第三单元 草原牧歌——《银杯》《万马奔腾》教学设计 2025-2026学年人音版（简谱）（2024）初中音乐七年级上册

第三单元《草原牧歌 —〈银杯〉〈万马奔腾〉》教学设计

一、教材深度解析

《草原牧歌 ——〈银杯〉〈万马奔腾〉》是人音版（2024）初中音乐七年级上册 “民族音乐瑰宝” 单元的核心课程，前承《彩色的中国》对爱国歌曲情感表达的基础认知，后启 “戏曲音乐” 对传统音乐多元形态的拓展探究，核心价值在于搭建 “对比聆听 — 解析特质 — 体悟文化 — 升华认同” 的学习框架，帮助学生理解 “草原牧歌是‘游牧生活’与‘民族情感’的有机融合，指以蒙古族草原文化为根基，通过《银杯》的抒情旋律传递宴饮欢情，以《万马奔腾》的激昂节奏再现驰骋豪情，将具象的草原场景转化为震撼的音乐表达，既体现‘民族性’（保留蒙古族音乐的核心特质），又彰显‘艺术性’（运用多元音乐语言传递情感），是‘以乐传情、以声绘景’的民族音乐典型载体”，掌握 “双曲音乐要素对比、艺术特色解析、文化内涵体悟” 等核心能力，实现从 “被动聆听民族音乐” 到 “主动用审美视角解读草原文化” 的思维转变。

教材以 “声为骨、情为魂、文为根” 构建 “三维递进” 学习体系：

1. 感知层：通过呈现 “双曲核心素材”（音乐本体：《银杯》（蒙古族民歌，女声独唱版 / 合唱版音频、简谱片段、蒙汉对照歌词）；《万马奔腾》（齐・宝力高创作，马头琴独奏版 / 民乐合奏版音频、简谱片段、演奏视频）；背景资料：《银杯》（流传于内蒙古东部，宴歌体裁，传递待客热忱）；《万马奔腾》（当代马头琴代表作，描绘赛马场景，彰显民族豪情）；蒙古族音乐文化（马头琴、长调、呼麦等核心元素，草原游牧生活场景）；对比素材：双曲体裁对比（民歌《银杯》的质朴 vs 创作曲《万马奔腾》的恢弘）；情感对比（《银杯》的抒情温婉 vs 《万马奔腾》的激昂豪迈）；表现形式对比（人声演唱 vs 器乐独奏）；同民族作品对比（与《牧歌》的长调特质关联，与《嘎达梅林》的叙事性差异）），引导学生捕捉 “草原牧歌的双重属性 —— 民族性（可感知的蒙古族音乐符号，如马头琴音色、五声调式）与情感性（可体会的欢情、豪情等民族情感）并存，传统性（民歌的历史传承）与创新性（创作曲的现代表达）交融”，建立 “草原牧歌 = 音乐要素 + 情感表达 + 民族文化的和谐统一” 的直观认知；
2. 解析层：从 “双曲核心体系、音乐逻辑、鉴赏方法” 三大维度拆解核心逻辑 ——

◦       双曲核心体系：音乐要素对比（旋律：《银杯》（以级进为主，旋律平缓悠扬，如 “银杯里斟满了醇香的奶酒” 的迂回旋律，五声调式（宫调式），音域狭窄（小字一组 c 到小字二组 d），显抒情性；《万马奔腾》（级进与跳进结合，旋律起伏剧烈，如主题段落的八度跳进，五声调式（羽调式），音域宽广（小字组 a 到小字二组 e），显激昂性）；节奏：《银杯》（以四分音符、八分音符为主，节奏舒展，如 “×× ×× | × - |”，速度中慢（Andante），显从容；《万马奔腾》（八分音符、十六分音符密集，节奏紧凑，如 “×××× ×××× | ×× × |”，速度快板（Allegro），穿插马蹄节奏型（×× ××），显动感）；音色：《银杯》（人声（女声明亮柔美，合唱和谐温暖），伴奏以马头琴、潮尔道为主，显温润；《万马奔腾》（马头琴（低音醇厚、高音明亮，模拟马嘶与蹄声），伴奏以打击乐（定音鼓、马铃）强化节奏，显刚劲）；结构：《银杯》（分节歌形式，主歌反复，结构简单规

整，契合民歌传唱性；《万马奔腾》（三部曲式（A-B-A'），A 段呈示主题（马蹄节奏），B 段展开（旋律起伏），A' 段再现并升华，结构复杂完整，契合器乐叙事性）；歌词与标题：《银杯》（歌词聚焦 “奶酒、哈达、友情”，直白传递宴饮欢情；《万马奔腾》（无歌词，以标题联想赛马场景，传递豪迈豪情））；

◦       音乐逻辑：双曲情感表达逻辑（《银杯》：旋律平缓 + 节奏舒展 + 人声温润→ 营造 “宴饮欢聚” 的温馨氛围→ 传递 “待客热忱、友情深厚” 的抒情情感；《万马奔腾》：旋律跳进 + 节奏紧凑 + 马头琴刚劲→ 营造 “赛马驰骋” 的激昂氛围→ 传递 “民族豪迈、生命力旺盛” 的豪情）；蒙古族音乐特质体现（调式：均采用五声调式，彰显民族调式根基；乐器：马头琴贯穿双曲伴奏或独奏，其独特的揉弦、滑音技法传递草原韵味；节奏：隐含蒙古族 “走马”“跑马” 的步态节奏，贴合游牧生活）；双曲关联逻辑（同根于草原文化：《银杯》展现 “静” 的宴饮生活，《万马奔腾》展现 “动” 的赛马场景，共同构成草原生活图景；同显民族精神：从温婉待客到激昂驰骋，传递蒙古族的热情与豪迈）；

◦       鉴赏方法：对比鉴赏法（双曲旋律对比：平缓 vs 起伏；节奏对比：舒展 vs 紧凑；音色对比：温润 vs 刚劲；情感对比：抒情 vs 激昂；结构对比：简单 vs 复杂）；情境联想鉴赏法（《银杯》：听旋律联想 “蒙古包宴饮、献哈达、敬奶酒” 场景；《万马奔腾》：听节奏与马头琴音色联想 “草原赛马、马蹄疾驰、欢呼呐喊” 场景）；文化溯源鉴赏法（结合蒙古族游牧生活（逐水草而居、善骑射、重待客），解读双曲情感与形式的成因，如《银杯》的宴歌体裁源于游牧民族的待客传统，《万马奔腾》的赛马场景源于民族的骑射文化）；

3. 实践层：提供 “双曲要素识别、对比分析、创意表达” 三类实践形式，通过 “对比分析表、旋律模唱卡、情境联想卡” 降低认知难度，鼓励学生结合双曲内涵与草原文化，用哼唱、律动、创意描述等形式完成鉴赏表达，契合新课标 “音乐感知”“音乐表现”“音乐创造”“文化理解” 四大核心素养。

二、学情精准研判

（一）基础与潜力矩阵

 

维度	优势表现	待突破难点
认知基础	听过草原风格音乐，对马头琴等乐器有初步印象；具备基础音乐知识（音符、节奏型、调式）；能通过音乐感知基本情感（抒情 / 激昂）；七年级学生	对双曲的 “蒙古族音乐特质（如五声调式、马头琴技法）” 理解肤浅；对 “音乐要素与情感、文化的深层关联” 把握模糊；缺乏 “

	好奇心强，对民族文化有探究兴趣	对比鉴赏 — 要素解析 — 文化溯源” 的系统思维
实践能力	能跟唱简单民歌旋律；能模仿基础节奏型；能通过肢体动作表现音乐情绪；但音乐要素分析与对比表达能力薄弱	鉴赏易 “停留在情感表面”（只说《银杯》好听、《万马奔腾》有力，说不出音乐依据）；节奏模仿易 “丢失民族特色”（如马蹄节奏型的力度变化）；旋律模唱易 “偏离民族韵味”（如《银杯》的迂回旋律）；表达易 “缺乏逻辑”（无对比、无层次）
生活经验	见过草原相关影像（如赛马、蒙古包、奶酒）；接触过民族音乐节目；但对蒙古族游牧生活与音乐文化的关联陌生	易将 “草原音乐” 等同于 “有马头琴的音乐”，忽视其文化内涵；对 “宴歌、赛马曲” 等体裁的功能认知空白；对 “音乐风格与生活方式的关联” 理解片面
学习特点	七年级学生具象思维占主导，对 “情境化、互动性、对比性” 学习形式接受度高；乐于参与集体律动与模仿；但抽象概括与对比分析能力薄弱	缺乏 “先对比聆听，再析要素，后悟文化” 的系统思维；对 “民族音乐的专业术语（如五声调式、分节歌）” 需具象化引导；易因双曲风格差异大产生认知混乱

（二）核心障碍突破策略

4. 认知障碍：制作 “双曲音乐要素对比卡”（旋律、节奏、音色、结构、情感、文化的对应差异）、“蒙古族音乐特质关联卡”（马头琴→ 音色特质→ 草原意境；五声调式→ 民族根基→ 旋律风格）；播放《蒙古族音乐文化》短片，用影像呈现 “游牧生活 — 音乐元素 — 双曲场景” 的关联，结合马头琴演奏视频直观展示技法特征；
5. 技能障碍：总结 “草原牧歌对比鉴赏三步法”（听对比：捕捉《银杯》抒情与《万马奔腾》激昂的差异→ 析要素：拆解旋律、节奏、音色的不同→ 悟文化：关联草原生活解读差异成因）；