第二单元学习项目三 为班级小乐队编配合奏曲（第一课时）教学设计 2025-2026学年人教版（简谱）（2024）初中音乐八年级上册

该初中音乐教学设计聚焦C大调I、IV、V级和弦的识别与应用，通过双版本《西风的话》对比聆听（单声部旋律vs带和弦伴奏）导入，唤醒和声认知，结合《和弦选择流程图》等支架，梳理从和弦特性理解到柱式和弦编配、乐器声部分配的学习脉络。 其特色在于以情境体验驱动学习（审美感知），通过小组协作编配8小节和弦、分配声部并合奏试演（创意实践），结合学生互评与教师示范优化，提升艺术表现能力。为教师提供清晰教学路径，助力学生掌握和声编配技能，培养协作与审美素养。

教学设计 教 研 组： 学 科： 年级班级： 教 师： 课题 学习项目三 为班级小乐队编配合奏曲（第一课时） 主备 参与 审核人 课时 授课日期 课时信息 核心素 养目标 巩固 C 大调 I、IV、V 级三和弦的构成（I：1-3-5；IV：4-6-1；V：5-7-2），理解 “主和弦（I）稳定、下属和弦（IV）过渡、属和弦（V）倾向” 的和声逻辑。 掌握 “旋律音对应和弦根音” 的基础编配方法，能为《西风的话》前 8 小节旋律编配柱式和弦伴奏。 了解班级常见乐器的声部功能（旋律声部、和声伴奏声部、低音声部、节奏声部），能完成 4 人小组的基础声部分配。 重难点 内 容 重点 核心知识：C 大调 I、IV、V 级和弦的快速识别与应用，依据旋律音选择适配和弦的方法。 核心技能：为《西风的话》前 8 小节编配柱式和弦，合理分配乐器声部（旋律、和声、低音、节奏）。 核心体验：通过合奏试演，感受和声编配对音乐表现力的提升作用。 难点 理解 “旋律情感与和弦选择” 的关联（如抒情旋律多用 I 级稳定和弦，转折乐句多用 IV/V 级推动）。 解决声部平衡问题（如和声伴奏声部不掩盖旋律声部，打击乐节奏不干扰和声层次）。 突破 “理论与实践脱节” 的障碍，让学生主动将和弦知识转化为编配行动。 准备 教案、课件、视频 活动设计 环节一：导入新课 （一）情境导入：唤醒和声认知（5 分钟） 1. 双版本对比聆听（2 分钟） 教师操作：播放《西风的话》两个版本音频 —— 版本 1（单声部旋律，无伴奏）；版本 2（旋律 + I、IV、V 级柱式和弦伴奏）。 提问引导：“两个版本的音乐感受有何不同？哪个更丰满、更有感染力？差异来自哪里？” 学生活动：认真聆听，小组内快速交流感受（如 “版本 2 更温暖”“有伴奏的版本更有层次”），举手分享观点。 2. 回顾旧知，引出主题（3 分钟） 教师引导：“同学们感受到的‘层次与丰满感’，正是和声的力量！之前我们学过 C 大调 I、IV、V 级和弦，它们就像音乐的‘基石’，今天我们就要用这三块‘基石’，为班级小乐队编配《西风的话》的合奏伴奏 —— 让我们的班级乐队从‘单声部’升级为‘多声部’！” 展示目标：PPT 呈现本节课核心任务 ——“1. 编配 8 小节和弦；2. 分配乐器声部；3. 小组合奏试演”，明确学习方向。 设计意图 用 “对比聆听” 创设真实情境，直观感受和声的作用，激发学习动机，避免 “抽象乐理导入” 的枯燥感。 快速回顾旧知（I、IV、V 级和弦），建立 “知识 — 应用” 的关联，为后续编配铺垫理论基础。 明确任务目标，让学生带着 “完成具体作品” 的使命感投入学习，提升参与度。 环节二：新课讲解 （二）理论奠基：掌握编配方法（10 分钟） 1. 和弦特性再强化（3 分钟） 教师示范：钢琴弹奏 C 大调 I、IV、V 级和弦，引导学生听辨并记录感受： I 级（1-3-5）：“稳定、明亮，像音乐的‘家’，适合结尾或抒情乐句”； IV 级（4-6-1）：“柔和、过渡，像从‘家’出发去旅行”； V 级（5-7-2）：“紧张、倾向，像渴望回到‘家’，适合乐句转折”。 互动游戏：“和弦听辨挑战”—— 教师随机弹奏一个和弦，学生举对应和弦卡片回应，正确率最高的小组获 “和声小能手” 贴纸。 2. 编配方法拆解（5 分钟） 教师讲解：以《西风的话》前 2 小节（旋律：3 3 5 | 1 - |）为例，演示编配步骤： 步骤 1：找旋律核心音（每小节强拍音：3、1）； 步骤 2：匹配和弦（3 是 I 级和弦三音→选 I 级；1 是 I 级根音→选 I 级）； 步骤 3：标注和弦（在旋律谱下方标注 “I”）。 再举案例：第 3-4 小节（旋律：6 6 5 | 3 - |），引导学生集体分析： 提问：“强拍音是 6、3，6 是 I 级五音，3 是 I 级三音，所以选什么和弦？”（学生回应 “I 级”） 拓展：“如果想让情绪有轻微变化，第 4 小节可以尝试用 IV 级，听一听效果”（钢琴弹奏对比）。 发放工具：每组《和弦选择流程图》，明确 “找核心音→看音级归属→选和弦→听效果调整” 的逻辑。 3. 乐器声部功能讲解（2 分钟） 教师展示《乐器音色与声部功能表》，结合乐器实物演示： 旋律声部：适合高音区乐器（如尤克里里、小提琴、人声），演奏主旋律； 和声伴奏声部：适合中音区乐器（如吉他、钢琴右手），弹奏柱式和弦； 低音声部：适合低音乐器（如吉他低音弦、钢琴左手），演奏和弦根音； 节奏声部：适合打击乐（沙锤、响板），打稳定节拍（4/4 拍：× × × × |）。 强调原则：“旋律声部突出，和声声部丰满，低音声部稳定，节奏声部整齐”。 设计意图 用 “听辨 + 游戏” 强化和弦特性记忆，避免纯理论讲授，符合八年级学生认知特点。 以教材曲目《西风的话》为实例，拆解编配步骤，让抽象方法具象化，降低学习难度。 提供 “流程图”“功能表” 等工具，培养学生 “按逻辑做事” 的思维，为自主编配提供支架。 （三）实践编配：小组协作创作（15 分钟） 1. 任务布置（2 分钟） 教师明确要求：每组完成 3 项任务： 为《西风的话》前 8 小节旋律编配 I、IV、V 级柱式和弦（每小节 1 个和弦）； 根据小组乐器，分配 “旋律、和声、低音、节奏”4 个声部； 填写任务单，记录编配思路（如 “第 5 小节用 V 级，因为旋律音是 2，想增加情绪推动”）。 时间分配：独立思考（3 分钟）→ 小组研讨（7 分钟）→ 教师巡视指导（3 分钟）。 2. 自主编配与教师指导（13 分钟） 学生活动： 独立思考阶段：对照和弦卡片和流程图，尝试为 8 小节旋律标注和弦，遇到疑问标记下来。 小组研讨阶段：组长组织交流，分享各自的编配方案，讨论分歧点（如 “第 6 小节选 IV 还是 V 级”），通过 “弹一弹、听一听” 确定最终方案；再根据乐器特长分配声部，如 “吉他 1 弹和声，吉他 2 弹低音，尤克里里弹旋律，沙锤打节奏”。 教师指导： 巡视重点：① 和弦选择是否合理（如避免连续 4 小节用同一和弦）；② 声部分配是否适配乐器音色；③ 小组协作是否高效（避免个别学生主导）。 针对性指导：对编配困难的小组，引导 “先看强拍音，再匹配和弦”；对声部分配不合理的小组，提示 “尤克里里音量小，适合旋律声部，吉他低音弦厚，适合低音声部”；对协作不畅的小组，协助明确分工。 典型问题解决：如学生问 “第 7 小节旋律音是 4，选什么和弦？”，教师引导 “4 是 IV 级根音，选 IV 级，或用 V 级形成对比，你弹两种听听哪个更贴合抒情情绪”。 设计意图 采用 “独立思考 + 小组协作” 模式，既保证个体对知识的消化，又培养团队协作能力，符合新课标 “创意实践” 要求。 教师以 “观察者 + 引导者 + 支持者” 角色参与，不直接给出答案，而是通过提问、示范、工具提示，帮助学生自主解决问题，落实 “学生主体” 理念。 任务设计聚焦 “小而实”，8 小节编配 + 4 声部分配，确保在有限时间内完成可落地的成果，避免 “贪多嚼不烂”。 （四）合奏试演：检验与优化（12 分钟） 1. 小组试演（8 分钟） 教师组织：每组依次上台试演（每组 1.5 分钟），要求：① 演奏前，发言人简要说明编配思路（如 “我们第 3 小节用了 IV 级，想让旋律更柔和”）；② 演奏时，注意音量平衡，旋律声部清晰；③ 其他小组认真聆听，记录优点与建议。 学生活动： 演奏组：按分工完成合奏，专注聆听同伴声部，及时调整音量和节奏。 聆听组：使用 “互评表”（含 “和弦适配性、声部平衡、节奏整齐度”3 个维度），为每组打分并写下 1 条优点、1 条改进建议。 2. 点评与优化（4 分钟） 教师点评： 亮点肯定：“第 2 组第 5 小节用 V 级和弦，正好契合旋律的小起伏，非常巧妙！第 4 组声部分配很合理，尤克里里的旋律清晰，吉他的和声饱满”。 共性问题解决：“部分小组存在‘和声盖过旋律’的问题，怎么办？”（引导学生回答 “和声声部降低音量，旋律声部稍微突出”）；“有的小组节奏不整齐，建议打击乐手先打 2 小节节拍，大家再一起进入”。 示范优化：邀请某小组，教师用钢琴加入低音声部，让学生感受 “低音声部对和声稳定性的提升作用”，再让该小组重新试演 1 次，对比效果。 设计意图 合奏试演是 “理论→实践” 的关键环节，让学生直观感受编配成果，获得成就感，同时发现问题。 采用 “学生互评 + 教师点评” 模式，培养学生的审美评价能力，教师的示范优化则为后续学习提供改进方向。 聚焦 “可调整的小问题”（如音量、节奏），避免打击学生积极性，同时传递 “音乐创作需要反复打磨” 的理念。 环节三：总结暨情感升华 （五）总结延伸：巩固与拓展（3 分钟） 1. 课堂总结（1.5 分钟） 教师引导：“今天我们用 I、IV、V 级三个和弦，完成了《西风的话》的基础编配，从‘听和声’到‘编和声’再到‘奏和声’，大家都迈出了音乐创作的第一步！谁能分享今天的收获？” 学生分享：围绕 “学会了编配方法”“感受到团队协作的重要性”“知道了和声能让音乐更好听” 等展开。 教师提炼：“和声的力量不仅在于丰富音响，更在于让我们学会‘协作创造’—— 每个声部都是重要的，只有相互配合，才能呈现最美的音乐。” 2. 课后延伸（1.5 分钟） 任务 1：完善编配：每组将《西风的话》全曲（16 小节）编配完成，尝试加入半分解和弦（如第 9-12 小节），下节课展示。 任务 2：乐器拓展：没有乐器的同学，用 “人声” 参与（如哼唱旋律、用 “wu” 唱和弦），或制作简易打击乐（如用矿泉水瓶做沙锤）。 任务 3：文化探索：聆听中国传统歌曲《茉莉花》的五声性和声编配，对比西方大小调和声，下节课分享感受。 审核人（签字）： 年 月 日 年 月 日 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $