第五单元 第2课 水墨中的山石树木 教学设计 2025-2026学年冀美版（2024）初中美术八年级上册_渲染

该初中美术教学设计聚焦水墨山水中山石树木的造型规律与笔墨语言，以“石分三面、树分四歧”为认知起点，通过情境导入、名作识读、口诀示范、分层任务到整合创作的递进式学习支架，引导学生从感知自然形态走向理解传统程式，最终实现笔墨表达与空间营造的融合。 本课亮点突出审美感知与艺术表现的深度融合，如在“空手运笔”环节唤醒学生对“面”的身体记忆，巧妙构建从具象观察到抽象笔法的认知桥梁，体现文化理解中“比德寄情”的深层意蕴。教师通过“破墨—积墨”技法示范和即时互评机制，强化学生对“干裂秋风、润含春雨”墨韵美的体验，提升审美判断力。创意实践贯穿始终，如B组学生将校园照片转化为“截取式”山水构图，激发生活化创作灵感。此设计既帮助学生建立系统笔墨经验，又赋能教师高效实施素养导向课堂，真正让传统水墨活在当下。

第五单元 第2课 水墨中的山石树木 教学设计 2025-2026学年冀美版（2024）初中美术八年级上册 教学内容 （1）本课聚焦传统水墨中山石与树木的意象语言：石分三面、树分四歧、皴擦点染的笔墨秩序，以及“高远、深远、平远”的空间暗示。 （2）学生将系统体验破墨、积墨、泼墨、破笔点叶等核心技法，理解“笔为骨、墨为肉”的审美结构，并尝试以“三远法”经营小幅山水，完成一幅带有山石树木的完整水墨小品。 （3）通过本课，学生不仅掌握山石树木的基本造型规律与笔墨控制，更能在反复体味“干、湿、浓、淡”的过程中，体悟中国画“以形写神”“以墨载道”的东方视觉哲学，从而提升图像识读、审美判断与文化理解能力，为后续山水单元奠定笔墨经验与情感基础。 教学目标 （1）图像识读：能从历代山水名作中辨识斧劈皴、披麻皴、鹿角枝、蟹爪枝等符号特征，并用专业术语描述其笔墨差异与情感意味。 （2）美术表现：掌握“石分三面”“树分四歧”的造型口诀，能合理运用破墨、积墨、破笔点叶完成一幅带有近景山石与中景树木的完整小品，做到笔力沉着、墨色透明、结构清晰。 （3）审美判断：在反复试笔与对比赏析中，体验“干裂秋风、润含春雨”的墨韵美学，能对自我与同伴作品进行基于笔墨质量而非物象肖似的评价。 （4）创意实践：在尊重传统程式的基础上，尝试以“截取式”构图表现校园一隅或回家路上的“微型山水”，探索传统笔墨与现实景物的转换方式。 （5）文化理解：理解山石树木在中国艺术中“比德”与“寄情”的双重象征，感悟“天人合一”的自然观，增强对本土视觉文化的认同感与传承意识。 教学重点 （1）让学生掌握“石分三面”“树分四歧”的造型规律，并能在宣纸上以“破墨—积墨”两次叠加完成具有体积感与结构线的山石树木组合。 （2）引导学生以“三远法”经营位置，使近石、中树、远峰在小幅画面中获得可游可居的空间深度，体验传统山水“咫尺千里”的图式魅力。 教学难点 （1）如何控制笔端水分，使同一支兼毫在“勾、皴、擦、染”连续动作中呈现由浓到淡、从干到湿的渐变，避免“墨猪”或“枯柴”两极。 （2）如何在有限时间内让学生理解“皴法”并非简单明暗，而是结构向笔墨的翻译，从而摆脱“描山画石”的被动描摹，进入“写山写石”的主动表现。 教学方法 示范—模仿—转化法、问题链探究法、对比赏析法、分层导学法、即时互评法 教学准备 （1）教师：大号兼毫、中号狼毫、小蟹爪笔各一支，一得阁墨汁、砚台、吸水纸、毛毡；裁成八开大小的生宣纸若干；提前完成“破墨山石”“积墨树木”两张步骤示范稿。 （2）学生：每人一套简易水墨工具（小瓷碟两个、中号兼毫一支、小狼毫一支、生宣纸两张、旧报纸作垫）；课前收集一张自己拍摄的“校园石头或树”照片，尺寸不限。 教学活动及主要语言 一、情境唤醒：从身边石头说起（约4分钟） 教师把一块布满孔洞的太湖石（或校园假山石照片）置于讲台，提问：如果让你用毛笔“写”出它的重量，你会先画轮廓还是先画纹理？学生七嘴八舌，有的说“勾边”，有的说“先涂阴影”。教师不急于评判，而是让学生用手指在空中快速“写”石，体验手腕发力方向。随后教师口诵“石分三面，如刀劈斧”，以手指在虚空示范“劈”的动作，学生跟做，初步感知“面”与“劈”的对应关系。通过这一“空手运笔”，学生情绪被调动，也暴露了“以线框石”的日常经验，为后续“以皴成面”埋下认知冲突。 二、名作识读：在比较中提炼语言（约6分钟） 教师出示《芥子园画传》“斧劈皴”与“披麻皴”两组局部，让学生用“四字词语”描述视觉差异。学生甲说“斧劈像楼梯”，学生乙反驳“披麻更像乱稻草”。教师顺势板书“侧锋峻爽——斧劈，中锋蓬松——披麻”，并追问：如果让你给“坚硬”与“松软”各配一种皴法，你选谁？学生一致指向斧劈与披麻。教师小结：皴法本质是用笔墨给山石“写性格”，而非“抄光影”。紧接着，教师再出示马远《踏歌图》局部，让学生寻找“斧劈”证据；学生指出“山脊如刀背，墨色由浓到干”，成功迁移。整个环节学生始终用“语言—图像”双向描述，避免了“看热闹”式浏览。 三、口诀解码：石分三面示范（约7分钟） 教师现场示范一块“近景石”： 1.起笔——以中狼毫蘸重墨，用“勾”法写石之“筋骨”，先左轮廓、次右轮廓、再顶轮廓，边勾边念口诀“勾如铁钉，入纸三分”，学生跟读。 2.皴笔——换大兼毫，笔腹吸墨后于碟沿刮掉多余水分，以“侧锋刮铁”方式自左上向右下快速“劈”出阴阳面，每劈一笔，教师停顿让学生观察宣纸由湿到干的变化，并提问：为何第二笔要与第一笔交叉？学生发现“交叉留空即石面”。教师强调“皴要见笔，笔笔生结构”。 3.破墨——趁第二笔未干，以清水笔在阴面轻扫，让边缘墨痕自然外溢，出现“墨分五色”的过渡。教师让学生用手指触摸宣纸背面，感受水分梯度，学生惊呼“背面比正面更湿”，直观理解“破墨”依赖时间差。 4.点苔——用秃锋小笔“破笔点”散点苔痕，教师比喻“像给石头点雀斑”，学生笑而记忆。示范完毕，教师将作品挂于黑板，让学生用“我发现……”句式复述步骤，学生说“我发现先勾后皴再破墨，石头就像被刀劈过”，说明示范已转化为可操作程序。 四、分层任务：树木的“四歧”挑战（约8分钟） 教师宣布“双轨任务”： A组（基础层）：临摹教师提供的“蟹爪枝+鹿角枝”组合，要求枝干相交角度大于90度，体现“四歧”空间。 B组（进阶层）：以自带校园树照片为参照，用“蟹爪或鹿角”之一进行“程式转换”，保留树的大势，舍弃细叶，做到“似与不似之间”。 学生按自我评估入座，教师把两张示范稿分别贴在A、B区。A组学生先练“中锋拖枝”，教师巡回提醒“枝如长箭，节节顿挫”；B组学生则需先以铅笔在生宣背面轻勾大势，再翻回正面用墨，教师提示“照片只是引子，入纸即舍形取势”。期间教师发现多名学生把“蟹爪”画成“鱼钩”，原因是笔锋未散。教师立即让该生改用侧锋轻刮纸面，形成“破锋”，再顺势下拉，蟹爪“刺”感立现。学生通过“破锋”体验到“笔势”优先于“树形”，难点得以突破。 五、整合创作：山水小品40×25cm（约12分钟） 教师宣布“最后冲刺”：把刚才的石与树同置一景，要求“近石、中树、远峰”三段式，用“三远法”留白。步骤提示： 1.先以淡墨“写”远峰，仅勾不皴，制造“平远”推后； 2.再画近石，重勾重皴，形成“高远”对比； 3.最后添中景树，树梢探入远山，完成“深远”连接。 学生创作时，教师设置“水分警戒线”：让学生把碟中余墨在废纸上“侧锋刮两下”再上纸，避免“墨猪”。期间教师用“秒评”方式：看到好线条立即口头命名“这皴带飞白，石纹崩裂感足”，被表扬学生信心大增；看到失败笔迹也立即指出“这笔水多墨少，像鼻涕，刮掉重来”，学生虽笑但接受。课堂节奏紧凑却不紧张，纸面上逐渐呈现“石重树活、山远云轻”的层次。 六、即时互评：围廊式观展（约3分钟） 学生把作品贴于四周墙壁，形成“围廊”。教师给出“两票”规则：每人发两粒彩色便利贴，一票投给“最佳笔墨”，一票投给“最有空间”。学生边走边看，把便利贴粘到心仪作品下角。被贴最多的学生需用一句话分享经验，A组某生说“我把皴笔方向统一朝右下，石头就像被风吹斜”，B组某生说“我留白在树顶，云气把山推远”。教师总结：皴法方向=力的方向，留白位置=云的位置，笔墨与空间本是一体。 七、课堂小结：把山石带回家（约1分钟） 教师用“一句话”收束：今天我们把太湖石搬进宣纸，发现石头也有筋骨血肉；下课后请把这种方法带回家，给自家阳台的小盆景“写”一幅水墨，让传统山水在日常生活中“活”起来。学生鼓掌，下课铃同步响起。 0 学科网（北京）股份有限公司 $