第11课《传统工艺的新创意》教学设计-2025-2026学年人美版（北京）（2024）初中美术七年级上册

人美版（北京）（2024）初中美术七年级上册《传统工艺的新创意》教学设计 1、 核心素养目标 1. 审美感知：通过对北京传统工艺作品的深入欣赏与分析，如景泰蓝、雕漆、京绣等，引导学生敏锐感知传统工艺独特的材质美、色彩美、造型美和工艺美。让学生体会传统工艺在图案设计、色彩搭配、造型构建等方面的审美特点，提升学生对传统工艺美学价值的认知，增强对美的敏感度和鉴赏力。 2. 艺术表现：指导学生运用所学的美术知识和技能，选择一种或多种北京传统工艺形式，尝试进行创意实践。例如，学生可以运用剪纸工艺制作具有现代风格的装饰画，或者借鉴京绣技法设计现代服饰元素等。在实践过程中，让学生熟练掌握传统工艺的基本技法，如剪纸的折叠、剪裁，刺绣的针法运用等，同时学会运用现代的设计理念和表现手法，如简约风格、夸张变形等，将传统工艺与现代审美相结合，提高学生的艺术表现能力，使其能够生动、准确地表达自己的创意想法。 3. 创意实践：激发学生的创新思维，鼓励学生突破传统工艺的固有模式，从材料运用、表现形式、功能用途等方面进行创新设计。比如，引导学生思考如何将传统的面人工艺与现代的 3D 打印技术相结合，或者将传统的风筝造型应用于现代的灯具设计中。通过创意实践活动，培养学生解决实际问题的能力，让学生在面对设计需求时，能够积极探索、尝试新的方法和途径，切实提升学生的创新精神和实践能力。 4. 文化理解：帮助学生深入了解北京传统工艺背后深厚的历史文化内涵，包括传统工艺的起源、发展历程、所蕴含的民俗文化和社会价值等。例如，通过介绍景泰蓝的发展历史，让学生了解其从元代传入中国到明清时期鼎盛的过程，以及它在宫廷文化中的重要地位。让学生认识到传统工艺是北京历史文化的重要载体，增强学生对本土文化的认同感和自豪感，同时培养学生尊重和包容多元文化的意识，提升学生的文化素养。 5. 图像识读：教导学生学会解读北京传统工艺作品中的图像信息，如传统工艺作品中的图案、符号、色彩等所代表的文化含义。例如，让学生理解京绣中龙凤图案所象征的皇权，剪纸中各种吉祥图案所蕴含的美好寓意等。通过对图像的识读，培养学生从视觉角度理解世界的能力，提高学生的信息提取和分析能力，使学生能够更好地理解和欣赏传统工艺作品。 2、 教学重难点 （一）教学重点 1. 全面了解北京传统工艺的种类、特点和文化内涵，包括宫廷工艺如景泰蓝、雕漆、玉雕等，以及民间工艺如剪纸、风筝、面人等。深入掌握每种工艺的制作材料、工艺技法和艺术风格，为后续的创意设计奠定基础。 2. 熟练掌握将传统工艺与现代设计理念相结合的方法和技巧。学会从现代审美需求、功能需求、材料创新等方面出发，对传统工艺进行创新转化。例如，在设计中运用现代的简约风格简化传统工艺的复杂图案，或者使用新型材料替代传统材料，同时保持传统工艺的特色。 3. 能够运用所学知识和技能，进行北京传统工艺的创新设计实践。通过设计草图、制作模型等方式，将创意转化为实际作品，培养学生的动手能力和创新能力，使学生能够设计出既具有传统工艺文化底蕴，又符合现代社会需求的作品。 （二）教学难点 1. 引导学生突破传统思维定式，在深入理解传统工艺文化内涵的基础上，实现从传统到现代的创新性转化。避免学生在创新过程中只是简单地对传统元素进行堆砌或模仿，而是真正做到将传统工艺与现代设计理念有机融合，培养学生独特的创新思维和设计能力。 2. 帮助学生在创新设计中，充分考虑作品的实用性与艺术性的平衡。既要保证作品具有较高的艺术审美价值，能够体现传统工艺的魅力和现代设计的创意，又要确保作品在实际生活中具有一定的使用功能，满足人们的生活需求，培养学生综合考量设计要素的能力。 3. 由于传统工艺技法较为复杂，学生在实践过程中可能会遇到技法掌握困难的问题。如何引导学生在有限的课堂时间内，快速掌握传统工艺的基本技法，并能够运用这些技法进行创意设计，是教学中的一大难点。需要教师采用有效的教学方法和手段，如示范、分步指导、小组互助等，帮助学生克服技法障碍。 3、 教学过程 （1） 导入 1.教师活动：同学们，在之前的课程中，我们领略了北京传统工艺美术的独特魅力，像精美绝伦的景泰蓝、造型生动的面人、色彩绚丽的京绣等。今天，老师带来了一些特别的物品，大家来猜猜它们与我们学过的传统工艺有什么联系。（教师依次展示一个带有剪纸元素的现代灯具、一个以京剧脸谱为图案的时尚手机壳、一个融合了宫毯图案的抱枕）大家仔细观察这些物品，说一说你们的发现。 2.学生活动：学生们认真观察物品，积极思考并回答问题。有的学生说灯具上的镂空花纹像剪纸，手机壳上的图案是京剧脸谱，抱枕上的图案很像宫毯的风格。 3.设计意图：通过展示融合传统工艺元素的现代物品，引发学生的好奇心和兴趣，快速吸引学生的注意力，让学生初步感受传统工艺与现代设计结合的魅力，为引出本节课的主题 “传统工艺的新创意” 做铺垫。 （2） 传统工艺回顾（结合教材课文内容） 1.宫廷工艺 1. 教师活动：我们先来回顾一下宫廷工艺。大家翻开教材中关于景泰蓝的部分（展示教材中景泰蓝制作工艺和作品图片的 PPT），景泰蓝是极具代表性的宫廷工艺。请一位同学来给大家读一读教材中关于景泰蓝制作工艺的介绍。 1. 学生活动：一位学生朗读教材中景泰蓝制作工艺的内容：“景泰蓝，又称铜胎掐丝珐琅，制作工艺复杂，需经过制胎、掐丝、点蓝、烧蓝、磨光、镀金等工序。” 1. 教师总结：非常好，从这位同学的朗读中我们能感受到景泰蓝制作工艺的精细。大家看这些景泰蓝作品（展示更多景泰蓝作品图片），它们色彩鲜艳，图案精美，具有浓郁的宫廷气息。那像景泰蓝这样的宫廷工艺，在现代设计中可以从哪些方面进行创新呢？比如我们能否改变它的使用功能，让它不再仅仅是传统的摆件？大家思考一下。 1. 学生思考后回答：可以把景泰蓝工艺运用到首饰设计中，制作成项链、手链；或者设计成景泰蓝工艺的餐具，既美观又实用。 1. 设计意图：引导学生通过阅读教材，回顾景泰蓝这一宫廷工艺的制作工艺和特点，启发学生思考宫廷工艺在现代设计中的创新方向，培养学生的知识迁移能力和创新思维。 1.民间工艺 1. 教师活动：北京的民间工艺同样丰富多彩。大家看教材中关于剪纸的内容（展示教材中剪纸作品图片及相关文字介绍的 PPT），剪纸是我们常见的民间工艺，它以纸张为材料，通过剪刀或刻刀创作。同学们在生活中肯定也见过很多剪纸作品，谁能说一说剪纸给你留下最深的印象是什么？ 1. 学生活动：学生们纷纷发言，有的说剪纸的图案很有趣，有各种动物和花卉；有的说剪纸的颜色很鲜艳，一般是红色；还有的说剪纸的线条很流畅，造型很独特。 1. 教师总结：大家说得都很对，剪纸具有造型简洁、寓意吉祥的特点。那在现代社会，我们如何让剪纸这一民间工艺焕发出新的活力呢？比如在表现形式上，除了传统的平面剪纸，还可以有哪些创新？ 1. 学生思考回答：可以制作成立体剪纸，用于装饰家居；或者把剪纸与现代的数字媒体技术结合，制作成动态的剪纸动画。 1. 设计意图：通过引导学生回忆生活中的剪纸经历和阅读教材，让学生进一步感受民间工艺的魅力，激发学生对民间工艺创新的灵感，培养学生对本土文化的热爱和传承意识。 （3） 传统工艺与现代设计结合案例分析 1.材料创新案例 教师活动：接下来，我们看一些传统工艺与现代设计结合的成功案例。先看这个（展示一个用金属丝和皮革制作的具有传统编织工艺风格的手提包图片 PPT），这是一款结合了传统编织工艺和现代材料的手提包。大家观察一下，它在材料运用上有什么创新之处？ 学生活动：学生观察后回答，传统编织工艺一般用的是竹条、藤条等材料，这个手提包用了金属丝和皮革，看起来更时尚、耐用。 教师总结：非常好，设计师采用金属丝和皮革替代传统的编织材料，既保留了编织工艺的纹理和造型特点，又使产品具有现代感和实用性。这种材料创新在传统工艺的新创意中是很常见的方法。大家想一想，如果是传统的面人工艺，我们可以尝试用哪些新材料来制作呢？ 学生思考回答：可以用彩色的软陶泥，比传统的面粉材料更不易变形；或者用 3D 打印材料，能制作出更复杂的造型。 设计意图：通过具体案例分析，让学生直观地了解传统工艺在材料运用上的创新方法，启发学生思考不同传统工艺与新材料结合的可能性，培养学生的创新思维和对材料的运用能力。 2.表现形式创新案例 1. 教师活动：再看这个案例（展示一个将传统京剧脸谱进行卡通化设计，并应用于文具设计的图片 PPT），这是一组以京剧脸谱为灵感设计的文具，包括笔记本、铅笔盒等。大家看，设计师对京剧脸谱的表现形式做了哪些创新？ 1. 学生活动：学生观察后回答，把京剧脸谱的形象进行了卡通化处理，颜色也更加鲜艳活泼，看起来更符合我们学生的喜好。 1. 教师总结：没错，设计师通过卡通化的表现形式，将传统的京剧脸谱变得更加生动有趣，更容易被现代消费者接受。这种表现形式的创新能够拓展传统工艺的受众群体。那如果是传统的风筝工艺，我们可以怎样在表现形式上进行创新呢？ 1. 学生思考回答：可以设计成异形风筝，不再局限于传统的蝴蝶、燕子形状；或者在风筝表面绘制现代的图案，如动漫形象。 1. 设计意图：通过案例分析，让学生理解传统工艺在表现形式上创新的意义和方法，引导学生思考如何根据现代审美和受众需求对传统工艺的表现形式进行创新，培养学生的设计思维和审美能力。 3.功能创新案例 教师活动：最后看这个案例（展示一个将传统雕漆工艺应用于手机支架设计的图片 PPT），这是一个雕漆手机支架。大家想想，它在功能上与传统的雕漆作品有什么不同？ 学生活动：学生思考后回答，传统雕漆作品一般是摆件或工艺品，这个手机支架有了实际的使用功能，可以支撑手机。 教师总结：非常正确，设计师将传统雕漆工艺与现代的手机支架功能相结合，赋予了雕漆作品新的实用价值。在进行传统工艺创新设计时，我们可以从生活中的实际需求出发，为传统工艺赋予新的功能。大家想一想，传统的宫毯工艺可以与哪些现代功能相结合呢？ 学生思考回答：可以设计成宫毯材质的鼠标垫，既美观又实用；或者制作成宫毯工艺的汽车脚垫。 设计意图：通过功能创新案例的分析，让学生明白传统工艺创新可以从功能拓展的角度出发，培养学生关注生活需求，将传统工艺与现代生活相结合的能力，提升学生的创新实践能力。 （4） 创意实践 1. 教师活动：现在，就到了大家发挥创意的时候了。请同学们选择一种北京传统工艺，运用我们刚才学到的创新方法，从材料、表现形式、功能等方面进行创新设计。可以先在草稿纸上画出设计草图，然后再进行完善。在设计过程中，如果遇到问题，可以随时向老师和同学请教。（教师在教室里巡回指导，观察学生的设计进展，及时给予帮助和建议） 2. 学生活动：学生开始进行设计实践，有的学生选择剪纸工艺，设计出了立体的剪纸灯具；有的学生以京绣为基础，设计了带有京绣图案的时尚围巾；还有的学生将传统的面人工艺与现代的玩具设计相结合，制作出了可活动的面人玩偶。学生们认真绘制草图，与同桌交流想法，不断修改完善自己的设计。 3. 设计意图：让学生通过实践操作，将所学的传统工艺知识和创新方法运用到实际设计中，培养学生的动手能力和创新精神，在实践过程中提升学生的设计能力和解决问题的能力，同时也让学生在创作中进一步加深对传统工艺的理解和热爱。 （5） 作品展示与评价 1.教师活动：好啦，同学们，大部分同学都已经完成了自己的设计。现在我们来进行作品展示与评价。哪位同学愿意先来展示自己的作品，并说一说设计思路？（教师邀请学生上台展示作品） 2.学生活动：学生依次上台展示自己设计的作品，介绍自己选择的传统工艺以及运用的创新方法和设计思路。例如，一位学生展示了自己设计的以剪纸为灵感的立体装饰画，他介绍说：“我选择剪纸工艺，在表现形式上进行创新，制作成立体的装饰画。我先用彩色卡纸剪出各种形状，然后通过折叠和粘贴的方式，让画面变得立体起来。这样的装饰画可以挂在房间里，比传统的平面剪纸更有层次感和立体感。” 其他学生认真倾听，并对展示的作品进行评价，有的学生说设计很有创意，有的学生提出可以在细节上再完善一下，比如色彩搭配可以更协调一些。 3.教师总结：同学们的设计都非常有创意，从大家的作品中能看出对传统工艺的深入理解和对创新方法的熟练运用。在评价作品时，我们要从创新点是否突出、传统工艺特色是否保留、作品是否具有实用性和美观性等方面进行综合评价。希望同学们在今后的设计中，能够继续发挥创新精神，设计出更多优秀的作品。 4.设计意图：通过作品展示与评价，为学生提供一个交流和分享的平台，让学生在展示中增强自信心，在评价中学习他人的优点，发现自己的不足，进一步提升学生的设计能力和审美水平，同时培养学生的表达能力和批判性思维能力。 4、 课堂小结 1. 教师活动：同学们，今天我们一起学习了《传统工艺的新创意》这节课。通过这节课，我们回顾了北京的传统工艺，包括宫廷工艺和民间工艺，学习了传统工艺与现代设计结合的创新方法，并且大家都发挥创意设计出了非常精彩的作品。现在请大家闭上眼睛，回顾一下今天学到的内容，然后和同桌说一说自己的收获。（教师在教室里走动，倾听学生的交流） 2. 学生活动：学生闭上眼睛回顾所学内容，然后与同桌交流自己的收获，有的学生说学会了从材料、表现形式、功能等方面对传统工艺进行创新设计；有的学生说掌握了更多传统工艺的知识，对北京的传统文化有了更深的了解；还有的学生说通过这次学习，对美术设计更感兴趣了，以后会尝试更多的创意设计。 3. 教师总结：非常好，大家都有很多收获。传统工艺是我们中华民族的瑰宝，希望同学们在今后的生活中，能够继续关注传统工艺，用我们学到的创新知识，让传统工艺在现代社会中焕发出新的活力，同时也把我们优秀的传统文化传承下去。今天的课就到这里，同学们再见！ 4. 设计意图：通过课堂小结，帮助学生梳理本节课的重点内容，强化学生对所学知识的记忆和理解，同时引导学生将课堂所学延伸到生活中，培养学生对传统文化的关注和传承意识。 学科网（北京）股份有限公司 $$