐文化多样性” 的内涵。 总结：“不同的民族有着不同的历史、风俗，也孕育了不同风格的音乐。印度音乐的神秘、埃及音乐的抒情、巴西音乐的热情，都是世界音乐宝库中的瑰宝。音乐没有国界，它是沟通不同文化的桥梁，希望同学们今后能够继续关注世界民族音乐，用开放的心态感受多元文化的魅力。” 拓展延伸：布置课后任务：① 回家后聆听更多国家的民族音乐（如非洲鼓乐、苏格兰风笛等），记录自己的感受；② 小组合作，制作一份 “世界民族音乐手抄报”，下节课进行展示交流。 （六）课堂结束（2 分钟） 播放《小伙伴》的伴奏音乐，学生跟随音乐边唱边做桑巴舞的简单动作，在欢快的氛围中结束本节课。 教学评价与反思： （一）亮点与成效 情境创设贯穿始终：本节课以 “世界民族音乐博览会” 为主题，通过 “音乐环游” 的形式串联印度、埃及、巴西三个教学环节，结合图片、视频、实物展示等多媒体手段，创设了生动直观的教学情境，有效激发了学生的学习兴趣，让学生在沉浸式体验中感受不同民族音乐的风格。 重难点突破方法得当：针对巴西《小伙伴》中的切分节奏这一难点，采用 “节奏卡片展示 — 分步练习 — 小组竞赛 — 乐器伴奏” 的层层递进式教学方法，降低了学习难度，让学生在趣味活动中掌握节奏要点；同时，通过对比印度、埃及、巴西音乐的节奏、旋律、乐器等要素，帮助学生清晰辨析不同民族音乐的风格，突出了教学重点。 学生参与度高：本节课设计了聆听、模仿、演唱、小组合作、乐器体验等多种互动环节，兼顾了不同层次学生的学习需求，让每个学生都有参与的机会。尤其是桑巴鼓体验、节奏竞赛等活动，充分调动了学生的积极性，课堂氛围活跃，学生的音乐表现力与合作能力得到了提升。 文化内涵渗透自然：在介绍每首作品时，不仅关注音乐本身的要素，还简要关联当地的历史、风俗、自然风光，让学生理解 “音乐是文化的载体”，逐步树立对多元文化的尊重与包容意识，实现了情感、态度与价值观目标的自然渗透。 （二）不足与改进 时间分配不够精准：在印度音乐的节奏体验环节，由于部分学生对多变的节奏掌握较慢，花费时间略长，导致巴西歌曲的学唱环节略显仓促，部分学生未能完全熟练掌握歌曲的所有段落。今后教学中，应提前预设学生的学习情况，合理分配每个环节的时间，设置弹性时间节点，确保教学任务顺利完成。 个体关注有所欠缺：课堂上的小组活动较多，虽然整体参与度高，但对个别性格内向、节奏感知能力较弱的学生关注不足，未能及时给予针对性指导。后续教学中，可采用 “小组内互助”“个别抽查” 等方式，关注每一位学生的学习状态，确保全员参与、全员提升。 文化拓展深度不足：本节课对三个国家音乐文化的介绍较为基础，未能深入挖掘音乐与文化之间的深层关联（如印度拉格调式与宗教的关系、桑巴音乐的起源与非洲移民的关联等）。考虑到七年级学生的认知水平，可在课后通过推荐纪录片、阅读资料等方式，为有兴趣的学生提供进一步拓展的空间，丰富教学的深度与广度。 评价方式不够丰富：本节课的评价主要以点评、积分奖励为主，评价维度较为单一，未能充分反映学生的音乐感知、表达能力与合作精神。今后可引入学生自评、互评环节，设计多元化的评价量表（如节奏准确性、演唱情感、合作参与度等），让评价更全面、更具指导性，促进学生的自我反思与提升。 总体而言，本节课基本达成了预设的教学目标，学生在轻松愉快的氛围中感受了世界民族音乐的魅力，掌握了基础的音乐知识与技能。今后将针对教学中的不足进行改进，不断优化教学设计，让世界民族音乐教学更具趣味性、深度与实效性，真正帮助学生打开通往多元音乐文化的大门。 第 1 页 共 1 页 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $