第6单元 传统文化-【阅读计划】初中课外现代文拓展阅读九年级全一册

第六单元 传统文化 阅读技法指导（六） 说明文开头、结尾的表达作用 一篇说明文，为了能很好地让读者接受，会运用很多说明方法，比如举例子、 列数字、下定义、作比较等。说明文的开头一般以开门见山、直接表明说明对象为 主，但是，为了引起读者的阅读兴趣，或者激发读者的思考，作者有时也引用诗词、 寓言故事、神话故事、成语故事、俗语谚语、名言格言等作为开头。 比如，《沙漠里的奇怪现象》一文中，作者首先提到沙漠恶鬼和热风现象，将自 己要解说的对象引出。作者没有一般地提出问题，而是借晋僧法显和唐僧玄奘的 文章做引子，表明对这种奇怪现象的困惑由来已久。可是文章没有紧接着对这些 奇怪现象做科学说明，却说中华人民共和国成立以后人们并没有遇到“鬼怪离奇 的东西”，用了两个疑问句“这是什么缘故呢”“沙漠里真有魔鬼吗”，使原有的困惑 更加扑朔迷离，读者更急于知道奇怪现象产生的原因。 在说明文中，我们常常会遇到以下问法：①文章开头（结尾）有什么作用？请 做简要分析。②开篇介绍…有何作用？ 遇到此类题型，我们可从结构、内容、语言三个角度进行思考。 文章开头语段的作用： ①文章开头结构方面的作用：交代说明对象；引出说明对象/说明事理；引出 下文。 ②文章开头内容方面的作用：结合说明方法分析，可用句式“通过…的说明 方法，说明了…（事物特征或事理）”回答。 ③语言角度：如果运用了修辞就还有修辞的作用，比如化用诗句、谚语、歌词 等，有可使文章语言生动形象、增强文章的文学性、引发读者的阅读兴趣、激发思 考等作用。 文章结尾语段的作用： ①总结全文，突出说明对象的特点。 ②补充说明该事物其他方面的特点或注意点，使说明内容更全面。 第六单元传统文化 《《《 ①》灶头画 ①灶头画是民间艺人用水彩、水粉等颜料绘制在农家柴火灶上的各种吉祥图 案和花边纹样，又称“灶画”“灶壁画”。 ②据资料记载，灶头画大约起源于隋唐，兴盛于明清，距今将近1500年了。 在江南农村，“有家必有灶，有灶必有画”。 ③灶头画主要绘制在灶身、烟箱、灶山、灶帽上。灶头画相传与供奉、祭祀灶 神有联系，一般以吉祥喜庆为主题，主要有神像、历史故事、山水风景、动物植物等 题材，常见的图案有“迎财神”“拜灶君”“松鹤延龄”“鲤鱼跳龙门”。民间艺人依灶 而画，适形造型，随笔运行，一气呵成，不讲究所绘景物的造型是否准确，只求大红 大绿、大吉大利，以寄托主人对美好生活的向往。 ④灶头画结构主次分明。主体画面有单幅和多幅之分，单幅灶画构图完整， 造型简单；多幅画面组合时，大小有别，错落有致，图文并茂。灶头画的花边纹样 也很有特点，它既是单幅的边饰，又是多幅画面组合的通联图案，尤其是通过各种 回纹式的、水波式的、竹节式的装饰，将不同内容的画面衬托得鲜艳夺目，一眼望 去像是多景式集中展示的壁画。 ⑤灶头画除了特殊的文化表征，还有与众不同的技术工艺。 ⑥在颜料调制上，灶头画大多使用水粉或水彩，基本色为红、黄、蓝三原色。 为使颜色鲜艳且能渗入灶壁不流滴，嘉兴民间艺人摸索出一种特殊的颜料调制方 法，即在各色颜料中掺入白酒进行调制。作画时颜料因酒精的挥发，很快渗入石 灰灶壁。这种在水粉或水彩中调入白酒的技法，已广泛运用于灶头绘画中。 ⑦在绘画技法上，灶头画通常采用湿壁作画，就是在灶壁石灰尚未全干的时 候开始作画。这样画上去的色彩容易渗入潮湿的灶壁，色彩与壁面混在一起，日 后随着灶火的烘烤加热及自然挥发，灶壁面渐干，灶上所绘的图画、纹样历经十载 二十载不脱落、不褪色。这种画法与欧洲文艺复兴时期流行的一种壁画画法二 “湿壁法”十分相近，具有很高的艺术价值。 ⑧灶头画是江南民间壁画艺术中的瑰宝，是我国乡土文化的重要组成部分。 近年来，随着新农村的建设，煤气灶逐渐取代了传统柴火灶，灶头画逐渐被印有吉 祥图案的现代瓷砖所取代，灶头画艺人也越来越少。政府与民间正在积极行动， 采取一系列措施，抢救与保护灶头画艺术。如今，灶头画已被列入国家非物质文 (51) 初中裸外现代文拓展闻读·九年级全一册 4…》》》》 化遗产。海盐博物馆“泥香室”陈列的灶头画图片，成了对当地青少年进行民间艺 术教育的活教材。 2 砚，只为磨墨而生 宰予 砚，俗称砚台，是书写、绘画研磨色料的工具。古代文人对砚十分重视，不仅 终日相随，而且死后还用之殉葬。宋代米蒂对一方山形砚台爱不释手，还专门为 它写了《研山铭》，连续三年抱着砚山入睡，真是痴迷到一定境界了。 砚台一物，大致起源于新石器时代用于研磨的石槽、石板。目前所知道最早 的成型石砚，出土于一座战国秦墓，跟毛笔、墨块放在一起，文房四宝在这时就已 有其三了。 汉代的砚，往往还附带一块研石，就像捣药的杵，被称为“研杵”。这说明当时 墨锭制作工艺尚未成熟，不能用手捏着墨直接在砚上磨，需用研石将墨块碾碎磨 细。东汉之后，随着制墨工艺进步，墨锭可直接用手捏着磨，就不需研石了。 早期的砚注重实用，普遍造型朴素，只有一些贵族墓葬才会出土比较精美的 砚。唐宋以后，日常所用的砚造型也日渐丰富。比如唐代流行龟形砚、鱼形砚，明 清流行牧牛砚、虎伏砚等，精彩纷呈。 制作砚台，主要材质是天然岩石。但并非所有石头都适合做砚，必须精挑细 选，核心因素就是材料的硬度。 墨锭的莫氏硬度通常在2.3左右，想让它轻松磨出墨汁（称为“易发墨”)，砚 石中要有石英、长石等硬度较大(6~7)的矿物，它们是决定发墨效果的关键成分。 然而柔软的毛笔也要频繁接触砚台，如果硬度太高，容易损伤笔毛，缩短笔的使用 寿命。所以，砚台又必须有一定的柔韧性。通常，在砚台中占主流的成分是方解 石、绢云母等，硬度在2一4之间，质地偏软，细腻滑润，不易伤笔。 从微观视角看，砚面经过打磨后，软石部分磨损较大，微微下凹，硬石颗粒则 微微凸起。研墨的过程，实际上就是众多“小刺”从墨块上刮下墨粉，再溶于水中。 硬质的石英、长石颗粒必须很细，分布也要均匀，研磨出的墨汁才够细腻均匀，不 会出现粗粒。各种矿物成分之间联结紧密、颗粒间空隙小，砚台就“不吸水”，墨汁 更不易干涸。 符合这些标准的就是一款好砚，人们将广东的端砚、甘肃的洮砚、安徽的歙 52)9 第六单元传统文化 (《《(… 砚、黄河岸的澄泥砚，并列为“四大名砚”。 端砚、逃砚和歙砚都是天然石头做成的。端砚出自广东肇庆，颜色多彩，石质 娇嫩，摸起来像婴儿皮肤一样细腻。逃砚出自甘肃洮河，石色碧绿，颇为秀美。歙 砚出自安徽南部、江西北部一带，多为青黑色，其代表为南唐李后主最爱的“龙尾 石砚”，产于江西婺源龙尾山的溪流中，质地细密温润，叩之声音清越。宋代大书 法家蔡襄曾专门写诗赞美它，将它与天下至宝“和氏璧”相提并论。澄泥砚比较特 殊，用反复淘洗、过滤后的细泥烧制，属于陶砚。因其原料讲究、工艺独绝，磨墨效 果可媲美石砚。 今天，除了少数书画爱好者，我们平时写字用的多是现成的墨水或墨汁。墨 从固体到液体，砚失去了用武之地，也就渐渐淡出日常生活了。 (选自2016年第2期《博物》，有删改) 3》方言的魅力 马未都 ①汉语古音有4声，平上去入，抑扬顿挫；标准音也有4声，阴阳上去。这难 坏了学习汉语的外国人，后天学习汉语的外国人难免“洋腔洋调”，这是因为汉语 的4声极难掌握。一般来说，难掌握的技巧都充满了魅力。 ②方言由于声调比普通话多，因而具有音律美。吴语有6个声调，古音多，说 起来委婉动听，吴侬软语，苏州人吵架外地人听着都像唱歌；粤语有9个声调，后 天学说粤语的人一张嘴广东人就听出来了；北方人戏称粤语为“鸟语”，说的是粤 语说话使不上劲，叽叽喳喳的，但粤语歌《男儿当自强》每次都让我听得热血沸腾。 说语音表现，京剧作为国剧不可少，但所谓京腔京韵，实际上却以湖北方言为基 础，在徽班进京两百年后，才慢慢演化成今天如此大气的模样。 ③方言除声调外，择词也是关键。十多年前，我在北京搞了一个上海怀旧展， 请柬上写了一行上海话：阿拉请侬来白相。这句话当时难倒不少北方人，进门就 问这是哈意思。“阿拉”是我，“侬”是你，“白相”就是玩，一句“我请你来玩”用上海 话说立刻妙趣横生… ④汉语的方言宝库中有着无限量的“宝贝”，是我们中华民族有文字以来，甚 至没有文字以来逐渐积累、筛选、提纯、归纳才形成的，由于它是无形资产，不可以 深埋地下等待后人发掘。我们今天只有一条路，那就是享受使用了几千年甚至上 53】 初中裸外现代文拓展闻读·九年级全一册 ,》》》》 万年的方言，千万别在我们这代人身上于瘪下去，成为没有感情，没有特点，没有 色彩的干巴巴语言。 ⑤相声是一门以北京方言为基础的语言艺术，深受百姓喜爱。相声大师常常 在相声里融进地方话，模仿各种方言构成笑料。比如侯宝林大师学上海话、山东 话等惟妙惟肖；刘宝瑞大师基本不在相声中说方言，可也用山东话说过几段；马季 先生的唐山话；马三立先生的天津话，都是百姓耳熟能详的经典段子，想起来就 发笑。 ⑥方言的娱乐性今天在影视作品中随处可见，《让子弹飞》看普通话版不如看 川话版过瘾；上海的滑稽剧不用上海话一点儿都不滑稽；还有那些我一个北方土 人听不懂的粤剧、评弹，湖南湖北话说的“脱口秀”；至于八百里秦川发出的“秦 腔”，让人起一身鸡皮疙瘩后浑身通泰… ⑦这些语言、语音的艺术有赖于祖国之辽阔，历史之悠久，语言之丰厚，如果 方言在下一代消亡，只剩下干巴巴的普通话，我们不是历史罪人谁是？ (有删改) 》围 棋 ①在黑虎泉之南，千佛山之北，有一片纵横有序的街道，被称为棋盘街。关于 这条街的由来，有着一个美好的传说：相传天上的南斗与北斗二位仙翁善弈，曾在 济南手谈一局。临别之时，把棋子与棋盘留于人间，于是济南就有了星罗棋布的 泉眼和这阡陌交通的棋盘街了。弈者，围棋也。由此看来，济南泉城的美誉和围 棋也颇有渊源。 ②围棋，起源于中国，至今已有4000多年的历史。关于围棋的起源主要有两 种说法：一是教子说。晋代人张华在《博物志》中记载：“尧造围棋，以教子丹朱。” 1964年版的《大英百科全书》就采纳这种说法，甚至将其确切年代定在公元前 2356年。还有一种说法认为围棋起源于劳动，是对农耕活动的模仿。因为围棋的 古代规则，和苗木移栽的布局很相似。 ③随着历史的演进，围棋也在不断发展。春秋战国时期，围棋已经在社会上 流行了。《孟子·告子上》载：“弈秋，通国之善奔者也。”弈秋，成为史料中第一位 有名字的专业棋手。由于频繁的战争，到了东汉三国时期，围棋成为培养军事人 才的重要工具。马融在《围棋赋》中就将围棋视为小战场，把下围棋当作用兵作 54 第六单元传统文化 《《《 战，“三尺之局兮，为战斗场。陈聚士卒兮，两敌相当”。当时许多著名军事家，像 曹操、孙策等都是疆场和棋坛这两个战场上的佼佼者。南北朝时期围棋之风更 盛，下围棋被称为“手谈”。 ④唐宋时期，对弈之风遍及全国。这时的围棋，已经发展为陶冶情操、愉悦身 心、增长智慧的竞技游戏。弈棋与弹琴、书法、绘画被人们看作风雅之事。 ⑤围棋不仅在中国得到长足的发展， 早在秦汉时期，围棋便走出国门，传入朝鲜半岛。三国两晋时期，围棋又由朝鲜传 入日本，经一千多年推广普及成为日本的“国技”。明代，围棋随郑和下西洋传入 沿途各国。十六世纪，葡萄牙航海员到中国学习，随后围棋传入欧洲。而今围棋 已传遍五大洲。围棋的对外传播，扩大了中国和各国的文化交往，使世界对中国 文化有了更深的了解。 ⑥围棋还体现出中国文化的独特。在当今世界棋林之中，能与围棋相提并论 的只有国际象棋了。虽然二者的棋盘都是呈格状分布，都是用不同颜色的棋子构 成两方。但再加思考，二者的思想内涵则大有区别。围棋是加法，开始时空无一 子，而随着双方落子，棋子越来越多，最终棋子满盘星罗棋布；而国际象棋则是减 法，开始时战阵严整，兵将齐全，而随着双方厮杀，棋子越来越少，到残局时调零殆 尽。真是两种感受，两种意境。围棋的棋子在功能上无任何区别，性能相同，地位 相等，折射出中国文化对自由、平等的追求。国际象棋的棋子贵贱分明，是等级观 念的体现。 ⑦黑白二子，经纬分明，小棋盘，大智慧。正所谓：“黑白仍如旧，输赢难料定。 千古多少事，手谈一局中。” 5》汉 服 汉服是中国汉族的传统服饰，包括衣裳、首服、发式、面饰、鞋履、配饰等共同 组合的整体衣冠系统，浓缩了华夏文化的纺织、蜡染、夹缬、锦绣等杰出工艺和美 学，传承了30多项中国非物质文化遗产，充分体现了锦绣中华、衣冠上国、礼仪之 邦的美誉。 汉服的形制以“四书五经”为中心，千年来礼服严格遵循礼制，并未有太大变 化，而百姓常服则随着时代变迁越来越丰富。从黄帝到明代的四千多年时间里， 汉民族凭借自己的智慧和信仰，创造了绚丽多彩的汉服文化，发展形成了具有汉 55)9 初中裸外现代文拓展闻读·九年级全一册 ☐，》》》》 民族自己独特特色的服装体系。 以最典型的上衣下裳的深衣为例，其形制必须符合“规、矩、权衡”。深衣的下 摆所用布帛共12幅，以应一年有12月之意，体现了强烈的法天思想，衣袖呈圆弧 状以应规，交领处成矩形以应方，这代表做人要有规矩，所谓“没有规矩不成方 圆”。衣带下垂很长，一直到脚踝，代表正直，下襟与地面齐平，代表权衡。当人穿 上汉服，自然就会注意自己的言行举止，由此可见，汉服里蕴涵着相当的文化内 涵，“儒”“道”“墨”“法”“纵横”等诸家的哲学思想、伦理道德的影响充分在服饰里 体现出来。 汉族服饰的装饰纹样，多采用动物、植物和几何纹样。图案的表现方式，大致 经历了抽象、规范到写实等几个阶段。商周以前的图案，与原始的汉字一样，比较 简练、概括，抽象性强烈。周朝以后至唐宋时期，图案日趋工整，上下均衡、左右对 称，纹样布局严密。明清时期，已注重于写实手法，各种动物、植物，往往被刻画得 细腻、逼真、栩栩如生，仿佛直接采撷于现实生活，而未作任何加工处理，充分显示 了汉族人民的勤劳与智慧。 一直以来，汉服由于华夏儒家王道文化的传播而影响深远，周边民族、包括许 多其他儒家文化圈国家通过效仿华夏礼仪制度借鉴了汉服的某些特征，亚洲各国 的部分民族如日本、朝鲜、越南、蒙古、不丹等等，服饰均具有或借鉴汉服特征。 (56)