第一单元 精神·信仰·力量·情感 第2课时《就义歌》教学设计-2025-2026学年湘艺版（2024）初中音乐八年级上册

该初中音乐教学设计聚焦《就义歌》的音乐要素（附点节奏、装饰音、力度变化等）与红色文化内涵，通过播放3分钟革命历史影像片段（如《觉醒年代》李大钊就义片段）创设情境，结合教材“历史链接”解读1927年创作背景，以“歌曲反映什么精神”等问题搭建支架，引导学生感知歌曲庄严悲壮的情感与历史意义。 该设计以“情境感知—艺术表现—文化理解—创意实践”四维逻辑落实核心素养，审美感知环节分析教材乐谱中附点节奏（如“戴镣铐”）、旋律上下行（悲壮与昂扬）的情感表达，艺术表现通过小组练唱互评（用评价表纠正装饰音、力度）提升技能，文化理解链接“新时代传承革命精神”实现历史与现实结合，创意实践设计打击乐编配（小军鼓、三角铁）和肢体表现深化情感。学科特色在于立足教材互动环节（思考与练习、实践活动），师生自然生成课堂，助力学生提升音乐能力与红色文化认同，为教师提供可操作的教学流程与支架。

2025年秋湘艺版（2024）初中音乐八年级上册 《就义歌》教学设计 一、教学设计理念 本教学设计以《义务教育艺术课程标准（2022 年版）》为指导，紧扣 “立德树人” 根本任务，立足湘艺版（2024）初中音乐八年级上册第一单元《精神・信仰・力量・情感》的单元主题，聚焦 “红色音乐育人” 与 “音乐学科核心素养” 双目标，构建 “‘情境感知 — 艺术表现 — 文化理解 — 创意实践’四维一体” 的教学逻辑： 1. 红色文化浸润，落实价值引领：《就义歌》作为革命历史题材歌曲，是红色文化的重要载体。教学中需结合教材中 “歌曲创作背景”“革命历史情境” 等内容，通过历史故事、影像资料等方式，让学生理解歌曲背后 “为革命献身” 的信仰力量，将 “爱国情怀、革命精神” 的培养融入音乐学习，实现 “以美育人、以美化人”。 2. 音乐要素聚焦，培养学科能力：避免将红色歌曲教学 “泛政治化”，紧扣音乐本体 —— 引导学生分析教材乐谱中的节奏型（如坚定的八分音符、附点节奏）、旋律走向（如上行旋律表现昂扬，下行旋律流露悲壮）、力度变化（如 mf→f 的渐强处理）、演唱技巧（如装饰音、气息控制），让学生在感知、演唱、表现中提升 “审美感知”“艺术表现” 核心素养。 3. 师生互动生成，构建自然课堂：基于八年级学生 “既有独立思考能力，又乐于合作分享” 的学情，设计 “听后讨论”“分组练唱”“创意编配” 等互动环节，利用教材中的 “思考与练习”（如 “分析歌曲的情感与节奏关系”）搭建师生对话支架，避免单向灌输，让课堂在 “师问生答、生生互评” 中自然推进。 4. 实践体验深化，链接生活实际：结合教材 “实践活动” 要求，设计 “打击乐编配”“肢体表现” 等实践任务，让学生在动手操作中深化对歌曲情感的理解；同时引导学生联系当下（如 “新时代如何传承革命精神”），让红色音乐学习从 “课堂” 延伸到 “生活”，实现 “文化理解” 与 “创意实践” 的落地。 二、核心素养教学目标 （1） 审美感知 1.能听辨《就义歌》的音乐风格（庄严、悲壮、坚定），说出歌曲的速度（稍慢，进行曲风格）、力度（中强至强）、旋律走向（以五声音阶为基础，含上行激昂与下行深沉段落）等基本音乐要素； 2.能结合教材乐谱，感知歌曲中 “附点节奏”（如 “为革・命”）、“装饰音”（如 “献・身・躯” 的波音）对情感表达的作用，理解 “节奏坚定、旋律起伏” 与 “革命决心、悲壮情感” 的关联。 （2） 艺术表现 1. 能以整齐、庄重的声音演唱《就义歌》，准确把握歌曲的速度（♩=72-76）、力度变化（mf 起，“永不屈”“献身躯” 处渐强至 f），正确演唱装饰音、附点节奏； 2. 能在小组合作中，通过声音控制（如气息平稳、咬字清晰）表现歌曲 “悲壮中见坚定” 的情感，尝试用领唱、齐唱等形式丰富演唱效果（参考教材 “演唱建议”）。 （3） 文化理解 1. 能结合教材中的 “创作背景”（1927 年大革命失败后，革命烈士就义时的呐喊，由革命群众整理改编），说出歌曲反映的历史情境与革命精神（如坚贞不屈、为理想献身）； 2. 能联系同类红色歌曲（如《义勇军进行曲》《红梅赞》），理解 “红色歌曲是革命历史的‘音乐见证’”，认识红色音乐在传承革命文化、凝聚民族精神中的作用。 （4） 创意实践 1. 能根据教材 “实践活动” 提示，用简单的打击乐（如小军鼓、三角铁）为歌曲编配节奏型（小军鼓奏坚定的八分音符，三角铁在句尾点缀），配合演唱增强歌曲的庄严感； 2. 能设计简单的肢体表现（如右手握拳贴胸、缓慢抬手等动作），在演唱中通过肢体语言强化情感表达，小组展示后能倾听他人建议并改进。 三、教学重难点 （1） 教学重点 1. 理解《就义歌》“庄严、悲壮、坚定” 的情感内涵，能结合教材乐谱分析节奏（附点、均分节奏）、旋律（五声音阶、上下行）对情感表达的支撑； 2. 能准确演唱歌曲，把握速度、力度变化，正确处理装饰音、附点节奏，用声音表现歌曲的革命情感； 3. 了解歌曲的创作背景（参考教材 “历史链接” 板块），认识红色歌曲与革命历史的关联。 （2） 教学难点 1. 把握歌曲 “悲壮与坚定的平衡”—— 演唱时既不流于 “低沉悲伤”，也不过于 “激昂欢快”，通过气息控制（如 “献身躯” 处的气息延长）传递 “为信仰献身的从容”； 2. 理解教材乐谱中 “装饰音” 的作用（如 “永不屈” 的波音，表现革命者的不屈气节），避免演唱时生硬或忽略； 3. 创意实践中，打击乐编配与演唱的协调配合 —— 确保打击乐节奏不掩盖歌声，而是强化歌曲的情感与气势。 四、教学准备 （1） 教师准备 1.教具：多媒体设备（播放音频、视频）、《就义歌》放大版乐谱（标注关键音乐要素：节奏型、力度记号、装饰音）、打击乐器（小军鼓 2 个、三角铁 4 个、木鱼 2 个）、历史情境卡片（印有 “1927 年大革命失败”“烈士就义场景” 等文字与图片）； 2.互动工具：班级讨论记录表（白板呈现，用于记录学生对音乐要素的分析）、演唱评价表（含 “节奏准确”“情感表达”“声音整齐” 等维度）。 （2） 学生准备 1.预习任务：阅读教材中《就义歌》的 “创作背景”，尝试跟唱教材配套音频 1-2 遍，标记自己唱不准的地方（如节奏、音高）； 2.学习用品：教材、笔记本（记录音乐要素分析）、笔（标注乐谱）。 五、教学过程 （1） 情境导入：革命历史的 “音乐回响”—— 链接教材背景，激发兴趣 1. 影像情境创设 教师播放 3 分钟革命历史影像片段（选取《觉醒年代》中 “李大钊就义” 片段，无旁白，仅配低沉的钢琴旋律），提问：“视频中展现的是什么场景？你从画面中感受到了什么情感？”（学生自由发言：“烈士就义”“悲壮”“坚定”） 师引导：“在革命年代，无数烈士用生命践行信仰，他们的精神不仅留在历史影像中，还被谱写成歌曲，成为代代相传的‘红色记忆’。今天我们学习的《就义歌》，就是这样一首歌曲 —— 请大家翻开教材第 8 页，看看教材对这首歌曲的背景是怎么介绍的。” 2. 教材背景解读与师生互动 设计意图：通过影像创设沉浸式历史情境，快速调动学生的情感共鸣；结合教材 “历史链接” 板块，让学生从 “文本” 中获取背景信息，避免教师单向灌输，同时为后续 “音乐情感分析” 铺垫历史基础。 1. 师：“请大家默读教材‘历史链接’板块，找出两个关键信息：《就义歌》创作于什么时期？反映了什么精神？”（学生默读后回答：“创作于 1927 年大革命失败后”“反映了革命烈士坚贞不屈、为革命献身的精神”） 1. 师补充：“教材中提到‘这首歌曲由革命群众根据烈士就义时的呐喊整理改编’，这意味着它不是专业作曲家的‘创作’，而是革命精神的‘自然流露’—— 所以歌曲的语言很朴实，情感却很强烈。接下来，我们就通过听，感受这种‘朴实而强烈’的情感。” （2） 审美感知：《就义歌》的 “音乐密码”—— 分析教材乐谱，把握要素 1. 初听歌曲：捕捉整体情感 教师播放教材配套《就义歌》原版音频（完整版），要求学生：“听的时候请闭上眼睛，在脑海中想象画面，听完后用 3 个词语描述你感受到的情感。” 学生分享后，师汇总关键词（如 “庄严”“悲壮”“坚定”），并追问：“歌曲的速度是快还是慢？为什么要用这样的速度？”（引导学生回答：“稍慢，因为要表现悲壮、严肃的情感，太快会显得轻浮”） 2. 再听歌曲：聚焦节奏要素（结合教材乐谱） 1. 师出示放大版教材乐谱，指向第一句 “戴镣铐，赴刑场”：“请大家看教材乐谱的第一句，找一找这里有什么特别的节奏？”（学生观察后发现：“有附点节奏，‘戴镣・铐’‘赴刑・场’”） 1. 师示范击拍：用手拍击 “♩. ♪”（附点节奏）与 “♩ ♩”（均分节奏），提问：“附点节奏和均分节奏比，听起来有什么不同？”（学生回答：“附点节奏更有顿挫感，更坚定”） 1. 师生互动：全班一起用手拍击第一句节奏，师强调 “附点后的十六分音符要短促有力，像烈士坚定的脚步”，并引导：“这种坚定的节奏，是不是和‘赴刑场’时的从容、不退缩很像？” 3.三听歌曲：分析旋律与力度（结合教材乐谱） 设计意图：通过 “三听三析”，引导学生从 “整体情感” 到 “局部要素” 逐步深入，每一步都结合教材乐谱，让分析有 “文本依据”；师问生答、示范对比等互动形式，避免 “纯理论讲解”，让学生在参与中掌握音乐要素与情感的关联，落实 “审美感知” 目标。 1. 旋律分析：师在乐谱上标注旋律走向（“戴镣铐，赴刑场” 为下行，“为革命，献身躯” 为上行），提问：“下行旋律和上行旋律分别传递什么情感？”（学生讨论后回答：“下行旋律像叹气，表现悲壮；上行旋律像呐喊，表现坚定”） 1. 力度分析：师指向教材乐谱中的力度记号（mf、f），提问：“歌曲从 mf（中强）到 f（强）的变化，出现在哪句歌词？为什么要这样处理？”（学生找到 “永不屈”“献身躯”，回答：“这两句是歌曲的核心，表现烈士的决心，所以要变强”） 1. 装饰音分析：师指向 “永不屈” 的波音记号（♩̃），示范演唱 “永♩̃不♩屈♩”，对比 “无装饰音” 的演唱：“加了波音后，歌声有什么变化？”（学生回答：“更有起伏，像烈士不屈的呐喊”） （3） 艺术表现：学唱《就义歌》—— 结合教材演唱建议，提升技能 1.学唱旋律：解决难点（针对预习标记） 1. 师：“课前大家预习时标记了唱不准的地方，谁来分享一下？”（学生提出 “装饰音”“附点节奏”“高音” 等难点） 1. 针对装饰音：师用 “哼鸣” 示范 “永♩̃不♩屈♩”，要求学生跟着模仿，强调 “波音要轻而快，不要拖长，像‘咬字’一样自然”； 1. 针对附点节奏：师用 “数拍子” 的方法（“1 2. 3”）引导学生演唱 “戴镣・铐”，分组比赛击拍演唱，确保节奏准确； 1. 针对高音：师指导气息控制：“唱‘献身躯’的‘身’字时，吸气要深，像‘闻花香’，声音从胸口发出，不要扯嗓子”，并示范 2-3 遍，学生跟唱。 2.填词演唱：把握情感（结合教材歌词） 1. 师：“教材的歌词很朴实，但每一句都有力量 ——‘戴镣铐，赴刑场’说的是场景，‘为革命，献身躯’说的是信仰。演唱时要把‘字’咬清楚，把‘情’传出来。” 1. 分段学唱： 1 第一段（“戴镣铐，赴刑场”）：师带领学生用 “中速、庄重” 的声音演唱，强调 “镣铐”“刑场” 的咬字要有力，不拖沓； 2 第二段（“为革命，献身躯”）：师引导学生在 “献身躯” 处渐强，用 “坚定、昂扬” 的声音演唱，对比第一段的 “悲壮”，突出 “献身的决心”； 完整演唱：播放教材配套伴奏音频，全班齐唱，师用手势提示力度变化（mf 时手势中等，f 时手势张开），及时纠正 “节奏过快”“装饰音遗漏” 等问题。 3.小组展示与互评（结合评价表） 设计意图：学唱环节紧扣学生预习中的难点，结合教材歌词与演唱建议，做到 “针对性教学”；分组展示与互评，既让学生在实践中提升 “艺术表现” 能力，又培养 “倾听他人、反思自己” 的习惯，符合八年级学生的合作学习需求。 1. 分组：将学生分为 4 组，每组演唱 1 遍，其他组根据 “评价表”（节奏准确、情感表达、声音整齐）打分； 1. 展示与点评：每组展示后，师引导互评：“这组的附点节奏很准确，谁能说说他们在‘永不屈’的情感表达上，还可以怎么改进？”（学生回答：“可以再坚定一点，声音更集中”），师补充点评并示范，帮助学生优化演唱。 （4） 文化理解：红色歌曲的 “精神传承”—— 拓展教材内容，深化认知 1.教材 “思考与练习” 研讨 师出示教材第 9 页 “思考与练习”：“红色歌曲往往和特定的历史事件相关，《就义歌》反映了革命烈士的牺牲精神，你还知道哪些类似的红色歌曲？它们分别反映了什么精神？” 学生分享（如《义勇军进行曲》反映抗日精神，《红梅赞》反映红岩烈士的坚贞），师补充：“这些红色歌曲就像‘音乐化石’，记录了革命历史 ——《就义歌》虽然简单，但‘戴镣铐，赴刑场’这六个字，就是无数烈士的真实写照。” 2.历史情境与音乐的关联（结合情境卡片） 师分发历史情境卡片（每组 1 张，内容为 “1927 年，李大钊就义时高呼‘共产主义万岁’”“方志敏在狱中写下《可爱的中国》”），要求小组讨论：“如果给这些历史情境配音乐，《就义歌》的哪句歌词或音乐片段最合适？为什么？” 小组代表发言后，师总结：“《就义歌》的‘悲壮与坚定’，和这些烈士的精神是一致的 —— 音乐之所以能打动人，是因为它传递了真实的情感和信仰。” 3.当下视角：革命精神的现代传承 师提问：“今天我们唱《就义歌》，不是为了沉浸在悲伤中，而是为了传承精神。在新时代，你觉得‘革命精神’可以表现为哪些行为？”（学生回答：“努力学习、帮助他人、坚守岗位”） 师补充：“就像歌曲中‘永不屈’的信念，今天我们面对困难不放弃，就是对革命精神的传承 —— 这也是红色歌曲留给我们的宝贵财富。” 设计意图：通过教材 “思考与练习” 搭建研讨支架，让文化理解有 “教材依托”；历史情境卡片与现代视角的拓展，让学生从 “历史” 走向 “当下”，理解红色音乐的 “当代价值”，落实 “文化理解” 目标，避免红色教育 “脱节现实”。 （5） 创意实践：《就义歌》的 “新表达”—— 落实教材实践活动，拓展能力 1.打击乐编配（参考教材实践提示） 师出示教材第 9 页 “实践活动”：“请用简单的打击乐为歌曲编配节奏，强化歌曲的庄严感。” 并展示打击乐器（小军鼓、三角铁、木鱼），介绍功能：“小军鼓适合奏坚定的节奏，三角铁适合句尾点缀，木鱼适合轻快的节奏。” 分组创编： ① 小组讨论：确定每段的打击乐分工（如第一段用小军鼓击附点节奏，第二段句尾加三角铁）； ② 试奏调整：小组内试奏，师巡视指导，如 “小军鼓的力度不要超过歌声，不然会掩盖歌词”； 展示评价：每组结合打击乐完整演唱，其他组评价 “打击乐是否增强了情感表达”，师总结 “编配的关键是‘服务歌曲情感’，而不是‘炫技’”。 2.肢体表现设计 设计意图：创意实践环节严格遵循教材 “实践活动” 要求，打击乐编配与肢体表现结合，让学生在 “动手、动体” 中深化对歌曲情感的理解；小组合作与展示，培养 “创意实践” 与 “合作交流” 能力，符合八年级学生 “乐于创新” 的特点。 师引导：“除了乐器，我们的身体也能表达情感。请大家设计简单的动作，配合演唱 —— 比如‘戴镣铐’时可以做‘双手被绑’的动作，‘献身躯’时可以做‘缓慢抬手’的动作。” 学生自主设计后，小组内磨合，师选取 2-3 组展示，强调 “动作要庄重，不要夸张，和歌曲节奏、情感匹配”，如 “‘永不屈’时右手握拳贴胸，动作缓慢有力，体现坚定”。 （6） 总结提升：红色音乐的 “永恒力量”—— 呼应单元主题，升华情感 1. 知识梳理（师生共同回顾） 师：“今天我们学习了《就义歌》，谁能说说我们掌握了哪些音乐知识？了解了哪些历史背景？”（学生回答后，师板书总结：“音乐要素 —— 附点节奏、装饰音、力度变化；情感 —— 庄严、悲壮、坚定；背景 ——1927 年大革命失败，烈士精神”） 2. 情感升华（链接单元主题） 师：“本单元的主题是《精神・信仰・力量・情感》，《就义歌》正是这四个词的‘音乐表达’—— 烈士的‘精神’是不屈，‘信仰’是革命，‘力量’是勇气，‘情感’是对祖国的热爱。希望大家记住这首歌曲，更记住它背后的精神，在未来的生活中，做一个有信仰、有力量的人。” 3. 结束演唱 师播放教材配套伴奏音频，全班结合打击乐与肢体动作，完整、庄重地演唱《就义歌》，在歌声中结束课堂。 设计意图：总结环节通过 “知识梳理” 帮助学生构建系统认知，通过 “情感升华” 呼应单元主题，让红色精神真正 “入脑入心”；最后的完整演唱，既是对本节课学习成果的检验，也是情感的集中表达，让课堂收尾庄重而有力量。 六、小结 本节课围绕湘艺版（2024）初中音乐八年级上册《就义歌》展开，严格遵循 “情境感知 — 艺术表现 — 文化理解 — 创意实践” 的教学逻辑，实现了 “红色文化传承” 与 “音乐核心素养” 的有机融合： 1.教材内容落实到位：从 “历史链接” 的背景解读，到 “乐谱分析” 的要素把握，再到 “思考与练习”“实践活动” 的互动研讨，每环节均以教材为依托，避免 “脱离教材、泛泛而谈”，确保教学的规范性与针对性。 2.核心素养全面落地：通过 “节奏分析、旋律感知” 培养 “审美感知”，通过 “学唱、展示” 提升 “艺术表现”，通过 “历史关联、现代传承” 深化 “文化理解”，通过 “打击乐编配、肢体设计” 发展 “创意实践”，四大核心素养层层递进，互不割裂。 3.师生互动自然生成：从导入的 “影像讨论”，到感知的 “节奏击拍”，再到学唱的 “互评改进”，均以 “师问生答、生生合作” 为主要形式，教师仅作为 “引导者” 而非 “主导者”，让课堂充满 “生成性”，符合八年级学生的认知特点与学习需求。 4.红色育人价值凸显：没有将红色教育 “口号化”，而是通过 “历史情境 — 音乐情感 — 现实传承” 的逻辑链，让学生在 “听、唱、创” 中自然感受 “革命精神”，实现 “以美传情、以情育人” 的目标，真正让红色音乐成为 “滋养心灵、塑造品格” 的载体。 本节课的教学价值不仅在于让学生 “学会唱《就义歌》”，更在于让学生 “读懂《就义歌》”—— 读懂音乐背后的历史、信仰与力量，从而在未来的学习与生活中，传承红色基因，成长为有理想、有担当的时代新人。 学科网（北京）股份有限公司 $