第一单元 第2课 表现形式（教案）2025—2026学年人教版（2024）初中美术七年级上册

课题 第二课 表现形式 课时 1课时（45分钟） 课型 新授课 教材版本 人民教育出版社《艺术美术》（2024年版） 教学对象 七年级学生 教材分析与学情分析 教材分析：本课选自人教版（2024）七年级上册美术教材第一单元《峥嵘岁月——美术中的历史》 中的第2课《表现形式》。本单元核心在于引导学生理解“美术是弘扬革命传统、传承革命文化的重要方式”。本课《表现形式》紧承第1课《情感表达》，聚焦于美术作品的艺术语言（点、线、面、色彩、空间等） 和多样的美术表现形式（如油画、中国画、版画、雕塑等） 如何服务于主题（特别是革命历史主题）的表达。 学情分析： 七年级学生具备初步的美术欣赏能力，能感知作品的直观美，但对作品形式语言（点、线、面、色、空间）及其情感意蕴的系统性、专业性分析能力较弱，对不同表现形式（油画/国画/版画/雕塑）的独特视觉特征和表现力差异认识不深。学生有一定的绘画实践基础，但在运用专业艺术语言术语描述、分析作品，以及理解艺术家如何通过特定表现形式和语言进行“表现”方面存在不足。学生想象力丰富，但在将形式分析知识迁移到鉴赏实践或简单创作构思中，需要更具体的引导和结构化训练。学生对革命历史有一定了解，但将特定历史事件、革命精神与美术作品的形式选择、艺术语言运用深度联系起来理解“形式如何服务于内容与情感”的能力，是本课需要重点提升的素养目标。 教学目标 1、 知识与技能:了解美术作品的基本艺术语言要素：点、线、面、色彩、空间。认识常见美术表现形式的主要类别（油画、中国画、版画、雕塑）及其基本视觉特征。 2、过程与方法:通过观察、对比、讨论经典作品（如《工农红军》、《地道战》、《初踏黄金路》），归纳总结艺术语言要素的特点及其在作品中的综合运用。通过小组合作探究，对不同表现形式在革命主题表达上的利弊进行讨论，发展批判性思维和语言表达能力。 3、情感态度和价值观: 感受美术作品中艺术语言的形式美感和不同表现形式的独特魅力，提升审美情趣。体会艺术家如何通过精妙的形式选择与语言运用，深刻表达革命历史、情感与精神，增强对革命文化的认同感和对现在美好生活的珍惜之情。 教学重点、难点 重点：认知点、线、面、色彩、空间等艺术语言，并能感受其在具体作品中所营造的情感氛围和表达效果。引导学生掌握油画、中国画、版画、雕塑四种表现形式的主要视觉特征和艺术表现力差异。 难点：深入体会不同的线条、色彩、空间等语言如何精准传达特定的革命情感和精神内涵。帮助学生辩证地分析不同表现形式在表现革命主题时的独特优势与可能存在的局限。确保学生能将课堂所学的从形式语言和表现形式角度分析作品的方法，有效迁移到鉴赏新的、未接触过的革命历史题材美术作品中去。 教学过程 导入 创设情境，关联课题： 播放简短的有关纪念解放军的画作集锦并提问：“上节课我们感受了革命情感，你还记得哪些画作？在这个画展里看到了哪些不同形式的艺术作品？” 学生回答：油画、国画、雕塑…… 教师总结：“这些不同的‘样子’就是美术作品的‘表现形式’。它们用了哪些‘词汇’（点线面色）来‘说话’（表达情感）？今天我们就一起来探索一下《表现形式》的奥秘。” 【设计意图】 建立新旧知识联系，利用图片创设真实艺术情境，直观呈现“表现形式”的多样性，激发学生好奇心和探究欲，自然引出本课核心概念“艺术语言”和“表现形式”，明确学习目标。 新授 任务一：解码艺术语言 1.展示包含明显点、线、面、色彩、空间特征的经典作品图片（如吴道子线条、蒙德里安的方块构成面、《向日葵》色彩、《清明上河图》空间）。 提问：“这些画面由哪些基本‘词汇’构成？它们给你什么感觉？” 学生回答：点、线、面、色彩、空间及初步感受（如点的跳跃、线的力量、红色的热烈、空间的深远）。 课件展示雕塑《工农红军》(刘开渠) 提问：“这些线条和质感如何塑造红军形象？” 学生回答：线条的简洁、材质厚重…… 教师总结：这些简洁有力的线条，刀削斧凿般的质感，塑造出顶天立地的英雄形象。战士们衣褶的韵律像战鼓节奏，花岗岩的粗粝质感象征着革命征程的艰辛。 2.展示油画《地道战》(罗工柳)， 引导学生观察和分析画中艺术语言与视觉感受。 提问：《地道战》中有那些人物看的更清楚？你能看出画中明暗、空间、色彩关系是怎样表现的吗？ 虚实关系：指出4个中心人物（梯子上战士、探头女战士、持枪指挥员、瞭望员）为“实”，其他为“虚”。 明暗关系： “舞台追光”效果（中间亮四周暗），突出视觉中心。 空间关系：人物视线/动作向外延伸，突破有限空间。 色彩关系： 暖色调（尤其红衣女子）、光线象征光明必胜的信念。 教师总结：四位核心人物在光区浴血奋战，虚实交错的空间！瞭望员的目光刺破黑暗，暖红的色彩！红衣女子如希望之火在燃烧。正是这些语言共同编织了一张战斗的网，让我们身临其境感受地道里的紧张与信念。 任务二：辨识表现形式 巩固练习小游戏：快速展示不同作品局部或全貌（油画《开国大典》、国画《万山红遍》、版画《初踏黄金路》、雕塑《艰苦岁月》），学生抢答属于哪种表现形式，并引导学生说出直观感受。 提问：“这些‘样子’看起来很不同的作品，它们分别给你的视觉感受有什么主要区别呢？” （如油画厚重真实、国画水墨意境、版画对比强烈、雕塑立体可触）。 【设计意图】 1. 从普遍到具体，帮助学生建立对基本艺术语言要素的系统认知和初步感受力。 2. 聚焦革命经典案例，通过深度解析单幅作品（《地道战》）中多种语言的综合运用，示范分析方法，让学生深刻体会艺术语言如何共同构建主题与情感，突破重点。 【设计意图】 通过对比观察和游戏互动，让学生直观感受不同表现形式的视觉特征差异，为后续分析其表现力奠定基础。 课堂实践 任务三：小组探究——艺术语言的综合运用 前后四人为一个小组，每组分配一幅教材中的革命历史题材作品（《遵义会议》(油画-沈尧伊)、《初踏黄金路》(版画-李焕民)、《艰苦岁月》(雕塑-潘鹤)）。完成以下任务单：“运用刚学的‘四步鉴赏法’分析： 作品名称： 小组： 分析要点： 1. 辨形式？ (油画/国画/版画/雕塑?) 2. 析语言？ (构图?色彩?线条?空间?象征?)具体怎么用的？ 3. 品情感？ (传达什么情感/精神?) 4. 联主题？ (如何服务革命历史主题? 解答： 巡视指导： 深入各组，引导学生聚焦形式语言分析，提示结合创作背景（如《初踏黄金路》的西藏民主改革背景），鼓励组内充分讨论。 展示与评价： 邀请小组代表上台展示分析成果（结合PPT图片或课本），并引导其他组学生进行补充或提问。 教师进行针对性点评：肯定运用“四步法”的准确性，补充深度见解，尤其关注对形式服务于情感/主题的分析是否到位（如《艰苦岁月》雕塑的材质、动态如何表现革命乐观主义），聚焦不同表现形式的优势讨论（如版画《初踏黄金路》S形构图、强烈色彩对比对丰收喜悦、光明之路的表达优势；雕塑《艰苦岁月》的永恒感、触感）。 【设计意图】 通过小组合作实践，培养学生观察、分析、合作、表达的能力，并将刚学习的知识与方法（四步法）立即应用于新的经典作品分析，实现知识内化与迁移，检验学生学习情况。 展示与评价环节促进交流共享，体现“教-学-评”一致性。 总结（课后作业） 总结：通过今天的美术学习，我们要知道：美术的“词汇”是艺术语言（点线面色空间）。 美术的“样子”是表现形式（油画、国画、版画、雕塑等各有特色）。它们共同书写了"美术是弘扬革命传统的重要方式"！ 走出教室时请大家思考：如果让你创作一件纪念革命先辈的作品，你会选择什么形式？为什么？下节课我们继续用艺术对话历史！ 课后作业（选做）： 尝试用自己喜欢的表现形式（绘画、泥塑、拼贴等），创作一幅能表达某种情感（如团结、奋斗、喜悦）的小幅作品。 【设计意图】 系统梳理本课知识结构，强化核心概念（语言、形式）及其关系。 板书 设计 表现形式——美术中的艺术语言与载体 · 艺术语言 ——作品的"词汇 点、线、面、色彩、空间 例如——《地道战》: 虚实/明暗/空间/暖色 → 紧张与希望 · 表现形式 ——作品的"样子" 油画写实如史诗，国画意境似诗歌，版画铿锵像战歌，雕塑永恒若丰碑。 · "怎么看" (四步法): 1. 辨形式？ (油画/国画/版画/雕塑?) 2. 析语言？ (构图?色彩?线条?空间?象征?) 3. 品情感？ (传达什么情感/精神?) 4. 联主题？ (如何服务革命历史主题?) 美术是弘扬革命传统的重要方式 学科网（北京）股份有限公司 $$