第二单元 岭南春早：1 岭南春早 教学设计 -2025-2026学年粤教花城版（2024）初中音乐七年级下册

该初中音乐教学设计聚焦《岭南春早》的潮汕音乐风格，通过播放岭南春景视频（木棉、珠江、五羊）和初听歌曲唤醒春之记忆，建立“岭南—春天—音乐”联结，为学唱旋律与锣鼓点节奏（冬冬仓仓、台台）搭建支架。 特色在于情境探究与文化浸润，以视听春景视频、分组“乐队”创编打击乐伴奏（鼓、钹、锣协作）培育审美感知与艺术表现，融入五羊传说深化文化理解。体验式教学让学生在演唱、律动中掌握节奏，提升合作能力与文化自信，为教师提供生动的地域音乐教学范例，易激发学生兴趣。

《1 岭南春早》教案 学科 初中音乐 年级册别 七年级下册 共1课时 教材 （根据2022年版课程标准修订）义务教育教科书·音乐（简谱）七年级下册 授课类型 新授课 第1课时 教材分析 教材分析 《岭南春早》是粤教花城版七年级下册第一单元的首篇歌曲，是一首具有浓郁广东潮汕地区音乐风格的创作歌曲。全曲以“1=F”调为基调，采用中速欢乐地节奏，生动描绘了岭南大地春天来临、万物复苏的喜庆景象。歌词富有画面感，如“木棉开”“珠江微笑”“五羊报晓”等意象，展现了南方水乡特有的自然与人文景观。旋律线条流畅，音域适中，适合初中生演唱。歌曲融合了地方特色打击乐元素，如锣鼓点“冬冬仓仓”的运用，增强了音乐的节奏张力与地域文化表现力。本课通过学唱、律动、伴奏实践，引导学生感受岭南音乐的欢快节奏与独特韵味，培养对地方民歌文化的认同感与审美能力。 学情分析 七年级学生正处于青春期初期，心理活跃，对新鲜事物充满好奇，尤其对富有节奏感和地域特色的音乐表现出浓厚兴趣。他们已具备一定的识谱能力和基本歌唱技能，能较准确地模仿教师示范演唱。但对地方性音乐风格的认知较为薄弱，缺乏对“潮汕音乐”“岭南文化”等概念的系统理解。部分学生在节奏把控上存在偏差，尤其是复杂节拍与打击乐配合时容易出现混乱。此外，学生对“声势动作”“集体合作演奏”等音乐实践活动参与度不一，需通过分组协作、情境激励等方式激发积极性。教学中应注重从生活化场景切入，借助多媒体资源与真实乐器体验，降低学习门槛，提升学生的参与感与文化归属感。 课时教学目标 语言运用 1. 能准确演唱《岭南春早》的主旋律，做到音准到位、节奏稳定，完整表达歌曲的情感色彩。 2. 能掌握并运用“冬冬仓仓”“台台”等锣鼓点进行简单节奏型创编，增强音乐表现力。 思维能力 1. 能通过对比不同版本的演唱录音，分析歌曲的调式特征与情绪变化，提升听辨与分析能力。 2. 能在小组合作中提出合理的伴奏方案，并根据实际演奏效果进行调整优化，发展创造性思维。 审美创造 1. 能结合“春来花开”“五羊报晓”等歌词意境，用肢体动作或表情演绎出岭南春日的生机盎然。 2. 能在集体演奏中感受多声部节奏的和谐之美，体会传统打击乐与人声合唱的融合魅力。 文化自信 1. 能说出至少两个岭南地区的标志性文化符号（如五羊雕像、木棉树），并说明其象征意义。 2. 能主动分享自己家乡的春季民俗活动，建立对本土文化的尊重与自豪感。 教学重点、难点 重点 1. 准确演唱歌曲旋律，把握“中速欢乐地”的情绪要求，体现岭南音乐的轻快活泼。 2. 掌握“冬冬仓仓”“台台”等锣鼓点的节奏型，能在歌曲关键处准确加入伴奏。 难点 1. 在多声部节奏中协调人声与打击乐之间的节奏关系，避免抢拍或拖拍。 2. 将“声势动作”与歌曲情感紧密结合，使身体律动成为音乐表达的一部分而非机械重复。 教学方法与准备 教学方法 情境探究法、合作探究法、讲授法、体验式教学法 教具准备 多媒体课件、电子琴、打击乐器（鼓、大钹、小钹、小锣）、音频资源、板书贴纸 教学环节 教师活动 学生活动 情境导入，感知春韵【5分钟】 一、视听引入，唤醒春之记忆 （一）、播放岭南春景视频片段 1. 教师打开多媒体，播放一段约1分钟的岭南春日风光短片：镜头缓缓推进，展现广州越秀公园的木棉树盛开如火，珠江水面波光粼粼，五羊雕像前游客驻足拍照，孩子们在河岸边放风筝，远处传来阵阵锣鼓声。 2. 配合画面，教师轻声提问：“同学们，你们看到了什么？有什么感觉？” 3. 引导学生描述画面中的典型元素：红艳艳的木棉花、清澈的江水、石雕的五羊、热闹的街市、欢笑的孩子们。 4. 教师小结：“这些画面都来自我们美丽的岭南大地。春天来了，这里不仅有美景，还有独特的音乐——今天我们要一起走进一首叫《岭南春早》的歌曲。” 5. 板书课题：“1 岭南春早”，并用红色粉笔圈出“春”字，强调主题。 6.介绍作者背景：“这首歌是由一位热爱岭南文化的作曲家创作的，他把家乡的春天写进了旋律里。” 二、初听全曲，捕捉音乐形象 （一）、完整聆听歌曲《岭南春早》 1. 教师播放歌曲音频（无歌词版），要求学生闭眼倾听，想象画面。 2. 提问：“听完后，你脑海里浮现了哪些画面？音乐给你怎样的感觉？” 3. 鼓励学生自由发言，教师记录关键词于黑板：春风、小鸟、笑声、锣鼓、河流、阳光。 4. 教师补充：“这首歌曲的节奏像不像小马蹄哒哒跑？是不是让人想跳起来？” 5. 引出核心问题：“为什么说‘岭南春早’？春天真的比其他地方来得更早吗？” 6. 播放第二遍，教师手持小铃铛，随节奏轻轻摇动，引导学生用手掌打拍子，初步感受“中速欢乐地”的节拍律动。 7. 教师强调：“注意听，哪里有‘咚咚锵锵’的声音？那是我们的‘岭南心跳’！” 8. 结合课本第14页图片，指出“冬冬仓仓”“台台”等节奏符号的位置，解释这是广东民间常用的锣鼓点。 1. 观看视频，感受岭南春景。 2. 描述所见景象，表达内心感受。 3. 听赏歌曲，捕捉音乐情绪。 4. 手掌随节奏打拍，初步体验乐曲律动。 评价任务 画面联想：☆☆☆ 情绪感知：☆☆☆ 节奏感知：☆☆☆ 设计意图 通过真实影像与声音营造沉浸式情境，激活学生的生活经验与情感记忆；利用视觉与听觉双重刺激，建立“岭南—春天—音乐”的联结，激发学习兴趣，为后续学唱与创编奠定情感基础。 学唱旋律，掌握技法【15分钟】 一、分段学唱，突破难点 （一）、教师逐句范唱，学生跟唱 1. 教师用钢琴弹奏主旋律，以慢速示范第一乐句：“春 天 了，木 棉 春 天 来 了，珠 江 微 笑”。 2. 强调咬字清晰，每个字要“弹出来”，尤其是“春”“木”“珠”等字要轻快有力。 3. 学生模仿教师口型，练习发音，教师巡视指导，纠正“唇齿音”错误。 4. 重点讲解“5-”这一长音的处理方式：持续三拍，气息均匀，尾音略收，不可拖沓。 5. 教师播放原唱录音，让学生对比自己的演唱，找出差距。 6. 针对第二乐句“五羊报晓，南海欢笑”，教师指出：“‘五羊’是广州的象征，它不是真羊，而是一个传说故事里的吉祥物。” 7. 用手指在空中画出旋律线，帮助学生理解高低起伏的变化： - “五羊”从低到高，“报晓”保持平稳，“南海”再升高，“欢笑”快速下滑。 8. 教师引导学生用“气声”哼唱，感受旋律流动感，再正式发声。 9. 第三乐句“春风春雷，岭南黎早”中，“春雷”两字要稍加重音，模拟雷声滚过天际的感觉。 10. 教师示范“雷声”动作：双手由下向上猛然挥动，同时发出“轰隆”声，带动全班模仿。 11. 最后一句“大船小船，浪花铺开”，教师强调“浪花铺开”四字要连贯，仿佛水流不断涌向远方。 12. 使用“接龙游戏”形式，教师唱前半句，学生接后半句，反复练习直至熟练。 13. 教师提示：“当唱到‘万上上台台台上’时，注意节奏密集，不要急，要稳住呼吸。” 14. 分组练习：将全班分为四组，每组负责一个乐句，轮流展示，教师点评。 15. 教师播放伴奏版，学生完整跟唱一遍，检查整体连贯性。 16. 强调情感表达：“这不是普通的唱歌，是在讲述一个春天的故事，要用开心的笑容去唱！” 二、节奏训练，强化节拍意识 （一）、学习锣鼓点“冬冬仓仓” 1. 教师在黑板上写下“冬冬仓仓”四个字，用红色粉笔标注节奏符号： - “冬”= 1拍，“仓”= 1拍，重复两次构成一个循环。 2. 教师示范拍手节奏：左手拍大腿（冬），右手拍大腿（冬），双手击掌（仓），双手击掌（仓）。 3. 学生模仿，教师逐一纠正动作不到位者。 4. 加入速度变化：先慢速练习，再加快至原速，最后与歌曲同步。 5. 教师播放“冬冬仓仓”节奏音频，学生边听边打拍。 6. 教师提问：“这个节奏像不像小马在奔跑？又像不像人们在敲鼓庆祝？” 7. 引导学生将“冬冬仓仓”与“五羊报晓”联系起来，形成记忆锚点。 8. 教师示范“台台”节奏：右手拍左手心，连续两次，清脆响亮。 9. 学生练习，教师观察是否整齐划一。 10. 教师设置挑战：“谁能不看老师，独立打出‘冬冬仓仓台台’组合？” 11. 请几位学生上台表演，其余同学用掌声为其打节拍。 12. 教师总结：“这些声音不是随便加的，它们代表了岭南人民迎接春天的热情！” 1. 跟唱旋律，注意咬字与气息。 2. 用动作模仿“春雷”“浪花”等意象。 3. 练习“冬冬仓仓”“台台”节奏。 4. 小组合作完成乐句接龙。 评价任务 音准准确：☆☆☆ 节奏稳定：☆☆☆ 情感投入：☆☆☆ 设计意图 采用“分步教学+动作辅助+游戏激励”策略，将抽象的旋律转化为可视可感的动作与情境，降低学习难度；通过节奏训练强化节拍意识，为后续伴奏实践打下坚实基础。 合作创编，表现春情【15分钟】 一、分组创编，分工协作 （一）、组建“春之声”乐队 1. 教师将全班分成四支“乐队”，每队6-7人，分别命名为“鼓队”“钹队”“锣队”“人声队”。 2. 每队选出一名队长，负责组织排练与汇报。 3. 教师发放“任务卡”：各队需根据歌曲段落，设计合适的打击乐伴奏方案。 4. 任务卡内容如下： - “鼓队”：在“春 天 了”处加入“冬冬仓仓”节奏，每小节一次。 - “钹队”：在“五羊报晓”处加入“仓仓”节奏，每两拍一次。 - “锣队”：在“南海欢笑”处加入“台台”节奏，每小节两次。 - “人声队”：在“问声朋友好”处加入“好！好！”的呼喊，语气欢快。 5. 教师巡视指导，提醒学生注意与其他队伍的节奏协调。 6. 教师播放伴奏，学生尝试加入打击乐，观察是否出现错位。 7. 针对“冬冬仓仓”与“台台”交替时易混乱的问题，教师建议使用“数拍子”法：每拍数“1、2、3、4”，确保节奏一致。 8. 教师示范“多声部合奏”：一人打鼓，一人击钹，一人敲锣，一人喊口号，形成层次感。 9. 各队在教室空地上排练，教师巡回指导，及时纠正节奏错误。 10. 设置“彩排时间”：每队限时3分钟，必须完整演奏一遍。 11. 教师邀请其他组成员担任“评委”，使用“星级评分卡”（⭐️⭐️⭐️）进行打分。 12. 点评：“鼓队打得很有力量，但有时太快了；钹队节奏很准，但可以再响一点！” 1. 分组讨论，制定伴奏方案。 2. 练习打击乐节奏，注意协调。 3. 小组合作排练，互相提醒。 4. 全体参与表演，展现创意。 评价任务 协作默契：☆☆☆ 节奏准确：☆☆☆ 创意表现：☆☆☆ 设计意图 以“组建乐队”为主线任务，赋予学生角色身份，激发责任感与创造力；通过多维度合作，促进团队协作与跨领域整合能力；在真实演出情境中提升艺术表现力与自信心。 拓展延伸，传承文化【5分钟】 一、文化溯源，深化理解 （一）、讲述“五羊传说”故事 1. 教师讲述一个简明版的“五羊传说”： “很久以前，广州饥荒连连，百姓苦不堪言。一天，天上飞来五只神羊，每只羊嘴里叼着一束稻穗，落在城墙上。它们留下稻谷后飞走，从此广州风调雨顺，百姓安居乐业。人们为了纪念这五只羊，建起了五羊雕像。” 2. 教师提问：“为什么说‘五羊报晓’？它代表什么？” 3. 学生回答后，教师补充：“它象征着希望、丰收与和平，是岭南人民的精神图腾。” 4. 引导学生观察造型特点。 5. 提问：“你们家乡有没有类似的传说或标志？” 6. 鼓励学生分享，如“北京的天安门”“西安的大雁塔”“成都的熊猫”等。 7. 总结：“每座城市都有它的‘春天使者’，而我们今天唱的《岭南春早》，就是属于广州的春天之歌。” 8. 布置“家庭任务”：回家后，请爸爸妈妈讲一个你们家乡的春天故事，下节课带来分享。 1. 听讲五羊传说，理解文化内涵。 2. 分享家乡春日故事。 3. 带着祝福走出课堂。 评价任务 文化理解：☆☆☆ 表达意愿：☆☆☆ 情感升华：☆☆☆ 设计意图 从音乐走向文化，引导学生超越技术层面，理解歌曲背后的历史与精神价值；通过家庭互动任务，实现“课堂—家庭—社会”联动，推动文化传承与情感共鸣。 作业设计 一、基础巩固 1. 请将下列歌词按正确顺序排列，并标出“冬冬仓仓”“台台”节奏的位置： A. 南海欢笑。 B. 问声朋友好！好！ C. 春天来了，木棉春天来了，珠江微笑。 D. 五羊报晓， E. 大船小船，浪花铺开。 F. 春风春雷，岭南黎早。 G. 冬冬仓仓，冬冬仓仓。 H. 台台，台台。 （答案：C→D→A→F→E→B→G→H） 2. 根据简谱填写对应的节奏符号： 5 - 5 5 5 5 | 1 2 3 4 5 | 5 - 5 5 5 5 | 1 2 3 4 5 | （提示：参照“冬冬仓仓”“台台”节奏模式，写出两个节奏型） （答案：冬冬仓仓 / 台台） 3. 用“× × × ×”表示“冬冬仓仓”，用“○ ○”表示“台台”，请你为下面这段旋律配节奏： 春 天 了，木 棉 春 天 来 了，珠 江 微 笑。 （答案：× × × × ○ ○ × × × ×） 二、拓展提升 4. 请查阅资料，了解“五羊雕像”的来历，并用一句话写下来。 （示例：五羊雕像源于古代神话传说，象征吉祥与丰收，是广州的城市象征。） 5. 请录制一段1分钟的音频，演唱《岭南春早》的前两句，并加入“冬冬仓仓”节奏，上传至班级群。 （要求：音质清晰，节奏稳定，表情自然） 6. 采访一位长辈，问他/她小时候过春天是什么样子的？请记录下三个关键词。 （示例：放风筝、吃汤圆、贴春联） 【答案解析】 一、基础巩固 1. 正确顺序：C → D → A → F → E → B → G → H 2. 节奏型：冬冬仓仓 / 台台（答案合理即可） 3. 节奏标注：× × × × ○ ○ × × × ×（对应“春 天 了，木 棉 春 天 来 了，珠 江 微 笑”） 二、拓展提升 4. 示例：五羊雕像源于古代传说，五只神羊带来稻穗，拯救饥荒，象征吉祥与丰收。 5. 评分标准：音准（30%）、节奏（30%）、情感（20%）、清晰度（20%） 6. 示例：放风筝、吃汤圆、贴春联（关键词合理即可） 板书设计 《1 岭南春早》 一、春之景：木棉开 · 珠江笑 · 五羊报晓 · 浪花铺开 二、春之声：冬冬仓仓（鼓）｜台台（锣）｜仓仓（钹） 三、春之情：欢乐地 · 中速 · 快乐歌唱 · 团结协作 教学反思 成功之处 1. 情境创设成功，通过视频、传说、角色扮演等手段，有效激发学生兴趣，课堂氛围热烈。 2. 分组合作机制运行良好，学生在“乐队”任务中展现出高度参与热情与创造力。 3. 将“节奏—动作—情感”三者融合，实现了音乐教学的立体化与生活化。 不足之处 1. 部分学生在多声部合奏时仍存在节奏脱节现象，需加强节拍训练。 2. 个别小组未能充分理解“声势动作”的艺术功能，仅当作机械重复，需进一步引导。 3. 家庭任务反馈率较低，部分学生未完成音频录制，下次可增加激励机制。 学科网（北京）股份有限公司 $