第五单元 自主选择的音乐天地——《弯弯的月亮》 课件 2024-2025学年湘艺版（2024）初中音乐七年级下册

教学设计 课程基本信息 学科 音乐 年级 七年级 课时 一课时 执教者 陶茜茜 课题 第五单元（自主选择的音乐天地）：弯弯的月亮 教科书 书 名：湘文艺·音乐 七年级下册 出版社：湖南文艺出版社 教学目标 1、随乐曲有感情的演唱歌曲，把握歌曲的旋律、节奏特点，感知歌曲所表达地惆怅、思念之情，提升学生对音乐美感感知、鉴赏与表现能力。 2、掌握歌曲演唱技巧，能自主划分歌曲段落，并能用自己的语言说一说每个段落的情绪、情感变化。结合航空航天探月视频，对比歌曲中“月亮”的文化意向和航天探索的现实意义，画出心中最美的月亮。 3、感受《弯弯的月亮》中蕴含的民族情感和文化底蕴，认同并乐于分享中国民族音乐的独特魅力。通过体会中国航空航天探月的辉煌成就，激发学生对祖国文化与科技发展的自豪之情，增强学生的民族自信心。 教学内容 教学重点 有感情的演唱歌曲，感知歌曲所表达地惆怅、思念之情 教学难点 通过聆听音乐，画出歌曲的旋律线，并能用自己的语言说出歌曲的结构。以本节课的主题“月亮”为主，结合歌曲，画出心中最美的月亮。 课型 唱歌课 教具 教材、多媒体、钢琴、水彩笔、画纸 教法 讲授法、讨论法、提问法、合作学习法 教材分析 《弯弯的月亮》是湘文艺版音乐七年级下册第五单元“自主选择的音乐天地”中的教学内容，采用 ABA 三部曲式结构。节奏自由舒展，4/4 拍的运用使歌曲节拍稳定，为情感表达提供了平稳的基础。歌曲中节奏变化丰富，有舒缓的长音，也有紧凑的短音组合。歌曲旋律抒情流畅，如潺潺流水般自然舒展 ，多采用级进与小跳进的方式，音程跨度适中，既易于传唱，又富有旋律的起伏变化，增强了音乐的表现力。以中国民族五声调式为基础，具有浓郁的民族风格，散发古朴而亲切的韵味。像第一部分中 “弯弯的月亮下面，是那弯弯的小桥” 的旋律，与五声调式的柔和特质完美契合，生动展现出童年美丽景象，勾起人们对故乡的绵长思念。 学情分析 七年级学生处于少年期向青年期过渡阶段，思维兼具具象性与初步抽象性。他们对 “月亮” 这一自然意象有丰富生活体验 —— 农村学生常能观察到夜空月色、田野月光等场景，对歌词中 “小桥”“河水” 等田园元素易产生共鸣。但对 “五声调式”“衬腔伴唱” 等专业音乐概念较为陌生，需通过具象化活动（如画旋律线、肢体律动）建立认知。部分学生参与过校园合唱或小学的文艺汇演，具备基本节奏感；少数学生接触过舞蹈，对音乐的律动有朦胧感知。但整体声乐训练不足，在 B 段 “情绪饱满、激动” 的演唱中可能出现音准偏差，且对歌曲结构划分、情绪变化的理性分析能力较弱，需教师通过分层引导（如分组轮唱、对比聆听）降低难度。学生对 “思念”“乡愁” 的情感有初步体会（如亲人外出务工、离家求学），能理解歌曲中惆怅的情绪基调。对 “月亮” 的文化意象（如中秋团圆）有传统认知，但缺乏对 “月亮” 从文学意象（诗句）到音乐表达（旋律）再到科技符号（航天探月）的关联思考。农村地域文化中与自然相关的民俗故事（如月下劳作、月夜传说）可作为教学切入点，增强情感共鸣。 教学过程 1、 初遇旋律 教师展示手工模具制作— —“月亮的变化” 提问：你最喜欢什么时候的月亮？为什么呢？ 教师：古往今来，多少文人墨客对着天上的月亮挥毫泼墨，是“露是今夜白，月是故乡明”里对家乡的眷恋，是“但愿人长久，千里共婵娟”的对时空穿越的期盼。这轮月亮，被写进诗里，藏进故事中，也被谱成了旋律。今天这节课，让我们一起走进《弯弯的月亮》这首歌，去感受音符里流淌的浪漫与牵挂。 展示课题名称：弯弯的月亮 设计意图：本环节通过的 “月亮的变化” 手工模具展示与互动提问，以直观的视觉体验和生活化的问题，迅速抓住学生注意力，激发其对 “月亮” 这一核心意象的兴趣与思考。引用 “露是今夜白，月是故乡明”“但愿人长久，千里共婵娟” 等经典诗句，将月亮与人文情感相联结，既丰富了学生对月亮文化内涵的认知，又为课堂营造出诗意氛围。教师的总结性话语则巧妙地将月亮从诗、故事延伸至音乐领域，自然引出课题《弯弯的月亮》，实现了从具象感知到抽象艺术的过渡。整个环节旨在为学生搭建起通往歌曲学习的桥梁，让他们带着对月亮的好奇与情感共鸣，开启对歌曲的探索之旅，为后续环节的深入学习奠定良好的情感与认知基础。 2、 歌里的故事 教师：《弯弯的月亮》是由李海鹰作词作曲创作于1989年的夏天，该曲创作的初衷就是描绘一个美丽的珠江三角洲。从小在水边长大的李海鹰记得，儿时摆渡要坐上一条弯弯的小船，划船的是一位背着小孩的疍家妇女。心中沉淀的情感记忆让他首先写出了旋律，然后想象着那个月光洒下来的朦胧画面，填写了歌词。 设计意图：通过图文搭配，本环节用 1 分钟介绍《弯弯的月亮》的创作背景，将学生从旋律的直观感受引入歌曲背后的情感源头。通过讲述李海鹰与珠江三角洲、弯弯小船、疍家妇女相关的记忆，让学生知晓旋律与歌词中藏着的真实生活印记，理解音乐是情感与记忆的载体，从而更深刻地体会歌曲中蕴含的对故乡与岁月的温情，为后续深入感知音乐情感奠定基础。 3、 音符解密（15分钟） 1、 旋律特色 听一听，画一画 - -聆听音乐，随音乐在简谱上画出旋律线 提问：歌曲可以分为几部分？谈谈你的感受。 2、 划分歌曲结构（根据所画旋律线，说一说歌曲可以分为几个部分？） 根据歌曲的情绪变化，歌曲可以分为三部分，即ABA 三部曲式结构。 （1）提问：同学们，大家仔细观察一下简谱，它出现了哪些音？这是什么调式呢？ 第一部分A，这段以中国民族五声调式为基础，旋律线条如流水般舒展悠扬，自带了一种古朴而亲切的韵味，歌词中“弯弯的月亮下面，是那弯弯的小桥”的意象，与五声调式的柔和特质完美契合，旋律朗朗上口，向我们展示了童年美丽的景象和对故乡绵长的思念。 （2）随音乐哼唱第一部分 在第一部分A与第二部分B链接处，作者采用了两声部的衬腔伴唱，通过人声的伴唱连接两个主要段落，使歌曲更为完整、流畅，为第二部分B的情绪增强做了铺垫。 （3）聆听第二部分，说一说与第一部分的情绪相比较，有何变化？ 第二部分B，在聆听的时，我们能明确感知它强烈的情绪起伏，与A部分的宁静形成了强烈的对比，仿佛是对过去的一种呐喊和怀念。 （4）随音乐哼唱第二部分（情绪饱满、激动） 注意：教师提醒学生科学用嗓，不要使用蛮力扯嗓子演唱 第三部分出现前，作者依然采用了两声部的衬腔伴唱进行了链接，歌曲的情绪又开始回归到A部分的宁静、悠远，所以第三部分是A部分的再现。 （5）随音乐哼唱第三部分（柔和、舒缓情绪哼唱） 歌曲的旋律线为波浪之感，由低声区逐渐上扬，再回到悠远的低声区。歌曲是在演唱者的哼鸣中结束，给人意犹未尽之感 设计意图：“音符解密” 环节以 15 分钟的时长，聚焦歌曲《弯弯的月亮》的旋律特色与结构划分，旨在引导学生从感性聆听走向理性分析，深度把握音乐的艺术特质。在旋律特色探究中，“听一听，画一画” 的活动设计，将抽象的旋律转化为具象的视觉线条，让学生通过亲身体验捕捉旋律的起伏走向，这种多感官联动的方式，能帮助他们直观感受 “如流水般舒展悠扬” 的旋律特点，以及五声调式带来的 “古朴而亲切的韵味”。而教师结合歌词意象对旋律的解读，进一步将旋律与情感、画面相联结，让学生理解旋律如何承载 “对故乡绵长的思念”，实现从形式感知到情感理解的深化。 在划分歌曲结构环节，以学生绘制的旋律线为依据展开思考与讨论，既尊重了学生的自主感知，又为结构分析提供了直观线索。教师对歌曲三部分的细致解析 —— 从 A 部分的宁静柔和，到 B 部分的情绪激荡，再到 A 部分的再现，以及对两声部衬腔伴唱衔接作用的点明，帮助学生清晰把握歌曲 “起 — 承 — 转合” 的结构逻辑。同时，通过不同情绪的哼唱示范（柔和哼唱 A 部分、饱满演唱 B 部分、舒缓表现再现部分），甚至引导学生用肢体动作呼应情绪变化，让学生在实践中体会各部分的情绪差异与内在联系，理解结构划分与情绪变化的紧密关联。 整个环节层层递进，既培养了学生的音乐分析能力（如感知旋律线、划分结构），又深化了他们对歌曲情感内涵的理解，为后续更深入的演唱与情感表达奠定扎实的音乐素养基础，让学生真正 “解密” 音符背后的艺术密码与情感力量。 4、 唱响旋律 有感情的随钢琴演唱歌曲（A段手上下浮动，B段手作左右滑动，再现A段上下浮动） 设计意图：在学唱歌曲前，学生通过聆听和分析结构，对歌曲的不同段落有了体验和感受，本环节在跟琴演唱的时候，除了纠正演唱过程的错误之外，还加入情感的融合，让学生能在掌握歌曲时，还能加深演唱的情感。 5、 探月之美 观看《嫦娥揽月》视频 教师：刚才我们跟着旋律触摸了夜空里那枚弯弯的月亮，它像银钩挂在云梢，像小船泊在星河，自古就牵着人们的情思。可你们知道吗？这抹温柔的弧线，不仅藏着诗人的笔墨，还载着中国人最浪漫的奔赴。当音符里的月亮还在心头荡漾时，有一群勇敢的追月人，早已让神话照进现实。现在，就让我们轻轻按下时光的快门，看看嫦娥仙子的故乡，如何被中国航天的翅膀轻轻叩响 —— 接下来的画面里，每一颗星辰都在见证，那枚弯弯的月亮，正被我们的智慧与勇气，温柔相拥。 设计意图：本环节以 2分钟的《嫦娥揽月》视频为载体，让学生在音乐营造的月亮诗意氛围中，直面中国航天探月的震撼场景。当 “嫦娥奔月” 的古老神话与探测器着陆月面的现实画面交相辉映，学生将深切感受到中国人 “追月” 梦想的千年回响与今朝实现的澎湃力量，这种跨越时空的情感共鸣，能强烈激发民族自豪感与对科学探索的向往。同时，也为后续创作注入饱含深情的灵感，让课堂情感从对月亮的温柔喜爱，升华为对国家科技的由衷赞叹。 6、 我们的创作（6分钟）（倒计时） 画出你心中最美的月亮 （教师用希沃投屏，将学生作品展示在白板上，让学生互相欣赏不同的作品构思。） 设计意图：本环节 “画出你心中最美的月亮” 的设计，旨在通过艺术创作的形式，实现多维度的教学价值。从学生主体出发，经过前面对《弯弯的月亮》音乐旋律的感知、对嫦娥揽月航天视频的震撼，学生心中对 “月亮” 的认知已从具象的自然景观，延伸至蕴含人文情感与科学精神的文化符号。此时的绘画创作，是让学生将听觉体验、视觉冲击转化为个性化的视觉表达，在倒计时的轻微时间感中，激发他们快速捕捉内心最鲜活的灵感 —— 或许是音乐里 “弯弯如钩” 的温柔，或许是航天视频中 “月面着陆” 的壮阔，又或是融合了神话想象与科技力量的独特意象，这一过程能充分释放学生的创造力，让每个孩子都成为 “月亮的诗人”。 同时，借助希沃投屏展示作品并引导互相欣赏，既为学生提供了展示自我的平台，增强其表达自信，又能在集体欣赏中促进思维碰撞：当不同风格的月亮（如童趣的卡通月亮、写意的水墨月亮、科幻的航天主题月亮）同时呈现时，学生能直观感受到 “美” 的多样性，理解 “心中最美” 的主观性与丰富性，在潜移默化中培养审美鉴赏能力与包容心态。 此外，这一环节也巧妙呼应了课堂主题的层层递进 —— 从听月亮（音乐）到看月亮（航天），再到画月亮（创作），完成了从感知到理解再到创造的闭环，让 “月亮” 这一核心意象在学生心中留下更深刻、更立体的印记，实现音乐、科技与美术的跨学科融合，让课堂在艺术的氛围中更具温度与深度。 7、 把乐带回家 根据本节课学习的感受，结合自己的生活经验（生活的校园、自家的院落、清澈的小河、亲人团聚、和好朋友在一起、思念亲人、对学习知识的感悟等等），为《弯弯的月亮》编创新的歌词，并在下节课时能有感情的哼唱出来。 设计意图：“把乐带回家” 环节为作业设计。旨在将课堂上对《弯弯的月亮》的学习延伸至生活场景，实现音乐与生活的深度融合。经过课堂中对歌曲旋律、结构、情感的层层探究，学生已对歌曲有了较为深刻的理解。此时引导学生结合自身生活经验（校园、院落、小河、亲情、友情等）为歌曲编创新歌词，既是对课堂所学音乐知识的灵活运用，也是让学生将歌曲中蕴含的浪漫与牵挂，转化为对自身生活的情感表达。这种创作过程，能让学生从 “理解歌曲情感” 走向 “表达自我情感”，使音乐真正成为他们抒发心声的载体。 同时，“下节课有感情地哼唱” 的要求，既为学生提供了课后持续与音乐互动的动力，也为下节课的交流分享埋下伏笔，形成课堂学习的延续性。整个环节打破了音乐学习的时空界限，让学生在生活中感受音乐的魅力，在创作中深化对音乐的理解，真正实现 “音乐源于生活，又归于生活” 的教学理念。 8、 结束 同学们，这节课我们一同感受了《弯弯的月亮》的旋律之美，体会了歌曲中那份惆怅与思念，也结合航天探月视频，对“月亮”有了更丰富的认识。大家画的月亮各有特色，充满创意。现在，让我们一起演唱《弯弯的月亮》，结束今天的课程。 设计意图：本环节为结束环节，旨在以音乐本身为载体，完成对整节课学习内容的情感收束与价值升华。经过课前对月亮文化的铺垫、对歌曲创作背景的了解、对旋律与结构的深度解析，再到探月精神的熏陶、个性化创作的体验，学生已积累了丰富的情感储备与音乐认知。此时的演唱，不再是单纯的技能重复，而是将课堂中所有的感知、理解与感悟融入歌声 —— 无论是对故乡的眷恋、对生活的热爱，还是对民族科技的自豪，都能通过旋律与歌词自然流露，让学生在演唱中再次深化对歌曲情感内核的共鸣。 同时，集体演唱的形式既呼应了课堂开篇对旋律的初遇，形成 “感知 — 理解 — 创造 — 回归” 的完整闭环，又以音乐特有的感染力为课堂画上圆满句号，让学生带着对歌曲的深刻记忆与情感余温结束课程，进一步强化 “音乐传递情感、连接心灵” 的体验，使课堂的艺术氛围与教学效果在歌声中得到延伸。 9、 板书设计 弯弯的月亮 作者：李海鹰 划分段落 A部分：五声调式为基础，柔和 B部分：情绪饱满、激动的 C部分：A部分的重复，柔和 10、 教学反思 一、教学亮点： 1. 生活化导入激活共鸣 以 “月亮的变化” 手工模具切入，结合学生熟悉的自然景观提问 “你最喜欢什么时候的月亮”，迅速拉近学生与 “月亮” 意象的距离。引用 “露是今夜白，月是故乡明” 等诗句时，特意关联学生对家乡夜空、田野月色的记忆，使文学意象与生活经验交融，为后续歌曲情感理解奠定基础。 2. 民族音乐元素的具象化解读 “五声调式” 虽然是七年级上册学习过的内容，但一部分学生对此知识还是比较陌生，通过 “画旋律线” 活动将抽象旋律转化为直观线条，引导学生发现 “如流水般舒展” 的特点与歌词中 “弯弯的小桥、河水” 的呼应。哼唱 A 段时，结合学生熟悉的 “摇船”“流水” 动作，用肢体律动强化对柔和旋律的感知，降低了专业知识的理解门槛。 3. 科技与人文的乡土化联结 观看《嫦娥揽月》视频后，引导学生对比 “歌曲中弯弯的月亮” 与 “航天探月的月亮” 时，特意结合学生对 “神话传说” 的熟悉度，从 “嫦娥奔月” 故事过渡到现实成就，让 “民族自豪感” 从具体场景中自然生发。绘画创作环节，学生作品中既有 “月光下的稻田”“村口的老槐树与月亮” 等乡土意象，也有 “探测器与月亮” 的科幻画面，体现了情感的多元表达。 二、教学不足：城乡差异带来的挑战 1. 演唱技巧的分层指导不足 农村学生普遍缺乏系统声乐训练，在 B 段 “情绪饱满、激动” 的演唱中，部分学生因音高把握不准而不敢开口。虽通过 “手作左右滑动” 的肢体提示辅助，但未针对音准薄弱的学生设计单独的音阶练习或低声部旋律，导致整体演唱力度不足。 2. 跨学科实践的深度 “画出心中最美的月亮” 的教学效果很不错。七年级学生对美术很有兴趣，所以学生都能动笔画出心中最美的月亮。但是因为时间有限，还有一部分设计元素较多的学生没有完成。 3. 课后作业的落地性待加强 “编创新歌词” 的作业设计，虽结合了 “校园、院落、亲人” 等生活场景，但未考虑部分农村学生的文字表达能力差异。后续反馈显示，约三分之一的学生仅替换了个别词语，未能完整传递个人情感，说明需提供更具体的范例（如 “弯弯的月亮下面，是那弯弯的田野”）降低创作难度。 三、改进方向：基于农村学情的优化策略 1. 强化分层教学，降低技能门槛 针对演唱难点，可在 “音符解密” 环节加入 “接龙唱” 游戏：先由教师领唱 B 段高音区，再分组轮唱低声部旋律，逐步过渡到完整合唱。同时，利用农村学生对自然声响的敏感度，用 “风声”“水流声” 类比旋律起伏，帮助把握音高变化。 2. 优化作业设计，注重过程指导 将 “编创新歌词” 改为 “填空式创作”，提供预设框架（如 “弯弯的月亮下面，是那______（家乡景物），（人物动作），（我的心情）”），引导学生结合具体生活细节填空。同时，鼓励用图画配文字的形式完成，兼顾不同表达能力的学生。 四、总结与启示 农村学生对自然与生活的细腻感知，是理解《弯弯的月亮》中 “惆怅与思念” 的独特优势。未来教学中，需进一步立足乡土资源，将音乐技巧训练融入生活化体验（如用打谷声感受节奏、用山歌调练习音准），同时通过分层指导与具象化设计，让每个学生都能在音乐中找到自我表达的方式，真正实现 “从生活中来，到音乐中去” 的教学目标。 学科网（北京）股份有限公司 $$