第五单元第1课《走近非遗》 教学设计-2025-2026学年湘美版（2024）初中美术七年级上册

湘美版（2024）初中美术七年级上册 《走近非遗》教学设计 1、 学情分析 七年级学生正处于从小学向初中过渡的关键阶段，认知能力、思维水平和审美意识都在快速发展。他们对新鲜、有趣且带有文化色彩的事物充满好奇，在日常生活中可能通过电视、网络、旅游等途径接触过剪纸、皮影、泥塑等民间手艺，但对 “非遗” 的概念、分类、文化价值及传承意义缺乏系统认知。在美术学习中，学生已掌握基础的手工制作和艺术欣赏能力，具备一定的动手实践与合作交流基础，但在理解非遗背后的历史渊源、文化内涵以及将非遗元素融入现代创作方面，还存在较大提升空间。此外，此年龄段学生自我意识较强，乐于表达个人观点，但在倾听他人意见、深入探究文化现象方面需要进一步引导，且对传统文化的认同感和保护意识有待加强。 2、 核心素养目标 1. 审美感知：通过欣赏不同类别非遗作品，学生能敏锐感知非遗艺术独特的造型美、色彩美、工艺美，提升对传统美学的感知能力，学会从审美角度解读非遗作品的艺术价值。 2. 艺术表现：了解非遗手工制作的基本技法，尝试运用简单材料制作 1-2 件非遗主题小作品（如简易剪纸、泥塑），将对非遗的理解通过艺术形式初步呈现，提升艺术表现能力。 3. 创意实践：在赏析与实践中，鼓励学生结合现代生活需求，对传统非遗形式进行创意改造，培养创新思维，学会用现代视角赋予非遗新的生命力。 4. 文化理解：深入了解非遗的历史背景、文化内涵及传承现状，认识非遗对民族文化传承的重要意义，增强对中华优秀传统文化的认同感与保护意识，提升文化素养。 3、 教学重难点 1.教学重点 1. 明确非遗的定义、主要类别（如民间美术、传统技艺、民俗活动等），了解不同类别非遗的代表项目（如剪纸、皮影戏、景德镇陶瓷等）。 1. 掌握非遗作品的艺术特点（如造型夸张、色彩浓郁、工艺精湛），理解非遗背后蕴含的文化内涵与民族精神。 1. 初步学习 1-2 项非遗手工的基础技法，体验非遗制作过程，感受非遗工艺的独特魅力。 2.教学难点 1. 引导学生深入理解非遗与民族文化、生活习俗的紧密联系，避免仅停留在表面形式的赏析，真正领会其文化价值。 1. 帮助学生在实践中平衡传统非遗技法与现代创意，既保留非遗的核心特色，又能融入个人想法与现代审美，创作出有新意的作品。 4、 教学过程 1. 导入（激发兴趣，引入非遗主题） 1. 教师活动：播放一段融合多种非遗元素的短视频，内容涵盖陕西皮影戏的精彩片段、苏州刺绣的细腻针法、山西面塑的灵动造型、广东舞狮的热闹场景等，视频结尾抛出问题：“视频里这些精彩的技艺和表演，有哪些是你们见过或了解的？它们有一个共同的名字 ——‘非遗’，你们知道‘非遗’是什么吗？” 随后展示教材封面及第五单元《民间手艺看非遗》的单元导语，引导学生快速浏览，初步感知单元主题。 1. 学生活动：认真观看视频，结合生活经验积极发言，分享自己见过的皮影戏、剪纸等技艺；快速浏览教材单元导语，对 “非遗” 产生初步疑问，如 “非遗是不是都是老手艺？”“为什么要保护非遗？”。 1. 设计意图：通过视觉冲击力强的短视频，快速吸引学生注意力，唤醒学生对民间手艺的已有认知；结合教材单元导语，自然引出 “非遗” 概念，激发学生对本节课《走近非遗》的探究欲望，为后续教学铺垫。 2. 新授（结合教材，系统讲解非遗知识） （1） 认识非遗：定义与分类（结合教材图文讲解） 教师活动：翻开教材，展示 “非遗定义” 板块的文字内容及分类图表，讲解 “非遗” 即 “非物质文化遗产”，是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所。结合图表，逐一介绍非遗的主要类别及代表项目： 1. 民间美术类：展示教材中河北蔚县剪纸《年年有余》、天津杨柳青年画《五子夺莲》的图片，讲解剪纸以剪刀或刻刀为工具，通过镂空手法展现吉祥图案，年画则以色彩鲜艳、题材喜庆的特点反映民间生活与愿望。 1. 传统技艺类：展示景德镇青花瓷制作流程图（教材插图），讲解从制坯、绘画、施釉到烧制的复杂工艺，强调其 “白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬” 的艺术特色；补充湖南湘绣的图片，介绍湘绣以 “针脚细密、色彩明快” 著称，擅长表现花鸟、走兽的细节。 1. 民俗活动类：展示教材中北京庙会、傣族泼水节的图片，讲解庙会融合了民间歌舞、小吃、手工艺售卖等元素，是春节期间的重要民俗活动；泼水节则是傣族的传统节日，蕴含 “洗去尘埃、迎接新生” 的文化寓意。 1. 教师提问：“除了教材中提到的这些非遗项目，你们还知道哪些属于非遗的民间手艺或活动？” 1. 学生活动：认真倾听教师讲解，观察教材图片，记录非遗的分类及代表项目；结合生活经验回答问题，如 “我知道端午节包粽子、赛龙舟也是非遗”“爷爷会捏糖人，那是不是非遗？”。 1. 设计意图：依托教材图文资源，让学生系统了解非遗的定义与分类，通过具体案例降低抽象概念的理解难度；鼓励学生结合生活举例，拉近非遗与生活的距离，避免学生对非遗产生 “遥远、陌生” 的认知。 （2） 赏析非遗：艺术特点与文化内涵（案例分析 + 师生互动） 教师活动：聚焦教材中的重点非遗作品，开展深度赏析： 1. 案例 1：剪纸《年年有余》：展示作品高清图片，引导学生观察：“画面中的鱼和莲花分别有什么造型特点？色彩搭配有什么规律？” 在学生回答后，讲解：“鱼的造型夸张饱满，鳞片采用镂空剪法，线条流畅；莲花花瓣圆润，色彩以红色、金色为主，象征喜庆、吉祥。‘鱼’谐音‘余’，‘莲’谐音‘连’，寓意‘年年有余、连年丰收’，体现了劳动人民对美好生活的向往。” 1. 案例 2：皮影戏《三打白骨精》片段（教材配套视频）：播放视频后提问：“皮影人物的制作材料是什么？人物的服装、面部造型有什么特点？皮影戏的表演需要哪些人配合？” 引导学生总结：“皮影以牛皮或驴皮为材料，通过雕刻、上色制成；服装图案精美，色彩对比强烈，面部造型根据角色性格设计（如妖怪面部狰狞、唐僧面部温和）；表演需要操纵者、配音者、伴奏者相互配合，体现了团队协作的智慧。” 1. 小组讨论：将学生分为 4-5 人一组，结合教材中 “非遗文化内涵” 的文字提示，讨论 “这些非遗作品为什么能传承几百甚至上千年？它们对我们的民族文化有什么意义？”，每组推选 1 名代表发言。 1. 学生活动：参与作品赏析，积极回答教师问题；小组讨论时各抒己见，如 “因为这些手艺很漂亮，能代表我们的文化”“非遗里有老祖宗的智慧，所以要传承”；代表发言分享小组观点，倾听其他小组的想法并补充。 1. 设计意图：通过具体作品的细节赏析，让学生掌握非遗作品的艺术特点；小组讨论引导学生深入思考非遗的文化价值，避免赏析停留在表面；结合教材文字提示，培养学生从图文结合中提取信息、分析问题的能力。 （3） 体验非遗：基础技法学习（示范 + 实操） 教师活动：选择教材中难度较低、材料易获取的 “剪纸” 和 “泥塑” 作为体验项目： 1. 剪纸示范：以教材中 “简易窗花” 的步骤图为依据，现场演示剪纸的基本工具（剪刀、红纸、铅笔）和技法（对折、画稿、剪轮廓、挖镂空），强调 “对折要整齐、剪时要慢、镂空从内部开始” 的注意事项，完成一个简单的 “福” 字窗花。 1. 泥塑示范：参考教材中 “小动物泥塑” 的示例，用彩色黏土演示 “揉球、搓条、压扁、拼接” 的基础技法，制作一个简易的小兔子泥塑，讲解 “揉球要均匀、拼接要牢固” 的技巧。 1. 教师提问：“在剪纸时，如果想让窗花对称，除了对折一次，还可以怎样对折？泥塑时，怎样让小兔子的耳朵更挺立？” 引导学生思考技法的灵活运用。 1. 学生活动：认真观看教师示范，记录操作步骤与注意事项；回答教师问题，如 “可以对折两次变成四折，剪出来的窗花更对称”“把耳朵的黏土搓得细一点、硬一点，就能挺立了”；尝试模仿教师动作，在草稿纸上练习画剪纸稿或用橡皮泥练习揉、搓动作。 1. 设计意图：选择教材中的基础技法进行示范，降低学生实践难度；通过提问引导学生主动思考技法的创新应用，避免机械模仿；让学生提前熟悉操作流程，为后续实践环节做好准备。 3. 实践（分组创作，体验非遗制作） 教师活动：布置实践任务：以小组为单位（每组 4-5 人），从 “剪纸”“泥塑” 中选择一个项目，结合教材中的示例或个人创意，合作完成 1-2 件非遗主题小作品。提供红纸、剪刀、彩色黏土、垫板等材料，强调安全事项（如剪刀不要对着人、黏土不要放入口中）。 ◦任务分层：基础层小组可严格按照教材中的步骤图制作（如剪教材中的 “窗花”、捏教材中的 “小老虎”）；提高层小组可在教材示例的基础上添加简单创意（如给窗花加花纹、给泥塑加装饰）；拓展层小组可自主设计主题（如剪纸表现校园生活、泥塑表现家乡特色）。 1. 教师巡视：观察各小组创作情况，对操作不规范的学生（如剪纸时对折歪斜、泥塑时拼接不牢）进行个别指导；对思路卡顿的小组，引导其参考教材图文或结合生活场景寻找灵感（如 “想想春节时家里贴的剪纸有什么图案，我们可以借鉴”）。 1. 学生活动：小组讨论选择创作项目，明确分工（如剪纸组：1 人画稿、2 人剪纸、1 人整理；泥塑组：1 人揉黏土、2 人塑形、1 人装饰）；按照分工开始创作，遇到问题时先小组内讨论解决，解决不了再向教师求助；基础层小组认真对照教材步骤操作，提高层和拓展层小组积极发挥创意，尝试加入个人想法。 1. 设计意图：通过分组实践，让学生亲身体验非遗制作过程，巩固所学技法；任务分层满足不同能力学生的需求，确保每个学生都能获得成就感；小组分工培养学生的团队协作能力，教师巡视指导及时解决学生问题，保障实践活动顺利开展。 4. 展示与评价（多元评价，促进交流） 1. 教师活动：组织 “非遗小展”，将各小组作品摆放在展示区，每组派 1 名代表上台介绍：“你们小组创作的是什么作品？参考了教材中的哪些内容？创作过程中遇到了什么困难，怎么解决的？作品想表达什么意思？” 1. 评价环节： 1. 小组自评：各小组从 “技法掌握、创意表现、团队协作” 三个方面评价自己的作品，如 “我们小组剪的窗花，对折很整齐，但镂空的地方有点毛躁；我们加入了校园的校徽图案，很有创意；大家分工明确，配合得很好”。 1. 小组互评：其他小组根据 “作品美观度、非遗特色保留、创意性” 三个维度评价展示作品，提出优点与建议，如 “你们的泥塑小兔子很可爱，耳朵做得很挺立，要是能给它加上胡萝卜道具，就更生动了”。 1. 教师评价：肯定各小组的努力与亮点（如 “基础层小组严格按照教材步骤制作，作品工整；拓展层小组结合家乡特色设计，很有想法”），针对普遍问题（如剪纸线条不流畅、泥塑造型不饱满）提出改进建议，同时强调 “非遗实践重在体验与理解，不必追求完美”。 1. 学生活动：代表上台自信介绍作品，分享创作思路；认真参与自评与互评，客观评价自己和他人的作品，虚心接受建议；倾听教师评价，记录改进方向。 1. 设计意图：作品展示为学生提供展示自我的平台，增强自信心；多元评价让学生学会反思与欣赏，培养批判性思维；教师评价既肯定成绩，又指出不足，为学生后续学习提供指导，同时强化 “非遗体验重过程” 的理念。 5. 拓展（联系生活，深化非遗认知） 教师活动：展示教材中 “非遗传承与创新” 板块的内容，结合图片介绍非遗的现代转化案例： 1. 传统剪纸与现代设计结合：如某品牌将剪纸元素印在服装、包装上，让剪纸走进日常生活。 1. 皮影戏与动画结合：如某动画公司用皮影戏的风格制作动画片，吸引年轻观众。 1. 教师提问：“除了这些案例，你们觉得还可以怎样让非遗‘活’在现代生活中？如果学校要举办‘非遗文化节’，你们想策划哪些活动？” 1. 学生活动：观看教材图片与案例，思考非遗的现代价值；积极回答问题，如 “可以把皮影戏做成小玩具，卖给小朋友”“文化节可以办剪纸比赛、皮影戏表演”；分享自己的创意想法，与同学交流碰撞。 1. 设计意图：结合教材内容介绍非遗的现代转化，打破学生 “非遗是老古董” 的认知；引导学生思考非遗与现代生活的结合点，培养创新应用意识；“非遗文化节” 策划问题，让学生将所学知识与校园生活结合，深化对非遗传承的理解。 5、 课堂小结 1. 教师活动 1. 回顾本节课重点：带领学生梳理 “非遗的定义与分类”“非遗作品的艺术特点与文化内涵”“非遗基础技法实践” 三个核心内容，结合教材中的关键图文，强化学生记忆。 1. 肯定学生表现：表扬积极参与讨论、创意实践突出、协作能力强的小组与个人，如 “第三小组在泥塑中加入了家乡的岳阳楼元素，很有文化特色；第五小组在剪纸时遇到困难不放弃，最终完成了漂亮的作品”。 1. 升华主题：强调 “非遗不是博物馆里的展品，而是活在我们生活中的文化瑰宝，它承载着民族的历史与智慧。作为青少年，我们不仅要了解非遗、欣赏非遗，更要成为非遗的传播者和守护者，让更多人感受到非遗的魅力”。 1. 布置课后任务：让学生回家后向家人了解一项家乡的非遗项目，用文字或绘画记录下来，下节课分享。 2. 学生活动 1. 跟随教师回顾知识，在教材上标记重点内容； 1. 接受教师表扬，增强学习成就感； 1. 认真聆听主题升华，加深对非遗传承意义的理解； 1. 记录课后任务，明确下节课的分享准备方向。 3. 设计意图 1. 知识回顾帮助学生系统梳理本节课内容，结合教材标记强化记忆，形成完整的知识框架； 1. 表扬与肯定激发学生后续学习非遗的兴趣与积极性； 1. 主题升华引导学生从 “了解非遗” 向 “传承非遗” 转变，增强文化责任感； 1. 课后任务将课堂学习延伸到家庭与生活，让学生进一步感受非遗与家乡、生活的联系，为下节课做好铺垫。 学科网（北京）股份有限公司 $$