第二单元第1课 自然的色彩 教学设计 2025-2026学年人美版（2024）初中美术七年级上册

课程基本信息

学科

美术

年级

七年级

学期

秋季

课题

 《自然的色彩》（第1课时）

教科书

书  名：美术教材

出版社：人民美术出版社               出版日期：2024年

教材分析

本课选自人民美术出版社新版（2024）七年级上册第二单元《色彩魅力》的第1课。该单元旨在引导学生初步了解中国书法与篆刻的艺术魅力。作为单元起始课，《自然的色彩》独具匠心地将“自然”这一永恒主题作为切入点，巧妙地将中国传统艺术与西方艺术元素以及自然科学相融合。这不仅打破了艺术门类的壁垒，更引导学生从熟悉的自然世界出发，理解艺术源于生活、高于生活的本质，为后续深入学习篆刻的技法与历史奠定了感性和认知基础。

学情分析

对色彩有强烈的直觉感受，具备基本的光谱色彩知识，但对色彩的情感属性、文化内涵了解不深。经历过小学阶段的美术学习，有初步的绘画和手工能力，但对书法篆刻这类传统艺术形式较为陌生，可能觉得有距离感。好奇心强，动手欲望高，乐于接受新鲜事物，但注意力持久性有限，需要有趣、直观的教学活动来维持学习兴趣。对“篆刻”概念模糊，可能认为其高深难懂。本课需通过“色彩”这一轻松话题，降低入门门槛，消除畏难情绪。

教学目标

审美感知： 能够观察、分析自然界中的色彩现象，感受其美感，能够欣赏并简要分析以自然色彩为主题的中外艺术作品，了解艺术家如何提炼和表现自然色彩。

艺术表现： 学习运用混色、渐变等简单技法，尝试用水粉或水彩颜料调配出丰富的“自然色卡”。

创意实践： 尝试将一种自己喜欢的自然色彩及对应的自然物转化为一个简单的、具有图案感的抽象图形，为后续刻制做准备。

文化理解： 初步理解中国传统文化中“师法自然”的艺术理念，知道艺术创作可以从大自然中汲取灵感，了解色彩在中西方文化中的某些象征意义（如中国红、青绿山水），感受色彩的文化内涵。

教学内容

教学重点：引导学生从多角度感知、发现自然界中的色彩美，并学会用美术的方式进行记录和表现。

教学难点：如何将感性的色彩感受转化为理性的图形设计，理解艺术“源于自然，高于自然”

的创作过程。

教学准备

教师准备：多媒体课件（包含高清自然风光视频/图片、中外艺术作品图片）、水粉/水彩颜料、调色盘、画笔、宣纸或水彩纸、示范用石料或橡皮砖、刻刀。

学生准备：水粉或水彩颜料、调色盘、毛笔或水彩笔、洗笔筒、笔记本、普通铅笔、橡皮。

教学过程