第二单元第3课《传神写照》 教学设计 2025-2026学年人美版（2024）初中美术八年级上册

教学课题

第二单元第3课《传神写照》

教学背景分析

《传神写照》是人美版八年级上册 “中国传统美术” 单元的核心内容，兼具 “传统人物画技法审美性”“‘形神兼备’内涵解读性” 与 “文化传承性”，是对前序 “山水画、花鸟画” 传统美术知识的补充与深化 —— 既衔接了 “传统美术的形式美分析”“文化背景关联” 的基础能力，又聚焦 “传统人物画核心技法识别”“‘形神兼备’审美感知”“人物画与时代文化的关联” 的进阶目标，同时为后续 “传统人物画临摹、创作” 铺垫 “技法认知”“传神表达” 的思维基础。教材以 “工笔人物画（如顾闳中《韩熙载夜宴图》局部）” 与 “写意人物画（如梁楷《太白行吟图》）” 为核心案例，通过 “技法（白描线条、色彩晕染、传神细节）、造型（写实 / 写意）、文化（服饰、道具、场景）” 三个维度的解析，引导学生理解 “中国传统人物画如何通过‘外形刻画’与‘精神传递’的结合，实现‘传神写照’的审美追求，同时反映时代生活与文化”；在教材体系中，本课不仅是传统人物画赏析的载体，更是 “美育与中华优秀传统文化教育、人文素养培养融合” 的关键纽带，帮助学生在赏析中 “认识传统人物画的独特魅力，理解‘形神兼备’的中华审美标准”，树立 “文化自信与传统传承意识”。

教学目标

1. 学生能准确认知传统人物画的核心知识与技法：了解 “传统人物画分为工笔（写实、细腻，如《韩熙载夜宴图》）、写意（简练、传神，如《太白行吟图》）” 两大类型，能说出 “白描（用单色线条勾勒轮廓，工笔常用细线条，写意常用粗线条）、勾勒（线条画人物五官、服饰轮廓）、晕染（用淡彩渲染肤色、服饰，工笔常用浓艳色彩晕染，写意常用淡雅色彩）、传神技法（通过眼神、姿态、手势传递人物精神）” 等核心技法的特点；能识别 “‘形神兼备’的审美标准”（形：人物外形、服饰、道具的写实 / 写意刻画；神：人物眼神、表情、姿态传递的性格与情感）；能列举 1-2 幅传统人物画代表作（如《韩熙载夜宴图》《太白行吟图》）及其画家，准确率达 70% 以上。
2. 掌握传统人物画的基础赏析方法：①技法识别：能通过 “线条、色彩、笔触” 判断人物画的类型（如 “线条细腻、色彩浓艳、写实→工笔；线条简练、色彩淡雅、写意→写意”）；②形象与精神分析：能运用 “五官、姿态、手势” 分析作品的 “传神” 之处（如 “《韩熙载夜宴图》中人物眼神专注，体现宴会的沉浸；《太白行吟图》中人物姿态洒脱，体现李白的豪放”）；③文化关联：能结合 “人物服饰、道具、场景” 联想背后的时代文化（如 “《韩熙载夜宴图》中人物的宽袖长袍，体

现五代南唐贵族生活；画中的乐器、屏风，反映当时的文化娱乐”）。

重难点

理解传统人物画 “形神兼备” 的审美内涵：重点引导学生 “从‘形’的刻画看‘神’的传递”，避免 “形与神脱节”—— 如分析《韩熙载夜宴图》（工笔）：形（细腻白描刻画人物五官（眼神专注）、服饰（宽袖长袍）、场景（宴饮道具），浓艳晕染服饰色彩）→神（眼神专注体现人物对宴会的沉浸，宽袖长袍与宴饮场景体现贵族的闲适，整体传递 “南唐贵族的夜宴生活与复杂心境”）；分析《太白行吟图》（写意）：形（简练粗线条勾勒人物动态（抬头挺胸、手持书卷），无过多细节，淡雅墨色）→神（洒脱的姿态、抬头的神情体现李白 “豪放不羁、才华横溢” 的文人气质，整体传递 “唐代文人的精神风貌”）。结合 “生活中的人物观察”（如 “同学皱眉时的表情传递生气，微笑时传递开心”），让 “形神兼备” 更具象，帮助学生理解 “‘形’是基础，‘神’是核心，两者结合才是传统人物画的审美追求”。

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