第2课 应物象形（第一课时）教学设计 2025-2026学年人教版（2024）初中美术八年级上册

教学设计 （2025—2026学年第一学期） 教 研 组： 学 科： 年级班级： 课题 第2课 应物象形（第一课时） 主备 参与 审核人 课时 授课日期 课时信息 核心素 养目标 理解 “应物象形” 的起源（南朝谢赫《古画品录》“六法” 之一）与核心内涵，能准确说出其 “准确性、生动性、艺术性” 三大特征。 掌握 “整体 — 局部 — 关联” 的观察逻辑，能独立完成自然物象的观察记录，明确物象的形态、结构、质感及环境互动特征。 学会运用白描基础技法（中锋、粗细渐变、线条疏密）塑造物象形态，做到比例准确、质感鲜明，初步实现 “写实” 的造型要求。 重难点 内 容 重点 “应物象形” 的核心理念：理解 “应物”（观察自然物象的本质与特征）与 “象形”（艺术化再现形态与意境）的辩证关系，明确 “准确性是基础，生动性是灵魂” 的创作原则。 科学的观察方法：掌握 “整体 — 局部 — 关联” 的观察逻辑，能按步骤捕捉物象的整体气质、核心细节及环境互动特征。 基础造型技法：运用白描线条的粗细、疏密、浓淡变化，准确塑造物象的形态与质感，实现 “写实” 的基本要求。 难点 观察与表现的衔接：如何将观察到的物象特征（如枝干的曲折、花瓣的层次）通过笔墨线条精准转化为画面形象，避免 “观察与创作脱节”。 质感的差异化表现：针对不同物象（如竹干的坚韧、荷叶的柔软），运用不同的线条技法体现其质感差异，避免 “线条单一、质感模糊”。 写实与意境的初步融合：理解意境需以写实为基础，通过捕捉物象的动态或环境特征（如风、雨、露珠）传递简单意境（如宁静、灵动），避免 “只重形态、无意境” 的创作误区。 准备 教案、课件、视频 活动设计 环节一：导入新课 （一）导入新课：情境对比，激发探究（5 分钟） 素材展示：教师通过多媒体呈现两组对照素材： 第一组：黄山实景照片（奇峰、松枝、云雾）与范宽《溪山行旅图》局部（简化后的山石轮廓、劲挺的松枝）； 第二组：校园竹枝实景（带露珠、细枝密叶）与郑板桥《墨竹图》（删繁就简的劲挺竹干、疏朗竹叶）。 互动提问： “同学们仔细观察，实景和画作有什么不同？画家为什么没有照搬自然的所有细节？” “郑板桥笔下的竹子明明竹叶很少，却让人感觉更有力量，这背后藏着什么艺术道理？” 引出课题：教师总结学生回答，点明核心：“这种‘依照物象本质，又融入主观情感’的绘画理念，就是中国山水画的重要准则 —— 应物象形。今天我们就来解锁‘观察自然、塑造艺术’的密码，学习如何让自然物象变成有灵魂的艺术形象。” 板书关键词：应物象形、观察、写实、提炼、意境。 设计意图：通过 “实景与经典作品” 的直观对比，打破学生对 “艺术 = 复制自然” 的认知误区，用 “简化与韵味” 的矛盾激发探究欲。选取学生熟悉的校园竹枝与经典画作对比，降低认知门槛，快速聚焦 “应物象形” 的核心矛盾，为后续学习铺垫情感与认知基础。 环节二：新课讲解 （二）新课讲授：三层递进，破解核心（18 分钟） 环节 1：观物象 —— 掌握 “应物象形” 的观察方法（6 分钟） 方法讲解：教师以 “山石” 为范例，分步解析 “整体 — 局部 — 关联” 的观察逻辑： 整体观察：“先看山石的整体形态 —— 是挺拔的、平缓的还是曲折的？整体给人什么感觉（雄伟、清秀）？”（结合黄山实景照片，引导学生说出 “雄伟、厚重” 的整体气质）； 局部观察：“再聚焦细节 —— 山石的轮廓是陡峭的还是圆润的？表面有什么纹理（裂纹、苔藓）？这些是山石的核心特征，不能遗漏。”； 关联观察：“最后看环境关联 —— 山石周围有什么（松树、云雾、流水）？光线变化让山石呈现什么明暗效果？这些关联能帮助我们营造意境。” 小组实践：将学生分为 4 人小组，每组发放 “自然物象实物”（如竹枝、小石块、干枯松枝），要求按 “整体 — 局部 — 关联” 填写观察表，5 分钟后派代表分享。 示例分享引导：“我们观察的竹枝，整体是挺拔向上的，局部看竹节是环状的、竹叶是披针形的，关联观察发现无风时竹叶直立，能传递‘宁静不屈’的感觉。” 教师点评：肯定学生观察中的亮点，纠正 “只看局部忽略整体”“只看物象不看环境” 的问题，强调 “观察不是‘看一眼’，而是‘找特征、抓本质、联环境’”。 设计意图：将抽象的 “观察方法” 转化为 “分步引导 + 表格记录” 的具体流程，降低学生理解难度。通过实物观察和小组合作，让学生主动践行观察逻辑，避免 “无目的观察”，落实 “审美感知” 核心素养，为后续造型创作奠定基础。 环节 2：塑形态 —— 掌握 “应物象形” 的造型技法（8 分钟） 经典赏析：教师展示范宽《溪山行旅图》局部，解析：“范宽隐居终南山，长期观察山石形态，他没有照搬实景的所有裂纹，而是提炼出‘雨点皴’的笔法，用密集的短线表现山石的厚重质感，这就是‘应物象形’中‘写实不照搬’的智慧。” 技法示范：教师以 “竹枝” 为范例，用毛笔、宣纸现场示范白描造型技法，边画边讲： 第一步：定整体形态（中锋用笔，从竹干底部起笔，线条由粗到细，表现竹干挺拔向上的态势，避免笔直僵硬）； 第二步：画局部细节（用细线条勾勒竹节，环状分布均匀，竹叶按 “互生” 规律排列，呈披针形，避免杂乱无章）； 第三步：显质感差异（竹干用 “粗线条、浓墨” 表现粗糙质感，竹叶用 “细线条、淡墨” 表现轻薄质感，叶柄用 “中粗线条” 连接，通过线条粗细、墨色浓淡的对比，让画面更有层次）； 第四步：做艺术提炼（删减竹枝上过多的细小分枝和斑点，保留核心特征，让画面简洁有力，呼应郑板桥 “删繁就简三秋树” 的艺术追求）。 关键强调：“造型要做到‘形准神似’—— 形准是指比例、结构符合物象本质，神似是指通过线条表现物象的气质，比如竹枝的挺拔、山石的厚重。” 个人实操：学生用素描纸、铅笔（或毛笔）试画 “竹枝” 或 “小石块”，重点练习 “形态比例” 和 “线条质感差异”，教师巡视指导，针对性纠正 “竹干粗细无变化”“竹叶比例失调”“山石轮廓模糊” 等问题。 设计意图：结合经典作品赏析，让学生理解 “造型技法源于自然观察”。通过现场示范，将复杂的白描技法拆解为可模仿的步骤，帮助学生突破 “造型失真、质感单一” 的难点。个人实操让学生即时消化技法要点，教师巡视指导实现 “因材施教”，落实 “艺术表现” 核心素养。 环节 3：融意境 —— 理解 “写实与情感” 的融合（4 分钟） 案例分析：教师展示钱松喦《红岩》局部，解析：“钱松喦多次实地写生红岩，他不仅准确描绘了红岩的红色岩石形态（应物），还通过浓墨重彩的笔法、挺拔向上的构图，融入了对革命圣地的崇敬之情（象形），让作品既有写实基础，又有精神内涵。” 思路引导：“同学们在创作时，也可以结合关联观察的结果融入意境 —— 比如画风中的竹枝，就把竹叶画得倾斜一些，用急促的线条表现‘迎风不屈’；画雨后的山石，就用淡墨渲染边缘，表现‘湿润清新’的感觉。” 构思填写：发放《意境构思卡》，让学生简单填写 “我想表现的物象气质”“用什么线条 / 墨色实现”，如 “竹枝 — 宁静不屈 — 挺拔线条、浓淡墨对比”。 设计意图：通过近现代经典作品分析，让学生理解 “意境融入不是凭空想象，而是基于写实造型和情感体验”。《意境构思卡》帮助学生理清创作思路，避免 “写实与意境割裂”，为后续完整创作搭建桥梁。 （三）创作实践：学以致用，个性表达（15 分钟） 创作任务：要求学生选择一种山水物象（竹枝、山石、松枝均可），结合之前的观察记录和技法练习，完成一幅白描创作，要求： 形态比例准确，核心特征鲜明； 运用线条粗细、墨色浓淡表现质感； 融入简单意境（如宁静、挺拔、清新）； 作品右下角署名。 材料准备：提供毛笔、宣纸、墨汁、素描纸、铅笔等多种材料，学生可自主选择。 教师指导： 巡视过程中，对造型困难的学生：“先看实物（或图片），确定整体形态再画细节，竹干要注意粗细渐变”； 对质感表现不足的学生：“试试竹干用粗线浓墨，竹叶用细线淡墨，对比一下效果”； 对意境融入欠缺的学生：“想想你观察时的感受，比如看到竹枝挺拔，就把线条画得更有力一些”。 时间把控：前 10 分钟创作，后 5 分钟让学生在作品旁简单标注 “创作思路”（如 “观察校园竹枝，想表现它的挺拔不屈”）。 设计意图：创作任务紧扣教学重点，兼顾基础要求与个性表达，让不同水平的学生都能参与。提供多种材料选择，满足学生差异化需求。教师针对性指导，帮助学生突破难点，确保 “人人都能完成合格作品，部分学生能出彩”，落实 “艺术表现” 核心素养。 （四）展示评价：互评互学，深化理解（5 分钟） 成果展示：选取 3-5 幅代表性作品（含优秀作品、有进步作品、存在典型问题作品），通过投影展示。 评价标准：教师呈现评价维度，引导学生互评： 形准度：形态比例是否符合物象本质； 质感度：线条、墨色是否能表现物象质感； 意境度：是否融入个人感受，有艺术感染力。 评价流程： 作者分享：“我画的是山石，观察时觉得它很雄伟，所以用了粗线条和浓墨”； 同学互评：“他的山石轮廓很清晰，线条粗细变化明显，能看出雄伟的感觉”“如果竹叶能再稀疏一些，可能更简洁有力”； 教师总结：肯定所有学生的创作热情，强调 “应物象形” 的核心是 “观察自然、忠于本质、融入情感”，对优秀作品突出的 “提炼能力”“意境表达” 给予表扬，对存在问题的作品提出具体改进建议（如 “比例稍显失调，下次可以先轻轻勾勒整体轮廓再细化”）。 设计意图：通过 “作者分享 + 同学互评 + 教师总结” 的多元评价方式，让学生学会从专业维度欣赏作品，既看到他人优点，也明确自身不足。教师的总结点评回归教学重点，深化学生对 “应物象形” 的理解。 环节三：总结暨情感升华 （五）课堂小结与拓展（2 分钟） 小结：教师梳理本节课核心：“今天我们通过观察、赏析、创作，理解了‘应物象形’的内涵 —— 既要‘外师造化’（认真观察自然），又要‘中得心源’（融入主观情感）。绘画不是复制自然，而是用艺术的语言表达对自然的理解和热爱。” 拓展任务： 课后观察身边的山水景观（如公园的假山、河边的树木），用手机拍下照片，记录观察感受； 预习下一节课 “皴法的运用”，尝试用简单的线条模仿 “雨点皴”“披麻皴”。 设计意图：课堂小结帮助学生梳理知识体系，强化核心认知。拓展任务将课堂学习延伸到课外，培养学生持续观察的习惯，为下一节课的学习做好铺垫。 审核人（签字）： 年 月 日 年 月 日 学科网（北京）股份有限公司 学科网（北京）股份有限公司 $