第四单元 多姿多彩的乐音世界 —《绣红旗》教学设计-2025-2026学年湘艺版（2024）初中音乐八年级上册

《绣红旗》教学设计

一、教学内容来源

本教学设计对应的《绣红旗》选自湘艺版义务教育音乐教科书八年级上册，《绣红旗》作为民族歌剧《江姐》的经典唱段，创作于 1964 年，改编自小说《红岩》中 “江姐与狱友狱中绣红旗” 的情节，融合了四川民歌的抒情特质与歌剧音乐的戏剧张力。作品以朴实的歌词、舒缓深情的旋律，展现了革命烈士在狱中面对酷刑与死亡时，对新中国的热切期盼与对革命胜利的坚定信念，是红色音乐文化中 “以乐传情、以歌明志” 的典型代表。歌曲兼具独唱与合唱形式，包含旋律、节奏、调式等多维度音乐要素，既能培养学生的歌唱与表现能力，又能引导学生理解音乐与革命历史、人物精神的深层关联，符合八年级学生对红色文化的认知需求与音乐核心素养发展目标。

二、课时安排

结合《绣红旗》的音乐复杂度（如抒情旋律的把控、多声部合唱的配合）与教学目标（兼顾技能学习与文化理解），计划安排 2 课时，具体课时定位与核心任务如下：

第 1 课时：聚焦 “感知与基础学习”，通过情景导入、背景探究、多版本听赏，让学生了解《江姐》“狱中绣红旗” 的剧情背景，初步把握《绣红旗》的旋律特点、情绪基调（深情中含坚定），能跟随伴奏完成核心乐句的模唱，积累作品相关的音乐基础知识（如抒情性节奏、五声音阶）。

第 2 课时：侧重 “表现与深度理解”，深入分析作品的音乐要素（节奏、旋律、歌词）与革命情感的关联，指导学生运用声音控制（力度、音色变化）、肢体动作表现歌曲的 “深情与坚定”，开展小组创意实践（如多声部合唱、乐器伴奏、情景表演），实现对红色音乐文化的深度感悟与个性化演绎。

三、教学目标（基于音乐学科核心素养）

（一）审美感知

通过听赏《绣红旗》的不同版本（民族歌剧原版、童声合唱版），能准确辨别作品的民族歌剧风格（四川民歌抒情特质）与红色音乐特质，说出旋律 “舒缓深情与坚定昂扬交织” 的情绪变化，区分独唱部分（展现个人情感）与合唱部分（凸显集体信念）的音色差异。

分析作品的节奏特点（如舒展的八分音符、附点节奏 “线儿长，针儿密”）与旋律走向（如平缓抒情的下行、坚定昂扬的上行），能举例说明这些音乐要素如何塑造 “狱中革命者” 的形象，初步建立 “音乐要素 — 革命情感” 的关联认知。

结合 “狱中绣红旗” 的剧情背景，感受 “红旗” 的象征意义（新中国的希望、革命信仰的寄托），体会红色歌剧 “以乐抒情、以歌言志” 的审美价值，提升对红色音乐文化的审美兴趣与鉴赏能力。

（二）艺术表现

能运用自然、深情的声音演唱《绣红旗》核心段落，做到音准、节奏准确，在 “线儿长，针儿密” 等抒情乐句中，通过轻柔的力度（p）、绵长的气息表现对红旗的珍视；在 “绣出一片

新天地” 等坚定乐句中，用稍强的力度（mf）、饱满的音色传递对未来的期盼，实现 “深情与坚定” 的演唱统一。

学习简单的肢体辅助表现：演唱抒情段落时，可配合轻柔的手部动作（如 “模拟穿针引线”）；表现坚定段落时，通过双手握拳、身体微前倾的动作增强情感传递，做到 “声情并茂”，初步具备红色歌剧唱段的表演意识。

尝试参与多声部合唱：分为 “高声部”（演唱主旋律）与 “低声部”（演唱简单和声或固定音型 “啊”），配合课堂常见乐器（如木鱼、手鼓、竹笛）伴奏，木鱼稳定节奏，手鼓在坚定乐句加入重音，竹笛演奏抒情旋律片段，完成多声部的音乐表现，凸显红色音乐的感染力。

（三）文化理解

了解《绣红旗》的创作背景（1964 年歌剧《江姐》选段，源于 “江姐狱中绣红旗” 真实原型）与历史意义（展现解放战争时期革命者的信仰与气节，歌颂新中国诞生的不易），知道《绣红旗》在整部歌剧中的作用（情感高潮段落，凝聚革命者的精神力量），认识红色歌剧与革命时代背景的紧密联系。

对比四川民歌《绣荷包》与《绣红旗》的旋律片段，找出两者在调式（五声音阶）、唱腔（抒情婉转）上的共同特征，理解 “红色歌剧源于民间音乐，又赋予其革命精神内涵” 的文化传承关系，增强对红色音乐文化的认同感与自豪感。

拓展了解《绣红旗》的现代演绎形式（如交响乐改编版、合唱团体演绎版），思考 “红色音乐如何在当代创新传承”，能说出 1-2 个创新点（如加入管弦乐增强情感张力、用现代合唱技法丰富层次），培养对红色文化时代价值的关注。

（四）创意实践

以小组为单位，开展 “《绣红旗》情景创编” 活动：结合歌词内容（如 “穿针引线”“绣红旗”“盼解放”），设计简单的情景动作（如 “双手模拟穿针”“集体举红旗”“坚定踏步”），能将动作与演唱、伴奏结合，完成 1-2 分钟的小型红色情景表演，凸显 “狱中盼解放” 的情感。

尝试对歌曲旋律进行简单改编：在保持核心乐句（如 “绣红旗，绣红旗” 重复段）不变的前提下，为抒情乐句加入简单的装饰音（如滑音，体现四川民歌韵味），或为坚定乐句调整节奏（如加入切分音增强力量感），小组内展示改编成果并说明设计思路（如何贴合 “革命期盼” 的情感）。

开展 “新时代红旗故事” 创意：基于《绣红旗》的精神基调，小组讨论 “如果用音乐表现新时代的‘红旗场景’（如国庆阅兵、航天发射），会用怎样的旋律片段”，用简谱记录 2-4 小节旋律，结合文字说明旋律与新时代精神的关联，培养红色音乐创作的初步意识。

四、教学重难点

（一）教学重点

准确把握《绣红旗》的核心旋律与节奏，能完整、有情感地演唱歌曲核心段落，理解舒展节奏（“线儿长，针儿密”）、附点节奏对歌曲 “深情感” 的塑造作用，如舒展节奏模拟 “穿针引线” 的缓慢与珍视，附点节奏增强歌词的抒情语气。

了解 “狱中绣红旗” 的剧情脉络与《绣红旗》的情感作用，能结合歌词内容说出 “红旗” 的象征意义（革命信仰、新中国希望），建立 “音乐 — 故事 — 革命情感” 的关联，如通过 “绣出一片新天地” 的旋律，体会革命者对未来的坚定信念。

掌握简单的多声部表现方法：能参与高声部主旋律演唱或低声部和声演唱，配合乐器伴奏（木鱼、手鼓）完成表演，在实践中感受 “独唱 + 合唱 + 伴奏” 的综合艺术效果，提升红色音乐表现的协调性与感染力。

（二）教学难点

体会《绣红旗》中 “压抑中的深情” 与 “苦难中的坚定” 的复杂情感：歌曲创作于狱中苦难背景，旋律却充满深情与希望，引导学生在演唱与欣赏中准确传递这种 “悲而不伤、苦中见志” 的情感，避免单纯表现 “悲伤” 或 “激昂”，忽略情感的复杂性。

理解红色歌剧音乐要素的综合性：如歌词的象征意义（“针儿线儿” 喻指革命信念的传递）、旋律的情感张力（平缓抒情与昂扬坚定的对比）、节奏的叙事性（舒展节奏模拟 “绣红旗” 的过程）如何共同塑造革命者形象，学生能举例分析其中 1-2 个要素的作用，而非孤立看待。

在创意实践中保持红色音乐的精神内核：小组创编（如改编旋律、设计表演）时，既能加入个性化元素，又不脱离 “对革命信仰的坚守、对新中国的期盼” 的核心情感与四川民歌的五声音阶特征，避免过度 “娱乐化” 导致红色内涵失真。

五、教学准备

教师准备

多媒体资源：收集《江姐》歌剧 “绣红旗” 片段（原版视频，江姐与狱友狱中绣红旗场景）、童声合唱版《绣红旗》音频、四川民歌《绣荷包》片段、“狱中绣红旗” 历史原型图片（如江竹筠烈士相关史料、《红岩》小说插图）；制作 PPT，包含作品背景、歌词分段、节奏谱例（舒展节奏、附点节奏）、乐器伴奏图示、红旗实景图片（新中国成立时的红旗、现代红旗场景）。

教学器具：准备木鱼、手鼓、竹笛（每人 1 支，提前调试音准）、红旗道具（小型红旗、红色丝线、针线模型，用于情景表演）、简谱卡片（《绣红旗》核心乐句，如 “绣红旗，绣红旗” 重复段）、小组任务单（包含背景探究问题、创编要求）。

预习材料：设计《绣红旗与狱中革命故事》预习单，包含 “你知道的‘绣红旗’故事”“红旗对你的意义”“听过《绣红旗》吗？请描述感受” 等问题，提前 1-2 天发放给学生，引导学生课前了解基本背景，为课堂探究做铺垫。

六、教学过程

第 1 课时

环节一：情景导入 ——“红旗映初心”，激发红色情感

创设情景：教师手持小型红旗道具，缓慢走进教室，将红旗轻轻展开，投影同步展示两组图片 —— 左侧是 “狱中革命者用被面绣红旗” 的历史原型图片，右侧是 “新中国成立时天安门广场飘扬的红旗” 图片，同时播放《绣红旗》的纯音乐片段（钢琴版，音量轻柔渐强），营造庄重、深情的氛围。