3.2 体量与力量——雕塑的美感 教学设计-2025-2026学年高中美术人美版（2019）美术鉴赏

附件1： 延安市新区第四中学组内公开课教学设计 学科：美术 教师：张艳 班级： 1-10班 时间：2025.10.21 课 题 体量与力量--雕塑的美感 课 型 新授 教学目标 知识 目标 掌握“体量”的定义（雕塑的空间尺度、形态体积）与“力量感”的表现维度（动态造型、材质张力、精神内涵），了解不同文化背景下雕塑力量感的表达差异。 能力目标 能通过观察、分析雕塑作品的形态、材质、动态，准确解读其体量与力量感；能运用“体量—力量”审美视角，鉴赏不同类型的雕塑作品。 素养目标 提升图像识读、审美判断与艺术表现素养，培养对雕塑艺术的感知力与鉴赏力。 通过中外雕塑中“力量感”的文化内涵（如民族精神、人文关怀），增强文化自信与审美共情力。 教学重难点 重点：理解雕塑“体量”与“力量感”的审美关联，掌握鉴赏雕塑力量感的方法。 难点：深入解读雕塑力量感的精神内涵，实现从“视觉感知”到“情感体验”的升华。 教学方法 讲授法、情境教学法、合作探究法、直观演示法。 教学用具 教具：多媒体课件、文物演唱会视频、龙门石窟航拍、贾科梅蒂创作纪录片、3D雕塑模型（说唱俑、卢舍那大佛等） 板书设计 体量与力量——雕塑的美感 1、 形态美 二、体量美 三、力量美 作业布置 1、完成课堂未完成的雕塑创作，撰写50字创作说明 2、《韦陀像》给人孔武有力的感觉。这样的力量感是如何体现的?尝试从人物表情、姿态和服饰三个方面加以阐述(300字左右)。 教学反思 教学过程设计 一、新课导入：感知力量 1. 活动： 请两位同学上台模仿雕塑姿势。请其他同学用词语描述他们身体所呈现出的“力量”。 2. 引导： 教师总结：力量可以是外在的、肌肉的，也可以是内在的、精神的。今天，我们将走进雕塑的世界，看看艺术家如何用石头、金属等冰冷的材料，将这种种“力量”永恒地凝固下来。 3. 揭示课题《体量与力量—雕塑的美感》 二、新知探究：三维解码雕塑美感 问题：你们认为雕塑有哪些美感？ 那么今天我们可以从三个维度来解码雕塑的美感，打开课本，找一找从哪三个维度？ （一）形态美：凝固的韵律与生命的诗 案例分析1：东汉击鼓说唱俑 小组合作讨论：请从人物形象、动势、空间形式(节奏、韵律)等角度出发，结合历史文化，观察分析《击鼓说唱佣》部造型特征。 这位身高56厘米的东汉“顶流”，头戴软巾、赤足跣行，左腋夹扁鼓、右手扬鼓槌,右膝前弓、左腿后蹬的姿态，手舞足蹈，忘情表演。他的这些动作可不是随意摆拍——考古发现，汉代俳优表演时会用“胡旋舞”的步法配合说唱，这种将音乐、舞蹈、语言熔于一炉的艺术形式，在陶土中定格成永恒的动感。更妙的是他袒露的腹部与夸张的皱纹，工匠用“以丑写美”的智慧，让市井百姓的鲜活生命力穿透千年时光。 案例分析2：云冈大佛与楚舞俑对比（神性与人性的对唱） 思考.探究 1.看到这样的雕塑你有什么感受? 2.《释迦坐像》与《绕襟衣陶舞俑》的形态美感有怎样的差异?作者是如何表现的? 左侧云冈石窟第二十窟的释迦牟尼佛，13.7米的身躯如山峰般巍峨，面部却流淌着母性般的温柔：眉弓如新月横跨，眼睑低垂似俯瞰人间烟火，嘴角那抹0.8米长的微笑，被学者称为“东方蒙娜丽莎”。而右侧徐州出土的楚舞俑，身高不足60厘米，却以“S”形腰肢创造出“吴带当风”的飘逸——她绕襟衣上的朱红彩绘虽已斑驳，却能让人想见楚王宫宴上“舞者如月，观者如云”的盛景。这一庄一灵的对比，道尽中国雕塑“形神兼备”的终极追求。 （2） 体量美：尺度里的文明密码 雕塑作为体量的艺术，是由雕塑的实体性决定的。体量是体积与量感的结合。 思考·探究 1.分小组讨论，雕塑的美感与体量的大小有关系吗?把你的观点与大家分享。 2.单一雕塑与群体雕塑的艺术效果有何不同?请举例说明。 案例分析1：卢舍那大佛的“视觉政治” 同学们，眼前这尊17.17米的卢舍那大佛，光是佛指就比成人身高还长。据《大卢舍那像龛记》记载，武则天曾“助脂粉钱二万贯”参与营建，工匠以她48岁容貌为蓝本，将帝王威仪与佛陀慈悲熔铸为一体：螺髻象征智慧圆满，双耳垂肩暗含福泽万民，衣褶间流动的阴刻线既保留印度犍陀罗艺术的雄浑，又融入中原“曹衣出水”的飘逸。特别注意大佛的手势——右手施“无畏印”，掌心朝前如驱散人间阴霾；左手结“与愿印”，指尖下指似回应众生祈愿。这种将政治理想具象化的艺术表达，正是盛唐气象的最佳注脚 案例分析2：兵马俑军阵的“数学美学” 秦始皇陵兵马俑，总数达8000多个，它们按照军阵排列，有武士俑、军吏俑、立射俑等多个种类，组成了一个规模庞大、气势磅礴的地下军队。这些兵马俑个体形象栩栩如生，同时又通过整体的排列组合，展现出秦朝军队的强大阵容和威严气势，让观者感受到当时统治者一统天下的雄姿。更惊人的是陶俑的写实精度：将军俑甲片数为744片，步兵俑为640片，骑兵俑为584片，每处细节都对应着真实军阶。这种用数学逻辑构建的体量美，让两千年前的金戈铁马在黄土下凝成永恒的军阵诗 案例分析3：小器物里的大宇宙 这尊仅34.5厘米的东汉铜奔马，用“三足腾空一足踏燕”的力学奇迹，创造出“马踏飞燕”的视觉幻象——经计算，马身与燕子的接触点恰在燕背中部，完美平衡了动态与稳定。而古希腊《掷铁饼者》1.52米的身躯里，藏着黄金分割的秘密：从肚脐到足底的长度与身高比为0.618，扭转的躯干形成精确的135度角，这种对人体力学的极致探索，让静态雕塑拥有了超越时空的运动张力。体量无论大小，都充满张力。 （三）力量美：对抗时间的精神图腾 案例分析1：贾科梅蒂《狗》的存在主义表达 问题：看到这样的雕塑你有什么感受？ 这只高87厘米的青铜狗，瘦骨嶙峋如铁丝拧成的速写，却让存在主义哲学有了具象形态：它脖颈前伸的弧度、后肢微屈的姿态，构成“即将奔跑却永远停在起点”的悖论，正如贾科梅蒂所说：“我们每个人都是街头那只流浪狗，在孤独中保持警觉，在绝望里积蓄力量。”注意看它脊柱突起的棱角，那不是残缺，而是艺术家对二战后人类精神困境的残酷写实——当世界被战争碾成碎片，唯有这种扭曲的力量感，能证明生命从未屈服。 案例分析2：布朗库西《空中之鸟》的极简本质 思考·探究 结合布朗库西的作品《空中之鸟》，分小组展开讨论，分析其力量之美体现在哪里，并选出代表发言。 罗马尼亚艺术家布朗库西用30年时间打磨这只“鸟”：从最初具象的羽翼，到最终1.37米高的流线型青铜柱，他剥离所有冗余细节，只保留飞鸟升空时最本质的速度感。这件作品的妙处在于材质与形态的对话：抛光青铜表面如镜面映现天光，让固态金属有了空气般的流动性；顶端尖锐的弧度与底部柔和的曲线形成张力，仿佛下一秒就会冲破底座飞向苍穹。这种“以无写有”的创作理念，开创了现代雕塑的新纪元。 案例3：经典中的力量谱系 思考探究：《韦驮像》给人孔武有力的感觉。这样的力量感是如何体现的？尝试从人物表情、姿态和服饰三个方面加以阐述。 这尊韦驮像高约1.6米 ，身姿挺拔，威风凛凛。韦驮身着甲胄，甲胄上的鳞片刻画细腻，仿佛能感受到金属的质感。其战袍的飘带自然流畅，随风舞动，与坚硬的甲胄形成鲜明对比，刚柔并济。韦驮左手原持金刚杵，如今已残缺，右手握拳，肌肉紧绷，凸显力量感。他昂首挺胸，呈丁字步站立，整个身体重心落在左腿，右腿微曲，上身与头部正向右扭转，然而眼睛却望向左侧，身体夸张地扭成S形 ，这种独特的姿势赋予了塑像强烈的动态感和节奏感，打破了传统造像的呆板，极具视觉冲击力。面部表情尤为生动，剑眉高竖，双目圆睁，炯炯有神，鼻翼扩张，嘴唇紧闭，仿佛时刻准备着与妖魔作斗争，守护佛法 问题：你能从《拉奥孔》中的哪些部分感受到力的存在？ 《拉奥孔》：雕塑中父亲扭曲的脊柱与儿子伸展的手臂形成十字张力，大蛇缠绕的弧度恰好构成黄金三角构图。拉奥孔群像中人物挣扎的痛苦神情、紧绷的肌肉，传递出悲壮的力量。 总之，雕塑的力量美是通过形体、动态、材质、情感等多维度的综合表达，将内在力量转化为可视的视觉语言，使观众感受到雕塑所蕴含的强大力量和精神内涵。 三、课堂总结 温克尔曼说希腊艺术是“高贵的单纯，静穆的伟大”，但我们今天看到：汉代俳优的滑稽里有市井尊严，唐代大佛的微笑里有帝国胸襟，现代雕塑的扭曲里有灵魂呐喊——这些用双手捏塑、刻刀雕琢的作品，是人类写给时间的情书。 学生活动 学生模仿体验，感知力量 思考自由回答 学生小组讨论，运用已学知识进行观看、体验、思考回答问题。 学生思考探究 1.分小组讨论，雕塑的美感与体量的大小有关系吗?把你的观点与大家分享。 2.单一雕塑与群体雕塑的艺术效果有何不同?请举例说明。 学生对比分析 学生可以自由发表自己的感受。 学生思考·探究 结合布朗库西的作品《空中之鸟》，分小组展开讨论，分析其力量之美体现在哪里，并选出代表发言 思考探究：《韦驮像》给人孔武有力的感觉。这样的力量感是如何体现的？尝试从人物表情、姿态和服饰三个方面加以阐述。 设计意图 激发学习兴趣，明确学习目的 引发学生思考 激发学生学习兴趣 视频可以激发学生兴趣 理解“形态美”不仅是视觉形式，更是生命体验的外化。 通过加深对知识的理解，并能阐述自己的独特观点。 通过对不同雕塑作品的分析，激发学生的学习欲望 通过对比得出，无论体量大小，都充满张力。 感受雕塑作品的力量美 通过思考探究理解作品的美与精神内涵。 让学生在分析理解雕塑作品的美感同时，体会作者对独到艺术表现观点的坚持，及其对自己今后成长的启迪。 学科网（北京）股份有限公司 $