第9课《“燕京八绝”与民间工艺》教学设计-2025-2026学年人美版（北京）（2024）初中美术七年级上册

第 9 课《“燕京八绝” 与民间工艺》教学设计 一、教材深度解析 《“燕京八绝” 与民间工艺》是人美版（北京）（2024）七年级美术上册 “北京地域文化与非遗传承” 模块的核心课程，前承《展现北京魅力》对北京文化符号的认知，后启 “综合创意实践” 对传统元素的现代转化，核心价值在于搭建 “感知 — 解析 — 实践 — 升华” 的学习框架，帮助学生理解 “‘燕京八绝’与民间工艺是‘传统技艺’与‘地域文化’的有机统一，指以北京为核心产地的‘八绝’工艺（景泰蓝、玉雕、牙雕、雕漆、金漆镶嵌、花丝镶嵌、宫毯、京绣）及特色民间工艺（面塑、剪纸、泥人张、鬃人）为载体，通过解读其技艺特征（材质选择、工艺步骤、造型手法）、装饰元素（纹样符号、色彩搭配），挖掘背后承载的文化内涵（皇家审美、市井智慧、地域特色），并结合美术创意实现活态传承，既体现‘技艺的真实性’（还原工艺核心技法，如景泰蓝的‘掐丝填釉’），又彰显‘传承的创新性’（用现代视角活化工艺价值，如非遗元素文创），是‘美术连接传统工艺与当代生活’的典型载体”，掌握 “传统工艺作品鉴赏方法、技艺特征解析技巧、工艺文化创意传承技法” 等核心能力，实现从 “被动欣赏工艺” 到 “主动用美术传承工艺” 的思维转变。 教材以 “工艺为骨、文化为魂” 构建 “三维递进” 学习体系： 1. 感知层：通过呈现 “工艺经典案例”（“燕京八绝” 类：景泰蓝《缠枝莲纹瓶》（蓝金配色显华贵、掐丝纹样显精致，承载皇家审美）、京绣《龙凤呈祥》（丝线细腻显灵动、色彩艳丽显喜庆，传递吉祥寓意）、雕漆《牡丹纹盒》（层漆厚重显庄重、浮雕纹样显立体，彰显工匠精神）；北京民间工艺类：面塑《京剧人物》（造型夸张显生动、色彩明快显特色，贴合民俗需求）、鬃人《三国武将》（鬃毛传动显趣味、服饰纹样显传统，融合玩具与工艺）、泥人张《市井人物》（形象写实显鲜活、神态逼真显市井，记录生活百态）；对比案例（优秀作品：技艺精湛 + 纹样适配 + 文化鲜明 vs 普通作品：技艺粗糙 + 纹样杂乱 + 文化模糊；“八绝” 与民间工艺：皇家工艺的华贵 vs 市井工艺的质朴；传统与现代：老物件 vs 非遗文创的呈现差异），引导学生捕捉 “传统工艺的双重属性 —— 技艺性（具备独特工艺技法，如景泰蓝 “掐丝、点蓝、烧蓝” 三步法）与文化性（承载地域与历史内涵，如 “八绝” 的皇家文化、民间工艺的市井文化）并存，传承性（延续经典纹样与技法，如京绣的龙凤纹）与创新性（适配现代需求，如工艺元素文创化）交融”，建立 “传统工艺 = 核心技艺 + 装饰元素 + 文化内涵的和谐统一” 的直观认知； 1. 解析层：从 “工艺核心体系、技艺表达逻辑、创意传承方法” 三大维度拆解核心逻辑 —— 0. 工艺核心体系：“燕京八绝” 核心（景泰蓝：材质（铜胎、珐琅釉）、技艺（掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金）、特色（蓝金为主、纹样华丽，皇家御用）；京绣：材质（桑蚕丝线、绸缎）、技艺（平针、打籽、盘金）、特色（色彩艳丽、针法细腻，龙凤纹为核心）；雕漆：材质（天然漆、木材）、技艺（层层髹漆、浮雕雕刻）、特色（漆层厚重、纹样立体，庄重典雅）；花丝镶嵌：材质（金银丝、宝石）、技艺（掐丝、焊接、镶嵌）、特色（精巧玲珑、流光溢彩，彰显奢华））；北京民间工艺核心（面塑：材质（糯米粉、色彩）、技艺（揉、搓、捏、粘）、特色（造型小巧、形象生动，民俗性强）；鬃人：材质（泥土、鬃毛、彩纸）、技艺（塑形、粘鬃、绘饰）、特色（借鬃毛传动，兼具观赏性与互动性）；剪纸：材质（彩纸）、技艺（剪、刻、镂空）、特色（线条简洁、构图对称，适配节庆场景））；装饰元素（纹样符号：“八绝” 多龙凤、缠枝莲等吉祥纹（显华贵），民间工艺多人物、动植物等生活纹（显鲜活）；色彩搭配：“八绝” 多红、蓝、金等对比强烈色（显庄重），民间工艺多明快协调色（显活泼）；造型特征：“八绝” 造型规整对称（显皇家规制），民间工艺造型夸张灵动（显市井趣味））； 0. 技艺表达逻辑：解读方法（看材质：判断工艺类型（金属胎→景泰蓝、丝线→京绣）；看技艺：识别核心工艺步骤（掐丝痕迹→景泰蓝、浮雕层次→雕漆）；看元素：分析装饰与文化的关联（龙凤纹→吉祥寓意、市井人物→生活百态）；看文化：关联皇家或民间背景理解价值（“八绝”→宫廷审美、民间工艺→百姓智慧））；技艺与文化关联规律（皇家工艺：材质珍贵（金银、宝石）+ 技艺繁复（多步骤精细工艺）+ 装饰华丽（龙凤、缠枝莲）→ 彰显皇权尊贵；民间工艺：材质亲民（糯米粉、彩纸）+ 技艺简便（手工塑形、剪裁）+ 装饰鲜活（生活场景、民俗符号）→ 传递市井温情；共性规律：均以 “实用 + 审美” 为核心，技艺服务于功能与文化表达）；解读步骤（观工艺：记录材质、造型、装饰特征；析技艺：识别核心工艺技法与步骤；挖内涵：结合装饰与背景提炼文化寓意；懂传承：理解工艺的历史价值与当代意义）； 0. 创意传承方法：工艺元素提取（纹样提取：“八绝” 缠枝莲纹简化、京绣龙凤纹扁平化；色彩提取：景泰蓝蓝金配色、京绣红绿配色；技艺转化：掐丝工艺抽象为线条装饰、面塑造型转化为插画形象）；载体创新（文创产品：“八绝” 纹样书签、面塑造型钥匙扣、京绣元素笔记本；视觉作品：工艺主题插画（“掐丝工艺步骤图”）、宣传海报（“非遗传承” 主题）、数字作品（工艺动画短片）；校园应用：班级文化角装饰（剪纸窗花、鬃人摆件）、校园活动道具（工艺元素舞台装饰））；场景融合（传统场景：节庆装饰（剪纸窗花、面塑摆件）、文化展览（工艺模型展示）；现代场景：日常用品（工艺元素文具、服饰）、公共空间（工艺纹样壁画）；校园场景：课堂手工（简易面塑、剪纸）、文化节（工艺体验展））； 2. 实践层：提供 “工艺作品鉴赏、技艺特征解析、创意传承实践” 三类实践形式，通过 “纹样临摹、简易工艺体验” 降低实践门槛，鼓励学生结合 “燕京八绝”、北京民间工艺，用绘画（彩笔、马克笔）、手工（简易面塑、剪纸、掐丝仿作）、数字工具（简单绘图软件）等形式完成创作，契合新课标 “图像识读”“美术表现”“创意实践”“文化理解” 四大核心素养。 教材编写突破 “重技艺描述轻文化解读”“重观赏轻实践” 的局限，通过工艺案例图、技艺步骤图、学生创意范例，让学生在 “赏、析、创” 中感受传统工艺与地域文化的融合魅力。 二、学情精准研判 （一）基础与潜力矩阵 维度 优势表现 待突破难点 认知基础 对北京民间工艺有初步接触（如剪纸、面塑），部分学生参与过非遗体验活动；美术课掌握基础造型、色彩、纹样绘制技巧；对 “手工创作” 兴趣高，能说出 “见过的传统工艺（剪纸、泥塑）” 无法系统解析 “工艺技艺与文化内涵的关联”，易停留在 “看外观” 的表面认知；对 “‘燕京八绝’的专业技艺特征” 理解浅；缺乏 “从‘技艺 — 元素 — 文化’综合解读与传承” 的专业视角 实践能力 能完成基础手工（剪纸、简单泥塑），绘制简单传统纹样；对 “工艺创意转化” 兴趣高，乐于尝试传统元素与现代载体结合；能根据示例调整作品细节 创作易 “技艺模糊、文化脱节”（如仿景泰蓝却无掐丝纹样特征）；难以用 “美术语言传递工艺精髓”（如仅画工艺物件，无技艺步骤体现）；难将 “复杂工艺转化为简易创意作品”（如不知如何用剪纸表现京绣特色），作品易显 “同质化” 生活经验 接触过非遗文创（故宫工艺周边）、民俗活动（庙会工艺摊位）；但缺乏 “主动解读工艺价值、参与传承” 的意识 易将 “传统工艺” 等同于 “老物件”，忽视 “技艺价值与文化内涵”；对 “工艺的现代传承路径” 把握不准（如不知如何让面塑适配现代审美），作品易显 “陈旧感” 学习特点 七年级学生对 “手工实践、地域文化” 主题兴趣高；动手能力较强，能参与小组合作；但对 “抽象技艺的视觉化”（如用插画表现掐丝步骤）易畏难，需情境化引导 缺乏 “先析工艺特征，再提元素，最后创意转化” 的思维；实践中易因 “技艺复杂、材料有限” 受挫；小组合作易因 “工艺选择分歧、创意方向不统一” 影响效率 （二）核心障碍突破策略 1. 认知障碍：制作 “工艺类型 — 核心技艺 — 装饰元素 — 文化内涵” 关联卡（如 “景泰蓝：掐丝点蓝 — 蓝金配色 + 缠枝莲 — 皇家华贵；面塑：揉捏塑形 — 夸张人物 + 明快色 — 市井温情”）；播放《“燕京八绝” 技艺解析》短片，直观呈现技艺步骤与文化案例； 1. 技能障碍：示范 “工艺创意传承三步法”（析工艺 — 提元素 — 创作品，如 “京绣：析‘丝线针法 + 龙凤纹’— 提‘简化龙凤纹 + 丝线质感线条’— 创‘京绣元素书签’”）；提供 “工艺元素模板”（简化的景泰蓝纹样、京绣针法示意图）、“简易工艺实践指南”（纸艺仿掐丝、面团仿面塑），降低操作难度； 1. 兴趣障碍：设置 “工艺传承闯关任务”（鉴赏解读→ 技艺体验→ 创意转化）；组织 “工艺创意展”，评选 “最佳技艺还原奖”“最佳元素提取奖”“最佳创意传承奖”，激发热情。 三、教学目标重构 （一）核心素养目标 素养维度 具体要求 图像识读 1. 能识别 3 种以上 “燕京八绝” 与民间工艺类型（景泰蓝、京绣、面塑、剪纸）的核心技艺与装饰元素，说出 “技艺特征对文化表达的影响”（如掐丝工艺显景泰蓝华贵、揉捏技艺显面塑生动）；2. 能结合工艺作品，分析 “技艺 — 装饰元素 — 文化内涵” 的关联，判断作品的技艺价值与文化传递效果 美术表现 1. 能运用 “绘画 / 手工” 完成 1 件工艺创意作品（纹样提取、简易工艺仿作、文创设计），包含清晰的工艺元素与技艺特征暗示；2. 能运用 “元素提取、造型塑造、色彩搭配” 技巧，提升作品的工艺辨识度与艺术表现力 创意实践 1. 能结合 “燕京八绝” 与民间工艺特征，设计 “技艺明确 — 元素鲜明 — 创意独特” 的传承方案；2. 能探索 “工艺元素现代转化、载体功能融合” 等创意方法，丰富传统工艺的当代表达维度 文化理解 1. 了解 “燕京八绝” 与北京民间工艺的技艺价值与地域文化内涵，认识 “工艺传承” 对保护非遗、增强文化自信的重要意义；2. 理解 “传统工艺是地域文化的活化石”，增强参与工艺传承的意识与责任感 （二）分层目标设计 层级 认知目标 实践目标 创新目标 基础层 识别景泰蓝（蓝金配色、掐丝纹）、面塑（夸张造型、明快色）、剪纸（镂空纹）的核心特征，知道 “‘八绝’显皇家华贵、民间工艺显市井温情”，了解 1 种工艺的基础步骤 用彩笔 / 手工完成 “工艺元素作品”（如临摹景泰蓝纹样、剪简单工艺主题剪纸），标注工艺类型与核心元素 在作品中添加校园元素（校徽、教学楼剪影），或用现代色彩装饰传统纹样（给剪纸加荧光色），实现工艺与校园的初步结合 进阶层 解析 “工艺 — 技艺 — 文化” 的关联（如 “景泰蓝：掐丝点蓝技艺 + 蓝金缠枝莲→ 皇家华贵内涵”“面塑：揉捏技艺 + 市井人物→ 生活温情内涵”），掌握 2 种工艺元素提取技巧（简化纹样、提取色彩），了解 “工艺元素现代转化方法” 用 “马克笔 / 手工材料” 完成 “完整创意作品”（如京绣元素插画、面塑造型钥匙扣设计），撰写 30 字创作思路（说明元素与工艺的关联） 尝试 “工艺元素跨载体转化”（景泰蓝纹样→ 书签设计），或 “技艺特征视觉化”（用线条画掐丝步骤插画），增强作品创意性 提升层 分析 “燕京八绝” 与民间工艺的差异（材质、技艺、文化），掌握 “工艺系列作品创意设计” 方法，理解 “工艺传承对校园文化建设的价值” 小组合作完成 “工艺传承系列作品”（选 2-3 种工艺：如景泰蓝 + 面塑 + 剪纸），用不同形式（绘画 + 手工 + 文创设计）表现，撰写 50 字设计说明（含现代传承思路） 结合 “校园文化节” 设计工艺传承方案（工艺体验区、非遗文创展），或提出 “班级工艺文化角” 策划方案，推动工艺文化在校园传播 四、教学重难点突破 （一）教学重点 1. “燕京八绝” 与北京民间工艺的 “核心类型（景泰蓝、京绣、面塑、剪纸）、技艺特征（掐丝点蓝、揉捏塑形、镂空剪裁）、装饰元素（吉祥纹、生活纹）”； 1. 结合工艺特征，完成兼具技艺辨识度与文化内涵的创意作品； 1. 理解 “传统工艺的地域文化价值”，提升解读与传承工艺文化的能力。 （二）难点及突破方法 难点内容 突破方法 工艺技艺与文化内涵的精准关联（避免 “仅画工艺外观，无技艺与文化体现，如画景泰蓝却无掐丝特征与皇家内涵”） 1. 技艺文化关联示范：①以 “景泰蓝” 为例，演示 “技艺拆解（铜胎打底→ 掐丝粘纹→ 点蓝填色→ 烧蓝磨光→ 镀金收尾）→ 文化关联（每步技艺精细耗时，材质珍贵，蓝金配色显皇家专属，缠枝莲纹显吉祥，整体传递‘皇权尊贵’内涵）”，用步骤图 + 文化标签展示关联逻辑；②提供 “工艺 — 技艺 — 文化” 对应表（景泰蓝：掐丝点蓝 + 蓝金缠枝莲→ 皇家华贵；面塑：揉捏塑形 + 市井人物→ 生活温情；剪纸：镂空纹样 + 对称构图→ 节庆吉祥）；2. 关联匹配练习：开展 “工艺元素配对赛”—— 给出 “工艺卡（景泰蓝、面塑）” 与 “技艺卡（掐丝、揉捏）、文化卡（皇家、市井）”，学生分组匹配并说明理由，如 “景泰蓝配掐丝 + 皇家，因掐丝技艺精细，适配皇家审美”；3. 作品预审：学生提交初步创作稿，标注 “工艺类型 + 技艺特征 + 文化内涵”，教师审核指导，如 “景泰蓝作品添加掐丝纹细节，强化技艺特征”，确保技艺与文化精准关联 复杂工艺向简易创意作品的转化（避免 “因技艺复杂无法下手，或转化后失却工艺精髓，如仿京绣却无丝线质感”） 1. 简化转化示范：①以 “京绣转化” 为例，演示 “复杂技艺（丝线盘金→ 简化转化（用金色马克笔勾勒线条模拟盘金效果，红色彩笔填充模拟丝线质感）→ 载体适配（将转化后的京绣纹样应用于书签边缘装饰，保留 “针法” 视觉痕迹）”；②以 “景泰蓝转化” 为例，演示 “复杂技艺（掐丝点蓝→ 简化转化（用蓝色卡纸剪刻花纹模拟珐琅釉，金色马克笔勾边模拟掐丝）→ 载体适配（制作成工艺主题明信片）”，讲解 “简化核心：保留工艺‘识别点’（如京绣的丝线光泽感、景泰蓝的掐丝轮廓），用低成本材料与简易技法模拟”；2. 简易转化工具包：提供 “工艺简化转化工具清单”（京绣：金色马克笔 + 红色卡纸；景泰蓝：蓝色黏土 + 金色线条贴纸；面塑：彩色超轻黏土 + 塑形工具），并附 “技法对应表”（盘金针法→ 金色线条勾勒；掐丝→ 金色贴纸粘贴；揉捏塑形→ 黏土按压塑形）；3. 微体验练习：用 10 分钟完成 “简易工艺转化小稿”（如用黏土仿面塑人物、用彩纸剪刻仿剪纸纹样），教师巡回指导，纠正 “无工艺识别点” 问题，确保转化后仍显工艺精髓 传统工艺与现代生活的自然融合（避免 “工艺元素生硬堆砌，如传统纹样随意贴在现代文创上无适配性”） 1. 生活融合示范：①以 “景泰蓝元素文创” 为例，演示 “工艺元素（蓝金缠枝莲纹）→ 生活需求（文具装饰）→ 融合设计（将简化后的缠枝莲纹印在笔记本封面角落，配色保留蓝金，整体风格简约适配现代审美，避免满版堆砌）”；②以 “面塑元素生活应用” 为例，演示 “工艺元素（夸张人物造型）→ 生活需求（钥匙扣装饰）→ 融合设计（将面塑人物缩小为 3cm 尺寸，用树脂封装制成钥匙扣，保留色彩与造型特征，兼顾美观与耐用）”，讲解 “融合核心：工艺元素服务生活功能，风格适配现代审美”；2. 融合案例对比：展示 “融合作品”（京绣纹样笔记本、剪纸元素书签）与 “堆砌作品”（缠枝莲纹满版印 T 恤、面塑人物直接粘水杯），学生分组提炼 “融合技巧”（元素简化、尺寸适配、风格协调、功能优先）；3. 生活场景构思：引导学生填写 “工艺元素 — 生活载体 — 融合思路” 表，如 “剪纸镂空纹 — 台灯灯罩 — 用透光彩纸剪刻纹样，通电后显光影效果”，教师审核指导，确保融合自然且实用 五、教学准备升级 （一）资源包配置 1.视听资源： 0. 图片库：“燕京八绝” 与民间工艺经典作品图、技艺步骤分解图、装饰元素参考图、简化转化案例图、学生创意作品图； 0. 视频库：《“燕京八绝” 技艺解析》（3 分钟，含景泰蓝 / 京绣技艺演示）、《工艺简化转化教程》（2 分钟，纸艺仿掐丝 / 黏土仿面塑）、《非遗文创创意案例》（2 分钟，传统元素现代应用）； 2.实物资源： 0. 创作材料：绘画工具（彩笔、马克笔、素描纸、工艺纹样模板）、手工材料（彩色卡纸、剪刀、胶水、超轻黏土、金色线条贴纸、树脂封装膜、书签坯、钥匙扣底座）、数字工具（平板电脑、绘图软件（画世界））； 0. 教具：工艺实物样品（景泰蓝小件、京绣片段、面塑人物、剪纸作品）、技艺演示板（掐丝 / 揉捏 / 镂空步骤模型）、装饰元素卡片（龙凤纹、缠枝莲纹、市井人物纹）、简易工艺工具套装（塑形工具、刻纸刀）； 3.辅助材料： 0. 知识卡：“工艺类型特征卡”“技艺步骤卡”“装饰元素卡”“简化转化卡”； 0. 实践模板：工艺解析表（材质 / 技艺 / 文化栏目）、创意转化构思表、作品标签卡（工艺类型 / 核心元素 / 文化内涵）、评价量规表。 （二）分层材料包 层级 材料配置 辅助资源 基础层 彩笔（24 色，含工艺特色色）、工艺纹样模板（简化缠枝莲 / 剪纸纹）、基础手工纸、校园元素贴纸（校徽、班级符号） 工艺基础卡（景泰蓝 / 面塑 / 剪纸）、纹样临摹指南、安全手工须知、作品标注模板 进阶层 马克笔（36 色）、超轻黏土（6 色基础色）、金色线条贴纸、书签坯 / 钥匙扣底座、创意转化构思表 技艺简化教程、装饰元素提取示例、载体适配参考图、创作思路填写模板 提升层 多元材料（绘画 + 手工 + 数字工具）、校园文化节主题卡、系列作品规划表、工艺文化角设计图纸 小组分工模板（工艺研究员、元素设计师、载体创作员）、非遗传承方案模板、数字设计简化教程、传播效果评估表 六、教学过程创新（1 课时，45 分钟） 1. 情境导入：“遇见北京的‘工艺密码’”（5 分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 双情境对比： - 陌生情境：展示 “无标注的工艺老物件”（景泰蓝瓶、面塑小人），提问：“这些是什么？能看出它们是怎么做的吗？藏着什么故事？” 引导学生回答：“不知道名字，看不出做法，没感觉。”； - 解读情境：展示 “标注工艺信息的创意作品”（景泰蓝元素书签：标 “掐丝点蓝技艺 + 皇家华贵”；面塑钥匙扣：标 “揉捏塑形 + 市井温情”），追问：“这张作品和老物件比，多了什么？能看懂北京工艺的哪些秘密？” 学生回答：“知道了工艺名字和做法，还懂了背后的文化，比老物件亲切。”；2. 概念解析：结合学生回答总结 “‘燕京八绝’与民间工艺”—— 北京的传统工艺不只是 “老物件”，更是藏着 “技艺密码” 和 “文化故事” 的宝贝，用美术创意解读这些密码，就是传承工艺魅力；3. 引出课题：今天我们一起学习《“燕京八绝” 与民间工艺》，解锁工艺技艺密码，做传统工艺的 “创意传承人”。 1. 对比两种情境，感受差异，如 “老物件像‘密码锁’，创意作品像‘解密手册’”；2. 理解核心逻辑，如 “工艺 = 技艺 + 文化 + 创意，创意能让工艺‘活’起来”；3. 明确学习目标：学工艺特征、懂技艺密码、做创意作品。 用 “老物件 vs 创意作品” 的认知差异创设冲突，通过 “陌生 — 熟悉” 的递进，让学生快速理解 “工艺传承 = 技艺解析 + 文化挖掘 + 创意转化” 的核心，激发传承兴趣。 2. 探究一：拆解 “工艺的技艺密码”（12 分钟） （1）密码一：识工艺，辨特征 教师活动 学生活动 设计意图 1. 工艺特征示范： - 展示景泰蓝样品，讲解：“这是‘燕京八绝’之首景泰蓝，铜胎上用金丝掐出花纹（掐丝），填蓝色珐琅釉（点蓝），蓝金配色显皇家华贵”； - 展示面塑样品，讲解：“这是北京民间工艺面塑，用糯米粉揉捏塑形，造型夸张，色彩明快，藏着市井生活的温情”；2. 互动任务：开展 “工艺特征配对” 游戏 —— 给出 “工艺卡（景泰蓝、面塑、剪纸）” 与 “特征卡（掐丝点蓝、揉捏塑形、镂空、皇家、市井）”，学生分组匹配并说明理由；3. 总结：“特征是工艺的‘身份证’—— 景泰蓝有掐丝蓝金，显华贵；面塑有揉捏造型，显温情；剪纸有镂空纹样，显喜庆。” 1. 观察实物，记录 “工艺 — 特征 — 文化” 关联，如 “景泰蓝→掐丝蓝金→皇家”；2. 分组配对，如 “剪纸配镂空 + 喜庆，因剪纸常用镂空纹装饰节庆”；3. 掌握核心：“认工艺先看特征，特征里藏着文化。” 通过 “实物示范 + 配对游戏”，让学生快速建立工艺、特征与文化的关联，避免后续解读 “只看外观不识内涵”，为工艺解析铺垫基础。 （2）密码二：学转化，懂传承 教师活动 学生活动 设计意图 1. 简化转化示范： - 以京绣为例，演示 “复杂盘金针法→ 用金色马克笔勾线模拟→ 贴在书签上”，讲解：“传承不是照搬老工艺，而是用简单方法留住‘精髓’，让工艺走进生活”；2. 微体验：学生用金色笔在纸上模拟 “掐丝” 线条，感受技艺简化过程；3. 总结：“转化是传承的‘钥匙’—— 复杂变简单，老工艺变新作品，传承才更有活力。” 1. 观察示范，理解转化逻辑，如 “用画笔模拟针法，也能体现京绣特色”；2. 动手体验，感受简化技巧，如 “画金色线条像掐丝，很有趣”；3. 掌握技巧：“传承可以很简单，用身边材料就能做。” 通过 “示范 + 微体验”，让学生直观理解工艺简化转化的方法，避免后续实践 “因技艺复杂退缩”，为创意传承铺垫基础。 3. 探究二：实践 “工艺传承” 创意创作（23 分钟） （1）任务布置：分层创作，做 “工艺传承人” 教师活动 学生活动 设计意图 1. 示范创作流程：以 “景泰蓝元素文创” 为例 —— - 步骤 1：选工艺（景泰蓝）； - 步骤 2：提元素（简化缠枝莲纹、提取蓝金配色）； - 步骤 3：定载体（书签）； - 步骤 4：融创意（加校园校徽，用金色笔勾边模拟掐丝）；2. 发布分层任务： - 基础层：用彩笔 / 手工做 “工艺元素作品”（临摹纹样 / 剪刻剪纸），标工艺类型与特征； - 进阶层：用马克笔 / 手工做 “创意文创”（书签 / 钥匙扣），用简化技法，写 30 字思路； - 提升层：小组做 “工艺系列”（2-3 种工艺），用多形式表现，写 50 字说明；3. 强调要求：“基础层求‘准’（特征准，标注准）；进阶层求‘活’（转化活，创意活）；提升层求‘融’（工艺融，生活融）”。 1. 观看示范，理清 “选 — 提 — 定 — 融” 流程，重点关注 “元素提取与转化”；2. 选任务创作：基础层确定 “画景泰蓝纹样，标‘掐丝点蓝 + 皇家’”；进阶层构思 “做面塑钥匙扣，用黏土塑形，写‘揉捏技艺，市井温情’”；提升层讨论 “做系列：剪纸窗花 + 京绣书签 + 景泰蓝明信片”；3. 领材料包创作，记录问题（如 “纹样太复杂”“转化不像工艺”）。 以 “创意传承” 为核心，分层任务兼顾不同能力，通过 “准 — 活 — 融” 的要求，引导学生从 “基础特征表达” 到 “生活场景融合” 逐步提升，确保作品有工艺味、有创意性。 （2）巡回指导：精准突破创作瓶颈 教师活动 学生活动 设计意图 1. 分层指导重点： - 基础层：指导特征与标注（“剪纸要剪镂空纹，别画实心；标注写清‘剪纸 + 镂空’”）； - 进阶层：指导转化与创意（“钥匙扣上的面塑人物别太大，3cm 刚好；思路写清楚‘用黏土模拟揉捏技艺’”）； - 提升层：指导系列与融合（“系列作品用统一配色，如都加金色元素；说明写‘让传统工艺走进校园生活’”）；2. 共性问题解决： - 纹样复杂：提供 “简化纹样模板”（垫在纸下描摹）； - 转化失真：发放 “工艺特征贴纸”（掐丝纹 / 盘金纹贴纸）；3. 传承引导：提醒学生 “边做边想‘这能让别人看懂工艺吗？’，保留核心特征”。 1. 按指导调整：基础层修正纹样，进阶层优化转化效果，提升层统一系列风格；2. 用方法解决问题：如用模板描摹，缠枝莲纹更简洁；3. 结合传承自查：“我的作品有蓝金配色和掐丝纹，别人能看出是景泰蓝，符合要求”。 分层指导针对性解决不同层级的创作问题，共性方法提供普适支持，传承引导让作品超越 “手工创作”，延伸到 “工艺传播”，强化非遗传承的实践价值。 4. 展评拓展：“工艺创意传承展”（5 分钟） 教师活动 学生活动 设计意图 1. 布置展评：按层级分区展示，作者贴 “传承卡”（工艺类型、核心特征、创意思路），播放传统民乐；2. 三维评价： - 自评：“你的作品传承了什么工艺？用了什么特征？怎么创意转化的？” 如 “我的作品传承景泰蓝，用了蓝金配色，做了书签方便使用”； - 互评：用 “传承之星” 贴纸从 “特征准确、创意新颖、生活适配” 投票，评 “最佳特征奖”“最佳创意奖”“最佳传承奖”； - 师评：点评典型作品，如 “基础层特征准，标注清；进阶层转化活，创意新；提升层系列全，生活味浓”；3. 拓展任务： - 个人：回家找身边的传统工艺（如刺绣、泥塑），尝试简化转化； - 班级：收集优秀作品，打造 “校园工艺文化角”，邀请非遗传承人参观。 1. 分享创作思路，感受传承的快乐，如 “同学说我的面塑钥匙扣很可爱，还懂了揉捏技艺，很有成就感”；2. 投票反思，如 “他的剪纸台灯灯罩很实用，比我的画更有传承价值，下次我也做实用文创”；3. 记录拓展任务，期待文化角能让更多人懂传统工艺。 展评环节通过 “传承卡 + 三维评价” 强化 “特征 — 创意 — 传承” 核心，拓展任务将创作延伸到 “家庭探究与校园文化建设”，让学生感受工艺传承的生活价值，深化文化自信。 学科网（北京）股份有限公司 $