第17课《松鹤延年笔随心》教学设计　　2025—2026学年岭南美版 （2024）初中美术七年级上册

岭南美版（2024）初中美术七年级上册《松鹤延年笔随心》教学设计

一、核心素养目标

1.审美感知：引导学生欣赏不同时期、不同风格以松鹤为主题的绘画作品，感受松鹤形象在笔墨表现下的独特美感，包括松树的挺拔苍劲、仙鹤的优雅灵动，体会画面中线条、墨色、构图所营造出的意境美，提升学生对传统绘画艺术的审美感知能力。

2.艺术表现：学生通过学习，掌握以松鹤为题材的基本绘画技法，如用线条勾勒松鹤的形态，运用墨色的浓淡变化表现其质感和光影，能够运用所学技法独立创作一幅以松鹤为元素的绘画作品，提高艺术表现能力。

3.创意实践：鼓励学生在传统松鹤绘画的基础上，融入自己的创意和想法，如改变构图方式、赋予松鹤新的情境等，创作出具有个性的作品，培养学生的创新思维和实践能力。

4.文化理解：让学生了解松鹤在中国传统文化中的象征意义，以及松鹤题材绘画所承载的文化内涵，增强学生对本土文化的认同感和自豪感，提升文化理解素养。

二、教学重难点

1.教学重点

    了解松鹤在中国传统文化中的寓意，以及其作为绘画题材在历史发展中的演变。

    掌握描绘松鹤的基本绘画技法，包括线条的运用、墨色的处理和构图的设计。

    能够运用所学技法，创作出一幅主题明确、画面完整的以松鹤为题材的绘画作品。

2.教学难点

如何通过线条和墨色的运用，生动地表现出松鹤的形态、质感和神韵，避免画面刻板。

引导学生在继承传统的基础上，进行大胆创新，使作品既具有传统文化底蕴，又富有现代创意。

培养学生在绘画过程中对整体画面的把控能力，包括构图的合理性、元素的协调性等。

三、教学过程

1.导入新课

    教师活动：展示多幅不同类型以松鹤为元素的艺术作品，如传统中国画《松鹤延年图》、现代装饰画中的松鹤图案、古代陶瓷上的松鹤纹饰等。提问学生：“同学们，在这些作品中都出现了松和鹤，大家在生活中见过松树和仙鹤吗？看到它们，你们能联想到什么呢？” 引导学生观察并思考，引发学生对松鹤的兴趣和讨论。

    学生活动：认真观察展示的作品，积极回答问题，分享自己对松树和仙鹤的印象，如松树四季常青、仙鹤优雅美丽等。

    设计意图：通过展示多样化的艺术作品，激发学生的学习兴趣，引导学生关注松鹤这一主题，为后续教学做铺垫。

2.知识讲解

松鹤的文化寓意

    教师活动：结合教材内容，详细讲解松鹤在中国传统文化中的象征意义。松树，以其挺拔坚韧、四季常青的特点，象征着长寿、坚韧不拔和不屈不挠的精神；仙鹤，身姿优雅，飞行轻盈，在中国文化中寓意着长寿、吉祥和高雅。举例说明，如在古代诗词中，常以松鹤来表达对长寿的祝愿，“松龄长岁月，鹤语记春秋”。展示教材中古代文人墨客描绘松鹤的诗词片段，让学生朗读并体会其中的情感。提问学生：“在我们的生活中，还有哪些地方能看到松鹤的形象，它们代表着什么？”

    学生活动：认真听讲，朗读诗词，思考并回答问题，如在祝寿的礼品、建筑装饰等地方能看到松鹤形象，代表着对老人长寿的祝福。

    设计意图：让学生深入了解松鹤的文化寓意，明白艺术作品与文化内涵的紧密联系，为理解绘画作品和进行创作奠定文化基础。

松鹤题材绘画的历史发展

    教师活动：简要介绍松鹤题材绘画的发展历程。从古代岩画、壁画中出现的简单鹤的形象，到唐代花鸟画独立成科后，松鹤题材逐渐丰富，如唐代薛稷以画鹤闻名，其笔下的鹤形态逼真。展示教材中薛稷画鹤的相关图片或资料，讲解其绘画特点。再到宋代，花鸟画达到鼎盛，宋徽宗赵佶推动了花鸟画的发展，其《瑞鹤图》更是鹤画史上的经典之作。分析《瑞鹤图》中鹤的姿态、线条和色彩表现。接着介绍明清及近现代画家对松鹤题材的继承与创新，如清代沈铨的《松梅双鹤图》，画面精细，色彩艳丽。展示不同时期松鹤题材绘画的代表作品，让学生对比观察，提问：“从这些不同