第三单元 真善美的深情呼唤 第2课时《一个真实的故事》教学设计-2025-2026学年湘艺版（2024）初中音乐八年级上册

《一个真实的故事》教学设计 一、教学内容分析 《一个真实的故事》是湘艺版八年级上册音乐教材中“人与自然”主题单元的核心教学内容，为一首抒情叙事类艺术歌曲，由陈雷、陈哲作词，解承强作曲，创作灵感源于“中国第一位驯鹤姑娘”徐秀娟为保护丹顶鹤牺牲的真实事迹。从音乐本体来看，歌曲采用D大调，4/4拍，结构为带再现的单三部曲式（ABA'）：A段（第18小节）旋律平缓舒展，以级进和小跳进为主，模拟丹顶鹤在芦苇荡中轻盈踱步的姿态，歌词“走过那片芦苇坡，你可曾听说”以叙事口吻开启故事，营造出宁静悠远的湿地氛围；B段（第916小节）旋律线条上扬，出现八度大跳（如“为了寻找失散的孩子，她远走他乡”），节奏稍显紧凑，配合弦乐组的渐强伴奏，凸显徐秀娟寻找丹顶鹤时的焦急与执着，情感从平和转向激昂；A'段（第1724小节）回归A段核心旋律，但加入竹笛的华彩装饰和女声和声，歌词“还有一群丹顶鹤，轻轻地飞过”以悠远的吟唱收尾，传递出对徐秀娟的深切怀念，形成“叙事抒情升华”的情感闭环。 从文化与情感维度来看，歌曲不仅是对个体英雄事迹的歌颂，更蕴含着“人与自然和谐共生”的环保理念、“生命至上”的价值追求，以及对“坚守与奉献”精神的传承。徐秀娟的故事发生在江苏盐城丹顶鹤自然保护区，她作为扎龙保护区养鹤专家的女儿，主动承担起丹顶鹤繁育与迁徙引导工作，1987年为寻找走失的幼鹤，不幸坠入沼泽牺牲，年仅23岁。这一事迹既是中国环保事业发展初期的缩影，也为当代青少年提供了“平凡人亦能创造伟大”的精神榜样。 从学生认知基础来看，八年级学生已具备初步的音乐要素分析能力（如能辨别旋律、节奏、音色的差异），且在语文、生物学科中接触过“叙事文体”“濒危动物保护”等知识，具备跨学科衔接的基础。但学生对“音乐如何服务于叙事与情感表达”的深层理解仍需引导，对“环保精神的时代意义”的思考也需进一步深化，这成为本次教学内容设计的重要切入点。 二、课时安排 结合歌曲的音乐复杂度、文化内涵深度及“核心素养落地”的需求，本次教学安排2课时，每课时45分钟，具体分工如下： 第1课时：以“故事理解与情感共情”为核心，完成“情景导入故事梳理歌词细读片段学唱”，帮助学生建立“歌曲故事情感”的关联，落实“审美感知”“文化理解”的基础目标。 第2课时：以“音乐分析与创意实践”为核心，完成“音乐要素深度解读跨学科探究创意表达总结升华”，引导学生理解“音乐如何塑造情感与叙事”，并通过实践转化对主题的理解，落实“艺术表现”“创意实践”“综合探究”的进阶目标。 三、教学目标（基于音乐学科五大核心素养） 1. 审美感知 能准确辨别歌曲A、B、A'三段的旋律特点（如A段平缓、B段激昂、A'段悠远），并说出不同旋律对应的情感氛围（宁静、焦急、怀念）； 能感知歌曲中“竹笛的悠扬”“弦乐的厚重”“女声的细腻”等音色差异，理解不同乐器对情感表达的辅助作用。 2. 艺术表现 能以自然、真挚的情感演唱歌曲A段和A'段（或自选片段），做到节奏准确、音准稳定，且能根据歌词情感调整演唱力度（如A段轻柔、A'段稍强）； 能运用简易乐器（如竖笛、三角铁、沙锤）为歌曲片段伴奏，三角铁模拟丹顶鹤的“轻鸣”，沙锤模拟“芦苇摆动”，配合歌曲营造自然氛围。 3. 文化理解 能完整叙述徐秀娟保护丹顶鹤的真实事迹，说出“驯鹤姑娘”的核心精神（奉献、坚守、热爱自然）； 能结合丹顶鹤“国家一级保护动物”的身份，理解歌曲中“人与自然和谐共生”的环保主题，以及“生命不分贵贱，守护即是责任”的价值理念； 能简要说明丹顶鹤在中国文化中的象征意义（如“吉祥、长寿、忠贞”），理解歌曲对传统文化符号的现代运用。 4. 创意实践 能以小组为单位，根据歌曲叙事脉络设计“情景表演”（如A段表现“丹顶鹤漫步芦苇坡”，B段表现“徐秀娟寻找幼鹤”，A'段表现“丹顶鹤怀念恩人”），并运用肢体动作、简单道具（如白色丝巾模拟翅膀）呈现； 能结合当下环保热点（如“湿地保护”“濒危动物救助”），改编歌曲A段歌词（如将“走过那片芦苇坡”改为“走过那片湿地区”），表达对现代环保行动的思考。 5. 综合探究 能结合生物学科知识（丹顶鹤的栖息地、食性、濒危原因），分析徐秀娟保护工作的难度与意义，完成“丹顶鹤生存现状”的简短报告； 能联系语文“叙事散文”的写作特点，对比歌词与散文的叙事差异（如歌词更凝练、更注重情感表达），说出“音乐叙事”的独特性； 能通过搜索资料（课前预习），列举23个“当代环保志愿者”的事迹（如“守护江豚的志愿者”“植树造林的治沙人”），并与徐秀娟的精神进行关联，理解“奉献精神的时代传承”。 四、教学重难点 1. 教学重点 理解歌曲“叙事与抒情结合”的特点，能通过歌词和旋律梳理故事脉络，共情徐秀娟的奉献精神； 能有情感地演唱歌曲核心片段，或通过乐器、表演等方式，表达对歌曲情感的理解； 把握歌曲的环保主题，建立“保护自然、尊重生命”的意识。 2. 教学难点 分析“旋律起伏、节奏缓急、音色选择”等音乐要素如何服务于故事叙事与情感表达（如B段的八度大跳如何体现“焦急”，A'段的和声如何强化“怀念”）； 引导学生将“徐秀娟的故事”与“自身生活”关联，避免环保主题流于形式，真正形成“从认知到行动”的转化； 跨学科探究的深度把控：既要整合生物、语文知识，又不脱离“音乐教学”的核心，避免沦为“环保课”或“语文课”。 五、教学过程（分2课时，含情景创设、师生问答、文本细读、设计意图） 第1课时：聆听故事，共情旋律——走进“驯鹤姑娘”的世界 环节1：情景导入·初遇“丹顶鹤”（5分钟） 创设情景：教室灯光调暗，多媒体播放“盐城湿地丹顶鹤自然保护区”的实景视频——清晨的芦苇荡泛着微光，几只丹顶鹤展开白色翅膀，轻盈地掠过水面，偶尔发出“嗷——嗷——”的鸣叫，背景音为钢琴版《一个真实的故事》前奏（仅旋律，无歌词）。视频播放结束后，屏幕定格在“徐秀娟与丹顶鹤相拥”的黑白照片上。 教师提问： 1. 同学们，刚刚的视频里，你们看到了什么动物？它给你的第一印象是什么？ 2. 视频的背景旋律听起来有什么感觉？它让你联想到了什么画面？ 3. 最后定格的照片里，姑娘和丹顶鹤的互动很亲密，你们觉得她们之间可能有怎样的故事？ 预设学生回答： 1. 看到了丹顶鹤！它的羽毛是白色的，头顶是红色的，飞起来特别优雅，像“白衣仙子”； 2. 旋律很轻柔、很安静，像在湖边散步，感觉很平和，又有一点点淡淡的忧伤； 3. 可能这个姑娘是养鹤的吧？不然丹顶鹤不会这么亲近她，说不定她和丹顶鹤一起生活了很久。 教师引导：同学们的观察很细致！视频里的丹顶鹤来自江苏盐城丹顶鹤自然保护区，而照片里的姑娘，名叫徐秀娟——她被称为“中国第一位驯鹤姑娘”，用23岁的生命守护着这些“白衣仙子”。刚刚你们听到的旋律，就是为她的故事创作的歌曲《一个真实的故事》。今天这节课，我们就一起“听旋律、读故事、品情感”，走进徐秀娟和丹顶鹤的世界。 设计意图：通过“视觉（视频+照片）+听觉（钢琴旋律）”的情景创设，快速吸引学生注意力，避免“直接导入歌曲”的枯燥；同时通过开放性问题，激发学生的好奇心与想象力，为后续“故事梳理”和“情感共情”铺垫基础，初步落实“审美感知”中“音色与情感关联”的目标。 环节2：文本细读·解读“故事线” 第一步：完整聆听歌曲，梳理叙事脉络 教师操作：播放《一个真实的故事》完整版歌曲（带歌词字幕），要求学生边听边在课本上标注“歌词里提到了哪些人物、事件、场景”。 教师提问：听完歌曲，谁能试着用“时间顺序”说说歌词讲了一个什么故事？可以分“开头、中间、结尾”来概括。 预设学生回答： 开头：在芦苇坡里，有个叫徐秀娟的姑娘，和丹顶鹤一起生活； 中间：有一天丹顶鹤丢了，徐秀娟去找，结果掉进沼泽里牺牲了； 结尾：现在还有丹顶鹤在芦苇坡飞过，好像在怀念她。 教师总结：同学们把故事的“起因（姑娘与鹤相伴）、经过（寻鹤牺牲）、结果（鹤念恩人）”梳理得很清晰，这就是歌曲“叙事性”的特点——像讲故事一样，用歌词把真实事件说给我们听。 第二步：分段细读歌词，深挖情感与意象 （一）细读A段歌词（第1-8句：“走过那片芦苇坡，你可曾听说……她也曾在这里，放过丹顶鹤”） 创设情景：屏幕展示“芦苇荡”的高清图片（阳光洒在芦苇上，水面波光粼粼），教师范读A段歌词，语气轻柔，模拟“讲故事的人”。 教师提问： 1. “芦苇坡”是一个怎样的地方？歌词里用“走过”“听说”这样的词，给你一种什么感觉？（是“旁观者”在回忆，还是“亲历者”在讲述？） 2. “她也曾在这里，放过丹顶鹤”中的“也”字，暗示了什么？（徐秀娟曾经在这里生活，现在不在了，为后续故事埋下伏笔） 3. 结合刚刚的视频，你们觉得徐秀娟“放鹤”的时候，会有怎样的动作和表情？（比如轻轻抚摸鹤的羽毛，笑着看鹤飞翔） 预设学生回答： 1. 芦苇坡很安静、很美丽，像世外桃源；“走过”“听说”感觉是我们在听别人讲过去的事，有点怀念的感觉； 2. “也”字说明她以前经常在这里，现在可能离开了，有点难过； 3. 她应该很温柔，动作轻轻的，怕吓到丹顶鹤，表情会很开心，因为喜欢丹顶鹤。 教师引导：A段歌词用“芦苇坡”“丹顶鹤”这些自然意象，构建了一个“宁静、美好”的场景，而“听说”“也”这些词，悄悄藏了“回忆”的味道——就像我们回忆小时候的趣事，既温暖又有点伤感。接下来我们再听A段旋律，看看它是不是和这种“温暖又伤感”的感觉匹配。 播放A段旋律（仅 instrumental），学生闭眼聆听后分享：旋律很平缓，没有大起大落，像慢慢走路，和“回忆”的感觉很像。 （二）细读B段歌词（第9-16句：“有一个女孩，她曾经来过……为了寻找失散的孩子，她远走他乡”） 创设情景：屏幕切换为“阴雨天的芦苇坡”图片（芦苇被风吹得摇晃，水面有波纹），教师范读B段歌词，语气稍显急切，突出“寻找”“远走他乡”的紧迫感。 教师提问： 1. “失散的孩子”指的是谁？为什么徐秀娟要“远走他乡”去寻找？（结合课前预习的徐秀娟事迹） 2. 歌词里没有直接说“徐秀娟很着急”，但哪些词能让你感受到她的焦急？（“寻找”“远走他乡”“失散”） 3. 如果你们是徐秀娟，看着丹顶鹤不见了，心里会想什么？ 预设学生回答： 1. “孩子”是丹顶鹤幼鹤，因为丹顶鹤是保护动物，很珍贵，而且徐秀娟把鹤当成自己的孩子一样，所以一定要找到； 2. “远走他乡”说明她走了很远的路，肯定很着急，怕鹤受伤或饿死； 3. 会想“鹤宝宝会不会冷？有没有危险？我一定要找到它，不能让它出事”。 教师补充：徐秀娟当时为了寻找走失的幼鹤，在芦苇荡里走了整整两天两夜，饿了就吃干粮，渴了就喝湖水，最后因为芦苇荡下的沼泽很松软，不小心陷了进去——她用生命兑现了对丹顶鹤的承诺。现在我们听B段旋律，看看它怎么表现这种“焦急又坚定”的情感。 播放B段旋律（带伴奏），学生聆听后分享：旋律比A段高，有突然往上跳的音（八度大跳），节奏也快了一点，像心里很着急，在赶路。 教师总结：B段用“旋律上扬、节奏紧凑”的音乐语言，配合“寻找、远走他乡”的歌词，把徐秀娟的“焦急”和“坚定”表现得淋漓尽致——音乐和歌词就像“搭档”，一起把故事的高潮推了出来。 （三）细读A'段歌词（第17-24句：“走过那片芦苇坡，你可曾听说……还有一群丹顶鹤，轻轻地飞过”） 创设情景：屏幕展示“夕阳下的丹顶鹤群”图片（几只丹顶鹤排成“人”字，飞过芦苇坡，背景是橙红色的天空），教师范读A'段歌词，语气悠远，突出“轻轻地飞过”的空灵。 教师提问： 1. A'段和A段的开头都是“走过那片芦苇坡，你可曾听说”，但读起来感觉一样吗？为什么？（A段是“回忆过去”，A'段是“怀念现在”） 2. “轻轻地飞过”中的“轻轻”，让你想到丹顶鹤的什么状态？它们“飞过”的时候，是在做什么？（是在寻找徐秀娟，还是在怀念她？） 3. 如果你是其中一只丹顶鹤，看着空荡荡的芦苇坡，心里会对徐秀娟说什么？ 预设学生回答： 1. 不一样，A'段更伤感，因为知道徐秀娟不在了，所以“听说”的时候更怀念； 2. “轻轻”说明丹顶鹤飞得很慢，很安静，像是怕打扰到什么，它们应该是在怀念徐秀娟，在找她； 3. 会说“徐姐姐，你在哪里？我们想你了，谢谢你以前照顾我们”。 教师引导：A'段虽然重复了A段的核心旋律，但歌词最后用“还有一群丹顶鹤，轻轻地飞过”收尾，没有说“怀念”，却让我们感受到了深深的怀念——这就是“留白”的艺术，就像画一幅画，不把所有东西都画满，留下一点空白，让看的人自己去想。接下来我们听A'段旋律，注意里面加入的竹笛声音，看看它给“怀念”的情感加了什么色彩。 播放A'段旋律（带竹笛华彩），学生聆听后分享：竹笛的声音很亮、很远，像丹顶鹤的叫声，也像徐秀娟的声音在回应，让怀念的感觉更浓了。 设计意图：本环节通过“完整聆听分段细读音乐匹配”的步骤，让学生从“故事理解”过渡到“情感共情”，再到“音乐感知”，层层递进。其中，“情景图片+范读”帮助学生代入场景，“开放性提问”激发学生主动思考，“预设回答”兼顾学生认知水平，最终落实“审美感知”中“旋律与情感关联”、“文化理解”中“故事与精神解读”的目标，为后续“艺术表现”铺垫情感基础。 环节3：艺术表现·学唱“核心段” 第一步：学唱A段——把握“平缓与温暖” 教师操作：播放A段歌曲（带歌词），学生跟唱2遍，第一遍“轻声跟唱，熟悉旋律”，第二遍“标注换气点”（如“走过那片/芦苇坡，你可曾/听说”）。 教师提问： 1. 跟唱的时候，你们觉得哪句最容易唱不准？（预设：“她也曾在这里，放过丹顶鹤”中的“里”和“过”，音高稍高，容易走调） 2. A段的情感是“温暖又怀念”，所以演唱的时候，声音应该是“用力的”还是“轻柔的”？（轻柔，像说话一样自然） 教师示范与纠正： 针对“音准问题”：用钢琴弹奏“里（la）放（fa）”的音程，让学生单独练习“她也曾在这/里，放/过丹顶鹤”，逐字跟琴唱，直到音准稳定； 针对“情感问题”：示范“轻柔演唱”（声音放轻，嘴角微扬，像回忆朋友）和“用力演唱”（声音紧绷，表情严肃）的区别，让学生对比选择，明确“轻柔”更符合A段情感。 学生分组练习：4人一组，每组选1人领唱，其他人跟唱，教师巡视指导，重点关注音准和换气节奏。 第二步：学唱A'段——突出“悠远与怀念” 教师操作：播放A'段歌曲（带歌词），学生跟唱2遍，第一遍“注意竹笛华彩的进入点”（在“还有一群丹顶鹤”前），第二遍“加入力度变化”（“轻轻地飞过”比前一句稍弱，营造“悠远”感）。 教师提问： 1. A'段和A段旋律差不多，但A'段多了竹笛华彩，我们在演唱“还有一群丹顶鹤”的时候，应该怎么配合竹笛的声音？（稍微停顿一下，等竹笛声音落下再唱，或者声音和竹笛融合，不盖过它） 2. “轻轻地飞过”中的“轻轻地”，除了声音轻，还可以怎么表现？（语速稍慢，像丹顶鹤慢慢飞） 教师示范与纠正： 针对“配合竹笛”：用手做“暂停”手势，示意学生在竹笛华彩时“闭嘴聆听”，华彩结束后再开口唱“还有一群丹顶鹤”，练习2-3次，形成默契； 针对“语速问题”：用节拍器（60拍/分钟）打慢节奏，学生跟着节拍唱“轻轻地飞过”，每字占2拍，感受“缓慢悠远”的感觉。 学生展示：每组推选1名学生，单独演唱A'段“还有一群丹顶鹤，轻轻地飞过”，其他学生用手模拟“丹顶鹤飞翔”的动作（手臂上下缓慢摆动），为演唱者伴舞，教师点评时重点表扬“情感到位”“音准准确”的学生。 第三步：乐器辅助——营造“自然氛围” 教师操作：分发简易乐器（三角铁、沙锤、竖笛），每组选择1种乐器，教师讲解乐器用法： 三角铁：在A段和A'段的“丹顶鹤”“飞过”等词后敲击，模拟丹顶鹤的“轻鸣”（1次即可，声音清脆）； 沙锤：在A段和A'段的“芦苇坡”“走过”等词处轻轻摇晃，模拟“芦苇摆动”的声音（节奏与歌词一致，不要过响）； 竖笛：学吹A段核心旋律（“走过那片芦苇坡，你可曾听说”），用“吐音”技巧，模拟竹笛的悠扬。 学生综合练习：全班分为“演唱组”“三角铁组”“沙锤组”“竖笛组”，播放A段+A'段伴奏，各组配合表演，教师指挥（手势示意“轻”“重”“停”），确保声音和谐。 设计意图：本环节以“学唱核心段”为核心，兼顾“音准、节奏、情感”三大要素，通过“问题引导示范纠正分组练习乐器辅助”的步骤，让学生从“会唱”到“唱好”，再到“用乐器配合唱”，逐步落实“艺术表现”的目标。其中，“针对性纠正”解决学生实际演唱问题，“乐器辅助”增加实践趣味性，“小组合作”培养团队意识，同时呼应了“审美感知”中“音色与氛围关联”的内容，让“演唱”不再是单纯的技能训练，而是情感表达的载体。 环节4：小结拓展·埋下“探究伏笔” 教师总结：今天我们一起听了《一个真实的故事》，梳理了徐秀娟和丹顶鹤的故事，学唱了A段和A'段，还用乐器模拟了自然的声音——我们不仅“听懂了旋律”，更“读懂了情感”。徐秀娟用生命告诉我们，“热爱”可以很伟大，“守护”可以很坚定。 拓展提问： 1. 徐秀娟牺牲后，丹顶鹤的保护工作有没有继续？现在的丹顶鹤生活得怎么样？（提示学生结合生物知识思考） 2. 除了徐秀娟，还有很多人在守护自然，你们知道哪些“当代环保志愿者”的故事？（提示学生课后搜索资料） 作业布置： 1. 熟练演唱A段+A'段，录制1分钟音频，下次课分享； 2. 查找1个“当代环保志愿者”的事迹（如守护江豚、植树治沙等），用3句话概括，下次课交流； 3. 观察身边的“自然小事”（如小区里的流浪猫、学校的绿植），思考“我们能为它们做什么”。 设计意图：本环节通过“总结回顾”巩固本节课核心内容，“拓展提问”激发学生课后探究的兴趣，“作业布置”兼顾“艺术表现”（录制音频）、“综合探究”（查找事迹）、“文化理解”（环保行动思考）三大目标，为第2课时的“跨学科探究”和“创意实践”埋下伏笔，实现“课上学习课后延伸”的衔接。 第2课时：解析音乐，创意表达——深化“人与自然”的思考 环节1：复习回顾·衔接“旧知识” 创设情景：屏幕播放学生上次课录制的“演唱音频”（随机选2-3个），播放结束后，全班鼓掌鼓励。 教师提问： 1. 听了同学们的演唱，你们觉得谁的情感表达最到位？为什么？（预设：“XX同学唱‘轻轻地飞过’的时候声音很轻，很有怀念的感觉”） 2. 还记得我们上次课梳理的故事线吗？用一句话概括徐秀娟的故事。（预设：徐秀娟为了寻找失散的丹顶鹤，牺牲在芦苇荡里，丹顶鹤永远怀念她） 3. 课后作业里，有同学找到了“当代环保志愿者”的事迹，谁愿意分享一下？（预设：“我找的是守护江豚的志愿者，他们每天在长江边巡逻，阻止别人伤害江豚”“我找的是治沙人，他们在沙漠里种树，让沙漠变成绿洲”） 教师引导：同学们不仅唱得好，还找到了这么多“当代守护者”的故事——徐秀娟的精神没有消失，而是被一代代人传承着。今天这节课，我们要更深入地“读懂”《一个真实的故事》：不仅要知道“它唱了什么”，还要知道“它是怎么唱的”（音乐要素），更要思考“我们能为这个故事做什么”（创意表达与行动）。 设计意图：通过“播放学生音频”激发学习成就感，“回顾提问”快速衔接上节课知识，“分享作业”自然引入“当代环保”主题，为“音乐要素分析”和“跨学科探究”做好过渡。 环节2：审美感知·深析“音乐密码” 第一步：对比A、B段——旋律与节奏的“情绪魔法” 教师操作：播放A段和B段旋律（instrumental，分两次播放），学生边听边在课本上画“旋律线”（A段画平缓的线，B段画起伏大的线）。 教师提问： 1. 对比A段和B段的旋律线，你们发现了什么差异？（A段几乎没有大的起伏，像平路；B段有明显的“上坡”，比如“为了寻找失散的孩子”这句，旋律突然往上走） 2. 这种旋律差异对应的情感有什么不同？（A段平缓→宁静怀念；B段起伏→焦急坚定） 3. 再听一次B段，注意节奏——它和A段比，是快了还是慢了？（稍快，比如“远走他乡”四个字，节奏更紧凑） 教师补充：在音乐里，“旋律起伏”和“节奏快慢”是表达情感的“密码”——平缓的旋律、缓慢的节奏，通常让人觉得平静；起伏大的旋律、紧凑的节奏，通常让人觉得紧张或激动。B段用“八度大跳”（从低音“do”跳到高音“do”）和“紧凑节奏”，就是为了让我们“听”到徐秀娟寻找丹顶鹤时的焦急心情，这就是“音乐的叙事能力”——不用说话，只用旋律和节奏，就能讲故事。 第二步：分析音色——乐器的“情感助攻” 教师操作：播放歌曲三个段落的“乐器片段”（A段：钢琴+弦乐；B段：弦乐+鼓点；A'段：竹笛+女声和声），学生边听边记录“听到的乐器”和“对应的感觉”。 教师提问： 1. A段的钢琴和弦乐，给你什么感觉？（钢琴声音清亮，像阳光；弦乐声音厚重，像大地，一起营造出“宁静的芦苇坡”氛围） 2. B段加入了鼓点，鼓点的声音是“轻”还是“重”？它让你想到什么？（稍重，像脚步声，模拟徐秀娟赶路的节奏，让“焦急”的感觉更强烈） 3. A'段的竹笛和女声和声，有什么作用？（竹笛像丹顶鹤的叫声，也像徐秀娟的“声音”；女声和声像“很多人一起怀念”，让情感更饱满） 学生小组讨论：4人一组，结合“乐器片段”和“歌词情感”，讨论“如果去掉竹笛，A'段的怀念感会变弱吗？为什么？” 预设小组回答：会变弱！因为竹笛的声音很悠远，像从远方传来的思念，没有它的话，A'段会显得很平淡，不像在怀念。 教师总结：乐器就像“情感助攻”，不同的乐器有不同的“音色性格”——钢琴温柔、弦乐厚重、鼓点有力、竹笛悠扬，作曲家把它们组合起来，就是为了让歌曲的情感更丰富、更立体，让我们“听”到画面，“听”到故事。 第三步：分析歌词与音乐的“配合”——“词”与“曲”的双赢 教师操作：播放歌曲完整版，学生边听边标注“歌词和音乐配合最好的一句”。 教师提问： 1. 你们觉得哪句歌词和音乐配合得最好？为什么？（预设：“还有一群丹顶鹤，轻轻地飞过”——旋律缓慢，竹笛悠扬，和“轻轻地飞过”的歌词完全匹配，像丹顶鹤真的在慢慢飞） 2. 如果把“轻轻地飞过”改成“快速地飞过”，旋律需要怎么改？（要变快，旋律起伏变小，可能还要去掉竹笛，加轻快的乐器，比如长笛） 教师示范：用钢琴弹奏“快速版”的“还有一群丹顶鹤，快速地飞过”，旋律变快，节奏紧凑，让学生对比“原版”和“改编版”的情感差异（原版怀念，改编版活泼，不符合歌曲主题）。 教师总结：“词”和“曲”是歌曲的“两条腿”，只有配合好，才能走得远。《一个真实的故事》之所以动人，就是因为歌词的“叙事性”和音乐的“抒情性”完美结合——歌词告诉我们“发生了什么”，音乐告诉我们“感受到了什么”，两者缺一不可。 设计意图：本环节通过“旋律线绘制音色记录歌词配合分析”的步骤，引导学生从“感性聆听”转向“理性分析”，理解“音乐要素如何服务于情感与叙事”，突破教学难点。其中，“对比聆听”帮助学生直观感受差异，“小组讨论”培养合作探究能力，“改编示范”让学生更深刻地理解“词曲配合”的重要性，最终落实“审美感知”的核心目标，提升学生的音乐鉴赏能力。 环节3：综合探究·跨科“解密码” 第一步：生物+音乐——丹顶鹤的“生存与守护” 创设情景：屏幕播放“丹顶鹤生存现状”短视频（1分钟，内容包括：丹顶鹤的栖息地被破坏、食物减少、目前全球仅存约2000只，盐城保护区是它们的重要家园）。 教师提问： 1. 结合视频和生物课知识，你们觉得徐秀娟保护丹顶鹤的难度在哪里？（预设：丹顶鹤栖息地大，寻找困难；幼鹤抵抗力弱，容易走失；沼泽地形危险，对人的生命有威胁） 2. 歌曲中“为了寻找失散的孩子，她远走他乡”这句，现在你们对“远走他乡”有了什么新的理解？（不仅是“走得远”，更是“冒着生命危险”，体现她的勇敢） 学生发言后，教师补充：徐秀娟当时所在的盐城保护区，芦苇荡面积超过1000平方公里，而且沼泽下面是厚厚的淤泥，一脚踩错就会陷进去——她的“远走他乡”，是用生命在赌，这份勇气，源于她对丹顶鹤的爱，也源于她对“保护濒危动物”的责任。 第二步：语文+音乐——叙事的“两种语言” 教师操作：分发徐秀娟事迹的“散文片段”（节选：“1987年9月16日，徐秀娟像往常一样去查看丹顶鹤，发现一只幼鹤不见了。她顾不上吃饭，拿着望远镜就冲进了芦苇荡……天黑了，雨下了起来，她的鞋子陷进了淤泥，却还在喊着幼鹤的名字……”），学生快速阅读后，对比歌词和散文的差异。 教师提问： 1. 散文和歌词都讲了徐秀娟寻鹤的故事，它们的表达方式有什么不同？（散文很详细，有时间、动作、环境描写；歌词很凝练，只用几句就概括了事件） 2. 为什么歌曲要用“凝练”的歌词，而不是像散文一样详细？（预设：因为歌曲有旋律，太长的歌词会影响演唱，而且凝练的歌词更有“留白”，让听众自己想象） 3. 散文用“她的鞋子陷进了淤泥”让我们感受到危险，歌曲用什么让我们感受到危险？（B段起伏的旋律、沉重的鼓点） 教师总结：语文的“叙事语言”是文字，通过详细描写让我们“读”到故事；音乐的“叙事语言”是旋律、节奏、音色，通过情感表达让我们“听”到故事。两者虽然形式不同，但都能传递“徐秀娟的勇敢”，这就是“艺术的共通性”——不管用什么形式，只要有真情实感，就能打动人心。 设计意图：本环节通过“生物+音乐”“语文+音乐”的跨学科探究，让学生跳出“单纯的音乐学习”，从更广阔的视角理解歌曲的内涵——既理解徐秀娟保护工作的“现实难度”（生物），又理解“音乐叙事”的“独特性”（语文），落实“综合探究”的核心素养，同时深化“文化理解”中“环保主题的现实意义”，为后续“创意实践”提供“现实依据”。 环节4：创意实践·表达“我的思考” 第一步：小组创意设计——“故事的另一种讲法” 教师操作：将学生分为6组，每组56人，给出“创意任务单”： 任务1：情景表演组（2组）：根据歌曲ABA'的叙事脉络，设计3个动作片段（A段：丹顶鹤漫步+徐秀娟喂食；B段：徐秀娟奔跑+呼喊；A'段：丹顶鹤盘旋+低头怀念），可使用道具（白色丝巾、树枝模拟芦苇）； 任务2：歌词改编组（2组）：结合“当代环保热点”（如湿地保护、垃圾分类、节约水电），改编A段歌词（例：原句“走过那片芦苇坡，你可曾听说”→改编“走过那片湿地区，你可曾听说”；原句“有一位女孩，她曾经来过”→改编“有一群志愿者，他们经常来过”）； 任务3：乐器创编组（2组）：为B段旋律设计新的伴奏乐器组合（除了原有的弦乐+鼓点，可加入竖笛、口琴、拍手等），模拟“徐秀娟寻鹤时的环境声音”（如拍手模拟“脚步声”，口琴模拟“风声”）。 教师要求：各组有5分钟讨论+排练时间，然后每组展示1分钟，展示后其他组进行“优点点评”（如“表演组的‘丹顶鹤低头’动作很形象，能看出怀念”）。 第二步：分组展示与点评 情景表演组展示：第一组学生用白色丝巾当“鹤的翅膀”，A段时缓慢摆动手臂，徐秀娟扮演者用手轻轻抚摸“鹤”的头；B段时徐秀娟扮演者快速跑动，手做“呼喊”状；A'段时“鹤”围成圈，缓慢盘旋后低头——其他组点评：“动作和歌词很配，B段的跑动让我感受到了焦急”。 歌词改编组展示：第二组分享改编歌词“走过那片湿地区，你可曾听说；有一群志愿者，他们经常来过；为了守护清澈的水，他们日夜奔波；他们也曾在这里，清理过垃圾”——其他组点评：“改编的歌词很贴近我们的生活，让我知道环保就在身边”。 乐器创编组展示：第三组用“拍手（脚步声）+口琴（风声）+三角铁（鹤鸣）”为B段伴奏，拍手节奏紧凑，口琴声音急促——其他组点评：“加了口琴的风声，更能感受到徐秀娟在恶劣环境里寻鹤的辛苦”。 教师总结点评：每组的创意都很精彩！表演组让“故事活了起来”，改编组让“环保主题有了新意义”，乐器组让“音乐更有画面感”——这就是“创意实践”的意义：不是要大家“做得多完美”，而是要大家用自己的方式，表达对“徐秀娟精神”“环保主题”的理解，让这首歌的故事，在我们手里“继续流传”。 设计意图：本环节通过“分组创意任务”，让学生从“被动聆听”转向“主动表达”，不同任务兼顾“表演、写作、乐器”等不同特长的学生，确保每个学生都能参与。“展示+点评”既给学生提供了展示平台，又培养了“欣赏他人、发现优点”的能力，最终落实“创意实践”的核心素养，让学生将“课堂所学”转化为“自我表达”。 环节5：总结升华·践行“环保承诺” 创设情景：屏幕播放“徐秀娟纪念馆”的照片（馆内陈列着她的日记、驯鹤工具，馆外有丹顶鹤雕塑），背景音播放A'段旋律（轻声）。 教师提问： 1. 通过这两节课的学习，你们对“守护”有了什么新的理解？（预设：“守护不只是大人物做的事，我们普通人也能做，比如给流浪猫喂食、不乱扔垃圾”“守护是坚持，像徐秀娟一样，不放弃自己想保护的东西”） 2. 以后在生活中，你们打算怎么践行“环保”？（预设：“垃圾分类，不污染环境”“节约水电，保护资源”“看到伤害动物的行为，及时制止或告诉老师”） 教师总结：同学们说得很好！徐秀娟的故事，不是一个“过去的故事”，而是一个“提醒我们的故事”——它提醒我们，自然很美，但也很脆弱；生命很宝贵，不管是丹顶鹤，还是路边的小草，都值得被守护。这两节课，我们听了一首歌，懂了一个人，学了一种精神——希望大家以后都能做“小小的守护者”，用自己的行动，让“人与自然和谐共生”的故事，继续在我们身边发生。 作业布置： 1. 把自己的“环保承诺”写在便利贴上，贴在课本上，每周提醒自己践行1次； 2. 和家人一起观看纪录片《丹顶鹤的故事》（15分钟），分享自己的感受； 3. 尝试用今天学的“音乐要素分析”方法，分析另一首叙事类歌曲（如《听妈妈讲那过去的事情》），下次课分享。 设计意图：本环节通过“情景照片+情感提问”，将课堂情感推向高潮，让学生从“认知”转向“行动”，落实“文化理解”中“环保主题的现实转化”目标。作业布置兼顾“个人践行”“家庭互动”“能力迁移”，让“音乐学习”与“生活实践”深度融合，实现“核心素养”的长效落地。 六、教学反思（预设） 1. 优势：本次教学设计以“故事为线索、情感为核心、素养为目标”，通过“情景创设文本细读音乐分析创意实践”的环节，层层递进，兼顾“感性体验”与“理性分析”；跨学科探究（生物、语文）的加入，拓宽了学生的认知视角，避免了“单一音乐技能训练”的局限；分组任务和开放性提问，充分尊重学生的主体性，让不同特长的学生都能参与。 2. 不足：第2课时的“音乐要素分析”环节，对“八度大跳”“音色性格”等专业术语的解释，可能有部分学生理解困难，需在后续教学中用更通俗的比喻（如“八度大跳像从一楼跳到八楼”）进一步简化；创意实践环节的“时间分配”可能紧张，需提前做好分组规划，确保每组都有充足的排练时间。 3. 改进方向：下次教学可加入“学生自主探究”环节，让学生提前分组收集“徐秀娟的日记片段”“丹顶鹤的声音素材”，在课堂上分享，进一步提升学生的自主探究能力；同时，可引入“数字化工具”（如音乐APP模拟旋律创作），让“创意实践”更具趣味性和创新性。 学科网（北京）股份有限公司 $